石玉潔
(華東交通大學(xué),江西南昌 330013)
古詩詞歌曲是我國歷史文化瑰寶之一,旋律優(yōu)美動聽,刻畫形象鮮明,朗朗上口。在中國古代詩詞與音樂本就是“你中有我,我中有你”、相互扶持、相輔相成。五千年文化,三千年詩韻。上下幾千年來流傳千古的經(jīng)典詩歌數(shù)之不盡。與時代背景等客觀原因相關(guān),古詩詞歌曲發(fā)展可以稱為步履維艱,但即使有眾多因素,依舊沒有影響古詩詞在中小學(xué)課堂的地位,以及古詩詞在中小學(xué)音樂教學(xué)中運(yùn)用的可行性。以下將由古詩詞歌曲的發(fā)展階段,運(yùn)用的便利性、多樣性、想象性等幾個方面進(jìn)行闡述。
音樂與語言相比具有非語義性,但音樂是通過情緒感染、潛移默化的形式影響受眾。中小學(xué)生語文課程要求對于古詩詞的學(xué)習(xí)有著非常重要的地位,但古詩詞并非現(xiàn)代人生活使用的語言,有些作品晦澀難懂,讓很多中小學(xué)生在學(xué)習(xí)中十分吃力。依照中小學(xué)語文課程的進(jìn)展,學(xué)生學(xué)習(xí)的古詩詞作品中開展“古詩新唱”教學(xué),音樂先入為主帶給學(xué)生情感提示時自然會使古詩詞更便于學(xué)生理解并激發(fā)音樂內(nèi)涵,由于學(xué)生們音樂素質(zhì)各異對古詩詞理解會有偏差,所以音樂老師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生有目的性的學(xué)會發(fā)散思維、訓(xùn)練聆聽,使學(xué)生的音樂想象能力與創(chuàng)作思維能力得到提升與發(fā)展。音樂融入對古詩詞的理解為唱詞服務(wù),古詩詞運(yùn)用音樂特點(diǎn)轉(zhuǎn)變語言的抑揚(yáng)頓挫,兩者結(jié)合使得古詩詞在聲樂教學(xué)中變得越來越便于學(xué)生理解。
當(dāng)今網(wǎng)絡(luò)信息流傳飛速,音樂作品種類繁多、標(biāo)準(zhǔn)參差不齊,大量接觸“快餐式”流行音樂十分不利于學(xué)生發(fā)展,在中小學(xué)音樂課堂教學(xué)內(nèi)容中擇優(yōu)選取古詩詞作品與流行音樂結(jié)合,既能夠提升學(xué)生對民族聲樂審美認(rèn)識,同時在一定程度上也會提升審美情趣、增強(qiáng)學(xué)習(xí)興趣。
1.運(yùn)用新方式開展聲樂教學(xué)
運(yùn)用演唱的方式演繹作品帶來的種類多樣,如:合唱、獨(dú)唱、齊唱、領(lǐng)唱等;演唱聲樂作品的伴奏形式可采用鋼琴、吉他、弦樂、電音等。演唱風(fēng)格的把握上只要不與作品本身情感相違背不論是爵士、藍(lán)調(diào)還是hip hop、搖滾都可以大膽嘗試。如之前在網(wǎng)絡(luò)上流傳的廈門六中合唱團(tuán)演繹王維的《山居秋暝》正是使用“阿卡貝拉(無伴奏人聲合唱)”的表演形式加上桌子、椅子、身體部位的敲打等作為伴奏,既新穎又能夠鍛煉學(xué)生的肢體協(xié)調(diào)、開發(fā)想象力。所以在實(shí)際教學(xué)中可以運(yùn)用、編創(chuàng)出更多新穎方式來幫助學(xué)習(xí)我國傳統(tǒng)古詩詞。
2.延續(xù)傳統(tǒng)樂器的學(xué)習(xí)與演奏
谷建芬編曲收錄于《新學(xué)堂詩》中的《七步詩》使用中國傳統(tǒng)樂器古琴、琵琶、編鐘、笛等作為主要伴奏,是優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂與傳統(tǒng)古詩詞文化很好結(jié)合的典范。作品谷建芬編曲收錄于《新學(xué)堂詩》中的《七步詩》最開始時尖銳的笛聲直接就會直面帶來一種凄涼、痛苦的作品形象。歌曲雖運(yùn)用了多種傳統(tǒng)樂器作為伴奏,旋律線簡易且后續(xù)反復(fù)多遍,使得面對群體為中小學(xué)生時,不論是聲樂還是器樂的學(xué)習(xí)難易度都比較合適,便于中小學(xué)生的聲樂演唱與中國傳統(tǒng)樂器的學(xué)習(xí),能讓學(xué)生多接觸,多了解到我國古代樂器風(fēng)格。
上述分別講述了古詩詞與音樂的歷史淵源和古詩詞與現(xiàn)代聲樂教學(xué)融合的可行性與必然性。筆者通過網(wǎng)絡(luò)和世面書籍的大量查閱發(fā)現(xiàn)不論是人民教育出版社還是人民音樂出版社,其中與古詩詞相關(guān)的音樂課程占比較少,大部分內(nèi)容是以配樂朗誦古詩詞為切入點(diǎn),而演唱古詩詞形式則更為少見,但語文課堂中,古詩詞的學(xué)習(xí)對于中小學(xué)生來說是十分重要,在音樂課堂上用演唱或演奏等方式讓學(xué)生能在輕松愉快的方式上學(xué)習(xí)了我國優(yōu)秀的古詩詞作品還加強(qiáng)了學(xué)生對于音樂上的審美認(rèn)識的提升。所以究其根本,還是要談道究竟怎樣讓古詩詞和音樂更好地結(jié)合并實(shí)際運(yùn)用到中小學(xué)課堂中。
我國中小學(xué)生的音樂教材種類繁多,教師根據(jù)學(xué)生實(shí)際情況有目的選課備課。筆者認(rèn)為,根據(jù)語文課程進(jìn)展,在語文課堂學(xué)習(xí)過的古詩詞中選取作品進(jìn)行“古詩詞新唱”,可以激發(fā)學(xué)生更好地理解音樂內(nèi)涵。在教學(xué)課堂上,讓學(xué)生在老師的指導(dǎo)下有目的地學(xué)習(xí)傾聽,讓學(xué)生通過聽音樂喚起豐富的聯(lián)想。但要注意的是,學(xué)生的音樂素質(zhì)差異較大,所以對古詩詞音樂的理解會有較大偏差。因此,教學(xué)需要解放學(xué)生的思維空間,讓學(xué)生學(xué)會先聽再學(xué)唱,訓(xùn)練學(xué)生聽,通過教師對音樂的適當(dāng)引導(dǎo),引導(dǎo)學(xué)生用音樂語言“描述”。比如在古詩詞歌曲的教學(xué)中,教師可以通過音樂旋律的節(jié)奏和詩詞的暗示來引導(dǎo)學(xué)生拓展想象力。學(xué)生通過自己的經(jīng)歷畫出各種古詩意象,有的學(xué)生甚至通過動作在各種詩詞中表達(dá)意境。經(jīng)過一定的訓(xùn)練,學(xué)生自然對歌曲的內(nèi)涵有了初步的了解,更容易解決后續(xù)的情感演唱問題,從而提高和發(fā)展自己的音樂想象力和創(chuàng)造性思維能力。
音樂會引起學(xué)生的情感共鳴,讓學(xué)生和作者有相同感受。教師播放富有感染力的生動音樂,同時使用多媒體設(shè)備,讓學(xué)生感受藝術(shù)情境,引起情感共鳴。以作品《春曉》為例,可以首先使用多媒體設(shè)備在ppt上顯示各種聲音,如:歡快的鳥叫聲、溫和的風(fēng)聲、小雨的沙沙聲等等聲效使學(xué)生初步了解到用音樂描繪的春雨景象,同時在創(chuàng)編歌曲環(huán)節(jié)可以讓學(xué)生編配一些關(guān)于春天的襯詞節(jié)奏,如:鳥叫聲“嘰喳”、風(fēng)聲“簌簌”,雨聲“沙沙”等,立馬聯(lián)想春天小鳥歌唱的歡悅情景,讓學(xué)生在自己編創(chuàng)的襯詞加入歌曲的樂句、樂段間奏中,不僅能加深學(xué)生對詩歌的理解、體驗(yàn),也由此產(chǎn)生對古詩歌曲的關(guān)注,得到美的感悟。產(chǎn)生美的期待。用歡快的輕松的音樂來刺激學(xué)生聽覺,讓學(xué)生從最開始對教授內(nèi)容產(chǎn)生強(qiáng)烈的吸引力。在學(xué)習(xí)歌曲時,學(xué)生可以更好地表達(dá)作品的音樂特征,也可以加入簡單的肢體動作。如歌曲《春曉》中的最后一句“花落知多少”,運(yùn)用手做出花瓣落下的演示,助力激發(fā)想象力,有更深層次的理解。幫助激發(fā)學(xué)生的想象能力,雖然古詩詞作品上的文字記載流傳至今是不可以改變了,但是作者所要表達(dá)的情感與作品中描繪的景色上是會產(chǎn)生些許差異的。所以當(dāng)教師的課程目標(biāo)完成后還可以給學(xué)生播放多種版本的《春曉》,如龔琳娜版本或支教于貴州的梁俊吉他作為伴奏的民謠版,最后與谷建芬《新學(xué)堂歌》中嘰喳歡樂愉快的版本作為比較。讓學(xué)生多接觸。以此方式來激發(fā)學(xué)生對于作品的理解和想象。當(dāng)然除了古詩《春曉》的多種版本之外,可以作為比較的版本適合中小學(xué)生的還有閻勇編曲的童聲演唱的《送孟浩然之廣陵》,梁俊的流行版本以及謝宇威版本的爵士客家話版;《紅豆詞》劉雪庵版本以及網(wǎng)絡(luò)上好妹妹樂隊(duì)版本讓學(xué)生進(jìn)行欣賞等。讓學(xué)生知道每個人對古詩詞的感悟是可以有不同見解的,從而激發(fā)學(xué)生對于古詩詞的主動理解。當(dāng)然無論是哪種版本、哪種類型,還是要注意到古詩詞歌曲的本身固有的平仄押韻、音調(diào)高低等,只有這樣才能幫助學(xué)生在追求精確的旋律形態(tài)表現(xiàn)詩歌的吟誦性和古韻美中得到古詩詞理解能力上的提升。
中國詩歌自古就有“詩樂不可分”的說法。詩歌的語言有四個聲調(diào),古人稱之為“平、上、去、入”。根據(jù)四聲,將詞分為平仄兩類,構(gòu)成了中國古典詩歌獨(dú)特的音韻結(jié)構(gòu)。此外,中國古典詩歌也有自己固定的格律和韻律。中國古典詩歌本身的語言特點(diǎn)決定了中國古代詩歌藝術(shù)歌曲的特殊表現(xiàn)形式。因此,在研究古詩詞歌曲的創(chuàng)作和表演時,我們必須注意這些語言特點(diǎn)。朗誦的速度不宜太激烈,多為中慢速;多采用“一字一音”的風(fēng)格,最后在前半句、結(jié)尾最后一個字,后半句,或者平行要求的獨(dú)立詞,會采用長音拖調(diào)風(fēng)格。以上所訴的學(xué)會咬字著力點(diǎn)和收音要領(lǐng),為達(dá)到歌唱語言訓(xùn)練的目的是很有幫助的。
由作曲家閻勇編曲的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》第一句起音應(yīng)比較強(qiáng),表現(xiàn)二人情感不淺,吐字慢而不滯,“故人西辭黃鶴樓”采用崔顥《黃鶴樓》“昔人已乘黃鶴去,此地空余黃鶴樓”中友人已駕黃鶴飛升的典故。從字面分析第一首詩的意義,意味著孟浩然與李白辭別于黃鶴樓。李白想到好友孟浩然此行必有仙鶴之游的自由歡暢,而自己卻不能同時前去的惋惜心情但還是以開朗、明快的基調(diào)一邊送別,一邊心隨友人飛翔?!肮嗜恕币@得輕緩,但不柔弱,表現(xiàn)與孟浩然的交好,“樓”字咬字應(yīng)準(zhǔn)確收尾,不能唱得太過急促、短暫,音色要自然、流暢、厚實(shí)。第二句“煙花三月下?lián)P州”需要注意的是表達(dá)語言的語氣是逐漸上升的,聲音的使用要有層次。尤其是“煙花”“揚(yáng)州”,注意字頭“y”音的這幾個字的發(fā)音,字腹“an”和“ang”時都要注意鼻腔的發(fā)聲,不能太輕也不能太重?!爸荨弊肿匀贿^渡,咬住字頭“zh”緩慢過渡到“ou”,聲音要稍稍靠前一些。加強(qiáng)咬字的力度,用壓抑而有爆發(fā)力的聲音表現(xiàn)詞人激動的心情。第三句“孤帆遠(yuǎn)影碧空盡”形容描繪遠(yuǎn)處船帆遠(yuǎn)去的畫面,聲音不可太過于實(shí)。第四句“唯見長江天際流”在描述遠(yuǎn)處遠(yuǎn)航的畫面,聲音不要太直接。聲音位置仍與前幾句保持一致,此時雖達(dá)到全曲最高潮但依舊要保持全詩所要表達(dá)的畫面感,風(fēng)流倜儻的灑脫、真性情詩人惜別好友。但情深卻不滯,意濃而不悲。之后的詩句也同樣要遵循上述原則。整部作品在演繹時,強(qiáng)弱得當(dāng),使得古詩詞歌曲蕩氣回腸、暢快淋漓、清清爽爽的感受。
“古詩新唱”的教學(xué)內(nèi)容配合先進(jìn)的多媒體教學(xué)設(shè)備,讓中小學(xué)生在視覺效果、聽覺效果等多方面獲得全新體驗(yàn),讓學(xué)生在音樂課堂上學(xué)習(xí)到傳統(tǒng)語文課、傳統(tǒng)音樂課上較難理解的情緒抒發(fā)以及字韻的平平仄仄等。正是由上所述古詩詞與之繼的音樂教學(xué)等融合成了必然。
習(xí)近平總書記曾在與北師大師生的一次談話中說道:他非常不贊成從教科書中刪除古典詩詞和古文,是非??杀?。這些經(jīng)典應(yīng)該銘刻在學(xué)生的心中,成為中華民族文化的基因。伴隨現(xiàn)代教育越發(fā)重視的程度,學(xué)生對于傳統(tǒng)文化方面的學(xué)習(xí),古詩詞與聲樂的教育研究和教育實(shí)踐發(fā)展空間很大。“古詩詞聲樂”這一題材作為多項(xiàng)學(xué)科結(jié)合,它融合了中小學(xué)聲樂教學(xué)、傳統(tǒng)樂器學(xué)習(xí)和古詩詞教學(xué)的教學(xué)方法,展現(xiàn)了中華民族的民族氣質(zhì)和風(fēng)格。將中國古詩詞歌曲作為聲樂教學(xué)內(nèi)容,讓學(xué)生們不僅增強(qiáng)音樂素養(yǎng)和藝術(shù)欣賞能力同時能深刻理解到中國傳統(tǒng)文化深刻內(nèi)涵與意義,以現(xiàn)代的形式呈現(xiàn)古人的智慧,傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。