（?？诔鋈刖尺叿罊z查總站,海南海口 570000）

作為藝術形式的一種，歸屬于音樂戲劇的音樂劇受到廣大觀眾的喜愛，并被大眾視為自身精神娛樂的一部分。自誕生之初至今，音樂劇在經(jīng)摸索后，經(jīng)歷了發(fā)展時期和后來的黃金時期，其具有舞臺形象獨特、藝術特色鮮明的特點，使觀眾對其的印象十分深刻。目前來看，音樂劇正趨于全球化，在全國甚至全世界內，音樂劇變得更為普及，其題材和形式也更為多樣，說明其在音樂風格以及內容上取得了相對較為成熟的成果和非常大的進步。近幾年音樂劇在發(fā)展的過程中仍舊延續(xù)著其發(fā)展的高態(tài)勢。音樂劇中囊括的專業(yè)多種多樣，如音樂，戲劇，武術，舞臺設計等，這使得音樂劇具有更為豐富的發(fā)展內容和文化底蘊。

一、音色與角色在音樂劇中的體現(xiàn)

音色作為音樂劇非常重要的表現(xiàn)因素之一，在音樂的各種體裁上有著其獨特的風格。音色本身是構成音樂劇的主要元素，無論是其從宏觀的角度進行分析，或者是從音樂的結構布局、器樂元素或是聲樂元素等不同的角度分析，音色都是音樂曲目在體現(xiàn)中不可忽略的組成部分。而在運行音樂劇的表演中，不同的角色音色也展現(xiàn)出了該角色在不同情況下的境遇，該角色是想要傳遞出的思想，所表達的內容等。

1.從戲劇角度分析

在分析音色的過程中，由于音樂劇中演員的角色音色，需要結合聲樂元素以及器樂元素，使得音色成為音樂劇中獨特的音樂范疇之一，要求所有的演唱者在扮演劇中人物時，應該運用該人物本身的音色特點，并且將其內涵表達在不同的方面。例如所有的角色音色本身都是一種音樂概念，更是一種獨特的戲劇概念。音樂劇的聲音選擇與其他藝術形式在歌唱時的音色選擇有著非常大的區(qū)別，這是由于音樂劇本身的音色要考慮到戲劇的角色、戲劇當時的故事發(fā)生情節(jié)、故事的構成等，這些都是音樂劇十分重要的一點。再分析音樂的過程中，應了解到音樂的過程本身有兩個不同的特性，需要從音樂的概念以及唱法角度進行分析。以音樂的概念對音色的構成進行分析時，應考慮到音色屬于一種聲樂范疇，其中涵蓋的內容包括了常常見的男聲、女聲、高音、低音等等不同的類型，需要對這些不同的音樂類型在發(fā)音上進行對比以及分析。在分析音色時以唱法的角度進行分析，可以將其簡單地分為美聲唱法以及民俗唱法、通俗唱法等不同的內容，以戲劇角度進行音色的闡述時，則需要考慮到音色一定要十分適應角色，只有音色與角色相互適應，才能夠展現(xiàn)出音色本身所具有的獨特美感，并且展現(xiàn)出當時角色所在的具體環(huán)境、角色與劇中人物劇情之間的密切聯(lián)系。一直以來角色與劇情都有著密不可分的關系，這是由于在不同的音樂劇中由于劇情的構成有著一定的區(qū)別，所有的人物在進行角色心里形象的展示時，其展示的方式也大有不同，需要利用更為個性化的音色以及演唱的方式等對其內容進行表達，考慮到在不同的故事情節(jié)下，哪怕是同一個角色，由于故事的發(fā)展不同、劇情的推動不同，其所展現(xiàn)的效果也有著一定的區(qū)別。在演唱時一定要了解到面對不同的情況下，演員本身所做出的反應是完全不同的。由于不同音色的表現(xiàn)有著非常大的區(qū)別，每一個獨特的角色特點，都需要具備一個特征，就是音色本身的音樂風格以及音色本身的表現(xiàn)形式，一定要展現(xiàn)出其獨特的、多樣化的特點。

2.從聲樂的表現(xiàn)角度進行分析

在進行音色的選擇時，無論是音樂劇、歌劇或者是闡述敘述性的藝術歌曲，其表現(xiàn)形式有著根本性的不同，而其中最為明顯的就是在音樂劇進行演唱的過程中，其從來不拘泥于某一種音樂演唱風格，而是需要包含多種多樣的音樂演唱風格。這是由音樂劇的音樂題材較多，音樂題材的多樣性，唱法的多樣性也使得音樂劇在進行音樂表現(xiàn)內容非常豐富。在唱法上也是運用了古典的傳統(tǒng)唱法以及各類不同風格的流行唱法，其演唱方式可謂是琳瑯滿目，這也使得音樂劇在進行演唱的過程中其角色音色成了十分重要的一部分，甚至可以說為音樂劇的發(fā)展奠定了十分重要的基礎。

二、音樂劇創(chuàng)作過程中角色音樂的特點

1.跟隨劇情進行音樂的創(chuàng)作以及音色選擇

在進行音樂劇創(chuàng)作的過程中，所有的角色設計都應該與故事情節(jié)密切相關。無論是音樂劇、歌劇或者是常見的表達自身想法的敘述性、闡述型歌曲，在形式的表現(xiàn)上都有著非常大的區(qū)別，而其中最為明顯的就是音樂劇。這是由于音樂劇在進行創(chuàng)作的過程中和其他的音樂風格、音樂類型不同，需要融合到故事情節(jié)。音樂劇在創(chuàng)作中，每一個故事情節(jié)所搭配的音樂都有著一定的區(qū)別，為了更好地表現(xiàn)出劇情，也更好地展現(xiàn)出所有角色人物自身的情感人物，需要隨著故事情節(jié)逐步一點一點展現(xiàn)出來，讓故事情節(jié)更加豐富、更加有趣。同時，在進行故事情節(jié)的展現(xiàn)過程中，也應利用各種藝術手段，使角色本身的藝術形象與特點得以充分展現(xiàn)，并更為鮮明。在選擇并設計音樂音色時，一定要根據(jù)演員自身的狀態(tài)以及該角色本身的特點向前發(fā)展、推動情節(jié)的改變，也能夠展現(xiàn)出角色本身所展現(xiàn)的特點與魅力。音色的設計針對劇情起到催化劑的作用，音色的設計同樣也是不可或缺的一部分，通過對音色的選擇以及音樂劇在歌唱時的歌唱狀態(tài)能夠了解到整個音樂劇本身的風格以及特點，從當前國際音樂劇的發(fā)展狀態(tài)以及不同歷史時期的階段進行分析，不同的國家音樂劇發(fā)展的特點也存在著非常大的區(qū)別。比如說美國的音樂劇在發(fā)展的過程中，其受到了黑人音樂的影響非常明顯，無論是黑人在酒吧舞蹈或者玩耍的過程都融入了美國的音樂劇中，促進美國音樂劇發(fā)展。而在英國，音樂劇主要受到了倫敦的新音樂喜劇的影響，這也使得英國的音樂劇在發(fā)展過程中其發(fā)展的歷程以及帶給人們的感受與美國的音樂劇存在著非常大的區(qū)別。中國音樂劇具有發(fā)展進程短，發(fā)展速度較快的特點，其發(fā)展之初是在20世紀20年代初，發(fā)展到八九十年代時，我國的音樂劇已經(jīng)充分結合了自身獨特的民族特點，以至于一度被視作民族音樂?？v觀音樂劇發(fā)展的歷程以及音樂劇在不同國家的發(fā)展特點進行分析。在進行音樂劇的創(chuàng)作以及表演的過程中，一定要結合不同國家的國情以及對音樂劇本身的特點、喜好音樂劇自身的創(chuàng)作風格、創(chuàng)作特點等進行決策的設計以及音色的設計。以劇情的發(fā)展角度為切入點進行分析，要求所有的音樂劇在進行音樂角色設計過程中一定要充分考慮到劇中所有人物本身所展現(xiàn)出的藝術特點。這是由于任何一種音樂劇在進行發(fā)展時都是通過不同人物的推進，不同人物的特點來展現(xiàn)出其人物形析以及劇情，以故事中的多種藝術表達手法和表現(xiàn)方法為媒手段，處于音樂劇不同故事情節(jié)中的人物情緒為媒介，全方位地展示人物形象。想要有效地表達好這些情節(jié)，就需要借助不同的音色、不同的情緒進行傳遞。例如，在名為美女野獸的音樂劇中，將市民和貝爾共同的合唱作為音樂劇的開場，使人們感受到了歡快、激烈的情緒，通過歌曲音色的表達，予以觀眾陽光、活力充沛、明朗之感。而后劇中又出現(xiàn)了莫維斯的重唱，這展現(xiàn)了莫維斯為當時的懷疑。為此，在進行音樂做的表現(xiàn)上則需要相對于暗淡，要根據(jù)劇情的設計選擇不同的音色，才能讓音樂劇的表現(xiàn)效果得到提升。為此，在分析音樂劇的音色設計時，從劇情的角度來看，其并非單一設計的元素，而是在設計時將其與劇情、角色的發(fā)展緊密結合的。在整個設計的過程中，一定要高度重視音色與劇情之間本身的聯(lián)系，特別是在設計的過程中，要了解音色的設計從來不是一個單獨的、可以作為一個的獨立工作部分，而是需要與其他的角色與當時角色所在的情況進行融合分析，才能夠展現(xiàn)出該角色本身所想要傳遞出的情緒，更需要結合劇情、角色的處境以及自身的性格特點等，而劇情的影響是最為關鍵的，劇情的發(fā)展能夠在不同程度上影響角色自身的心理，才能夠讓音樂劇的角色音樂設計質量得到提升，并且與音樂劇劇情密切相融合，切合人物和劇中人物的形象、人物的特點，讓觀賞者在聽音樂劇時能夠清楚地感知到人物本身的形象，以此達到預期的設計目的。

2.音樂劇的多元化

在西方國家音樂劇發(fā)展時，聲樂演唱方式，無論是男生或是女生，多數(shù)情況下所選擇的都是美聲演唱方法。這種唱法上，從自身的角度而言，美聲的演唱唱法音色基本上是一致的，但是對音樂劇而言則不同，音樂劇的唱法其實本身的選擇空間非常大，其最終的目的并不是為了一個劇的形式進行歌唱，而是為了迎合角色、迎合劇情進行歌唱。在20世紀50年代初，歐美等不同的國家已經(jīng)開始發(fā)展音樂劇，音樂劇在當時得到了很多人們的喜愛。在這也使得音樂劇在歐美國家起步更早、發(fā)展得更快、擁有更為豐厚的歷史。音樂劇在發(fā)展的過程中也逐步改變了其傳統(tǒng)的演唱方式，更多地是以現(xiàn)代的流行唱法進行演唱。在整個演唱的過程中，其逐步地融合了各種不同的唱法，使得音樂劇在表演時給人一種多元化的感受，這也是音樂劇在聲樂表現(xiàn)中與其他劇種存在的最大區(qū)別之一?？梢愿鶕?jù)不同角色當時的狀態(tài)以及演員對音色、對故事劇情的理解等進行唱法的改變，比如說在著名的音樂劇《悲慘的世界》中不同角色在演唱時演唱的方式不同。如果演唱者本身處于次女高音的狀態(tài)，要求演唱者在音色的把控上需要展現(xiàn)出一種寬厚的，并且音色展現(xiàn)出一定的高度，給人的感受是能夠讓人們聽出演唱者自身的想法，例如在演唱《I dreamed a dream》時，要求突出次女高音中的爵士唱法。在《悲慘的世界》中，男主角在演唱《I Dreamed a Dream》時則需要處于一種戲劇的男高音。

三、結語

綜上所述，隨著時代的不斷發(fā)展，當前音樂劇已經(jīng)體現(xiàn)出了多個不同的題材以及藝術形式，而隨著時間的推移會讓音樂劇的題材變得更為豐富。無論聲音怎樣變化，聲音始終也是劇情發(fā)展中的紐帶。所有的音樂劇設計人員應該根據(jù)音樂劇本身所展現(xiàn)出的故事情節(jié)為主，分析不同情境下人物的心理特征，并且將人物與角色的音色緊密地相融合，才能夠體現(xiàn)出角色所展現(xiàn)出的重要性。