（新疆藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,新疆烏魯木齊 830049）

一、電子管風(fēng)琴的發(fā)展

電子管風(fēng)琴是時代發(fā)展的產(chǎn)物，隨著社會的不斷進步和電子技術(shù)的不斷發(fā)展，電子管風(fēng)琴的功能開發(fā)也越來越先進，集編曲、創(chuàng)作、演奏為一體，是一門綜合的學(xué)科。電子管風(fēng)琴能更好地傳承了傳統(tǒng)音樂，也對傳統(tǒng)音樂進行了改編與創(chuàng)新，多種風(fēng)格的音樂作品及原創(chuàng)作品都能在琴上進行更好地體現(xiàn)，使之更富有想象力，更具時代意義。

電子管風(fēng)琴擁有優(yōu)美多變而又富有魅力的音響，并擁有人性化很強的音樂表現(xiàn)力。在演奏方式上和管風(fēng)琴相同都是用手、腳來進行演奏，但與其他樂器演奏方式不相同；有時因為功能的設(shè)置還需要雙腳和膝相結(jié)合來完成演奏。在這些因素的配合下，以電子管風(fēng)琴進行演奏展現(xiàn)出的作品在效果上甚至可以跟一支完整的樂隊進行媲美，除此之外還能進行多種風(fēng)格的作品演奏。

我國的戲曲擁有非常悠久的歷史，是一種民間的舞臺藝術(shù)，同時也帶有十分鮮明的民族特色，蘊含著我國獨有的文化符號，且受眾十分廣泛，是一筆非常深厚的國家財富。如果能將現(xiàn)代戲曲作品改編成電子管風(fēng)琴曲目，或者與現(xiàn)代戲曲的三大傳統(tǒng)樂器進行完美結(jié)合，參與演奏與改編，就能夠?qū)⑦@些優(yōu)秀的戲曲作品在不同的領(lǐng)域得以推廣，繼續(xù)發(fā)揚光大；同時也能夠給電子管風(fēng)琴的表演提供更加豐富的素材，從而推動電子管風(fēng)琴在戲曲演奏領(lǐng)域中的發(fā)展。

二、戲曲藝術(shù)的發(fā)展

當(dāng)前，在我國古代的戲劇當(dāng)中，主要分為“戲”跟“曲”兩個不同的部分。從相關(guān)資料上來看，戲曲不僅包括宋元時候的南戲，同時也包括后來發(fā)展的元代雜劇以及明清的演繹傳奇，甚至也包括近代發(fā)展起來的各類地方戲劇等。這些我們就可以將其囊括到戲曲的概念當(dāng)中。

中國戲曲歷史源遠流長，最初是從模仿勞動的歌舞中產(chǎn)生的；在漫長發(fā)展的過程中，經(jīng)過八百多年不斷地豐富、革新與發(fā)展，戲曲最終不但囊括了音樂、文學(xué)、舞蹈等方面的精華要素，同時也加入了武術(shù)等動作上的表演特色；在說唱舞蹈等方面的技術(shù)性較高，并且跟其他的戲劇一起組成了我國的戲曲寶庫。中國戲曲是中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，是傳統(tǒng)文化中一朵經(jīng)久不衰的瑰寶。

根據(jù)相關(guān)資料顯示，我國各個地區(qū)的戲曲種類有數(shù)百種之多，而傳統(tǒng)的劇目數(shù)量甚至可以達到上萬種。尤其是在新中國成立之后，在傳統(tǒng)劇目的內(nèi)容基礎(chǔ)上，還新創(chuàng)了更多的歷史劇目和一些輕松活潑的現(xiàn)代戲，受到了民間廣大群眾的喜愛和追捧。較為有名的劇種八廓京劇、越劇、秦腔等，這些都是我們耳熟能詳?shù)拿耖g劇目。在這當(dāng)中，最為出名和影響力最大的還是京劇，被廣泛流傳于全國各地。目前電子管風(fēng)琴作品參與改編、演奏最多的也是現(xiàn)代京劇作品和京劇交響樂。

三、現(xiàn)代京劇的伴奏表現(xiàn)形式

戲曲音樂伴奏，能夠通過樂器的演奏來表達各類不同的情感，并且還可以用輕緩疏急的節(jié)奏來控制戲曲的音樂，能夠使整個表演更加富有張力，從而給觀眾帶來更好的體驗。

京劇是我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，被稱作為國粹，千百年來在中國戲曲文化中一直散發(fā)著耀眼的光芒，與其他的中國民間戲曲發(fā)展相比，京劇在歷史發(fā)展過程中，眾多的京劇藝術(shù)家通過自身的演唱經(jīng)驗不斷地總結(jié)和改進，使京劇的演唱風(fēng)格和特點愈加清晰化。在京劇的基本特點中，音樂伴奏是其重要的組成部分，常用的伴奏樂器有二胡、月琴、三弦等，這是京劇的文場三大件，京劇的演唱是離不開這些基本的樂器配置。這些樂器不但能夠配合京劇里面的演唱，使得其演奏的效果更加出色，此外還可以讓表演者得到充分時間的休息。另外，如果利用“墊字”的方法來環(huán)繞唱腔，還能夠進一步突出唱腔的表達魅力。例如，在京劇的背景音樂當(dāng)中，這種演奏的技巧就發(fā)揮了非常重要的作用，不僅能夠讓伴奏音樂跟演奏者的唱腔更好地融為一體，同時也能夠協(xié)調(diào)音樂內(nèi)容的整體表達，展現(xiàn)了京劇深厚的藝術(shù)底蘊，讓欣賞者贊不絕口。

四、電子管風(fēng)琴伴奏樂器的多樣化

在演奏的過程中，電子管風(fēng)琴往往能夠表達出多種不同的音色，包括最為基礎(chǔ)的弦樂，此外還有合唱音、打擊樂、貝斯等音色，這些功能使其能夠在多種音樂的演奏當(dāng)中被廣泛運用，不但能夠在交響樂當(dāng)中發(fā)揮出優(yōu)秀的效果，同時也適合在民族音樂表達上使用。電子管風(fēng)琴甚至還提供了數(shù)十種不同的音色來讓演奏者進行自由地選擇，每一種不同的音色甚至還可以根據(jù)自己的需求來進行調(diào)制，讓演奏變得更加富有創(chuàng)造性。

另一方面，電子管風(fēng)琴還可以被應(yīng)用到樂器結(jié)合的各類方式當(dāng)中，這跟以往的樂隊配合有著很多相同點。但是該類設(shè)備因為是雙排鍵結(jié)構(gòu)，所以在功能和表現(xiàn)風(fēng)格上跟其他的樂器還是有一定的差異，尤其是在多樂器演奏的過程中，其表現(xiàn)的音色以及音響更加豐富，功能更為強大。

隨著社會的發(fā)展和創(chuàng)作的需要，新的電子管風(fēng)琴都在琴內(nèi)內(nèi)置了真實采樣的民樂器音色，如：竹笛、二胡、琵琶、古箏、揚琴等，可以為在電子管風(fēng)琴上演奏或者創(chuàng)作中國民族風(fēng)格作品提供了很好的平臺，這為戲曲音樂的音色編配，移植樂譜提供了條件。

五、電子管風(fēng)琴在現(xiàn)代京劇作品中的應(yīng)用

現(xiàn)代京劇的表演方式，大部分還是保留了三大件這類傳統(tǒng)的演奏方式和技巧，但是也將一些新型的西洋樂器融入戲曲伴奏的表達當(dāng)中，吸收了這些新樂器的表達魅力，并且跟我國傳統(tǒng)的樂器進行協(xié)調(diào)配合，發(fā)揮出以往不可能呈現(xiàn)的演奏效果。在演奏方法上，基本上是以中國樂器為主，而將西洋樂器作為演奏的點綴，能夠加強伴奏的節(jié)奏感和表達張力，凸顯出民族特色風(fēng)格，在西洋樂器使用中較突出弦樂的作用。

現(xiàn)代京劇傳統(tǒng)樂器與電子管風(fēng)琴合作后，創(chuàng)作改編的現(xiàn)代京劇作品也是對樂團中西洋樂器與民間樂器音色的組合和創(chuàng)編，甚至完全可以取代西洋樂隊和一些民間樂器、打擊樂器在京劇作品中的作用；而這些改編都是在盡量保持原作品的基礎(chǔ)上進行的。

例如，在京劇《智取威虎山》演出的過程中，其中間的伴奏就是通過民間樂器跟西洋樂器的結(jié)合來呈現(xiàn)出綜合表達效果的?，F(xiàn)代京劇《智取威虎山》和傳統(tǒng)京劇有非常大的差異，雖然它仍然具備傳統(tǒng)京劇的曲牌與板腔風(fēng)格，但并沒有拘泥于傳統(tǒng)，而是加入了很多的創(chuàng)新元素；比方說在其中加入了西方音樂、民間曲調(diào)、話劇、舞蹈等，讓京劇的程式化音樂模式得到了全面突破，便形成了現(xiàn)代京劇。

在這部作品中，使用的傳統(tǒng)樂器主要是月琴、京胡等主流的樂器，而打擊樂器則主要還是延續(xù)大鈸、高音大鑼具有代表性的樂器；而西洋樂器則融入了包括小提琴、長笛等。電子管風(fēng)琴在進行編創(chuàng)這部作品時，主要以擔(dān)任西洋樂器和民間樂器聲部為主，按照它本身音色存在的演奏特點，在改編以及音色制作過程中都進行聲部的移植，再用一些創(chuàng)新的方法使其二次創(chuàng)作，更為貼切來表達此作品中豐富的內(nèi)容。在伴奏中要注意和三大件樂器伴奏的配合形式和演奏形式，還是要以三大件樂器為主進行演奏、配合，電子管風(fēng)琴的伴奏聲部主要用來彌補三大件音色單調(diào)、相對薄弱等弊端。

隨著時代的發(fā)展，電子管風(fēng)琴、傳統(tǒng)三大件這兩類中西樂器的結(jié)合可以讓傳統(tǒng)的劇目變得更加活潑生動，營造出唱腔跟伴奏相融合的氛圍，強化整體的感染力，并且能夠給觀眾帶來具有沖擊力的體驗。

此外，還有另外一些作品則是建立在其他的京劇風(fēng)格上，一部分傳承了以往的韻味，而另外一部分則加入了交響樂的演奏風(fēng)格。如《梨花頌·蝶戀》就是利用傳統(tǒng)民歌來豐富京劇的演唱方法，使其形式變得更加新潮，內(nèi)容更為豐富，這類作品被稱作是“京歌”。在新時代發(fā)展的背景下，越來越多的民歌元素被應(yīng)用到京劇的表演當(dāng)中，兩者結(jié)合能夠促進京劇的創(chuàng)新和發(fā)展，能夠讓這個古老的藝術(shù)行業(yè)煥發(fā)出新的光彩。所以在京歌演唱當(dāng)中，不但可以體會到以前京劇的韻味，同時也能夠感受到民歌的特色。

《梨花頌·蝶戀》這部作品是大型交響京劇《大唐貴妃》的主題曲。這部作品歌舞并重，尤以唱詞具有較高的文學(xué)品位，且其旋律多有創(chuàng)新，以西皮二黃的曲調(diào)唱腔為主，屬于可以表現(xiàn)梅派神韻的戲曲劇目；此劇結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹，詞曲典雅，意境深淵，回味悠長，感人肺腑。

這部作品的伴奏是以交響樂的題材寫的，以管弦樂隊的配置進行編配，這種類型的現(xiàn)代京劇或者京歌作品的伴奏在電子管風(fēng)琴的移植改編中就可以按照樂器音色及各聲部分類進行移植，之后再根據(jù)改編的樂譜進行細化，例如：音色制作、疊加、打擊樂器的編配，及聲部之間的平衡等。通過一系列的技術(shù)手法的改編實踐，再與演唱者進行合作演出，這樣展現(xiàn)出來的音樂效果也是非常震撼的。

在電子管風(fēng)琴上要改編好現(xiàn)代京劇伴奏，改編者應(yīng)具備豐厚的音樂修養(yǎng)及鑒賞能力；并且還應(yīng)該具備實際的樂器操控能力，能夠?qū)⒑吐暋⑴錁返热谌雮鹘y(tǒng)的劇目當(dāng)中，分析得到更好的演奏方式；為表現(xiàn)豐富的音樂應(yīng)具有的演奏控制力；創(chuàng)作性地運用各種方式方法來完成電子管風(fēng)琴獨奏曲的改編能力；在改編中除了具備這些能力之外，同時還要準(zhǔn)確把握原曲的音樂形象、演奏樂器的音色特點以及原曲的演奏效果；充分運用編曲改編理論知識，將該作品通過電子管風(fēng)琴演奏達到原作品“形似”的效果，這樣改編出來或者是伴奏都是非常優(yōu)秀的作品。

六、結(jié)語

在上面的論述當(dāng)中，我們知道伴奏音樂已經(jīng)成了現(xiàn)代京劇當(dāng)中非常重要的組成部分，同時也能夠促進京劇這個古老行業(yè)的改革發(fā)展。將電子管風(fēng)琴融入京劇伴奏當(dāng)中，是電子管風(fēng)琴專業(yè)發(fā)展的趨勢。雖說大部分現(xiàn)代京劇作品還是要以傳統(tǒng)樂器三大件為主，電子管風(fēng)琴在伴奏中起著輔助和點綴的作用；但隨著時代的發(fā)展，人們聽覺視覺的審美方向發(fā)生改變，已經(jīng)不再滿足于單純的三大件演奏，更加傾向于喜愛多元音樂的表達，這就給電子管風(fēng)琴的演奏提供了平臺，使其加入京劇的樂隊當(dāng)中。