(合肥工業(yè)大學(xué),安徽合肥 230000)
常玉出生在四川一個(gè)優(yōu)渥的家庭,其父是當(dāng)?shù)氐漠?huà)師,常玉自幼便受到父親的影響學(xué)習(xí)繪畫(huà)并接受中國(guó)傳統(tǒng)的、文人氣息濃郁的私塾教育的熏陶,而后為了讓常玉有更進(jìn)一步的提升他的父親請(qǐng)了“晚清第一詞人”趙熙來(lái)教授他書(shū)畫(huà)。在這樣家庭和教育背景下培養(yǎng)了他深厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化的底蘊(yùn)。這也為他成年后去巴黎學(xué)習(xí)并創(chuàng)作的藝術(shù)作品中帶有的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)語(yǔ)言奠定了基礎(chǔ)。在19世紀(jì)末期,被日本開(kāi)放的文化環(huán)境所吸引的常玉前往日本學(xué)習(xí),在這期間,他頻繁接觸西方繪畫(huà)的藝術(shù)且深深被吸引,正是由于受到這種開(kāi)放的西方藝術(shù)的影響,愈加堅(jiān)定了他去法國(guó)留學(xué)的決心,他在法國(guó)受到了古典主義、野獸派和印象派等藝術(shù)風(fēng)格的影響。雖然年輕時(shí)期的常玉是相當(dāng)傳統(tǒng)的,但他不斷融入西方社會(huì),學(xué)習(xí)并接受新的思想新的文化,同時(shí)把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理念和技法等融入西方繪畫(huà)中,最終形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
常玉的作品從來(lái)不拘泥于對(duì)物體造型的精準(zhǔn)把握,而是更專注于對(duì)個(gè)人情感的表達(dá),在這基礎(chǔ)上常玉創(chuàng)作了大量裸女題材的作品,雖然在繪畫(huà)史上裸女的題材并不少見(jiàn),但是常玉所創(chuàng)作的裸女卻格外地與眾不同。他將筆下的女人體融入強(qiáng)烈的主觀感受,對(duì)人物的造型進(jìn)行大膽的夸張變形,線條流暢,造型簡(jiǎn)約?!坝杏涊d稱:他與友人交流創(chuàng)作感受時(shí)說(shuō)他將畫(huà)面不斷簡(jiǎn)化,再簡(jiǎn)化,用最簡(jiǎn)約的形色形成強(qiáng)烈的畫(huà)面表現(xiàn)力。而這種創(chuàng)作精神正是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的藝術(shù)精髓?!比绯S竦挠彤?huà)作品《端坐仕女》中,畫(huà)家運(yùn)用夸張變形的方式表現(xiàn)出了圓潤(rùn)、豐腴的女性形象。觀察整幅作品沒(méi)有多余的贅述,映入眼簾的就是概括簡(jiǎn)約的女性形象,這種看似簡(jiǎn)單的概括方式卻將女人體的豐腴、性感表現(xiàn)得淋漓盡致。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)講究的是“骨法用筆”,認(rèn)為線條是表達(dá)畫(huà)面氣質(zhì)的關(guān)鍵。常玉少年時(shí)代所接受的傳統(tǒng)繪畫(huà)教育以及研習(xí)的書(shū)法功力通常以線條的形式表現(xiàn)在他的繪畫(huà)作品中。同時(shí)中國(guó)書(shū)法也是表達(dá)線條最直接的方式,而線條作為表現(xiàn)造型的方式在中國(guó)繪畫(huà)中一直占有重要的地位。不同的線條所體現(xiàn)出的效果是極不相同的,它不僅能夠表現(xiàn)物體的造型而且通過(guò)線條的變化可以傳達(dá)畫(huà)家的情緒。在常玉的作品中線條也非常簡(jiǎn)約,大都以流暢的線條為主。我們可以看到在他的作品中不知是有意或是無(wú)意識(shí)的一種習(xí)慣都不可忽視線條的存在,把中國(guó)畫(huà)中的“骨法用筆”帶入了創(chuàng)作中替代了油畫(huà)中的“筆觸”,用這種有節(jié)奏、氣息的線條撐起整個(gè)畫(huà)面,使油畫(huà)作品中融入了中國(guó)書(shū)法的質(zhì)感。一幅簡(jiǎn)潔的作品用流暢的線條傳達(dá)出深層的意境,這也是中國(guó)畫(huà)中所傳達(dá)的“詩(shī)意”是文人畫(huà)精髓的傳達(dá)方式?!肚嚷闩分忻枥L裸女的線條在表現(xiàn)人體豐腴的同時(shí)又不失骨感,用柔而不松的曲線描繪人體的豐腴,到人體骨骼關(guān)節(jié)的轉(zhuǎn)折處轉(zhuǎn)變?yōu)閺?qiáng)勁有力的線條,一氣呵成地控制筆的輕重緩急,把握線條的節(jié)奏,能夠從流暢自然的線條中感受到具有力量感的生命力也使畫(huà)面具有更強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力。常玉所描繪的線條看似輕松隨意,寥寥幾筆成型,但這都體現(xiàn)了他長(zhǎng)期扎實(shí)訓(xùn)練的書(shū)法功底。
色彩在繪畫(huà)藝術(shù)中作為一種形式語(yǔ)言而存在,具有非常強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)力,豐富的色彩能夠刺激人們的視覺(jué)和感知,西方繪畫(huà)常常用飽滿絢麗的色彩描繪對(duì)象的真實(shí)再現(xiàn),而中國(guó)繪畫(huà)更加追求意境和淡雅的色彩。常玉的創(chuàng)作受到了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)深深的影響,他的作品中色彩“以素凈為美”既強(qiáng)調(diào)西方色彩的抒情性又體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的寫(xiě)意性。他作品中的色彩不拘泥于物體的原有色,而是他內(nèi)心情感的外在表現(xiàn),這也正符合中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的內(nèi)在精髓,不追求對(duì)客觀對(duì)象的真實(shí)再現(xiàn)。在常玉不同的人生階段也表現(xiàn)出不同的色彩風(fēng)格?!胺凵珪r(shí)期”大量運(yùn)用粉色和白色,體現(xiàn)他追求自由和對(duì)美好生活的憧憬。如《黃毯上的裸女》、在這幅作品中常玉削弱了線條所表現(xiàn)的力量,整體畫(huà)面用色彩來(lái)進(jìn)行塑造,用色塊傳達(dá)出他的主觀情感。畫(huà)中的女性直接用裸粉色進(jìn)行平涂,使原本就夸張的人物造型在畫(huà)面中更加飽滿。人物的頭發(fā)直接用黑色的小色塊平涂來(lái)簡(jiǎn)單概括。“黑色時(shí)期”大量使用黑色和深色,使其作品更加地深邃和沉穩(wěn),也體現(xiàn)出他晚年生活的凄涼和孤獨(dú)?!逗谏男∠蟆樊?huà)面中只運(yùn)用了兩種顏色:黑色以及黃褐色。通過(guò)作品我們可以看到畫(huà)面中有一只孤獨(dú)的小象在行走著,在它的周圍擁有一層黃色的光圈,畫(huà)面中除了一只小象都是背景的描繪體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的潑墨和留白對(duì)他的影響,也使他的作品簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單,素凈卻又不顯單調(diào)。同時(shí)也更加體現(xiàn)出小象的孤獨(dú)和寂寞,通過(guò)畫(huà)面的描繪可以看到畫(huà)家想要傳遞的精神情感。
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中,畫(huà)家們從不拘泥于對(duì)所畫(huà)對(duì)象的客觀再現(xiàn),而是為了使畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出心中所想主觀地對(duì)客觀對(duì)象進(jìn)行大膽的變形夸張。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的特點(diǎn)之一就是平面化的構(gòu)圖,一幅作品的好壞很大一部分體現(xiàn)在畫(huà)面的整體構(gòu)圖上。這里說(shuō)的構(gòu)圖就像謝赫提出的“六法”中所說(shuō)的“經(jīng)營(yíng)位置”,好的構(gòu)圖在畫(huà)面中可以獲得意想不到的藝術(shù)效果。從我國(guó)古代新石器時(shí)期繪畫(huà)藝術(shù)上的彩陶紋飾和陶器上的繪畫(huà)到秦漢時(shí)期的宮殿寺觀壁畫(huà)、墓室壁畫(huà)、帛畫(huà)以及魏晉和隋唐時(shí)期的人物畫(huà)等,這些繪畫(huà)都是追求平面化的效果。和中國(guó)繪畫(huà)不同的是西方繪畫(huà)傳統(tǒng)追求的是絕對(duì)的寫(xiě)實(shí),隨著中西方文化交流的不斷深入,西方繪畫(huà)中也逐漸融入了中國(guó)畫(huà)中平面化的構(gòu)圖,而在巴黎學(xué)習(xí)的常玉顯然也受到了平面化構(gòu)圖的影響,不過(guò)常玉自幼就受中國(guó)傳統(tǒng)的、文人氣息濃郁的私塾教育的熏陶,對(duì)于平面化的構(gòu)圖的運(yùn)用顯然更加得心應(yīng)手。例如常玉所創(chuàng)作的油畫(huà)靜物《紅底白菊》,畫(huà)面整體采用暖色調(diào)覆蓋畫(huà)面,用簡(jiǎn)潔的線條寥寥幾筆勾勒出花瓶和花卉,畫(huà)面的背景用大面積的紅色平涂填充,這種單色的處理散發(fā)出簡(jiǎn)樸之氣,同時(shí)也讓畫(huà)面中的先天更加突出,使畫(huà)面簡(jiǎn)潔明了。在作畫(huà)時(shí)畫(huà)家忽視了西方繪畫(huà)所追求的透視規(guī)則和立體感,也沒(méi)有西方繪畫(huà)中強(qiáng)調(diào)的黑、白、灰的三大面的空間關(guān)系而是用大筆平涂的方式和強(qiáng)勁有力的書(shū)法性線條寥寥幾筆自由地勾勒出物體的造型,不去追求對(duì)象的真實(shí)再現(xiàn),而是意在通過(guò)線條表達(dá)情感和意境。常玉作品中所追求的這種平面化構(gòu)圖方式正是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)表現(xiàn)的構(gòu)圖方式。
文化符號(hào)是能夠牽動(dòng)一個(gè)民族的思想、文化和情感的一種元素,在社會(huì)文化中具有一定的力量感。中國(guó)的傳統(tǒng)文化符號(hào)有許多,大都是有著吉祥寓意或廣大民間百姓表達(dá)對(duì)美好生活的向往。分析常玉的作品中可以看出有許多描繪中國(guó)傳統(tǒng)的文化符號(hào),大都以吉祥寓意的圖案為主,如中國(guó)結(jié)。在常玉畫(huà)的盆景作品中,他把寓意吉祥的圖案表現(xiàn)在放盆景的桌面上,畫(huà)面所體現(xiàn)出的最后效果就仿佛是在中國(guó)進(jìn)行靜物寫(xiě)生一樣。同樣還有一部寫(xiě)繪畫(huà)作品,用中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的“白描”把一些小植物、小動(dòng)物等作為畫(huà)面的背景放在作品上,例如:鵝、鳥(niǎo)、馬、魚(yú)等,在畫(huà)面背景中植物的表現(xiàn)多為簡(jiǎn)潔明了,例如蘭、蓮、樹(shù)葉等。仔細(xì)觀察常玉的裸女作品可以看到有些裸女的身下都鋪有一條帶有花色的布。而在這些布上有中國(guó)式的圖案。例在《碎花毯上的粉紅裸女》中可以看到對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)符號(hào)形象的運(yùn)用,畫(huà)面中裸體女性身下的白色的花布上可以看到有中國(guó)式的白描花草圖紋裝飾。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中花草圖案代表吉祥如意,物豐人和。傳遞出的是廣大人民對(duì)美好生活的向往。這些傳統(tǒng)圖案在傳遞人們美好情感的同時(shí)也是中國(guó)傳統(tǒng)文化的一種體現(xiàn)。符號(hào)既具有象征意義又傳遞情感體驗(yàn),常玉在作品中運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)文化的符號(hào)形象既裝飾了畫(huà)面又體現(xiàn)出他對(duì)家鄉(xiāng)的思念之情把它當(dāng)作寄托情感的載體以及對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的認(rèn)同和歸屬感。
在藝術(shù)潮流的不斷更迭中,在中西文化的不斷交流和碰撞下常玉學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代主義藝術(shù),以西方繪畫(huà)技法為手段打破傳統(tǒng)固有的藝術(shù)界限,同時(shí)融入中國(guó)傳統(tǒng)文化和民族精神,加入自身的情感寄托,開(kāi)辟了一條中西融合的藝術(shù)之路,創(chuàng)作出具有自身特色和風(fēng)格的藝術(shù)作品。不管是簡(jiǎn)潔的構(gòu)圖還是體現(xiàn)中國(guó)書(shū)法性的線條,抑或是文人氣息的色彩、平面化的構(gòu)圖和代表中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)的圖式等,這都是常玉對(duì)繪畫(huà)的觀察和對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的總結(jié)。常玉作為中國(guó)早期赴法留學(xué)的藝術(shù)家之一,他的藝術(shù)成就絕不僅僅只局限于個(gè)人的創(chuàng)作,也對(duì)當(dāng)時(shí)的藝術(shù)發(fā)展方向有一定的影響。雖然當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)的思想比較遵循傳統(tǒng)不夠開(kāi)放,使他的作品一時(shí)之間很難被人們接受,但是常玉在20世紀(jì)紛繁復(fù)雜的社會(huì)背景下能夠不隨波逐流,敢于打破固有的傳統(tǒng)思想,而且能夠把握住中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的精華部分加以創(chuàng)作,推陳出新,使他的作品更加具有時(shí)代意義,同時(shí)他勇于實(shí)驗(yàn)的精神也影響了很多藝術(shù)家開(kāi)始重新思考傳統(tǒng)繪畫(huà)和現(xiàn)代主義之間的關(guān)系,使這些思想互相碰撞從而推動(dòng)藝術(shù)領(lǐng)域不斷前進(jìn)和發(fā)展。