劉祥亮

《鳥鳴林逾靜》 孫靜函/作

品讀孫靜函女士的畫作，給人的第一感覺就是清新淡雅，意趣盎然。

數(shù)十年來，她潛心畫藝，筆耕不輟，師法自然，師法古人，博采眾長，在花鳥畫方面辛勤耕耘，對徐青藤、八大山人、任伯年、吳昌碩、虛谷、齊白石等歷代大師名作心摹手追，從而形成了其構思奇妙、飄逸灑脫、筆墨酣暢、墨色淋漓、奇趣橫生的野逸畫風，受到廣泛好評。她的潑墨作品更是既給人以強烈的視覺沖擊，又使人充分領略大氣和諧的整體之美。她曾說：“寫意畫實質是一種野逸畫風，追求一種物象與意象的有機結合，借物抒情，借景言志。寫意畫，畫的是畫家心中之景?！?/p>

她的國畫創(chuàng)作立足于“外師造化，中得心源”，并堅持學習創(chuàng)新，每幅畫中都融入了自己對生活和人生的理解。她從自然界存在規(guī)律奧秘的輕重、動靜、巧拙、巨細的變化中，將人們的視線引到一個更加富于哲學意蘊的藝術天地。因此孫靜函的作品也增加了厚重和意蘊。

《玉潤珠圓》 孫靜函/作

《秋實》 孫靜函/作

在墨與色的處理上，力求畫面有整體感，尤其注意色與墨交融，墨中有色，色中有墨，滿紙充溢著一種撲面而來的雅逸之氣。筆墨之道，本乎性情。中國畫是表現(xiàn)“心境”的藝術，古人就曾提出“心畫”一詞，寫意畫尤為講究創(chuàng)作主體的對比，強調遺形寫神，傳達主體的思想和感情。因此，畫品與人品之間的內在聯(lián)系不容回避。《圖畫見聞志》云：“人品既已高矣，氣韻不得不高。氣韻既已高矣，生動不得不至?！碑斎?，此處的“人品”，不僅僅是簡單 的道德評價，還應包括人的修養(yǎng)和學養(yǎng)。

“畫乃心印”是中國歷代畫家的經(jīng)驗積淀。情感是藝術的生命，沒有情感的藝術毫無生命力。自古以來，寫意畫就很講究筆情墨趣，追求在筆墨上顯示情感。畫家的思想情感通過手中的筆墨得以表現(xiàn)，以“氣韻生動”為極致。謝赫把“氣韻生動” 推為“六法”之首，確得藝術真諦。“氣”是與整個宇宙、人生聯(lián)系在一起的，它包含了藝術家的生命力、創(chuàng)造力，以及他們的氣質與情感。孫靜函在創(chuàng)作過程中對形象始終保持著強烈的感受和情感，并最終把她的情感、心理乃至潛意識注入筆墨，融入形象。

孫靜函的作品，傳統(tǒng)功力深厚，于蒼勁之中見秀逸，于疏朗之中見典雅，筆墨精到而內涵豐富。她畫蝦，靈動活潑，栩栩如生，神韻充盈。其所繪凌霄、紫藤、絲瓜等，筆走龍蛇，聲勢奪人。而牡丹則有臨風含露之致。她筆下的瓜果蔬菜，鮮嫩欲滴，生活氣息尤為濃郁。其行筆運墨，干濕濃淡，剛柔相濟，抑揚頓挫，虛實相間。

她的畫強調情趣。劉勰曰：“情者文之經(jīng)，辭者理之緯；經(jīng)正而后緯成，理定而后辭暢，此立文之本源也。”文以情勝，繪畫亦然，寫意花鳥畫寫的是意，抒的是情，看花賞草，觸景生情，“散其懷抱”，直抒情懷。國畫情趣的高低與畫家個人的修養(yǎng)、氣質、追求有很大的關系。孫靜函處事平實，待人謙和，淡泊名利，因此她的畫中所流露出的是清氣、靜氣、正氣和真情，是一種人文情懷。她借物抒懷，意味雋永。如《紫氣東來》，一穗穗紫藤迎風綻放，一對紫燕呢喃，造型生動，春光融融，足以撥動讀者心靈的漣漪。這是畫家心靈的真情釋放，更是畫家熱愛自然生命、追求生命本真的心性流露。清風宜人的格調，溫潤而強烈的繪畫語言，既濃化了生活情趣，又寄寓了人生情味。正因此，她的花鳥畫顯得格外親切。

她的畫注重技法。沈宗騫在《芥舟學畫編》中說“筆為墨帥，墨為筆充”，就是講的筆墨關系。孫靜函重視筆墨技巧的錘煉，從作品中可以看出，她的用筆、賦色，不浮漂、不火燥，少刻意和做作之痕跡。其畫作《盈月》，技法嫻熟，筆法墨法頗得寫意畫之要領，濃墨處含潤春雨，表現(xiàn)出葫蘆青翠欲滴的水靈感，構成強烈的色彩對比，給人以美的藝術享受。

一個畫家的成就是數(shù)十年如一日修為的結果。透過一件好的繪畫作品，我們感受到的是作者在藝術上的豐富積累和經(jīng)過長期磨礪而達到的深厚功力。時逢盛世，春光明媚。愿孫靜函女士再接再厲，創(chuàng)作出更多更好的作品回報社會。

《靜待秋風漫荷塘》 孫靜函/作