陳偉 朱艷

摘 要：陳怡是我國的當(dāng)代著名作曲家，也是一位活躍在世界舞臺的著名華人女作曲家。陳怡的作品中滲透著中外結(jié)合的思維特點。本文通過分析她的兩首聲樂作品《下江陵》與《夜雨寄北》中的音樂旋法、歌詞音韻特點，揭示出她的創(chuàng)作技法及審美特征，以及在她的中國古詩詞為歌詞的歌曲中，透視出現(xiàn)代音樂技法思維與本土的古典氣質(zhì)，這些都與她早年成長中所受到的系統(tǒng)音樂訓(xùn)練具有密切關(guān)系。

關(guān)鍵詞：聲樂 現(xiàn)代技法 古詩詞 古典美 意蘊

一、陳怡音樂作品的創(chuàng)作語境及概況

作為從幼年就接受正規(guī)音樂教育的陳怡，在其藝術(shù)道路的拓展中，注定會寫下風(fēng)格迥異又富有內(nèi)涵的藝術(shù)作品。從17歲被廣州京劇團錄用并擔(dān)任首席演奏員，到1977年在中央音樂學(xué)院進行系統(tǒng)的音樂學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，其藝術(shù)成長過程和眾多作曲家一樣，充滿了各種艱辛和努力。{1}陳怡的創(chuàng)作階段是在上世紀80年代初期開始的，在專業(yè)的訓(xùn)練與多年的實踐經(jīng)驗基礎(chǔ)上，她創(chuàng)作的作品具有清新的氣息，尤其在她所創(chuàng)作的鋼琴獨奏曲《多耶》中，不僅展現(xiàn)出了創(chuàng)新性的音響效果，還具有融合中外技法的思維特點。這首作品也獲得了當(dāng)年的中央音樂學(xué)院大獎，并使陳怡在當(dāng)時的中國音樂舞臺上初露頭角，就獲得了很多專家、同仁的認可。在音樂學(xué)院接受了長達十年的專業(yè)訓(xùn)練后，獲得碩士學(xué)位的陳怡開始遠赴美國學(xué)習(xí)，更加開闊了視野。

陳怡在多年的創(chuàng)作生涯中積累了大量的作品，其中最具代表性的早期作品是 1983創(chuàng)作的中提琴協(xié)奏曲《弦詩》，該作品是我國音樂家改革開放以來第一個中提琴協(xié)奏曲，在我國音樂發(fā)展史上具有重要的影響。其他的室內(nèi)樂創(chuàng)作還有三重奏《寧》（琵琶，小提琴，大提琴），上述兩首室內(nèi)樂作品，將陳怡的器樂曲創(chuàng)作推到了早期階段的最高點。此后的陳怡開始從事多聲部的合唱創(chuàng)作，她所創(chuàng)作的第一部合唱作品是《宋詞三首》，向我們展示出了中國傳統(tǒng)古詩詞與音樂結(jié)合的獨特魅力。這首歌曲中不僅具有非常獨特的字韻、音調(diào)、韻律等方面的特征，還反映出旋律風(fēng)格的設(shè)計特征，以及我國古詩詞中深厚的意境內(nèi)涵，二者結(jié)合的巧妙絕倫、相得益彰。

“陳怡創(chuàng)作的其他器樂作品主要有管弦樂曲《京調(diào)》《音詩》，管樂隊曲《中國西部組曲第二號》以及混合室內(nèi)管弦樂曲《青銅饕餮與陶俑之美》和管弦樂曲《四季》等?！眥2}這些作品折射出了陳怡多年來的器樂創(chuàng)作領(lǐng)域與水準，折射出她多年學(xué)習(xí)樂器演奏與創(chuàng)作的經(jīng)驗、體會。其他多聲部合唱的相關(guān)作品有《中國神話大合唱》《中國民歌合唱十首》等，這些都展現(xiàn)出她在聲樂合唱、合作領(lǐng)域的創(chuàng)新性探索。

二、音樂與歌詞的音調(diào)特征

1.旋律與歌詞音調(diào)的結(jié)合

陳怡在所創(chuàng)作的合唱作品中，尤其注意旋律與歌詞音調(diào)的結(jié)合探索。比如在女高音與小提琴、大提琴合作的作品《如夢令二首》中呈現(xiàn)出了陳怡運用獨特的人聲結(jié)合弦樂音色進行對比、融合的藝術(shù)特點。

在古詩詞聲樂曲《下江陵》中，陳怡發(fā)揮了旋律創(chuàng)作方面的西方技法特點，尤其是采用了部分音高為核心的組織方式，融匯中國傳統(tǒng)古詩詞文化中的“民族性”特點，從而創(chuàng)作出富有想像力的情景氣氛、場面特點，很形象地陳述了歌詞中的內(nèi)涵特征。這首歌曲主要抒發(fā)了詩人遇赦后的輕松喜悅之情，因此在《下江陵》中的歌詞音調(diào)被作曲家采用延伸一倍的方式，集中到曲調(diào)的創(chuàng)作中來。雖然歌詞僅僅用了 28 個字，但是每句的音韻都被作曲家用記敘般的口吻記錄下來，從而運用音調(diào)的方式描寫了白帝城空靈和挺拔的意象之美。然后通過節(jié)奏、時值的變化，體現(xiàn)出描述景色之外的比興內(nèi)涵：輕舟入坦途，象征著詩人逆境時所經(jīng)歷的磨難困苦，但也詮釋了經(jīng)過困苦后詩人的頓悟與感慨，整首作品輕快、悠揚的情緒在音樂中也得以明確的體現(xiàn)。

陳怡在其創(chuàng)作的合唱曲作品《夜雨寄北》中也體現(xiàn)出類似的表達特點。她不僅關(guān)注《夜雨寄北》詩詞中運用獨特的人聲表現(xiàn)場面、氣氛、情景的敘事作用，還注重對于合唱聲部織體的審美元素發(fā)掘，從而讓歌曲從旋律到歌詞都發(fā)揮出獨特的魅力特征。陳怡在進行合唱作品的作曲時，一方面注意對于歌詞韻腳、聲調(diào)的處理，爭取發(fā)揮歌詞中既有的、習(xí)慣性的聲調(diào)規(guī)則特點，把歌詞的聲調(diào)作為平仄不同韻腳的音樂旋律創(chuàng)作依據(jù);另一方面則是借助于歌詞中的音韻傳統(tǒng)：“凡是遇到平聲字旋律就用的比較長一點的音或是略微下降的幾個音，這樣的方式對于組織合唱音樂的曲調(diào)具有重要影響。”{3}

2.旋律與歌詞腔調(diào)的融合

在這兩首合唱作品的歌詞音韻傳統(tǒng)之外，還有獨特的、習(xí)慣性的腔調(diào)表達特點：凡是遇到仄聲字的時候，旋律的運用上就傾向于使用較短但比較高的音來表達，將仄聲字進行節(jié)奏、時值的變化，形成相對悠長的聲腔特點;或是采用變動很大、速度很快、帶有一定跳躍性的音程進行，從而揭示出古詩詞為詞的合唱作品旋律音區(qū)、音韻特征，同時這些旋律的創(chuàng)作也因聲腔特點而帶有很大的即興性與自由性特征。

其次，這兩首歌詞的自身聲調(diào)習(xí)慣不僅塑造出了歌曲中一種獨特的意境特征，還體現(xiàn)出了獨特性的情感表達特征。這兩首作品在獨唱與無伴奏的合唱運用中結(jié)合著合唱中的常見結(jié)構(gòu)處理方式，從而充分的發(fā)掘出歌詞中獨到的音韻、律動特點，展現(xiàn)出她駕馭器樂與聲樂、融合音樂與歌詞的高超能力。比如在陳怡創(chuàng)作的合唱作品《下江陵》中，四聲部的旋律線條與閱讀詩歌中歌詞的聲調(diào)是保持同步的。因此參考各種不同的歌詞聲調(diào)的調(diào)值和腔調(diào)格律，演唱《下江陵》中歌詞的聲腔就會區(qū)別對待比如陰平字“朝”“千”“聲”，陽平字“辭”，上聲字“里”“兩”，去聲“岸”“住”等中的發(fā)音規(guī)律與傳統(tǒng)。這些不同的平仄聲調(diào)正是我們傳統(tǒng)語言中的發(fā)音音調(diào)特征體現(xiàn)。

另外，在《夜雨寄北》這首古詩詞的旋律發(fā)展過程中，作曲家也分析了古代漢語中平、上、去、入的四聲聲腔特點。對于歌詞中“平”的平聲音調(diào)，包括陰平、陽平（一、二聲）等音調(diào)進行創(chuàng)造性的運用;同時結(jié)合“仄”聲腔中的上、去、入三聲（三、四聲、輕聲）等特點，形成朗讀音調(diào)、聲腔上的規(guī)律性特征，結(jié)合著西方技法中的邏輯習(xí)慣，形成獨特的調(diào)值聲腔。

三、兩首合唱作品演唱中的內(nèi)涵解讀

1.演唱中的題材內(nèi)涵

在這兩首合唱曲的演唱中，還需要關(guān)注對其中題材內(nèi)涵的表現(xiàn)。其中，《下江陵》中的上聲大多以低聲調(diào)的形態(tài)表達出來（有時是一個低平調(diào)）。這些由半低音先降到低音再升到半高音的進行方式，是來自西方半音技法中的思維，即 2 度降到 1 度再升到4 度的進行模式，不僅展現(xiàn)出了先降后升的調(diào)子旋律特點，還表現(xiàn)出了題材中的情感變化特點;在《夜雨寄北》中使用的去聲，也是一個高降調(diào)，即由 5 度降到 1 度的進行模式，體現(xiàn)出全降的調(diào)子形態(tài)與風(fēng)格特點，同時也揭示出歌曲中的題材故事情節(jié)與情感變化特點。

上例可見，在合唱曲《夜雨寄北》中的陰平字“君”“歸”“巴山”“秋”，陽平字“時”等都具有獨特的聲腔特征，為了表現(xiàn)這些細微的音高變化，需要在上聲字“雨”，去聲“未”“問”“夜”等音高變化上，進行強調(diào)性的表達。詩詞極高的藝術(shù)審美價值，作曲家選用了這些古詩詞作為歌詞，具有深邃而又內(nèi)斂的表達特點。又在處理“君問歸期未有期”時需要格外關(guān)注題材指的材料內(nèi)涵表達。簡而言之，這首歌曲的詩歌內(nèi)容都來自古詩詞，這些題材既具有敘事詩、抒情詩的表達特征，也具有山水田園詩與懷古詩的風(fēng)格內(nèi)涵。因此，演唱這些所選的曲目中，對于古歌詞內(nèi)涵的發(fā)掘與對于題材的表現(xiàn)是密切相關(guān)的，都是在抒情見長的音樂發(fā)展中實現(xiàn)的。

2.兩首歌曲中的審美特征

陳怡創(chuàng)作的古詩詞合唱《夜雨寄北》的歌詞來自李商隱創(chuàng)作的詩歌《夜雨寄北》。合唱曲中也抒發(fā)了眾多人都會有的思鄉(xiāng)、思妻之情，但是卻穿越詩作中的核心內(nèi)涵，將詩中情景交融的內(nèi)容將以延伸，從而借助于音樂很好的描寫出詩人遠在深山夜雨中的寂寞之情和內(nèi)心情感的波動。在這首作品中展現(xiàn)出了“古典美”的審美特點，采用以詩韻帶旋律的方式，從而揭示出對妻子的思念之情。

其次，在古詩詞《下江陵》作為歌詞的合唱曲中，也展現(xiàn)出對于美景、美好未來的期待、喜愛之情，這些音樂曲調(diào)中所使用的音樂都象征著來日聚首的幸福與歡樂之情。雖然每一首詩歌中僅僅只有四個樂句，卻展現(xiàn)出了時空變換、寄托深情的審美內(nèi)涵特征。

再次，這兩首歌曲中還表現(xiàn)出作曲家獨特的創(chuàng)作思維和維度，避免了音樂的旋法與歌詞在風(fēng)格上所產(chǎn)生的交疊，增加了作品的立體感和層次聽覺。陳怡通過這種方式，對其進行含蓄性和詩意化，表達出極強的“含蓄美”特征，展現(xiàn)出題材內(nèi)容選擇方面的“詩意性”審美特點。

結(jié)語

陳怡的音樂創(chuàng)作，不僅作品數(shù)量較多，還具有很高的質(zhì)量，并受到了美國音樂界的高度重視。陳怡在2006年受聘于中央音樂學(xué)院，成為該校的一名客座教授，她的作品在中國也同樣受到了極大的關(guān)注。早在前一年的2005年，陳怡以其優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)作成為美國國家文理科學(xué)院終身院士，這是第一位獲得這種榮譽的華裔作曲家。

注釋：

{1}趙一丞.民族音樂元素與西方現(xiàn)代技法的融合——以陳怡的《中國民族舞組曲》作品為例[J].當(dāng)代音樂，2018（10）.

{2}王祺.五聲性十二音技法在當(dāng)代中國作品中的應(yīng)用[J].當(dāng)代音樂，2018（5）.

{3}李秀敏.“中國新時期合唱藝術(shù)發(fā)展的多元化探究”[D].陜西師范大學(xué)，2010.

注：本文系泰州學(xué)院2019年度教育教學(xué)改革研究重點課題：新時代高校合唱與指揮課程教學(xué)改革研究，編號：2019JGB03。