李婳，彭博文

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學，江西 景德鎮(zhèn) 333000)

1 陶瓷釉上新彩課程教學現狀

陶瓷釉上新彩簡稱新彩，早在光緒年間，由于中西方國家的貿易往來，瓷器成為西方國家大量采購及定制的出口商品之一，西方生產的新型陶瓷顏料和配制方法陸續(xù)傳入我國，由于我國缺乏生產此陶瓷顏料的能力，絕大部分依賴于進口，因此又稱為洋彩。此陶瓷顏料色彩種類豐富、發(fā)色穩(wěn)定、便于使用，二十世紀三十年代在景德鎮(zhèn)盛行，形成了一種有別于傳統(tǒng)粉古彩的釉上陶瓷裝飾種類。直至今日，無論是陶瓷藝術創(chuàng)作或陶瓷產品設計及生產來看，陶瓷釉上新彩的應用范圍極廣，在陶瓷體系中是不可或缺的重要角色。因此，針對陶瓷釉上新彩課程的教學探索與實踐，也是非常具有現實意義和積極意義的。

陶瓷釉上新彩課程于我校大三期間開設，在此之前，需要先完成色彩、國畫、設計色彩、造型基礎等課程，教學大綱中明確指出教學目的為了解新彩裝飾的起源、發(fā)展概況及工藝美術特征，熟練掌握裝飾技法，初步具備獨立地運用所學的知識和技法，創(chuàng)作出藝術個性鮮明、富有東方文化特征的陶瓷作品的能力。根據教學大綱的設置，教學中主要從兩個方面去培養(yǎng)學生的能力，其一，陶瓷釉上新彩最初是作為陶瓷器物表面裝飾的一種繪畫工藝技法，培養(yǎng)學生熟練掌握新彩繪畫技法和新彩顏料工藝特點的能力，這是基礎也是根本。其二，基于前一點的基礎上培養(yǎng)學生具有獨立陶瓷繪畫創(chuàng)作的能力?；诙嗄甑慕虒W經驗發(fā)現現實與原先的構想往往相差甚遠，通過教師的示范及作品臨摹，學生基本能夠熟練掌握常規(guī)新彩繪畫技法和新彩顏料工藝特點，但能具有獨立創(chuàng)作、設計的能力的學生寥寥無幾。部分陶瓷繪畫作品沿襲拙劣工筆國畫畫作，布局、造型與設色皆無可取之處，題材老氣橫秋，毫無新意，缺乏豐富的想象力及當代生活氣息和審美。此中緣由甚多，便不一一贅舉，下文主要談談陶瓷釉上新彩課程中如何改善或改進這種狀況，拓展并豐富學生的思維模式和想象力，提高學生的審美能力及自主創(chuàng)作能力。

2 調整并更新課程內容設置

關于調整并更新課程內容設置，是基于不同時間節(jié)點基礎上進行調整和更新，首先，學生通過教師示范和作品臨摹熟練掌握新彩傳統(tǒng)工序繪畫技法和新彩顏料工藝特點后，是第一個時間節(jié)點，此時間節(jié)點中通過多媒體授課導入中國古代中國畫知識與現當代多種跨界繪畫藝術知識，這部分的理論知識是幫助學生建立較好的審美基礎和審美能力，拓展和延伸他們的思維方式，豐富他們的想象力，讓他們在接下去的創(chuàng)作實踐中擁有自主思考的能力。多媒體理論授課完成后為第二個時間節(jié)點，此時間節(jié)點為實驗和探索新彩技法的實踐階段。根據學生的主題構思和想達到的畫面藝術效果，不斷實驗探索并完成。最終達到具備獨立地運用所學的知識和技法，創(chuàng)作出藝術個性鮮明、富有東方文化特征的陶瓷作品的教學目標。

2.1 在理論課程中導入中國古代中國畫知識

新彩繪畫與中國畫具有不可分割的聯系。中國畫是我國民族文化的瑰寶，伴隨著中華民族文化幾千年的發(fā)展而傳承，深深烙印入中華民族的血液和基因里。雖然最初新彩是由西方傳入中國，但長期浸淫在幾千年中國繪畫傳承有序的國度中，伴隨陶瓷新彩材料在國內的自主研發(fā)、穩(wěn)定生產，中國陶瓷產區(qū)的盛行，中國畫藝術家和中國畫匠人的參與，中國畫對于新彩繪畫在意識形態(tài)、繪畫技法、繪畫理論上的影響極為深遠。因此對于中國古代繪畫首先需要有充分的了解，了解中國畫的繪畫題材、繪畫技法、繪畫理論，這也是學生建立審美基礎的重要途徑。所有在校藝術生基本都知道中國畫是中國藝術的瑰寶，知道中國古代名家繪畫作品精彩絕倫，但根據多年教學經驗，很多學生分辨不了繪畫作品水平的高低，審美水平不足。這與學生們普遍極少參觀藝術館、博物館，閱讀相關內容書籍，缺乏相關理論知識有直接關系。因此在課程內容中導入中國古代繪畫的知識具有重要性和必要性。

在導入的內容和方法上需有所考量，由于中國古代中國畫知識的體系過于龐大，而課程時間有限，既要在有限的課程時間內讓學生提升欣賞水平和能力，同時也要讓學生知其然知其所以然，所以只能選擇性的提取知識點。教師可以根據自己的認知和喜好選擇古代十位優(yōu)秀的藝術名家，并將他們的作品集合制成多媒體課件進行授課。首先，分析畫作的藝術特點，側重從布局、線條、造型、設色、繪畫風格特點上講解，其次，嘗試讓學生通過畫作猜測畫家的性格特點和他們朝代下的生活方式及生活喜好，再根據古籍中記載講述流傳下來的這些畫家的生平趣事。這種故事性的互動教學能引發(fā)學生的學習興趣，更能讓他們明白每個人的繪畫創(chuàng)作是應該具有個人性格、情感、精神特質的，是與創(chuàng)作者的生活息息相關的，是獨一無二的，這樣在后續(xù)的創(chuàng)作中能更好的引導學生深入思考自己和繪畫的關系，建立較好的審美基礎和審美能力。

2.2 在理論課程中導入現當代多種跨界繪畫藝術知識

習古之后需要融今，集百家之長，才能博采眾長。在拓展學生想象力，打破僵化的固定思維上，學習和了解現當代其他跨界繪畫藝術知識和藝術家的畫作無疑是最好最直接的一種方式?，F當代的繪畫種類豐富，主要有國畫、油畫、版畫、綜合材料繪畫等，不同的材料繪畫有其特有的繪畫技法、繪畫語言、繪畫理論，雖然與陶瓷新彩繪畫有很大區(qū)別，但并不影響學生對繪畫藝術營養(yǎng)的吸收，新彩繪畫與其它繪畫藝術的關系是可滲透并兼容，由于陶瓷新彩自身特殊的材料、工藝屬性，使其吸收其它繪畫藝術養(yǎng)分的同時，仍然能夠保持自身繪畫的獨特藝術語言。但更重要的是，觀察和分析現當代藝術家對于藝術的思維模式、創(chuàng)作模式，通過藝術家畫筆下的世界，感受他們的現實生活和內心情感，得到情感的共鳴。

在導入的內容和方法與上文中相同，教師只需概括介紹其他繪畫門類及其藝術特點，根據自身的認知和喜好，分別在國畫、油畫、版畫、綜合材料繪畫板塊中選擇現當代十位優(yōu)秀的藝術家，并將他們的繪畫作品集合制成多媒體課件。選擇什么類型的藝術家是非常重要的課題，這需要教師本人儲存大量除陶瓷專業(yè)以外的知識體系，這樣才能有的放矢。藝術家的作品必須具有強烈的當代精神面貌和個人藝術風格，對于學生而言，繪畫題材或繪畫風格最好能生動有趣，新穎少見。如藝術家李津，他的水墨作品既生動有趣，又詼諧幽默，輕松的筆墨中皆是濃郁的生活氣息，在傳統(tǒng)東方的底蘊中加入一些天馬行空的創(chuàng)意，即可以說是延續(xù)了中國神話的元素，也可以說具有西方超現實主義風格。如藝術家毛焰，他的油畫人物都具有濃郁的神秘感和神經質的狀態(tài)，模糊虛化的人物形象，卻讓人感受到靈魂外溢的張力，這與中國畫中“氣韻生動”的境界一致。這些現當代的藝術家會打開學生新世界的大門，讓他們知道原來繪畫可以這樣創(chuàng)作，對于學生能以點及面、拓展和延伸他們的思維方式，豐富他們的想象力。

2.3 在實踐課程中深化新彩技法的嘗試和探索

完成上述兩點理論課程內容的講解，便進入第二輪的進階式繪畫實踐課程。此階段重點在于消化并運用所學習的理論知識，草圖畫出想要表達的創(chuàng)作構思及創(chuàng)作內容，并嘗試和探索新的新彩技法效果。這個階段屬于鞏固和深化學習的一個過程，根據以往經驗，一般學生對繪畫開始頗有興趣，由被動學習開始轉化為主動學習，他們會主動查閱資料，在腦中開始構思創(chuàng)作的主題，并主動思考和實驗新彩顏料的使用方法。在實踐課程中，加強與學生的溝通交流和互動，并不斷給予正確方向的引導，最終才能達到教學大綱中要求的獨立創(chuàng)作出藝術個性鮮明、富有東方文化特征的陶瓷作品的教學目標。

3 結束語

所有的教學課程都不會是一成不變，必須與時俱進。本文雖然針對陶瓷釉上新彩課程調整并更新的課程內容設置只提及三個部分，是因為必須根據課程時間合理安排課程內容，只能選擇性的選取與釉上新彩有直接關聯性的知識點，但除此以外，應引導學生在課外通過各種方式擴充知識體量，包括繪畫以外的其他各藝術專業(yè)及設計專業(yè)，現當代孕育而生的藝術思想及設計思想，它們之間相輔相成、相互影響，這樣才能為后續(xù)專業(yè)課程的學習打下良好基礎，培養(yǎng)高水平綜合素質的人才。