（深圳大學(xué) 音樂(lè)舞蹈學(xué)院，廣東 深圳 518000）

一、古典吉他的構(gòu)造及其指法編排規(guī)則

（一）古典吉他的構(gòu)造

古典吉他的指板特點(diǎn)：從第一品（低音）往第十九品（高音），品格間的間距逐漸縮短（根據(jù)音律特點(diǎn)），指板變寬，琴弦張力會(huì)隨之改變。因此，左手按弦的準(zhǔn)確性就會(huì)不斷地調(diào)整。其次，吉他指板上部分相同音高的音，可以在不同的品格上找到，但音色就會(huì)有很大的差異性，需要演奏者根據(jù)音樂(lè)的需要來(lái)確定音色在吉他指板上的區(qū)域，往往在和弦連接或換把技術(shù)時(shí)有這樣的考慮。古典吉他的演奏要求雙手的配合是非常密切的，想要達(dá)到音色的統(tǒng)一以及力度變化的控制，雙手手指需要長(zhǎng)期規(guī)范化的訓(xùn)練才能實(shí)現(xiàn)此目的。

（二）古典吉他的指法常規(guī)排版問(wèn)題

在古典吉他作品中，吉他除了為自身專門譜寫的作品外，也有眾多其他樂(lè)器或交響樂(lè)（少數(shù)）的作品改編的吉他曲譜?？v觀大量的吉他樂(lè)譜，多數(shù)樂(lè)譜的指法標(biāo)注并不規(guī)范或只有部分的指法標(biāo)注。但學(xué)習(xí)者在打開(kāi)吉他樂(lè)譜時(shí)希望樂(lè)譜上的排版最好有以下顯示：1.左手指法標(biāo)注（按弦手指的標(biāo)注代號(hào)）、琴弦標(biāo)注的代號(hào)、橫按標(biāo)注的代號(hào)、圓滑音、滑音等。2.右手指法標(biāo)注（撥弦手指的代號(hào)）、掃弦、琶音、泛音、軍鼓（特殊演奏方法）、撥奏等等（常規(guī)音樂(lè)表情術(shù)語(yǔ)記號(hào)不在此擴(kuò)展說(shuō)明）。繁復(fù)的標(biāo)注難免會(huì)造成排版的多次校對(duì)以及疏漏，所以學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)樂(lè)譜的過(guò)程中，往往需要用大量的時(shí)間來(lái)修訂因指法排版帶給自己演奏上的不確定性的問(wèn)題。

二、指法安排的規(guī)律化及實(shí)施規(guī)則

（一）吉他指法安排的歷史進(jìn)程

古典吉他指法的標(biāo)注可以追溯到吉他的“黃金時(shí)代”古典主義時(shí)期，其吉他演奏和創(chuàng)作代表人物是意大利的馬洛·朱利亞尼等。在他編著的教程中，大量的練習(xí)曲標(biāo)注了明確的雙手指法。最具有代表性的練習(xí)曲是《右手琶音練習(xí)120 條》，并樹(shù)立了古典吉他演奏技巧的規(guī)范化標(biāo)準(zhǔn)。吉他技術(shù)發(fā)展到近代的西班牙吉他演奏家“泰雷嘉”時(shí)代，古典吉他的技術(shù)基本完善并具備了較為詳細(xì)的指法標(biāo)注。在吉他教學(xué)體系日益完善的今天，指法標(biāo)注的規(guī)范性是演奏技巧的核心基礎(chǔ)，同時(shí)也是至關(guān)重要的。

（二）雙手指法的學(xué)習(xí)規(guī)則

古典吉他指法的規(guī)律化學(xué)習(xí)，需要通過(guò)吉他名家編寫的基本功或練習(xí)曲來(lái)完成。最有效最直接的方法就是基本功的學(xué)習(xí)，但基本功的學(xué)習(xí)往往是多數(shù)學(xué)習(xí)者的一道屏障（因?yàn)橹貜?fù)性的練習(xí)容易導(dǎo)致學(xué)習(xí)者缺乏持久的專注狀態(tài)）?？v觀諸多吉他演奏家的學(xué)習(xí)經(jīng)歷不難發(fā)現(xiàn)，（一些優(yōu)秀的吉他演奏家）都非常重視基本功的練習(xí)。其練習(xí)的目的在于：手指重復(fù)訓(xùn)練鑄就手指指法的規(guī)律性、準(zhǔn)確性以及靈活性，只有通過(guò)系統(tǒng)性的學(xué)習(xí)才能獲得明確的目的和效果。參看德國(guó)AMA 音樂(lè)出版社出版的Hubert-kaeppel 編寫的《音樂(lè)會(huì)用現(xiàn)代吉他演奏》，提供了大量的技術(shù)分解理論指導(dǎo)依據(jù)。當(dāng)具備了這種指法規(guī)律化的學(xué)習(xí)之后，在面對(duì)一首新樂(lè)譜時(shí)，就需要著手確定指法安排的可行性。多數(shù)吉他版本的指法編排，多考慮到的是左手的編排而忽略右手的編排，實(shí)際著手編排指法時(shí)應(yīng)同時(shí)考慮雙手。

（三）雙手指法編排的具體實(shí)施規(guī)則

如何展開(kāi)對(duì)右手的指法標(biāo)注，首先需要具備一定數(shù)量的右手協(xié)調(diào)性基本功練習(xí)（多數(shù)教材可見(jiàn)），在這些練習(xí)中，可根據(jù)自身情況制定一套合理的練習(xí)時(shí)效，在一定的時(shí)間內(nèi)熟悉這一套指法的規(guī)律，然后換一組不同的右手指法，依此類推。要清楚練習(xí)的目的是在練習(xí)中克服自身不適應(yīng)的指法，通過(guò)練習(xí)達(dá)到適應(yīng)。其次，不同的指法組合，也在于穩(wěn)定右手觸弦點(diǎn)和發(fā)力關(guān)節(jié)的準(zhǔn)確性，通過(guò)一定量的學(xué)習(xí)，自然可以達(dá)到音色的統(tǒng)一和發(fā)力的有效控制。然后，參照指法編排的規(guī)律性，嘗試在新樂(lè)譜上標(biāo)記自身已經(jīng)積累且熟悉的指法安排進(jìn)行比較和實(shí)踐，結(jié)合樂(lè)譜相鄰前后小節(jié)的音符連續(xù)性進(jìn)行編排。往往相鄰的琴弦采用相鄰的右手指法交替標(biāo)記。注意：前后兩個(gè)音符，同一個(gè)指法連續(xù)兩次撥弦是不合理的（持續(xù)性和弦除外），比如：撥奏吉他1 弦和2 弦音（相鄰的琴弦），右手可以采用的指法為：pi 指、ma 指或im 指等等。撥奏吉他1 弦和3 弦音（中間隔2 弦）時(shí)，右手可以采用的指法為：pi 指、pm 指或ia 指等，都是為了方便右手手指間自然間距而形成自然的撥弦動(dòng)作。在一些連續(xù)的音階進(jìn)行時(shí)，常規(guī)撥奏習(xí)慣會(huì)使用右手兩個(gè)手指交替，但往往在跨弦音階進(jìn)行時(shí)，可以嘗試加入第三個(gè)手指，以此改善兩個(gè)手指在跨弦時(shí)的反向順序。這些在樂(lè)譜標(biāo)記中需要明確地標(biāo)注出來(lái)。

其次，左手指法的標(biāo)注大多來(lái)自于就近原則（把位之內(nèi)的音符），吉他把位包含四個(gè)品格之內(nèi)的所有琴弦音（不包括空弦音），多數(shù)體現(xiàn)在和弦式分解音符或把位移動(dòng)中需要保留的柱式和弦音，是為了避免手指移動(dòng)造成音與音之間的不連貫。就近原則的目的在于音與音之間的和聲效果及連貫性。標(biāo)注的左手指法就需要考慮這種因素。另外，在音與音之間的音域超過(guò)兩個(gè)八度或以上的連接時(shí)，首先考慮利用空弦音進(jìn)行轉(zhuǎn)換。如果在保持和聲或這種空弦音不一定奏效的情況下，就需要重新規(guī)劃這種轉(zhuǎn)換的合理性，盡量避免手指大的跳躍或移動(dòng)。例如：在巴洛克音樂(lè)風(fēng)格作品中更多注重保留豐富的和聲效果，音符在像音階似的進(jìn)行時(shí)，跨弦的兩個(gè)音，需盡量保留前一個(gè)音的時(shí)值，避免音與音之間不夠歌唱性。這時(shí)的指法安排若保留跨弦時(shí)的兩個(gè)手指，首先考慮左手其中兩個(gè)手指擴(kuò)張的需要，能夠保證跨弦指法的松弛和方便，從而獲得跨弦進(jìn)行的連貫性。在演奏分解式的音符時(shí)，應(yīng)盡量保留每一個(gè)音符的時(shí)值，構(gòu)成音樂(lè)的和聲性。在分析巴赫無(wú)伴奏大提琴組曲改編為吉他作品的版本時(shí)，常見(jiàn)的版本多數(shù)都保留了旋律線條而忽視了和聲色彩。德國(guó)吉他演奏家、教育家胡伯特·凱普爾給出了自己獨(dú)到的見(jiàn)解，即：吉他改編原作既要遵循原作，同時(shí)還應(yīng)體現(xiàn)吉他的特點(diǎn)，即和聲性（見(jiàn)譜例：無(wú)伴奏大提琴組曲1007 前奏曲）。

譜例：無(wú)伴奏大提琴組曲1007 前奏曲

裝飾音奏法在巴洛克音樂(lè)風(fēng)格中具有標(biāo)志性的演奏方式，尤其在吉他樂(lè)譜上很少在裝飾音上方標(biāo)注演奏提示。實(shí)際的彈奏方法是，裝飾音多數(shù)都在相鄰的弦上彈奏，而不是由左手在同一弦上彈奏出來(lái)。此時(shí)右手常用的指法標(biāo)注會(huì)使用pmia 或iapm 等指法組合，根據(jù)音符需要和右手方便的組合來(lái)彈奏。此時(shí)，右手四個(gè)手指的交替彈奏方法，能夠大大提升裝飾音的演奏效果，并表現(xiàn)出巴洛克時(shí)期音樂(lè)的特點(diǎn)。對(duì)于學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，需要強(qiáng)化右手四個(gè)手指在相鄰兩弦上的基本功練習(xí)，以此獲得必要的演奏能力。

三、指法改編的效果與意義

吉他作品中對(duì)于指法的編排，無(wú)疑是簡(jiǎn)化了技術(shù)的難度，更加關(guān)注雙手配合能力的積極性，從而讓雙手更便于演奏和掌握這門樂(lè)器。通過(guò)指法的編排，讓演奏者能夠更深切地體會(huì)到自身與樂(lè)譜之間的緊密聯(lián)系，使自身技術(shù)的發(fā)揮和音樂(lè)表現(xiàn)融為一體，更好地提高演奏和教學(xué)的效率。

四、結(jié)語(yǔ)及致謝

在學(xué)習(xí)中完全依賴于所謂“版本”并不是最佳的學(xué)習(xí)選擇，往往更需要發(fā)現(xiàn)自身與樂(lè)譜的關(guān)系，結(jié)合自身技術(shù)能力實(shí)現(xiàn)演奏的自然性和音樂(lè)性，才是演奏的唯一途徑。借此拋磚引玉，為有識(shí)之士提供參考。在此，感謝我的導(dǎo)師——德國(guó)吉他演奏家、教育家胡伯特·凱普爾給我在教學(xué)和演奏中的啟發(fā)與指引。