陳蕾 董宸

摘要：在全球化時代，我國的高等教育面臨著世界各種文化的沖擊，如何在多元文化的背景下，充分利用這種外部形勢，通過高校音樂教育提高當代大學生的審美能力和競爭力，是我國高等教育面臨的機遇與挑戰(zhàn)。本文從音樂審美的角度出發(fā)，通過對音樂教育全球化的探討，研究我國高校音樂教育中的跨文化理論。

關鍵詞：跨文化? 音樂教育? 音樂審美

中圖分類號：J60-05?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2021）01-0097-04

在全球化的世界格局下，跨文化交流成為當今世界文化發(fā)展的主要趨勢，在這樣的文化背景下，我國高校的音樂教育需要一種適應文化發(fā)展的新思路。在這個全媒體時代，當代大學生獲得信息與知識的方式多種多樣，手機、網絡、傳統媒體等都是他們獲得信息的途徑。傳統的音樂素材已不足以滿足他們的審美需求。所以在現代高校的音樂教育中，要引入多元文化音樂，以豐富的風格與流派的音樂作品作為課堂教學素材，提高學生的審美能力和創(chuàng)新能力，拓寬學生國際化視野，促進多元文化音樂教育的發(fā)展。

一、音樂教育中的音樂審美

“愛美之心，人皆有之”，人的本能總是趨向于接受美的事物，聽覺上也是如此。所以在人類進化的聽覺實踐中，創(chuàng)造了音樂。音樂的美是作曲家創(chuàng)作出來的，音樂反過來影響聽者的心理。因為音樂有著向善的功能，所以具有一定的教化作用，通過音樂可以陶冶情操，愉悅心靈，充實人的精神世界。人們通過音樂實踐活動樹立音樂審美，而音樂審美因人而異，人生經歷、興趣愛好不同均會產生不同層次的音樂審美。音樂審美產生審美理想，人們參照審美理想來創(chuàng)作，人的聽覺和音樂作品相互作用。

孔子在《孝經》中說，“移風易俗，莫善于樂”。中國自古以來都把音樂當作教化的一種手段，而在西方音樂的發(fā)展史中，中世紀音樂被教會作為傳教的一種方式，音樂也曾被教會用來勸導人們棄惡向善，由此可見，音樂在教育體系中的重要地位。在當今高校的德育教育中，音樂是重要的教育內容之一。對于非音樂專業(yè)的學生來說，學習音樂是提高音樂審美能力，提高藝術鑒賞力，提高綜合素質的有效途徑之一。在高校的音樂教育中，音樂賞析課程是非音樂專業(yè)學生在學校學習過程中最重要的音樂審美活動?！耙魳沸蕾p活動是最為普遍的一種音樂審美實踐活動。對于一個現代文明社會中的普通人來說，他或許從未參與過任何音樂創(chuàng)作活動，甚至從未嘗試過音樂的演奏或演唱，但是，他無論如何也不能否認自己有過欣賞音樂的經歷”。音樂欣賞活動是一種“認識活動”，與一般的認識活動不同，音樂欣賞活動具有感性、直觀的特征。當代大學生通過音樂賞析課程，能夠認識音樂，對音樂有一個從感性到理性的認識過程，最終獲得感性的審美體驗。從整個音樂審美活動中樹立自己的音樂價值觀，進而樹立正確的人生觀、價值觀和世界觀。

二、跨文化語境下音樂美學的發(fā)展

“跨文化”（Intercultural）是指跨越不同國家、不同民族界限的文化，是一種文化認同。當今世界是全球多元文化的時代，無論是政治、經濟還是文化，都呈現出全球化的趨勢，所以音樂跨文化發(fā)展也是全球音樂發(fā)展的必然趨勢。音樂審美建立在音樂所在文化圈的基礎上，其美學價值存在于文化脈絡中。在文化交流中，語言是指向性最明確、內涵最清晰的交流方式。而音樂具有非語義性，沒有明確的所指，對同一首音樂的理解，根據不同的人生經歷與價值觀發(fā)揮各自的想象力，會產生不同的音樂理解。文化基礎越深厚，對美學的理解就越透徹。從跨文化角度研究音樂美學，有助于音樂美學的全面發(fā)展，也有助于豐富學生的精神世界，拓展學生的視野。

跨文化不僅是要跨越本國民族的邊界，也要跨越世界民族的邊界。人們常說“音樂是人類共通的語言”，但事實上，由于音樂產生的地域文化不同，音樂的受眾文化基礎不同，音樂的共通性只能體現在感性的情感方面，而非文化層面。比如輕快的節(jié)奏帶給聽眾輕松愉悅的主觀感受，但在不清楚作品文化背景的情況下，無法獲得作品的深層次內涵。在當今世界音樂中，真正的跨文化音樂審美，要以文化為基礎情感。理解他們的文化，才能理解他們的音樂。如交響樂《春節(jié)序曲》對于中國人來說，是一首家喻戶曉的中國音樂作品，它的旋律雅俗共賞，多出現于盛大節(jié)日，更是每年的春節(jié)聯歡晚會必不可少的節(jié)目之一，極具中國民族特色。但是當西方人聽到它時，由于不了解這首音樂作品背后的文化背景，在他們聽來這首作品也許就是一首歡騰的交響樂。所以在跨文化音樂審美中，要堅持審視文化中的音樂，強調音樂的文化屬性。

（一）跨文化音樂審美

1.平等性

每個文化圈都有各自的思想文化體系，所以各自的審美觀和美學形態(tài)也與其他文化圈不同，我們要持有包容的態(tài)度對待文化交流。雖然說各地區(qū)、各民族的審美文化與審美標準有所不同，但審美價值是相同的，這是跨文化音樂審美的前提。跨文化音樂審美，就是對不同社會文化背景下的音樂進行分析和理解，從而推動文化交流與文化融合?？缥幕囊魳穼徝朗峭ㄟ^對音樂的理解與感知，體驗音樂背后的文化。

2.共通性

任何一種文化都不是獨立存在的，它必定有其賴以生存的土壤，有歷史的傳承，音樂文化也是如此。從自身的音樂審美角度去審視其他文化背景的音樂，是一個融會貫通的過程，既帶有感性的主觀意識，也有客觀的理性意識。如我國的民歌《好一朵美麗的茉莉花》，這是一首傳唱度很廣的音樂作品，作為中國人，聽到這首歌，仿佛就能嗅到茉莉花的香氣。但一個外國人，雖然聽不懂歌詞的內容，但也能感受得到這首音樂是在描繪一樣美麗的事物。再比如，亨德爾的《彌撒曲》在信仰天主教的西方人的眼中是一首非常熟悉的宗教音樂，但在第一次聽到這首音樂的中國人眼里，并不清楚這是什么宗教活動的音樂，但能感受得到這首音樂所要傳達出的神圣之感。在與不同音樂文化對話時，要勇于突破自身文化的邊界，從不同角度理解和感知其他音樂文化的美與內涵。

（二）跨文化音樂教育

我國著名教育學家蔡元培曾主張，將學習西方優(yōu)秀的音樂文化和繼承中國傳統民族文化相結合，二者包容并蓄，才能從根本上改變我國音樂教育落后的現狀。

1.提高審美能力與文化內涵

跨文化音樂審美能夠提高審美能力和培養(yǎng)音樂審美思維，這也是高校通識教育中音樂賞析課程的教學目的。在多元文化的時代背景下，文化間的碰撞與沖突在所難免，所以在進行不同音樂作品的賞析時，要跳出對音樂作品的單一感性分析與理解，上升到文化觀、價值觀等方面，才能真正領悟到跨文化音樂的內涵。

2.提升民族自豪感

文化交流是雙向的，我們在積極了解其他民族音樂的同時，也要積極對外宣傳本民族的音樂文化，通過對音樂的認知，增強本民族的歸屬感和認同感。民族自豪感的提高不是固步自封，一味拒絕外來文化，而是對本民族的歷史文化和價值取向等方面高度認同。但民族自豪感不是對本民族文化盲目的自信，而是在具備一定辨識能力的基礎上，對文化價值觀有正確的認識。對多元文化音樂的了解與學習，能夠從發(fā)展的音樂潮流中找到時代的標志，與本民族音樂相結合，促進本民族文化的進步，做到與時俱進。在高校音樂賞析課程中融入多元文化音樂，實現多元文化的高度認同。

三、音樂教育中的跨文化理解

習近平總書記在2018年全國教育大會上強調，“新時代新形勢，改革開放和社會主義現代化建設、促進人的全面發(fā)展和社會全面進步對教育和學習提出了新的更高的要求。我們要抓住機遇、超前布局，以更高遠的歷史站位、更寬廣的國際視野、更深邃的戰(zhàn)略眼光，對加快推進教育現代化、建設教育強國作出總體部署和戰(zhàn)略設計”。在高校開設音樂賞析課程的目的是提高學生音樂審美能力，提高藝術鑒賞能力，豐富學生的精神世界，提升學生綜合素質及整體競爭力。而在這類課程的教學過程中，融入多元文化的內容，不僅可以滿足當代大學生作為年輕一代的獵奇心理，也可以作為知識常識滲透的途徑，在教學的同時，激發(fā)學生對世界的好奇心，引導學生體驗多元文化，探索音樂文化的深度內涵。

（一）跨文化音樂教育的目標

1.豐富學生知識含量

在競爭激烈的當今社會，知識含量的豐富與否影響著學生的整體競爭力，僅有一技之長是遠遠不夠的。所以學生在校期間，不僅要學好本專業(yè)的理論知識，提高自己的核心競爭力，還要盡可能充實自己，提高自己的綜合競爭力。高校音樂賞析課程的核心目的在于陶冶情操，培養(yǎng)學生美感。音樂賞析課程是高校美育的一個重要環(huán)節(jié)，提升學生審美能力的同時也能豐富知識儲備，提升綜合素養(yǎng)。比如在課堂上分析一首西方古典音樂作品時，教師可以從這首作品的作曲家以及創(chuàng)作時期入手，綜合創(chuàng)作背景，讓學生了解那個時期西方社會的生活狀況及文化氛圍;分析一首我國的少數民族民歌時，教師可以從該民族生活的地域特征及風土人情入手，從少數民族文化的角度進行作品分析。

2.提高學生對音樂的分析和鑒賞能力

音樂是人類共通的語言，音樂沒有評判好壞的唯一標準，所以在音樂的賞析過程中，要憑借學生自身的感悟體會音樂作品的審美內涵。單一流派的音樂作品具有審美的局限性，所以在課堂中引入世界各地區(qū)、各民族的音樂作品是必不可少的。在對這些多元文化音樂作品進行賞析時，學生通過了解他們的代表性樂器、音樂特點，甚至可以通過模仿演唱、演奏這些作品，體驗民族文化。對世界各地各民族音樂進行深入學習，能夠激發(fā)學生對音樂文化的興趣、進行自主學習，培養(yǎng)探索精神和創(chuàng)新意識，開拓創(chuàng)造性思維。

3.培養(yǎng)學生國際音樂文化交流能力

在這個網絡化、信息化的時代，人們獲得信息的渠道多種多樣，跨文化交流必不可少。學生通過對多元化音樂作品的學習，能夠了解外面世界的風土人情、了解音樂與自然環(huán)境、人文環(huán)境的密切關系。從音樂看文化，加強音樂文化的交流和理解，促進世界和平發(fā)展。

（二）跨文化音樂教育的意義

1.提升學生音樂素養(yǎng)

高校的音樂課程要具有開放性，在全球化一體化格局下，多元文化不斷碰撞。音樂與文化不可分割，不同音樂的文化背景不同，高校音樂課程中引入跨文化音樂的內容，學生可以了解到不同音樂文化的價值。引入跨文化音樂的內容，相當于為學生提供了更多信息素材，通過對這些素材進行分析，開闊視野，開發(fā)學生挖掘自身發(fā)現美的潛力，從音樂中尋找來自世界的愛。通過探尋學生心靈與音樂間的共鳴，提升學生音樂素養(yǎng)。

2.培養(yǎng)學生跨文化理解能力

跨文化教育是跨文化交流的基礎，跨文化的音樂教育能夠培養(yǎng)學生的跨文化理解能力，懂得尊重不同的文化。人類了解未知的事物往往通過自己已知的角度去衡量，任何人對外來文化進行解讀，都無法擺脫現有的經驗。所以在跨文化學習中，我們不妨將文化語境互換，學會從不同角度看問題。這種理解能力的培養(yǎng)，也是幫助學生從多個角度看問題和解決問題。

3.樹立文化自信

文化自信是一個民族、一個國家對自身文化價值的充分肯定和積極踐行，并對其文化的生命力持有的堅定信心。在高校音樂教育中引入跨文化音樂，并不是為了讓其他文化的音樂取代本民族音樂文化，而是突破傳統觀念，找到我國音樂與世界其他音樂文化間的聯系，立足本國音樂文化，以全球化的視角，審視世界音樂文化。充分體驗不同文化音樂的魅力，將這些音樂文化中的精髓，與本民族音樂相融合，樹立文化自信。

（三）跨文化音樂教育的策略

審美教育分為三個階段，第一個階段是感受美和積累美感經驗的階段，第二個階段是體驗美和鑒賞美的階段，第三個階段是在擁有一定審美經驗和審美能力的前提下開始創(chuàng)造美的階段。在高校的音樂審美教育中，為學生提供了更豐富的審美素材，保證完成第一個階段;融入多元文化，完成第二個階段，而對于能力較強的學生，鼓勵學生完成第三個階段。

四、結語

跨文化的音樂審美有助于將審美上升到全球化的視角，世界文化是多元化的，所以音樂也是多元化的?？v觀世界局勢，傳統的音樂賞析課程模式是不足以滿足時代發(fā)展的，將多元文化音樂引入高校課堂，既能讓當代大學生了解全球化的音樂趨勢，培養(yǎng)審美情趣，也能夠推動中國音樂走向世界，實現“中國夢”，樹立文化自信，完成中華民族的偉大復興。

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