張 雷
(山東開(kāi)放大學(xué),山東 濟(jì)南 250014)
“歌劇是一種高度綜合的藝術(shù),它融合音樂(lè)、戲劇、詩(shī)歌、舞蹈及美術(shù)于一體,把豐富多彩的表現(xiàn)手法至善盡美的結(jié)合在一起,顯示出獨(dú)特的魅力和感染力,成為在本質(zhì)上區(qū)別于其他舞臺(tái)藝術(shù)的一種形式。”[1]16世紀(jì)末,歌劇產(chǎn)生于意大利的佛羅倫薩。意大利是歌劇的發(fā)源地,意大利歌劇也被人們推崇備至,在長(zhǎng)達(dá)幾個(gè)世紀(jì)的意大利歌劇發(fā)展過(guò)程中,作曲家威爾第起到了非常關(guān)鍵的作用。
威爾第把一生都獻(xiàn)給了歌劇創(chuàng)作,他認(rèn)為每一個(gè)民族的音樂(lè)都應(yīng)該有自己的特色,所以他自始至終都保持了獨(dú)立的創(chuàng)作風(fēng)格,不但繼承了意大利優(yōu)秀的歌劇音樂(lè)傳統(tǒng),還進(jìn)行了豐富和創(chuàng)新。威爾第的作品十分注重對(duì)宏大場(chǎng)面的描繪與人物性格最細(xì)致的刻畫(huà),他的歌劇旋律性和戲劇性并存。不難發(fā)現(xiàn),威爾第的每一部傳世之作中,必定會(huì)有一個(gè)男中音角色的出現(xiàn),而且他還從戲劇表演的張力、音域的擴(kuò)張、音色的對(duì)比等方面對(duì)男中音這一聲部進(jìn)行了強(qiáng)化,顛覆了以往男中音的唱法,形成了歌劇史上一個(gè)特有的聲部——“威爾第式男中音。”“威爾第對(duì)男中音聲音戲劇性表現(xiàn)力的充分挖掘是前無(wú)古人的,并由此確立了‘威爾第男中音’在世界歌劇史上的崇高地位?!盵2]
歌劇《唐卡洛》出現(xiàn)在威爾第創(chuàng)作生涯的中后期,其中的男中音角色羅德里戈就是一個(gè)經(jīng)典之作。這是一個(gè)理想主義者,為了自己的追求可以不惜犧牲一切,甚至于自己的生命?!犊?,請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》是羅德里戈這個(gè)角色的詠嘆調(diào)中傳唱度最高的,如今眾多的歌唱家都會(huì)把這首詠嘆調(diào)當(dāng)做國(guó)際聲樂(lè)比賽或者是音樂(lè)會(huì)的曲目。本文從詠嘆調(diào)《卡洛,請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》入手,從音樂(lè)表現(xiàn)、演唱技術(shù)等方面來(lái)進(jìn)行分析,引出對(duì)羅德里戈角色特點(diǎn)的解讀,從而進(jìn)一步領(lǐng)略“威爾第式男中音”獨(dú)特的魅力,以期對(duì)聲樂(lè)學(xué)習(xí)、舞臺(tái)表演及歌劇理論研究,尤其是對(duì)威爾第男中音角色的詮釋以及對(duì)演唱技術(shù)上的體現(xiàn)做出一點(diǎn)實(shí)質(zhì)性的貢獻(xiàn)。
這是一個(gè)為理想而不惜犧牲一切的人,他的理想單純而直接,就是拯救法蘭德?tīng)柕娜嗣?,他在整部劇中的一切行為都是受這個(gè)思想支配。他認(rèn)為王子唐卡洛可以幫助法蘭德?tīng)柕娜嗣?,最后甚至于為了法蘭德?tīng)柕娜嗣翊嫱踝犹瓶迦ニ溃@就是羅德里戈,一個(gè)為拯救法蘭德?tīng)柸嗣穸鵁o(wú)所畏懼的英雄。
威爾第在他的歌劇作品中為我們展示了非常多的男中音形象,也為后世留下了一首首經(jīng)典的詠嘆調(diào)。威爾第身處浪漫主義后期,但是從他的作品風(fēng)格來(lái)看卻是一位真實(shí)主義的作曲家,所以從他的作品中可以看出抒情性和現(xiàn)實(shí)的戲劇性并存。歌者在演唱時(shí)會(huì)感覺(jué)情感的張力非常強(qiáng),需要從各方面都非常投入。因此,強(qiáng)烈的戲劇性張力、復(fù)雜多變的人物情感以及寬廣的音域、較高的演唱技術(shù)要求和優(yōu)美的旋律線(xiàn)條,這些條件決定了威爾第式男中音的演唱風(fēng)格。
羅德里戈的詠嘆調(diào)《卡洛,請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》正是這一特點(diǎn)的典型代表之一,因?yàn)橐憩F(xiàn)主人公隨時(shí)會(huì)出現(xiàn)的痛覺(jué)以及糾結(jié)的心情,所以曲中會(huì)經(jīng)常出現(xiàn)大跨度音程。但是當(dāng)羅德里戈中槍以后,躺在王子懷中時(shí)又非常坦然了,因?yàn)樗攘送踝?,看到了希望。在劇情的發(fā)展中,又出現(xiàn)了大量?jī)?yōu)美的旋律線(xiàn)條,這是浪漫主義時(shí)期的作曲風(fēng)格來(lái)表現(xiàn)英雄主義采取的方式。威爾第在他的歌劇創(chuàng)作中大大的擴(kuò)展了男中音的音域,甚至高音達(dá)到了小字二組的a,詠嘆調(diào)《卡洛請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》中從小字一組c到小字二組#f的音域正是體現(xiàn)了這一特點(diǎn)。大跨度的音程、寬廣的音域以及優(yōu)美的旋律能夠很好地制造演唱表演時(shí)的張力,吸引觀眾進(jìn)入劇情中。
《唐·卡洛》這部歌劇是威爾第的英雄主義角色最完整的藝術(shù)體現(xiàn),該劇在作曲技法上充分利用了英雄性邏輯的暗示。[3]歌劇中的主要人物有五位,羅德里戈不是絕對(duì)的主角,但是在某種意義上,羅德里戈卻是整部歌劇中最引人注目的角色。他堅(jiān)信理想主義世界,為法蘭德?tīng)柸嗣駹?zhēng)取自由而不惜犧牲自己,是威爾第筆下眾多典型的英雄性角色之一。
王子唐卡洛被國(guó)王菲利普二世關(guān)進(jìn)了牢房等侯發(fā)落,為了能夠解救王子,羅德里戈將所有罪名都攬到自己身上,他知道王子將很快被釋放,而自己也將不久于人世。此時(shí)他來(lái)到關(guān)押王子的牢房,向其說(shuō)明事情的原委,告之自己沒(méi)有叛變,并向王子作最后的道別。當(dāng)他剛和王子道明一切后,殺手開(kāi)槍打中了羅德里戈,彌留之際,他躺在王子的懷里,告訴王子,他已經(jīng)把一切都告訴了王后,明晚她將會(huì)在圣尤斯特修道院等他。雖然知道自己將不久于人世,但是他沒(méi)有感到悲傷,因?yàn)樗械椒ㄌm德?tīng)柸嗣竦镁攘?,他的死是有價(jià)值的,最后在王子懷中死去。
詠嘆調(diào)《卡洛,請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》分為三部分,在舞臺(tái)演唱時(shí)一般只把一、三段連起來(lái)演唱,亦可把第一段《我的末日即將來(lái)臨》和第三段《我將死去》分別作為詠嘆調(diào)來(lái)演唱。下面,筆者將以第一段和第三段連合起來(lái)為例進(jìn)行演唱方面的分析。
羅德里戈的詠嘆調(diào)《卡洛,請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》出現(xiàn)于四幕版本的第三幕,背景是關(guān)押王子的牢房。
1.第一段詠嘆調(diào)《我的末日即將來(lái)臨》的前奏(1—17小節(jié))一直是一個(gè)比較慢的速度,彈奏出的音響效果也是比較厚重的感覺(jué),猶如一個(gè)人沉重的腳步,在非常忐忑地一步步往前走著,不知道該如何面對(duì)接下來(lái)發(fā)生的事情。
詠嘆調(diào)的演唱可以分為三部分:
第一部分(18—30小節(jié))。該部分為宣敘調(diào),表現(xiàn)著羅德里戈面臨死亡前跟王子見(jiàn)面時(shí)的對(duì)話(huà)時(shí)是多么的有氣無(wú)力和絕望。
第一段落(18—21小節(jié))。首先,主人公早已意識(shí)到他將死去,即使是見(jiàn)到急于想見(jiàn)的王子,語(yǔ)氣也是非常的憂(yōu)郁,沒(méi)有一點(diǎn)的波瀾。面對(duì)著王子疑惑的目光,他用低沉灰暗的聲音告訴王子:“是我,卡洛!”(Sonio,miocarlo)隨后,羅德里戈非常堅(jiān)定地要求王子,用盡一切辦法也要逃離這個(gè)可怕的地方。
第二段落(22—25小節(jié))。首先,突然出現(xiàn)的標(biāo)記“PP”表示羅德里戈在這里可以用平靜舒緩的速度,帶著真誠(chéng)的情感告訴王子,如果能得到王子的擁抱,他將感到無(wú)比的幸福。在這里演唱要聲音連貫表現(xiàn)心里珍藏著真摯的友情與崇高的犧牲精神。接著,羅德里戈用極其堅(jiān)決果斷的語(yǔ)氣告訴王子,他將會(huì)解救王子與危難之中。
第三段落(26—30小節(jié))。王子聽(tīng)到這里,心中感到迷惑,當(dāng)他詢(xún)問(wèn)原委時(shí),羅德里戈并沒(méi)有正面回答王子的問(wèn)題,而是無(wú)奈地告訴王子,此時(shí)只能說(shuō)再見(jiàn)!聲音輕柔連貫,音色朦朧灰暗,多少的無(wú)奈和嘆息,多少的痛苦和憂(yōu)傷,盡數(shù)都在音樂(lè)的表達(dá)中顯現(xiàn)。宣敘調(diào)的最后一句:“o mio carlo!”把握住音準(zhǔn)的同時(shí)也要做漸慢漸弱處理,為隨后詠嘆調(diào)的開(kāi)始做準(zhǔn)備。
第二部分(31—39小節(jié))。該部分進(jìn)入了詠嘆調(diào)部分,內(nèi)含了四個(gè)大線(xiàn)條的樂(lè)句。在行板的速度下,此段極富有歌唱性,伴奏的織體變成連綿不斷的分解和弦的形式。在這里要用連貫的聲音、充足的氣息控制來(lái)保證旋律在平穩(wěn)流暢中進(jìn)行,在37小節(jié)出現(xiàn)了“PP”但緊接著就是一個(gè)要用非常強(qiáng)烈的語(yǔ)氣演唱的高音F,短短的一個(gè)樂(lè)句卻出現(xiàn)了比較大的音樂(lè)表現(xiàn)上的變化,可以看出羅德里戈要用忠誠(chéng)和信念詮釋與王子離別時(shí)的不舍之情。
第三部分(39小節(jié)—結(jié)束)。該部分音樂(lè)分為三個(gè)段落:
第一段落(39—45小節(jié))。首先在39小節(jié)的后半小節(jié)奏響的如泣如訴的間奏,讓人傷心傷情,接著,主人公用演唱接過(guò)間奏的憂(yōu)傷音樂(lè),并用連貫苦澀的音色將其發(fā)展再現(xiàn)。音樂(lè)令人傷感,羅德里戈的話(huà)語(yǔ)更令人感動(dòng),他溫情地告訴王子,他看到了王子眼中的淚水,然后帶著不解且內(nèi)含關(guān)切的語(yǔ)氣詢(xún)問(wèn)王子為何哭泣。明明是自己面臨著死亡,看到別人難過(guò)時(shí)還能去安慰別人,這是多么大的情懷,怎能不讓人感動(dòng)!
第二段落(46—51小節(jié))。首先,出現(xiàn)了兩個(gè)短的句子,就像一個(gè)語(yǔ)氣詞一樣去安慰王子不要哭泣,要振作起來(lái)。緊接著出現(xiàn)了四個(gè)富有漸強(qiáng)漸弱變化的樂(lè)句,在這四個(gè)樂(lè)句中羅德里戈的情緒是非常激動(dòng)的,此時(shí)他需要這種語(yǔ)氣去發(fā)泄自己,他希望可以用自己的情緒去激勵(lì)王子一定要走下去,為了法蘭德?tīng)柕娜嗣瘢赃@里演唱一定要非常的激動(dòng)與戲劇化,但是在段落的最后,情緒卻趨于平靜,就是因?yàn)樗氲侥転橥踝尤ニ溃⑺赖闷渌?,那么自己在生命的最后時(shí)刻也會(huì)感到快樂(lè)。
第三段落(52小節(jié)—結(jié)束)。該段是對(duì)第二段落的重復(fù),但是作為結(jié)束部分,在情感上應(yīng)該更加激動(dòng),聲音更加結(jié)實(shí)富有激情。在最后一小節(jié)的演唱中一定是非常激昂的聲音,一直保持到最后拍子唱完,充分表現(xiàn)出生離死別、情真意切、蕩氣回腸的意境。
后一段詠嘆調(diào)《我將死去》的前奏(1—5小節(jié))體現(xiàn)一種非常緊張局促的情境,這時(shí)的主人公羅德里戈被埋伏在暗處的殺手打中,躺在王子的懷中即將死去。主旋律是略帶緩慢的三度音程進(jìn)行,這與伴奏中出現(xiàn)的連續(xù)的三十二分#G1-#G之間的八度跳進(jìn)形成對(duì)比,給人一種強(qiáng)烈不安的感覺(jué)。
接下來(lái)是詠嘆調(diào)的演唱,可以分為五個(gè)部分。
第一部分(5—14小節(jié))。該部分為宣敘調(diào),可以分為兩個(gè)段落。
第一段落(5—10小節(jié))。此時(shí)暗殺羅德里戈的子彈正在無(wú)情的剝奪他的生命,在其最后時(shí)刻,他向王子傳遞了一條重要的信息,那就是王后將在圣尤斯特修道院等他。由半音級(jí)進(jìn)的伴奏方式奏響了哀樂(lè),凄慘,蒼涼貫穿始終。羅德里戈就是在這悲壯的氣氛中,用他充滿(mǎn)痛覺(jué)的語(yǔ)氣,斷斷續(xù)續(xù)的給王子訴說(shuō)著。在常人看來(lái)再簡(jiǎn)單不過(guò)的幾句話(huà)在羅德里戈這里卻語(yǔ)不成句,那是傷痛在折磨著他的身體。在表現(xiàn)時(shí)就用前面宣敘調(diào)的演唱方式,但是語(yǔ)氣一定要有起伏,表現(xiàn)出一個(gè)將死之人在疼痛的作用下氣喘吁吁的形態(tài),每個(gè)字、每次呼吸都應(yīng)帶著痛意去演唱。雖然生命在流逝,但是強(qiáng)烈的使命感讓他支撐著自己的身體,他要將信息完整清晰的傳達(dá)給王子。
第二段落(11—14小節(jié))。終于羅德里戈把最重要的信息完整的傳達(dá)給了王子,但是這時(shí)他感覺(jué)自己快撐不住了,身體強(qiáng)烈的反應(yīng)讓他感覺(jué)大地在旋轉(zhuǎn),所以在第10小節(jié)出現(xiàn)的高音#F更是要用帶著最強(qiáng)烈的痛感去演唱,隨著每一句之間的空拍時(shí)值越來(lái)越短,羅德里戈的呼吸也變得局促起來(lái),身體愈發(fā)虛弱的他呼喚著王子,希望能得到他的幫助。當(dāng)然,他期盼王子的幫助并不是僅限于他的身體,他需要王子幫助的是法蘭德?tīng)柕娜嗣瘛?/p>
第二部分(15—23小節(jié))。哀樂(lè)依然在繼續(xù),躺在王子懷中的羅德里戈漸漸地從致命的傷痛中解脫出來(lái)。也許正是將死之人的“回光返照”,羅德里戈感到身體又再次恢復(fù)了工作,于是后面開(kāi)始了對(duì)王子相對(duì)平靜的訴說(shuō)。他告訴王子,面對(duì)死亡他感到快樂(lè),因?yàn)樗Wo(hù)了王子,而王子就可以去解救法蘭德?tīng)柕貐^(qū)的人民。在伴奏上,主旋律似水的流動(dòng)讓他感到生命的涌動(dòng),低音的節(jié)奏是在音符和空拍中交替進(jìn)行,就像在為羅德里戈的生命倒計(jì)時(shí),每一個(gè)和弦彈奏出來(lái)都是時(shí)間在悄悄地流逝。
該部分的旋律共有四個(gè)連貫的長(zhǎng)樂(lè)句,在演唱時(shí)最好是要一氣呵成,中間避免換氣,這段一定要保持平穩(wěn)連貫,要有均勻的氣息,讓聲音慢慢展開(kāi)。此時(shí)的羅德里戈非常的平靜,因?yàn)樗J(rèn)為他的死為一大批的人民換來(lái)了自由,他是值得的。
第三部分(24—31小節(jié))。這是一段具有宣敘調(diào)性質(zhì)的音樂(lè)段落,先是伴奏響起,音樂(lè)特征跟前面完全不同,節(jié)奏多為三連音。羅德里戈再次用宣敘的語(yǔ)氣囑托王子不要忘記他,更不要忘記自己出獄后的責(zé)任,在演唱時(shí)語(yǔ)氣一定要堅(jiān)決,音色要相對(duì)飽滿(mǎn),就像突然有了體力一樣,用以表現(xiàn)羅德里戈愿為王子犧牲自己的精神以及盼望王子成為西班牙統(tǒng)治者的愿望。
第四部分(32—39小節(jié))。整個(gè)旋律和歌詞都再現(xiàn)了第二部分,隨著第三部分突然出現(xiàn)帶有些力量的演唱,第四部分又回到了將死前較為虛弱的狀態(tài)。依然是流水般的伴奏主旋律以及像敲鐘一樣的低音,依然是平穩(wěn)連貫的演唱以及音與音之間的無(wú)縫連接。唯一不同的出現(xiàn)在第35小節(jié),突然出現(xiàn)的強(qiáng)有力的高音,就像羅德里戈預(yù)感到了生命的最后時(shí)刻即將來(lái)臨。
第五部分(40小節(jié)—結(jié)束)。此段為全曲的結(jié)束部分。首先,不斷加快的速度,逐漸變得密集的節(jié)奏,瞬間將音樂(lè)推至全曲的最高潮。羅德里戈看到了死神在向他召喚,天在旋地在轉(zhuǎn),他意識(shí)到了生命的耗盡,他在呼喚著王子。在演唱中,聲音應(yīng)該隨著加快的速度,情緒的釋放變得越來(lái)越強(qiáng),這是羅德里戈最后的氣力。最后,隨著羅德里戈最后的一聲吶喊,他倒在了王子的懷中,永遠(yuǎn)的閉上了眼睛。
男中音是介于男高音與男低音之間的聲部,在歌劇中角色的選擇,主要是根據(jù)聲音特點(diǎn)、語(yǔ)言能力和年齡等因素來(lái)決定?!短瓶濉分辛_德里戈是個(gè)典型的威爾第式男中音角色,不僅經(jīng)常出現(xiàn)高音,而且還要求在高聲區(qū)要保持色彩的同時(shí)還要做較長(zhǎng)時(shí)間停留,還有經(jīng)常出現(xiàn)的四度、五度甚至于更大的跳進(jìn),這就對(duì)聲音技術(shù)有著極高的要求。這種有力的男中音不但在中低音游刃有余還要在高聲區(qū)進(jìn)行極限演唱,這樣會(huì)極大的加強(qiáng)歌劇的戲劇性。
在演唱威爾第的男中音作品時(shí),一般高音音域會(huì)達(dá)到小字二組#f甚至于g,這時(shí)鼻咽腔的作用就會(huì)顯現(xiàn)出來(lái)。在演唱高音時(shí)鼻腔到頭腔的共鳴以及咽壁的拉動(dòng)會(huì)使胸腔厚實(shí)的聲音減小,音色變的更加集中結(jié)實(shí)富有穿透力,此時(shí)演唱的高音部分更接近于男高音的感覺(jué)。例如在詠嘆調(diào)《卡洛請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》第三段中21小節(jié)、37小節(jié)出現(xiàn)的小字一組bb—小字二組be—小字二組#f的跳進(jìn)以及在第10小節(jié)、42小節(jié)出現(xiàn)的#f都需要注意這一方法的運(yùn)用。這樣演唱時(shí)在情感上才會(huì)既有鏗鏘有力的英雄氣概,又有柔情似水的細(xì)膩深情,在聲音上剛?cè)岵?jì),收放自如,做到對(duì)曲目的完美詮釋及情感的完美表達(dá)。
通過(guò)對(duì)詠嘆調(diào)《卡洛,請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》以及羅德里戈的角色分析可以領(lǐng)略威爾第筆下英雄性的人物角色所表現(xiàn)出的藝術(shù)魅力。他正直、善良、理想主義,敢于跟惡勢(shì)力相抗衡,其積極向上的性格特征也表現(xiàn)出了威爾第對(duì)美好生活的向往,更是對(duì)當(dāng)時(shí)上層社會(huì)的諷刺,無(wú)論是從旋律、人物情感,還是舞臺(tái)表現(xiàn)以及演唱技術(shù)都完美的體現(xiàn)了威爾第式男中音的特點(diǎn)。羅德里戈這個(gè)角色無(wú)論是對(duì)于威爾第還是整個(gè)意大利歌劇藝術(shù)來(lái)說(shuō)都是難得的經(jīng)典塑造,具有極高的藝術(shù)價(jià)值。筆者也希望通過(guò)本文能讓更多的聲樂(lè)愛(ài)好者在學(xué)習(xí)和表演過(guò)程中更好地把握住威爾第歌劇作品的特點(diǎn),能更加精確地去表現(xiàn)男中音詠嘆調(diào)的演唱風(fēng)格,領(lǐng)略威爾第式男中音獨(dú)特的魅力。