文/趙娟 顏冬 程月瀅 唐雅茹 稅慶鈴 鄧潔宇 (成都師范學(xué)院)
川劇的機(jī)密性在一定程度上保護(hù)了川劇,但是,隨著時(shí)代的發(fā)展,各種表演形式的出現(xiàn),川劇的發(fā)展形式也需要做出改變,從行業(yè)來(lái)說(shuō),川劇行業(yè)需要適度加大川劇機(jī)密絕活兒的開放性,要鼓勵(lì)川劇人內(nèi)部傳播,逐步改變傳統(tǒng)觀念,將維護(hù)川劇的理念、川劇的題材等與實(shí)際相結(jié)合,解決川劇因“有人想學(xué)而不能傳”所流失的傳承人資源,從川劇傳承人來(lái)說(shuō),川劇傳承人需要適度放寬川劇機(jī)密性的要求,讓川劇絕活兒真正的活起來(lái),鼓勵(lì)更多行業(yè)人員學(xué)習(xí)川劇表演技術(shù),例如,許多川劇劇作家收外國(guó)人為徒弟,促進(jìn)文化的交流,讓川劇表演更好的走出國(guó)門,讓真正喜歡川劇表演的人將川劇傳承下去。
1.劇目建設(shè)
編劇應(yīng)該博古通今,既要精通川劇的表演要求,又能了解當(dāng)今市場(chǎng)的需求與痛點(diǎn),結(jié)合兩者,從而創(chuàng)作出能夠受演員和觀眾所共同喜歡的故事。在川劇的創(chuàng)作中,除了借鑒,更重要的是改革,將傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性相結(jié)合,將東方藝術(shù)與西方文化相結(jié)合。
經(jīng)典劇目建設(shè)。搶救經(jīng)典的即將流失的劇目資源,如折子戲的建設(shè):《川劇經(jīng)典折子戲》所選編的劇《雙拜月》《秋江》等劇本在文辭、表演技藝、唱腔、念白、角色塑造等方面各有所專,案頭寫景觸情極為深刻,其中還貫穿了中國(guó)傳統(tǒng)對(duì)意象的經(jīng)典表達(dá),是川劇折子戲的優(yōu)秀劇目,這些劇目既有案頭可以詳細(xì)品讀,深入角色,又能舞臺(tái)演出,尤有推廣傳承價(jià)值。川劇劇作應(yīng)加強(qiáng)對(duì)經(jīng)典故事的還原,經(jīng)典歷史事件的表演內(nèi)容與形式,通過(guò)川劇表演呈現(xiàn)出來(lái),利用“新瓶裝舊酒”用現(xiàn)代化的手段和途徑來(lái)傳播傳統(tǒng)的富有韻味的川劇。
2.舞臺(tái)
舞臺(tái)是戲劇是靈魂,現(xiàn)代化的舞臺(tái)不僅只是鑼鼓喧鳴,甚至可以利用現(xiàn)代光影技術(shù)為戲劇的表演制定一個(gè)可能高出人為制作背景而達(dá)到的真實(shí)性與場(chǎng)景性,營(yíng)造出立體的戲劇視覺空間感,創(chuàng)造一場(chǎng)視覺盛宴。例如杭州宋城景區(qū)全新打造的5D 實(shí)景劇《山崩地裂》和全息幻影秀《白蛇傳》,在劇中完美詮釋了水漫金山的恢宏磅礴之感,使觀眾身臨其境,具有超強(qiáng)的帶入感,這在一定程度上也解決了某些觀眾看劇疲乏甚至提不起興趣的問(wèn)題。
“國(guó)潮時(shí)代”的到來(lái)推動(dòng)了川劇元素的傳播與發(fā)展,服飾、日用品、飾品等與川劇元素相結(jié)合,在傳播民族文化的同時(shí),碰撞出傳統(tǒng)美與現(xiàn)代美的火花。比如在主題餐廳里使用帶有川劇元素的桌面、碗筷、陳設(shè)品等。寬窄巷子和錦里內(nèi)的茶館也有變臉、噴火等傳統(tǒng)川劇表演,現(xiàn)已成為吸引游客重要“法寶”。
出售以川劇為主題的文創(chuàng)產(chǎn)品,川劇工藝品可以在四川各大景區(qū)的旅游紀(jì)念品商店出售,特別是博物館,文化古跡等有歷史厚重感的地方。通過(guò)名人效應(yīng)、公益宣傳等方式,在傳承的同時(shí),產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)效益,并不斷投入到川劇元素的文創(chuàng)產(chǎn)品或其他領(lǐng)域之中,拓寬川劇元素呈現(xiàn)的方式,改變傳統(tǒng)認(rèn)知上的川劇形式,真正達(dá)到川劇的傳承與創(chuàng)新的目的。川劇表演者應(yīng)加大與影視行業(yè)的接觸程度,拓寬自身的行業(yè)范圍,最大程度實(shí)現(xiàn)自身的行業(yè)價(jià)值,通過(guò)各種途徑,對(duì)川劇表演進(jìn)行升華。
將傳統(tǒng)文化研究透徹,改革的基礎(chǔ)是傳承,如果基礎(chǔ)都不牢固,那么無(wú)論怎么變化都是空中樓閣。川劇現(xiàn)在面臨的問(wèn)題是人才大量流失,一輩不如一輩。省川劇院的院長(zhǎng)陳智林帶領(lǐng)他的團(tuán)隊(duì)出省出國(guó),一個(gè)具體的例子就是紅遍歐洲的《鏡花緣》,取得了非常強(qiáng)烈的反響,而且這部戲是請(qǐng)的是法國(guó)導(dǎo)演。面向世界發(fā)展川劇,有地方性就有全國(guó)性,有全國(guó)性就有世界性。
1.影視創(chuàng)新
科技公司通過(guò)高科技手段打造具有典型意義的川劇動(dòng)畫,與影視公司進(jìn)行合作,眾籌或是向國(guó)家申請(qǐng)資金,將川劇動(dòng)漫化落到實(shí)處。將川劇的表演內(nèi)容形式進(jìn)行分類,表演適合青少年觀看的川劇,讓川劇劇作具有教育意義,通過(guò)這種方式,讓兒童在觀看川劇的同時(shí),能夠有所收獲,起到教育與培養(yǎng)興趣的目的,并且劇目?jī)?nèi)容需要更加具有歷史借鑒意義,如果能夠還原更多的經(jīng)典劇作,川劇又能迎來(lái)一大發(fā)展。
2.名人效應(yīng)
我們還能通過(guò)名人效應(yīng)進(jìn)行川劇宣傳。鼓勵(lì)各大影視公司和知名導(dǎo)演、演員創(chuàng)作和表演以川劇為題材的影視作品,就如《霸王別姬》之于京劇。
3.自媒體
隨著短視頻文化的快速發(fā)展,人們對(duì)于未知事物的了解又多了一個(gè)方式,表演者可以通過(guò)在各大平臺(tái)上拍攝短視頻的方式宣傳川劇,人們?cè)趭蕵返耐瑫r(shí)也增加了對(duì)川劇的了解。例如,抖音軟件的火爆,許多抖音博主通過(guò)這個(gè)平臺(tái),進(jìn)行中國(guó)傳統(tǒng)文化的宣傳,例如對(duì)上古神話中典型形象的再現(xiàn),在這個(gè)過(guò)程中,不僅傳播了中國(guó)文化,而且使表演者通過(guò)這個(gè)平臺(tái)有了一定的收入。
通過(guò)這些方式,實(shí)現(xiàn)川劇的“變現(xiàn)”,提高川劇的變現(xiàn)能力,使其在自我發(fā)展的同時(shí),進(jìn)行川劇文化的宣傳,讓更多人知道川劇。自媒體的出現(xiàn),無(wú)意是對(duì)川劇發(fā)展方式改變的一大機(jī)會(huì)與挑戰(zhàn),更多相對(duì)于川劇更加出色事物的出現(xiàn),讓觀眾的審美眼光也逐步提高,這就要求川劇在運(yùn)用自媒體的過(guò)程中,需要進(jìn)行自我提升,從形象到配樂,都需要在保留川劇原有特點(diǎn)的同時(shí),結(jié)合當(dāng)代大眾的審美趨向,使川劇能夠很好的發(fā)展,實(shí)現(xiàn)川劇的活性傳承。
在川劇的活性傳承中,政府發(fā)揮了不可磨滅的功勞。在政府方面無(wú)論是國(guó)務(wù)院,還是四川省政府都積極出臺(tái)政策保護(hù)川劇,而各地方政府也積極響應(yīng)中。
戲班自成一圈,戲圈就是另一個(gè)江湖。川劇名家崔光麗說(shuō)道:“戲班子是多么復(fù)雜的一個(gè)團(tuán)體,有一些惡習(xí)被遺留了下來(lái),比如你在上面唱,他在下面給你亂打點(diǎn)子?!币?guī)避惡習(xí),規(guī)范行業(yè)行為,形成系統(tǒng)的、受行業(yè)認(rèn)可的行業(yè)行為準(zhǔn)則。從行業(yè)角度出發(fā),形成川劇從業(yè)人員內(nèi)部的制度化體系。使“江湖惡習(xí)”不再是川劇的普遍現(xiàn)象,從而形成良好的行業(yè)氛圍,創(chuàng)造更多的表演舞臺(tái),留住川劇的優(yōu)秀接班人,從內(nèi)部實(shí)現(xiàn)川劇行業(yè)的制度化。
重慶川劇院院長(zhǎng)沈軼梅曾指出目前的評(píng)定機(jī)制存在一定的問(wèn)題,并表示對(duì)國(guó)家文化戰(zhàn)略可能過(guò)于粗放的擔(dān)憂。一方面,指出專業(yè)技術(shù)職稱評(píng)定極差太少的問(wèn)題——譬如舞臺(tái)藝術(shù)從業(yè)人員的專業(yè)技術(shù)職稱評(píng)定只有四級(jí)。級(jí)差少,激勵(lì)作用大大減少。另一方面,評(píng)定粗放還表現(xiàn)在不分行當(dāng):奪得一個(gè)雜技世界冠軍就能評(píng)上一級(jí)演員,而對(duì)綜合素質(zhì)要求很高的藝術(shù)行當(dāng)?shù)难輪T來(lái)說(shuō),評(píng)上職稱卻很困難。建設(shè)優(yōu)秀川劇傳承體系,優(yōu)化評(píng)定機(jī)制,完善級(jí)別評(píng)定細(xì)則、適當(dāng)增加級(jí)差、評(píng)定分行當(dāng),使之更加科學(xué)、合理。
以往的川劇表演者、老藝術(shù)家大都是在戲班學(xué)習(xí)。舊時(shí)戲班自成體系,師傅與徒弟多按約定俗成,并無(wú)法律化的合同簽訂程序。這一習(xí)俗流傳至今,現(xiàn)在仍然有很多老一輩的民間川劇傳承者使用的是口頭合同,其利益無(wú)法獲得法律的保護(hù)。川劇表演者權(quán)益應(yīng)當(dāng)?shù)玫接辛Φ乇Wo(hù),形成制度化的保護(hù)體系。
除此以外,各大高校以及研究團(tuán)隊(duì)無(wú)法真實(shí)的了解川劇行業(yè)內(nèi)部狀況,缺少對(duì)川劇深層次挖掘,問(wèn)題分析表面化空泛化。而基層的川劇工作者由于其個(gè)人能力、認(rèn)識(shí)水平的局限性,無(wú)法接觸到科學(xué)性、創(chuàng)新性的理論知識(shí)。科學(xué)理論與實(shí)踐無(wú)法融會(huì)貫通,學(xué)術(shù)研究都是紙上談兵。政府、行業(yè)、個(gè)人應(yīng)結(jié)合起來(lái),創(chuàng)造完善對(duì)話機(jī)制,使各高校團(tuán)隊(duì)、基層表演者有平臺(tái)進(jìn)行充分的交流。