侯弟坤

(山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院，山東 濟(jì)南 250014)

在開始論述之前，首先界定一下文章中“青綠重彩山水畫”的概念范疇。青綠山水畫是傳統(tǒng)山水畫的一種重要表現(xiàn)樣式，墨線勾勒，重設(shè)色，以石青、石綠為主色，故名之為“青綠”。與水墨山水相對，其要旨在于以色彩來表現(xiàn)山水畫。青綠山水畫延續(xù)至今幾經(jīng)變革，其重色已不限于青和綠，因此，又有人名之為“重彩”。但至今學(xué)術(shù)界沒有一個統(tǒng)一的稱謂，我們姑且以“青綠重彩”稱之。它既包含傳統(tǒng)的青綠山水畫，也涵蓋現(xiàn)代時期以來的重彩創(chuàng)作。

在中國畫歷史上，山水畫萌芽于魏晉南北朝時期。此時，中國畫的主要成就是卷軸人物畫。有關(guān)山水畫的著述理論不少，但獨(dú)立的山水畫作品還未見到，多出現(xiàn)在人物畫的背景中，其中《洛神賦圖》中的人物背景最典型地體現(xiàn)了這一時期山水畫的基本特點(diǎn)。其基本表現(xiàn)方法是線描勾勒加染色，鐵線描勾勒山石樹木形體，再染以赭石、石青、石綠、朱砂等顏色。山石先平染赭石，再罩染石綠，最后在頂部接染石青。這種“隨類賦彩”“以色貌色”[1](P144)的設(shè)色方式奠定了以后青綠山水畫的色彩關(guān)系。隋唐時期，山水畫從初創(chuàng)到體制完備，其基本語匯仍是“勾”與“染”。“勾”是以墨線勾畫樹石結(jié)構(gòu)，線條已經(jīng)出現(xiàn)粗細(xì)頓挫的變化，但無后世山水畫的皴法?！叭尽笔且苑e色法來塑造山石樹木的體積，雖然色彩關(guān)系與魏晉同，但設(shè)色的層次更為豐富，顏色更為濃麗厚重。五代兩宋，水墨山水大行其道，青綠山水偏于院體一隅，以輝煌壯麗、富麗堂皇為其主要審美特點(diǎn)。在技法上，與前代“空勾無皴”不同，充分吸收了五代以來水墨山水畫的新成就，引皴法入畫。其宏大的制式、豐富的空間、寫實(shí)的場景、詩意的意境，都充分體現(xiàn)了鼎盛時期山水畫的特點(diǎn)。其設(shè)色法因皴法的引入、空間表現(xiàn)的需求而變得更為復(fù)雜多變。至此，傳統(tǒng)青綠山水畫在歷史上的主要審美樣式都已具備，元明清三代在青綠山水畫的體式創(chuàng)造上并沒有新的成就，只是做了個性化的再闡釋。元代，山水畫受文人思想影響以水墨為主，只有個別畫家兼畫青綠，如趙孟兆頁、錢選等。元代的青綠山水畫一改往日皇家富貴的審美特征，變?yōu)闇匚臓栄诺氖糠驓?。舍棄了宋代青綠的博大、厚重、濃麗，發(fā)展了文雅亮麗的裝飾風(fēng)格。簡化勾皴，加強(qiáng)其裝飾性。在設(shè)色上，雖然青綠赭石相對的關(guān)系沒有改變，但層次上簡薄了許多。明清兩代注重以前人為師，喜歡模古，大都以宋元為源再寫己意。其中，仇英大量雅俗共賞的作品，仿佛使人感到宋代青綠的再興。而董其昌的沒骨青綠也使人耳目一新。但明清兩代基本上還是前人模樣?，F(xiàn)代時期，中國畫受社會變革的影響，在西方美術(shù)的洗禮下，經(jīng)歷了脫胎換骨的變化。青綠山水畫出現(xiàn)了潑彩潑墨、彩墨、重彩等等的樣式，這些樣式融合中西，在繼承中求發(fā)展，表現(xiàn)出與傳統(tǒng)大不同的審美。尤其是新中國成立后的社會主義建設(shè)時期，青綠山水畫以寫實(shí)寫生的方法創(chuàng)作了一大批體現(xiàn)時代特色的作品。但這些作品表現(xiàn)方法的變化似乎都發(fā)生在勾皴的方式以及色墨關(guān)系的處理上，所用色彩仍以傳統(tǒng)的石青、石綠、赭石、朱砂、朱磦、花青、藤黃等為主，在一定程度上突破了青綠與赭石相對的單一性，但最終沒有突破傳統(tǒng)色彩關(guān)系而走向更廣闊的空間；畫面上所處理的色與色、色與墨的關(guān)系與傳統(tǒng)方法并無本質(zhì)上的區(qū)別，只是設(shè)色方式不同而已。換言之，就是打破了傳統(tǒng)青綠山水畫勾線填色、層層積染的方式，而變?yōu)闈姴蕽娔?、色墨互破互溶、以色勾皴等等更為寫意的技法。改革開放以來，受西方現(xiàn)代文藝思潮的沖擊，中國畫在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間迂回前行。在這個過程中山水畫創(chuàng)作從溯本求源到多視角，從筆墨之爭到多元并存，變化是巨大的。其中，青綠重彩山水畫創(chuàng)作的蓬勃發(fā)展以及其多種面貌的呈現(xiàn)，是近幾年來山水畫發(fā)展的重要變化之一。在全國各級展覽上，青綠重彩山水畫作品數(shù)量在逐年增加，新的理念、新的樣式不斷出現(xiàn)。但同時也存在著各種各樣的問題，比如過分程式化、完全西化、觀念性太強(qiáng)、制作嚴(yán)重等等。這些現(xiàn)象的出現(xiàn)與社會語境有關(guān)，也與當(dāng)下學(xué)院教育緊密相聯(lián)。

眾所周知，在當(dāng)代中國美術(shù)的發(fā)展中，學(xué)院教育起著主導(dǎo)作用。絕大多數(shù)畫家都經(jīng)歷過不同層次的專業(yè)學(xué)院教育，從某種意義上說，有什么的教學(xué)結(jié)果就有什么樣的創(chuàng)作。因此，對學(xué)院山水畫教育的現(xiàn)行狀況進(jìn)行評估、分析、研究、總結(jié)，進(jìn)而制定出未來發(fā)展的新方向，是關(guān)乎山水畫這一傳統(tǒng)畫種何去何從的重要舉措。從2013年中央美術(shù)學(xué)院舉辦“為中國畫——全國高等藝術(shù)院校山水畫教學(xué)教師、學(xué)生作品展”開始，全國各高等藝術(shù)院校與研究機(jī)構(gòu)，就山水畫教學(xué)的具體情況展開了系列研究，至今已成功舉辦了六次。每個承辦學(xué)校都提出了專題研究。其中，2017年廣州美院主辦的“丹青語境——全國高等藝術(shù)院校青綠、重彩山水畫教學(xué)研討會暨師生創(chuàng)作作品展”，是青綠重彩專題研究。研討會就青綠重彩山水畫教學(xué)中的各個環(huán)節(jié)——教學(xué)理念、方式方法、課程設(shè)置等等進(jìn)行廣泛的討論與研究。從全國各大院校、研究機(jī)構(gòu)所展示的教學(xué)ppt以及與會代表的發(fā)言來看，有的偏重于傳統(tǒng)，有的立意于創(chuàng)新，但總體狀況并不盡人意，基本情況如下：

1.青綠重彩山水畫教學(xué)的從屬狀態(tài)。歷來青綠重彩山水畫只是山水畫教學(xué)的一小部分，所以，并不是每個院校都設(shè)有青綠重彩山水畫課程。只有擁有山水畫工作室的大美院和藝術(shù)學(xué)院會根據(jù)課程要求相應(yīng)開設(shè)一點(diǎn)，或者根據(jù)學(xué)生的實(shí)際需求把青綠重彩山水夾雜在臨摹課中教授，不單獨(dú)分出來。其他一些學(xué)校，尤其是綜合類大學(xué)的繪畫專業(yè)，開山水畫課的時間都很少，專門辟出時間來學(xué)習(xí)青綠重彩山水畫的可能性很小。目前，即使開設(shè)青綠重彩山水畫課程的院校排課量也普遍偏少，除個別學(xué)校外，基本上都是三周時間，中央美術(shù)學(xué)院和天津美術(shù)學(xué)院稍多一些，本科四年下來也不過六周時間。

2.課程以臨摹課為主。各院校所開的青綠重彩山水畫課程，大都以臨摹傳統(tǒng)經(jīng)典作品為主，基本沒有針對青綠重彩山水畫的寫生課，創(chuàng)作課則主要是應(yīng)部分學(xué)生的創(chuàng)作要求而給予特定的輔導(dǎo)，不會要求所有學(xué)生都進(jìn)行青綠重彩創(chuàng)作的練習(xí)。對于其他相關(guān)課程，如巖彩、傳統(tǒng)壁畫、現(xiàn)代色彩學(xué)等等，個別學(xué)校會根據(jù)自己的教學(xué)要求選擇開設(shè)一種。如清華美術(shù)學(xué)院的色彩學(xué)課程，從現(xiàn)代色彩學(xué)的角度出發(fā)，通過課題練習(xí)，訓(xùn)練學(xué)生對色彩明度、純度、冷暖對比等的敏感度和把握能力。再比如，中央美術(shù)學(xué)院的巖彩課程，試圖通過對巖彩畫的研究、分析、借鑒來發(fā)展傳統(tǒng)青綠山水畫的色彩肌理效果。但是，不是所有學(xué)校都有這樣的課程。

3.各院校傳統(tǒng)青綠山水畫臨摹課的內(nèi)容設(shè)置具有極大的相似性，共同點(diǎn)非常多。首先，課程時長都是三周，安排在三年級。選擇這個時間開課，是因?yàn)閷W(xué)生進(jìn)入工作室后，已經(jīng)經(jīng)歷了一兩年的專業(yè)學(xué)習(xí)，通過一系列的臨摹、寫生，對山水畫有了較為深入的認(rèn)知與理解，掌握了山水畫的基本技法。此時進(jìn)入青綠山水畫的學(xué)習(xí)比較容易入手。再者，選擇的臨摹范本也大致相同，宋代王希孟的《千里江山圖》、趙伯駒的《江山秋色圖》選用的最多；五代佚名的《丹楓呦鹿圖》、元代錢選的《山居圖》、明代仇英的《桃源仙境圖》、清代任熊的《十萬圖冊》以及宋代的一些青綠山水畫小品等，也有選用。這些作品都是歷史上的經(jīng)典之作，藝術(shù)造詣之高，技法之豐富，都是無可比擬的，隨便掂起一角都足夠?qū)W生學(xué)習(xí)研究之用了。三者，教學(xué)要求上，要求學(xué)生通過學(xué)習(xí)掌握傳統(tǒng)青綠山水畫的基本技法，并能熟練運(yùn)用。教學(xué)的著重點(diǎn)在青綠山水畫技法的掌握上。最后，從教學(xué)效果上來看，結(jié)果并不完全盡人意。究其原因除了學(xué)生自身專業(yè)能力不足外，主要是課程時間太短，雖然只是臨摹范本的一小段，課程時間內(nèi)也很難完成，大部分工作只能靠課下來做，自律能力強(qiáng)的學(xué)生做得就比較好，對臨作精神的理解和技法的掌握都不會有大的問題，自我管理能力差的學(xué)生則很難完成作業(yè)，只能半途而廢。

4.從教學(xué)條件來看，資料儲備上都做得比較好?，F(xiàn)在國家重視教學(xué)條件的改善，加大教學(xué)投入，教育經(jīng)費(fèi)相對較為充足。隨著印刷技術(shù)的不斷提高，高清晰的范本圖片比比皆是。各院校基本上都備有傳統(tǒng)經(jīng)典青綠山水畫作品的高仿版，印刷清晰、色差小，適用于學(xué)生臨摹學(xué)習(xí)。而教師隊伍卻不是很理想，除少數(shù)是青綠重彩山水畫家外，大都是以畫水墨為主，兼畫青綠重彩。在青綠重彩創(chuàng)作探索上難免動力不足，投入不夠。

5.從學(xué)生創(chuàng)作作品來看，本科生作品很少，以研究生作品為主，但出彩者不多，存在著過分概念程式化、亦步亦趨于老師、偏向西畫、繪制粗糙等現(xiàn)象。

以上種種便是目前青綠重彩山水畫發(fā)展?fàn)顩r和學(xué)院教學(xué)的實(shí)際情況。應(yīng)該說當(dāng)代青綠重彩山水畫的創(chuàng)作和教學(xué)都沒有真正展開。教學(xué)上還停留在以繼承傳統(tǒng)青綠這一特定樣式為目的、以技法訓(xùn)練為中心的層面上，未免簡單而程式化。而社會發(fā)展對青綠重彩畫提出了新的要求，所以當(dāng)代青綠重彩山水畫創(chuàng)作要真正發(fā)展就必須從教學(xué)上著手，深挖傳統(tǒng)，深入生活，廣泛借鑒，向深度、廣度、現(xiàn)代性上開拓，才能創(chuàng)作出真正屬于這個時代的作品來。

第一，要建立相對完善的課程設(shè)置體系。按照目前中國藝術(shù)院校的建制，大學(xué)本科四年，學(xué)生所學(xué)的課程很多，但所修學(xué)分有限，不可能有太多時間留出來給青綠重彩山水畫這一門課程。教學(xué)無法完整地展開就不可能有好的教學(xué)成果，因此，迫切需要各個藝術(shù)院校根據(jù)自身優(yōu)勢，探索制定出完整的、行之有效的教學(xué)方案來提高教學(xué)質(zhì)量。比如，大學(xué)四年的青綠重彩山水畫課程可以分為兩大塊，一塊為普適性課程，針對所有學(xué)生開設(shè)。如一年級的色彩課、上面提到的現(xiàn)在大多數(shù)院校都開設(shè)的青綠山水臨摹課，都可以算作是普適課，讓學(xué)生學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的色彩知識，掌握青綠山水畫基本的繪制方法；另一塊為特修課，針對一部分立志于山水畫色彩研究的學(xué)生開設(shè)。其中選修是特修課非常好的方式，可以設(shè)置青綠重彩山水畫臨摹、寫生、創(chuàng)作的系列選修課程，讓真正喜歡這一畫種的學(xué)生能得到較為全面的學(xué)習(xí)研究。另外，在臨摹、寫生、創(chuàng)作的日課中，允許一部分學(xué)生不按教學(xué)大綱要求完成作業(yè)，充分尊重他們的個性和特殊要求，讓真正喜歡青綠山水畫創(chuàng)作的學(xué)生有更多的時間投入其中。課程的設(shè)置可以延續(xù)到研究生階段。因?yàn)闀r間限制而無法展開的課程可以放在研究生階段來實(shí)施。研究生階段的學(xué)習(xí)鼓勵個性，自主性、研究性強(qiáng)，因此，立志于青綠重彩山水畫創(chuàng)作與研究的同學(xué)可以一展身手了，導(dǎo)師要根據(jù)學(xué)生的具體要求，因材施教，制定可行的培養(yǎng)方案，三年的學(xué)習(xí)研究，一定能收獲很多有意義的東西。

第二，要有一以貫之的教學(xué)宗旨。青綠重彩山水畫因其特有的繪制方法和色彩的裝飾性，極易使人把注意力放在制作過程上，作品往往畫得過分裝飾而失去山水畫特有的意境和生機(jī)而淪為裝飾畫。當(dāng)下中國畫創(chuàng)作流行觀念先行的理念，很多作品因觀念的過多植入而變得晦澀難懂，不倫不類，失去了山水畫特有的精神氣質(zhì)。黃賓虹說過：“屢變者體貌，不變者精神?！盵2](P103)山水畫之所以是山水畫的本質(zhì)特征，不僅僅是那套流傳有序的技法程式，更為重要的是蘊(yùn)含其中的山水精神。它蘊(yùn)含文人情懷，以生命哲學(xué)為根本，追求天人合一、生生不息的大道精神。無論“體貌”如何變化，“精神”不變，山水畫就不會失去根本。因此，在教學(xué)過程中，要明確青綠重彩山水畫同水墨山水、淺降山水一樣，都是山水畫的一種重要表現(xiàn)形式，以表現(xiàn)山水的精神氣韻為主旨，以 “真山水”來窮性達(dá)意?！罢妗笔俏宕G浩在《筆法記》中提出的“圖真說”，即“真者，氣質(zhì)具盛”[3](P194)。其本質(zhì)就是要得山水之氣韻，為其傳神。繪畫作品要窮“物之性”，才能體現(xiàn)“物象之源”，才可得“真”。故而，青綠重彩山水畫雖然在形式上注重色彩的裝飾性，但它要求設(shè)色為素，與水墨畫一樣追求山水之真氣。所以，古人說：“畫中設(shè)色之法，與用墨無異，全論火候，不在取色，而在取氣?！盵4](P704)從傳世的歷代青綠山水畫的經(jīng)典作品(如上文所提到的各院校選用的臨摹范本)，我們也能真切地感受到山水自然撲面而來的那股真氣，充滿著鳶飛魚躍的無限生機(jī)。所以，青綠重彩山水畫的教學(xué)不能脫離山水畫的這一特質(zhì)，當(dāng)以“彩繪山水之真”作為宗旨，臨摹、寫生、創(chuàng)作的具體教學(xué)都不能偏離這一點(diǎn)。圍繞著教學(xué)宗旨，各課程要層層遞進(jìn)，環(huán)環(huán)相扣，相互聯(lián)系。

第三，改進(jìn)色彩基礎(chǔ)課。大多數(shù)院校一年級基礎(chǔ)訓(xùn)練部分都有色彩課，但由于種種原因，這個課進(jìn)行得都不太好，基本上還是寫生色彩的訓(xùn)練。這里所謂的寫生色彩訓(xùn)練是指學(xué)生在高考前所學(xué)習(xí)的水粉寫生。這種寫生方式來源于西畫寫實(shí)主義，以模擬自然為能事。在這種訓(xùn)練中，學(xué)生學(xué)習(xí)色彩的調(diào)配方法，初步掌握光源條件下物體所呈現(xiàn)出來的明暗、冷暖、對比、協(xié)調(diào)等等的色彩關(guān)系。對學(xué)生以色彩認(rèn)識大自然具有很大的幫助，但它寫實(shí)模擬自然的方式也限制了學(xué)生對色彩更深入、更主觀的認(rèn)識。因此，對于學(xué)習(xí)中國畫的學(xué)生來說，入學(xué)后不適合再進(jìn)行這種色彩訓(xùn)練，要制定出適合中國畫發(fā)展的色彩教學(xué)課程。這方面各院校做得都不夠，有待于進(jìn)一步研究改革。根據(jù)多年的教學(xué)觀察和部分學(xué)生的調(diào)查問卷，我認(rèn)為，一年級的色彩基礎(chǔ)課可以分為兩部分內(nèi)容：一部分學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國畫的設(shè)色法，對中國畫的色彩特性、審美特點(diǎn)、表現(xiàn)方法等做全面介紹和部分練習(xí)；第二部分內(nèi)容，介紹西方19世紀(jì)印象派以來的色彩成就，并做部分練習(xí)。傳統(tǒng)山水畫設(shè)色的裝飾性、主觀性等特點(diǎn)與現(xiàn)代藝術(shù)的一些特性相同，但始終沒有打破傳統(tǒng)形態(tài)而真正與現(xiàn)代社會相銜接。而印象派敏銳的色彩觀察力和感受力，現(xiàn)代藝術(shù)對人的內(nèi)心情感和主觀精神的追求以及當(dāng)代色彩學(xué)的新發(fā)展，這些知識無疑對青綠重彩山水畫的當(dāng)代研究具有重要意義。

第四，廣泛學(xué)習(xí)。臨摹傳統(tǒng)經(jīng)典作品是學(xué)習(xí)山水畫的必修課程，按說對于老生常談的臨摹課似乎沒有什么可擔(dān)心的，但是在具體教學(xué)中往往會出現(xiàn)忽略“臨摹為什么”的問題，把臨摹課變成純粹技法學(xué)習(xí)的過程。理想的臨摹應(yīng)該是，一方面要使學(xué)生掌握傳統(tǒng)青綠山水畫的基本技法，另一方面要求學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中努力體會傳統(tǒng)青綠山水畫如何來表現(xiàn)“山水之真”。教師也應(yīng)當(dāng)通過講授作品的相關(guān)歷史背景、繪畫理論，分析畫面語言要素等，來提高學(xué)生的審美鑒賞能力和情感表達(dá)力，從而更好地把握山水精神，不能僅停留在掌握技法的層面上，不能用一種技法程式的學(xué)習(xí)來代替藝術(shù)創(chuàng)作過程的體驗(yàn)。傳統(tǒng)青綠山水畫發(fā)展到近代時期，經(jīng)歷了社會大變革、西畫異質(zhì)融入等等的變革。相應(yīng)地，其在表現(xiàn)主題、審美取向、表現(xiàn)形式等方面也呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)大不相同的變化。如張大千的潑墨潑彩，創(chuàng)造性地把傳統(tǒng)青綠的層層積染化為色墨相融的大寫意方式；李可染的《萬山紅遍》、錢松巖的《常熟田》《紅巖》、石魯?shù)摹掇D(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》等等。這些作品在思想內(nèi)容上脫離了傳統(tǒng)文人蕭瑟淡遠(yuǎn)的審美趣味，變?yōu)楦锩摹F(xiàn)實(shí)主義的偉大情懷；在創(chuàng)作主題上，以革命詩詞、革命圣地、社會主義新建設(shè)等為表現(xiàn)內(nèi)容；在表現(xiàn)技法上，不再局限于傳統(tǒng)精描細(xì)寫的方式，多采用大寫意彩墨交融的方式，展現(xiàn)那個年代火熱的革命情懷和社會主義建設(shè)欣欣向榮的氣象，充分體現(xiàn)了藝術(shù)為社會服務(wù)、為人民服務(wù)的社會功能。這些作品的涌現(xiàn)，大大改變了傳統(tǒng)青綠山水畫勾線染色、層層渲染的作畫方式以及傳統(tǒng)文人山水畫對靜美的追求。尤其是西畫寫生寫實(shí)和用色方法的引入，使山水畫以從未有過的方式貼近生活、貼近大眾。色彩也不再局限于傳統(tǒng)的靑和綠，而是呈現(xiàn)出色墨交融、絢麗多彩的重彩樣式，為當(dāng)代山水畫的發(fā)展提供了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。這些重彩、彩墨發(fā)展的新成就在教學(xué)中不應(yīng)該被忽視，要給予足夠的重視和研究。其他相關(guān)領(lǐng)域也要廣泛涉獵，如東方色彩體系的壁畫、民間年畫等，這里面有很多色彩表現(xiàn)方式是值得研究借鑒的；近些年日本巖彩畫在中國影響了一大批人，巖彩畫對材料的研發(fā)以及制作作品的方法對中國畫的當(dāng)代性發(fā)展是很有啟發(fā)作用的；加強(qiáng)現(xiàn)代色彩學(xué)的研究則是青綠重彩山水畫擴(kuò)展用色思路，走出傳統(tǒng)狀態(tài)，確立更豐富的色彩關(guān)系，創(chuàng)造新的語言詞匯、新的表現(xiàn)形式的有效途徑。傳統(tǒng)經(jīng)典作品的臨摹通常在本科階段進(jìn)行，以上內(nèi)容的其他相關(guān)課程各院校根據(jù)自己的實(shí)際情況可選擇進(jìn)行，到研究生階段，這些課程都可以開，并根據(jù)學(xué)生實(shí)際需要進(jìn)行深入研究。

第五，充分強(qiáng)調(diào)深入生活，大力提倡寫生的重要性。相比于大自然無限豐富、絢爛無比的色彩變化來說，山水畫因長期受文人畫影響，對色彩的研究是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。必須深入生活中去，在無限豐富的社會生活中體會五彩斑斕的色彩關(guān)系。同時，通過大量的寫生實(shí)踐來發(fā)展完善中國畫色彩系統(tǒng)。寫生過程中，最容易出現(xiàn)的問題，一是照抄自然，停留在對自然表面色彩的簡單模擬上，缺少藝術(shù)的提煉與加工，不能主觀處理情感、感覺與色彩的關(guān)系，不理解中國畫隨類賦彩的精義所在，不能使色彩與中國畫的筆墨相和諧，更多地偏向西畫的風(fēng)景畫；二是概念性地運(yùn)用既定的色彩關(guān)系，無視生活的生動性與豐富性，缺乏真情實(shí)感的體驗(yàn)。青綠重彩山水畫在當(dāng)代的發(fā)展既不能停留在傳統(tǒng)固定的樣式上，更不能成為風(fēng)景畫，必須表現(xiàn)真山水的性情，必須有人文精神。這一點(diǎn)是毋庸置疑的。所以，在寫生中，我們提倡用寫實(shí)的態(tài)度，真實(shí)地深入生活，細(xì)心觀察，用心體悟，與大自然心有靈犀，真正理解大自然，注重自己的親眼所見與真實(shí)感受，然后提煉出藝術(shù)語言，找到屬于自己的東西，培養(yǎng)對當(dāng)下生活敏銳的觀察力和深刻的洞見力。

第六，創(chuàng)作一直是一個復(fù)雜的命題，廣識博聞、深入生活、臨摹寫生、錘煉心智的目的都是為創(chuàng)作服務(wù)。作為學(xué)院教育要為學(xué)生提供盡可能寬廣的視野。同時，鼓勵學(xué)生放開眼界，多了解、學(xué)習(xí)相關(guān)的知識，廣泛吸收古今中外的優(yōu)秀成果。對于傳統(tǒng)與西方要有正確的態(tài)度，雖然如何學(xué)習(xí)借鑒是個人的事情，但不能過于偏頗而失去山水畫的本質(zhì)。在此基礎(chǔ)上，強(qiáng)調(diào)個性，不給學(xué)生設(shè)定太多的條條框框，進(jìn)行多內(nèi)容、多形式的嘗試與探索。這其中最為關(guān)鍵的是教師要注重學(xué)生高層次藝術(shù)品位和藝術(shù)感知力的培養(yǎng)，根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)，引導(dǎo)其找到一種不斷自我發(fā)展、自我完善的學(xué)習(xí)創(chuàng)作方式，這種方式是一位習(xí)畫者成長為畫家的必須途徑。最后要鼓勵學(xué)生對青綠重彩山水畫學(xué)習(xí)、研究、創(chuàng)作的熱情，幫助學(xué)生樹立堅定信念，持之以恒，深入學(xué)習(xí)，積極探索。

青綠重彩山水畫帶著深深的歷史烙印，穿越千年而來，社會發(fā)展需要我們賦予它新的時代意義和技法樣式。因此，青綠重彩山水畫的教學(xué)任重道遠(yuǎn)。