◎ 任亮 （晉中學(xué)院音樂(lè)學(xué)院）

雙簧管這一詞語(yǔ)最早起源于法語(yǔ)語(yǔ)言體系中，具有“很高的樹”的含義，這也側(cè)面體現(xiàn)了雙簧管音域?yàn)楦咭魠^(qū)的特點(diǎn)?，F(xiàn)如今，交響樂(lè)隊(duì)演奏中的雙簧管主要為“英國(guó)管”與“雙簧管達(dá)莫爾”。在交響樂(lè)的樂(lè)隊(duì)演奏中使用雙簧管，演奏人員要認(rèn)識(shí)到雙簧管的演奏特點(diǎn)與音色特點(diǎn)，掌握雙簧管的樂(lè)器結(jié)構(gòu)，從而把控演奏技巧。此外，演奏人員要結(jié)合不同風(fēng)格的音樂(lè)，促使賦予雙簧管不同的演奏方式與情感表達(dá)方式，還要靈活始終各種雙簧管演奏技巧，控制演奏姿勢(shì)、口型、氣息與音準(zhǔn)，充分發(fā)揮雙簧管的藝術(shù)特色，與樂(lè)隊(duì)其他人員共同演奏出優(yōu)美的樂(lè)章。

一、雙簧管的樂(lè)器結(jié)構(gòu)及演奏特色

（一）雙簧管的樂(lè)器結(jié)構(gòu)

雙簧管屬于雙簧氣鳴樂(lè)器中的一種，被廣泛運(yùn)用于各個(gè)管弦樂(lè)隊(duì)的演奏中，具有高音、種類多的特點(diǎn)，其種類包括：低音大管、英國(guó)管、大管，也是具有特色的法國(guó)民族樂(lè)器之一。

一般情況下，雙簧管的管身形狀為圓錐形，長(zhǎng)度約為60cm-70cm，吹嘴處是由一雙蘆竹片構(gòu)成，形成雙簧安裝在管身的上端處位置。雙簧管曾經(jīng)是法國(guó)軍樂(lè)隊(duì)中的重要演奏樂(lè)器，能夠完成重奏、獨(dú)奏工作，著名的音樂(lè)家J.S.巴赫、J.-P.拉莫均十分重視雙簧管樂(lè)器，認(rèn)為其具有極高的藝術(shù)價(jià)值。G.F.亨德?tīng)栆噪p簧管為主要演奏樂(lè)器譜寫了六首樂(lè)曲；而世界著名的交響樂(lè)樂(lè)曲中一般都有雙簧管的演奏片段，如：《第四交響曲》中的第二樂(lè)章、《英雄交響曲》中的“葬禮進(jìn)行曲”、《挪威舞曲》等[1]。

雙簧管具有較為復(fù)雜的演奏技巧，比如：若六個(gè)指孔連續(xù)開(kāi)放，則可以吹奏出D大調(diào)的自然音階，音質(zhì)類似長(zhǎng)笛；若將音域設(shè)定為“～g3”，則可以再持續(xù)升高到c4，但是吹奏難度較大時(shí)。在雙簧管的演奏中，前16個(gè)音節(jié)均為基礎(chǔ)音，音色富有田園風(fēng)情，具有蘆笛特色。

（二）雙簧管的演奏藝術(shù)特征

雙簧管的演奏特色，可以分別從音色特色與演奏特色兩方面進(jìn)行論述，以此探尋雙簧管的演奏藝術(shù)特征。

一方面，雙簧管的音色是清晰的、清新的、響亮的，具有直率、美妙的音色特色。在交響樂(lè)隊(duì)中，相較于其樂(lè)器的音色更加引入關(guān)注。在莫扎特、貝里尼、貝多芬、維瓦爾第、R·斯特勞斯等著名音樂(lè)家的作品中，均存在雙簧管演奏部分，直接體現(xiàn)了雙簧管聲音優(yōu)美、演奏富有技巧的特點(diǎn)，可以說(shuō)，雙簧管在交響樂(lè)隊(duì)中占有重要地位[2]。

雙簧管具有濃郁的田園風(fēng)情，作為木管樂(lè)器，其音質(zhì)甜美，音色富有表演力，常常令人嘆服；演奏人員能夠利用雙簧管的音色特點(diǎn)演奏出極多的旋律與風(fēng)格，且適合具有技巧性的樂(lè)曲，比如：在《諧謔曲》的樂(lè)曲片段中，雙簧管利用自身特色，演奏出了淳樸的田園風(fēng)情，令任何聽(tīng)過(guò)樂(lè)曲的人難以忘懷。

另一方面，雙簧管在現(xiàn)代交響樂(lè)團(tuán)的演奏中是極為重要的角色。雙簧管，就是由兩個(gè)簧片構(gòu)成的一種能夠吹奏的樂(lè)器；演奏者利用唇部接近兩個(gè)簧片，通過(guò)控制唇部、吸氣實(shí)現(xiàn)對(duì)簧片振動(dòng)頻率的掌控，以此演奏出富有不同情感的音色。自十七世紀(jì)后期，雙簧管加入交響樂(lè)樂(lè)團(tuán)以來(lái)，其樂(lè)器結(jié)構(gòu)不斷完善，音準(zhǔn)質(zhì)量不斷提高；其中貝姆式雙簧管就是在雙簧管上引進(jìn)了已經(jīng)改良的長(zhǎng)笛按鍵結(jié)構(gòu)。

雙簧管可以分為三個(gè)部分，分別為：UPER、LOWER與BELL JOINT，就是“上節(jié)、下節(jié)與出音口”。在交響樂(lè)隊(duì)中，除了小提琴，其他的樂(lè)器在演奏調(diào)整音準(zhǔn)時(shí)，均需要依照第一雙簧管吹奏的標(biāo)準(zhǔn)音進(jìn)行調(diào)整[3]。

二、不同音樂(lè)風(fēng)格下的雙簧管演奏藝術(shù)

在不同風(fēng)格的音樂(lè)中，雙簧管能夠起到不同的作用，吹奏出具有不同風(fēng)情的樂(lè)曲，可以說(shuō)，雙簧管的演奏藝術(shù)價(jià)值極高，具有極強(qiáng)的可塑性。

（一）巴羅克風(fēng)格音樂(lè)演奏藝術(shù)

巴洛克風(fēng)格音樂(lè)是十七世紀(jì)末期最為流行的音樂(lè)風(fēng)格，其具有自由、熱烈、開(kāi)放、瀟灑、無(wú)拘無(wú)束的特點(diǎn)，同時(shí)也具備自然、厚重的特質(zhì)；在巴洛克風(fēng)格音樂(lè)的演奏過(guò)程中，演奏者需要融合兩種完全不同的風(fēng)格，以此達(dá)到多元化、夸張的效果，塑造出具有強(qiáng)烈的空間感與立體感的音樂(lè)。舉例分析，在演奏《D大調(diào)雙簧管協(xié)奏曲》時(shí)，演奏人員要關(guān)注這一樂(lè)曲的時(shí)代背景與音樂(lè)風(fēng)格，明確音樂(lè)旋律，促使雙簧管在與樂(lè)隊(duì)其他樂(lè)器公共演奏的過(guò)程中互相呼應(yīng)，凸顯樂(lè)曲主體，促使樂(lè)曲主題多樣、豐富。需要注意的時(shí)，在本樂(lè)曲段落的演奏過(guò)程中，演奏人員要認(rèn)識(shí)到作品基調(diào)是“大小調(diào)”，需要將不同的旋律交織在一起；在演奏時(shí)，演奏人員不僅要追求自身演奏的完美性，更要關(guān)注自身與樂(lè)隊(duì)整體的配合度，從而實(shí)現(xiàn)完美的演奏效果[4]。

演奏人員在演奏的過(guò)程中，既要富有激情、帶有一定程度的炫耀感，又要通過(guò)階梯式的形式變化演奏旋律，實(shí)現(xiàn)強(qiáng)弱之間的對(duì)比，促使樂(lè)曲富有生命力，凸顯雙簧管獨(dú)特的藝術(shù)效果，避免一味的表達(dá)強(qiáng)烈的情感促使觀眾感到乏味。

（二）浪漫主義音樂(lè)演奏藝術(shù)

浪漫主義風(fēng)格音樂(lè)起源于巴洛克風(fēng)格音樂(lè)，是其結(jié)合不同的時(shí)代特色衍生而來(lái)的具有獨(dú)特魅力的音樂(lè)風(fēng)格。在浪漫主義風(fēng)格音樂(lè)的發(fā)展時(shí)期，著名作曲家們逐漸擺脫傳統(tǒng)思維禁錮，突破了教會(huì)、宮廷的束縛，進(jìn)一步拓展了音樂(lè)樂(lè)曲創(chuàng)作空間，將音樂(lè)作為表達(dá)自己內(nèi)心情感價(jià)值的有力途徑。因此，浪漫主義音樂(lè)充滿個(gè)性，具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力；加之受凍啟蒙運(yùn)動(dòng)思潮與自由民主思想的影響，這一類型的音樂(lè)作品普遍具有感性、自由、個(gè)性、張揚(yáng)、民族性的特點(diǎn)。浪漫主義風(fēng)格音樂(lè)更具變化性，常常使用交叉節(jié)奏的手法，以切分音、不規(guī)則節(jié)拍為主要樂(lè)曲技巧；在音程上通常為四個(gè)八度等大跳音程[5]。

演奏人員利用雙簧管演奏浪漫主義風(fēng)格音樂(lè)，比如：《雙簧管與鋼琴奏鳴曲》，就要深刻理解音樂(lè)中的浪漫主義思想，在演奏的過(guò)程中，要做出更多的細(xì)節(jié)處理，以此提升雙簧管演奏的音樂(lè)表現(xiàn)力。在演奏第一樂(lè)章的過(guò)程中，演奏人員要含蓄、優(yōu)雅，隨后要表現(xiàn)出“剛鍵有力”，通過(guò)這種截然不同的表達(dá)方式，豐富樂(lè)曲演奏的層次，逐漸展開(kāi)樂(lè)曲主題，釋放樂(lè)曲中的情感，將樂(lè)曲演奏推向高潮。此外，在大段落、連續(xù)的演奏中，要注意控制自身情感，要著重描寫樂(lè)曲中的細(xì)節(jié)，或莊重、或活潑，調(diào)整演奏情感，從而實(shí)現(xiàn)浪漫主義風(fēng)格音樂(lè)的雙簧管演奏藝術(shù)[6]。

（三）表現(xiàn)主義風(fēng)格音樂(lè)演奏藝術(shù)

在浪漫主義風(fēng)格音樂(lè)的發(fā)展晚期，理查·施特勞斯創(chuàng)作出了完全不同風(fēng)格的樂(lè)曲；這位著名的音樂(lè)家在成長(zhǎng)時(shí)期受到了傳統(tǒng)古典主義風(fēng)格的影響，其作品中具有嚴(yán)謹(jǐn)、樸素的風(fēng)格；在創(chuàng)作生涯與人生后期，受到瓦格納等作曲家的影響，其作品逐漸發(fā)生轉(zhuǎn)變，音樂(lè)結(jié)構(gòu)宏大、音樂(lè)風(fēng)格多變，重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)了雙簧管的演奏手法與技巧，形成了特有的音樂(lè)風(fēng)格——表現(xiàn)主義風(fēng)格[7]。

雙簧管演奏人員演奏表現(xiàn)主義風(fēng)格的音樂(lè)時(shí)，要注意感受樂(lè)曲中的思想情感，聯(lián)合作者在創(chuàng)作樂(lè)曲時(shí)的經(jīng)歷與心態(tài)，著重表達(dá)樂(lè)曲中遠(yuǎn)近本的情感。舉例分析，在演奏《D大調(diào)雙簧管協(xié)奏曲》時(shí)，演奏人員要結(jié)合理查·施特勞斯當(dāng)時(shí)的心理狀態(tài)與思想情感，要體現(xiàn)出樂(lè)曲真實(shí)、樸素的特點(diǎn)，而非夸張的手法，以此迎合作者的初衷，為觀眾呈現(xiàn)出原汁原味的《D大調(diào)雙簧管協(xié)奏曲》。

三、如何充分發(fā)揮雙簧管的演奏藝術(shù)

（一）掌握演奏姿勢(shì)技巧

要想充分發(fā)揮雙簧管的演奏藝術(shù)，就要熟練掌握演奏姿勢(shì)的控制技巧，比如：身體姿勢(shì)、手勢(shì)姿勢(shì)。以身體姿勢(shì)為例，在演奏的過(guò)程中，演奏人員要保持雙腳分開(kāi)的姿勢(shì)，要控制雙腳的距離與肩寬相同，保證雙簧管的位置與身體呈現(xiàn)出45°角，且將全身的重量均勻分給雙腳，雙肩放松，呼吸平穩(wěn)。一般情況下，檢驗(yàn)演奏者的姿勢(shì)是否正確，就要觀察演奏者的身軀是否放松、呼吸是否流暢自然；初學(xué)者一般以站立式演奏為主，合奏時(shí)可以采取坐姿演奏。

（二）掌握口型控制技巧

要想充分發(fā)揮雙簧管的演奏藝術(shù)，就要掌握雙簧管演奏的口型控制技巧。在演奏時(shí)，演奏人員利用“雙包”的形式吹奏雙簧管，就是指演奏人員的唇部、舌頭、牙齒及口腔含住簧片，且保證上下牙齒分開(kāi)，雙唇以牙齒為墊子包裹住牙齒，保證下巴平直，將簧片放置在雙唇間。演奏人員還要控制含哨的力度，且保證嘴唇放松具有一定的彈性，以便簧片發(fā)生振動(dòng)。若演奏人員的嘴唇無(wú)力，不能夠控制嘴型吹響哨子，則就會(huì)導(dǎo)致演奏的聲音音調(diào)偏低，使聽(tīng)眾感覺(jué)音樂(lè)“下垮”；若演奏人員的嘴唇用力過(guò)大，則會(huì)加大簧片的壓力，促使聲音變小，音程發(fā)生變化[8]。

（三）掌握音準(zhǔn)把控技巧

要想充分發(fā)揮雙簧管的演奏藝術(shù)，就要掌握音準(zhǔn)的控制技巧。在交響樂(lè)隊(duì)中，雙簧管被認(rèn)為是固定音高的樂(lè)器，往往是一支樂(lè)隊(duì)的“音準(zhǔn)”，在樂(lè)隊(duì)中定音時(shí)通過(guò)雙簧管的A音調(diào)整。作為一名雙簧管演奏人員，需要具有較強(qiáng)的音準(zhǔn)控制能力，要通過(guò)合適的方法控制音準(zhǔn)，比如：制作45mm-48mm規(guī)格的哨座作為哨片；或者是利用氣息與口型控制的方法，實(shí)現(xiàn)對(duì)音高與音程的控制，避免由于口型或者氣息控制不足影響雙簧管的音準(zhǔn)。

（四）掌握氣息控制技巧

要想充分發(fā)揮雙簧管的演奏藝術(shù)，就要嚴(yán)格控制自身氣息，通過(guò)氣息的調(diào)整控制雙簧管的演奏動(dòng)力，振動(dòng)管壁，完成音樂(lè)的演奏。在演奏過(guò)程中，演奏人員要采用胸腹式呼吸方法，全面調(diào)節(jié)呼吸器官，加大氣息容量，放松雙肩，促使呼吸順暢；演奏人員還要控制呼氣與吸氣的氣流大小與速度，以此保持氣流的穩(wěn)定性，保證演奏效果。

結(jié) 語(yǔ)

總而言之，要想充分體現(xiàn)雙簧管的演奏藝術(shù)，首先就要明確雙簧管的音樂(lè)特色與演奏特色，把握雙簧管樂(lè)器結(jié)構(gòu)，為把握演奏技巧、發(fā)揮雙簧管藝術(shù)風(fēng)格奠定基礎(chǔ)。其次，演奏人員要能夠認(rèn)識(shí)到不同風(fēng)格樂(lè)曲下的不同雙簧管演奏藝術(shù)形式，豐富自身藝術(shù)素養(yǎng)，為演奏過(guò)程中的情感表達(dá)做好準(zhǔn)備。最后，演奏人員要能夠靈活把控多種演奏技巧，比如：控制口型、控制音準(zhǔn)、控制氣息與控制姿勢(shì)，提高雙簧管演奏的規(guī)范性，以此實(shí)現(xiàn)雙簧管的完美演奏，促使演奏富有感染力。