孫 婕

（云南大學(xué)，云南 昆明 650091）

引言

柴可夫斯基是浪漫主義時(shí)期著名的作曲家之一，他擅于通過音樂表達(dá)自己對(duì)生活的情感態(tài)度。他的一生創(chuàng)作了無數(shù)的作品，如《四季》《胡桃夾子》等。他的弦樂四重奏作品《C大調(diào)弦樂小夜曲》共四個(gè)樂章，本文筆者分析該作品的第一樂章中作曲家配器的使用，主要對(duì)弦樂組性能及其表現(xiàn)力在實(shí)際作品中的運(yùn)用進(jìn)行淺析。

一、作曲家及作品簡(jiǎn)介

柴可夫斯基（1840—1897），俄羅斯浪漫樂派作曲家，他創(chuàng)作的優(yōu)秀作品與其一生的情感經(jīng)歷密不可分，他的曲子織體飽滿，旋律優(yōu)美，情感豐富。

“小夜曲”最早是一種男士在心儀者窗外彈奏，向情人傾訴愛意的曲子。后來用途漸漸擴(kuò)大，演變成一種夜晚于室外演奏的樂曲，以在晚餐時(shí)增加氣氛。這種深情款款的“情歌式”音樂，最適合的詮釋者就是音色細(xì)膩的弦樂家族，柴可夫斯基所作的《C大調(diào)弦樂小夜曲》便是完全由弦樂組演奏的作品。這首作品作于1880年，從結(jié)構(gòu)上看，與莫扎特《弦樂小夜曲》相似，也有四個(gè)樂章。作曲家本人也承認(rèn)，他的作品是受了莫扎特的影響。這是一部真正意義上的俄羅斯民族風(fēng)格的小夜曲。

二、配器分析

這首作品帶有濃郁的俄羅斯音樂風(fēng)格，旋律線條舒緩、溫暖。第一樂章主調(diào)為 C大調(diào)，曲式結(jié)構(gòu)為省略展開部的小奏鳴曲式。序奏采用行板開始，中間展開部變?yōu)橹杏沟目彀?，最后結(jié)束時(shí)序曲再次出現(xiàn)，平靜地收束全曲，起到了首尾呼應(yīng)的作用。

樂曲主要由四件弦樂器構(gòu)成，分為Ⅰ提、Ⅱ提、中提琴、大提琴和低音提琴。序奏的音樂主題莊重有力，充滿內(nèi)在活力。

序曲部分采用聲部齊奏的方式，充滿力量。織體來源于四聲部合唱式織體，這里用到的主要弓法為“分弓”演奏，弓子不離開琴弦，把樂譜上的每個(gè)音一個(gè)上弓、一個(gè)下弓的分開演奏，使弦樂器的音色更好地發(fā)揮出來。

序曲的主題音樂旋律共完整地出現(xiàn)了三次，第一次在樂曲的開始部分，為四個(gè)聲部齊奏。力度為“f”，由于是四個(gè)聲部齊奏，一個(gè)f的力度也使音樂顯得十分具有厚重感。

第二次主旋律的出現(xiàn)是從第9小節(jié)開始，在低音提琴聲部演奏。連續(xù)上行演奏的十六分音符之后，進(jìn)入到序曲的音樂主題。此時(shí)的音色由高音區(qū)明亮的音色變?yōu)榈鸵魠^(qū)較低沉的音色，音樂形象發(fā)生了變化。力度為“ff”，由于主旋律的演奏樂樂器由弦樂組的樂隊(duì)齊奏變?yōu)閮蓚€(gè)樂器演奏，聲部減少，力量相對(duì)減弱，因此，需要演奏較強(qiáng)的音樂主題時(shí)，需要再增加一些力度。高聲部Ⅰ提、Ⅱ提和中提琴演奏長(zhǎng)音符，烘托低音區(qū)的音樂主題，主要作用體現(xiàn)在和聲進(jìn)行。

第三次主旋律從第17小節(jié)開始，由其他三個(gè)聲部演奏。在第一小提琴演奏連續(xù)上行演奏的十六分音符之后，兩個(gè)聲部共同演奏序曲的音樂主題，進(jìn)行音樂主題的小再現(xiàn)；第二小提琴與中提琴時(shí)而演奏旋律，時(shí)而在和聲上輔助另外兩個(gè)聲部，分分合合，出現(xiàn)不同的和聲效果。此時(shí)的音色既有高音區(qū)明亮的音色，又有低音區(qū)低沉的音色，音樂形象發(fā)生了變化。力度為“ff”，達(dá)到了較強(qiáng)的音響效果。

從第37小節(jié)開始，是樂曲呈示部的主部。主部主題流暢而委婉，旋律起伏較大，色彩沉郁而略含哀怨，具有浪漫的氣質(zhì)。低音提琴在低聲部演奏單音線條，之后使用了撥弦的演奏技巧，音樂充滿了一種全新的音樂色彩。第一小提琴演奏主部的音樂旋律，第二小提琴與中提琴演奏和聲式的音樂，節(jié)奏型與第一小提琴一致。第42小節(jié)之后第二小提琴與第一小提琴演奏相同的音樂主題，但相差八度。而中提琴與低音提琴對(duì)第一、第二小提琴演奏的旋律進(jìn)行模仿，形成短暫的卡農(nóng)模仿的效果。

第44小節(jié)，低音提琴使用了“arco”的演奏技巧，意為在演奏弦樂器時(shí)，在某些時(shí)候要以弓拉代替以手撥弦，使演奏者們回歸到弓的使用上來，而不要一味地強(qiáng)調(diào)手指的運(yùn)用。作曲家通過這樣優(yōu)雅的演奏技巧向演奏者們?cè)忈屃巳绾螌⒁魳沸煽梢蕴幚淼酶拥轿?，更好地表現(xiàn)音樂形象。

樂曲呈示部中的第53小節(jié)，力度由“f”“ff”較強(qiáng)的力度變?yōu)椤皃”的演奏力度，塑造一個(gè)溫柔、輕聲細(xì)語訴說的音樂形象。低音提琴“pizz”撥弦演奏，在音色上出現(xiàn)了全新的音樂色彩。大提琴演奏旋律，對(duì)上方Ⅰ提、Ⅱ提和中提琴演奏的長(zhǎng)音進(jìn)行填充，使音樂更加豐富，色彩更為鮮明。第二小提琴divisi的演奏技巧，使每個(gè)聲部的音色都十分清晰，音色更加明亮。

隨著溫暖、舒緩的旋律快要進(jìn)行到副部時(shí)，音樂形象變得相對(duì)緊張起來。如從第59小節(jié)開始，低音提琴演奏低沉有力的、快速進(jìn)行的旋律，仿佛在安靜的景色下，大海中的海水在暗潮涌動(dòng)著，與前面安靜的音樂形象形成鮮明對(duì)比，造成了音樂上的緊張感。

連接部音樂材料有所變化。聲部間的齊奏變?yōu)榈谝恍√崆?、第二小提琴和中提琴之間的交替式演奏，形成聲部間模仿的音樂效果。低音提琴在低聲部演奏長(zhǎng)音，為上方聲部做強(qiáng)有力的支撐。大提琴對(duì)上方聲部進(jìn)行填充，豐富了音樂的音響效果。上方的三個(gè)聲部仿佛大海卷起的一朵朵浪花，交織在一起，連綿不絕。

樂曲的副部發(fā)生了變化。首先，從調(diào)式調(diào)性上來說，由C大調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)到近關(guān)系調(diào)G大調(diào)，形成調(diào)式調(diào)性對(duì)比；其次是音樂材料的使用，從原本演奏和聲式的雙音變?yōu)榭焖龠M(jìn)行的十六分音符的單音，同音重復(fù)居多，但音樂的主旋律仍在每小節(jié)的音頭突出，旋律線條隱藏于此；最后，聲部間的協(xié)調(diào)配合，由原本的齊奏、分聲部演奏變?yōu)椤皟蓛梢唤M”的演奏情況，第一小提琴與中提琴演奏相同的旋律線條，大提琴與低音提琴演奏八分音符進(jìn)行的旋律，第二小提琴暫時(shí)休止，偶爾演奏一組雙音，突出和聲上的色彩。這里著重強(qiáng)調(diào)撥奏的演奏技法，這種短促的、“斷開的”聲音產(chǎn)生了新的音響效果。

隨著音樂的發(fā)展，音樂逐漸達(dá)到高潮。大提琴與低音提琴由于音色低沉、沉穩(wěn)，繼續(xù)演奏具有長(zhǎng)線條的連貫的旋律，上方的高音聲部突出樂器的音色特點(diǎn)，小提琴音色明亮，演奏快速進(jìn)行的十六分音符，這里的旋律是分裂的，當(dāng)?shù)谝恍√崆僦虚g有短暫的十六分音符休止時(shí)，第二小提琴與中提琴演奏同音的旋律進(jìn)行填充，三個(gè)旋律聲部完美地契合在一起。演奏技法上主要運(yùn)用了“arco”的演奏技法，在剛剛演奏撥奏之后，回到弓奏，強(qiáng)調(diào)不同的音色與音樂形象。

相同的演奏技巧與音樂素材的運(yùn)用從第91小節(jié)持續(xù)演奏到第129小節(jié)，大量的篇幅重復(fù)同樣的音樂素材，足以證明此時(shí)作曲家對(duì)作品的演奏技法與樂曲音樂形象的刻畫是十分深刻的。

上方大量篇幅的旋律進(jìn)行，使音樂在如此緊張的情緒下持續(xù)了很久，在接下來的旋律中，音樂的演奏發(fā)生了變化，密度沒有前面篇幅密集，演奏的聲部分散，只保留第一小提琴演奏主旋律聲部，音色明亮，其余聲部演奏八分音符與八分休止的結(jié)合。這樣的演奏使音樂的緊張與松弛結(jié)合，音區(qū)的高低相結(jié)合，連續(xù)的音樂線條與斷開的音樂雙音相結(jié)合，作曲家如此縝密地對(duì)弦樂聲部演奏進(jìn)行分配，使音樂聽起來渾然一體，音樂形象鮮明。

高聲部主旋律演奏完畢，由低音聲部進(jìn)行主旋律的演奏。此時(shí)，大提琴演奏雙音，在自己的聲部?jī)?nèi)會(huì)產(chǎn)生一定的和聲效果；低音提琴則演奏同音的重復(fù)，看似機(jī)械的演奏，實(shí)則起到了模仿“固定低音”的音樂演奏，為上方聲部的演奏起到了很好的烘托效果。

第137小節(jié)小提演奏雙音，這種密集的雙音排列突出了音響的緊張性，同時(shí)，雙音的使用增強(qiáng)了強(qiáng)烈的音樂氣氛。中提琴使用了撥奏的演奏技巧，八度的撥奏使音樂性格變得更為暗淡，一個(gè)“p”的演奏力度突出了音樂暗淡色彩的音樂表現(xiàn)力。

第140小節(jié)開始的結(jié)束部，漸漸回到主部的演奏方法，采用齊奏的演奏，提高整體的音響力度與音樂形象。

第144小節(jié)四個(gè)聲部的齊奏與三個(gè)“fff”的力度相結(jié)合，使音樂在此達(dá)到了高潮。由于該樂章沒有展開部，因此，這樣強(qiáng)有力的樂段可以更好地與后面出現(xiàn)的再現(xiàn)部進(jìn)行對(duì)比，形成音樂形象上的對(duì)比。

第154小節(jié)開始的再現(xiàn)部是對(duì)呈示部的再現(xiàn)，調(diào)式調(diào)性回到C大調(diào)，音樂素材也化繁為簡(jiǎn)，在全曲的結(jié)束作曲家再次使用了序曲中的音樂素材進(jìn)行重復(fù)使用，起到了首尾呼應(yīng)的效果。

弦樂組在管弦樂隊(duì)中的作用是十分重要的，弦樂組音樂廣闊，樂隊(duì)中的最高音和最低音皆能演奏。由于弦樂的音色富有歌唱性，因此，一般用于特殊音樂色彩的表現(xiàn)和音樂形象的塑造，各弦樂器雖然音量較為單薄，但樂隊(duì)中弦樂組的配合演奏賦予了樂器豐富的表現(xiàn)力。

三、總結(jié)

柴可夫斯基是個(gè)多愁善感的人，他的音樂也傾向于細(xì)膩和抒情，他十分擅長(zhǎng)利用音樂形象表現(xiàn)生活中人們的各種心理和感情狀態(tài)，強(qiáng)烈的民族意識(shí)貫穿著他全部的創(chuàng)作活動(dòng)。他認(rèn)為音樂是建立在真實(shí)的生活和深刻的思想基礎(chǔ)上的，因此，他的作品一向以旋律優(yōu)美、通俗易懂而著稱。同時(shí)他的作品也十分具有深刻性，他的音樂作品是當(dāng)時(shí)社會(huì)生活的真實(shí)寫照。

一首作品的成功離不開作曲家精湛的作曲技巧，也離不開作曲家縝密地對(duì)樂器組進(jìn)行多聲配器技術(shù)，這樣才能更好地通過作品表達(dá)作曲家想要通過作品向世人傳達(dá)豐富的情感內(nèi)容和優(yōu)美的音樂作品，帶給人的不僅僅是聽覺上的享受，更是靈魂與思維方式上的碰撞。

以上是對(duì)柴可夫斯基《C大調(diào)弦樂小夜曲》第一樂章的配器分析，不足之處還望指正。