文 馬利洋

《童年的回憶》

木雕是雕刻藝術(shù)的一種，歷史可追溯到春秋戰(zhàn)國時(shí)期。它凝聚著中華傳統(tǒng)文化的精粹，是木雕藝人智慧的高度結(jié)晶。一直以來，它以豐富的藝術(shù)價(jià)值、文化價(jià)值、收藏價(jià)值等為人們所青睞。但木雕藝術(shù)發(fā)展至今，卻面臨重重困境。歷史變革、經(jīng)濟(jì)利益驅(qū)使、生活方式和環(huán)境的改變等，無一不在嚴(yán)重影響傳統(tǒng)手工藝的生存和發(fā)展。如何保持我國非遺類傳統(tǒng)手工藝的生命力及其文化的多樣性，已成為一項(xiàng)重大的現(xiàn)實(shí)課題。

作為一名從事東陽木雕20 多年的民間雕刻藝人，筆者一直在思考這一問題，如何更好地傳承優(yōu)秀的傳統(tǒng)木雕藝術(shù)，并發(fā)展創(chuàng)新，使之不僅能適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，更能綻放屬于它獨(dú)特的藝術(shù)生命力。筆者認(rèn)為，無論哪一種藝術(shù)表現(xiàn)，都離不開“生存、生活、生命”這“三生”語言。具體闡述如下。

一、精雕細(xì)琢，夯實(shí)生存之本

木雕首先是一門雕刻技藝，它不同于機(jī)器的機(jī)械操作，機(jī)器不能代替雕刻家。前者凝聚了雕刻家的創(chuàng)造性勞動(dòng)，而后者卻制造出千篇一律令人乏味的工業(yè)產(chǎn)品。所以，從踏入木雕藝術(shù)之門開始，每個(gè)藝人都要苦練基本功，嫻熟掌握雕刻的各種技法，領(lǐng)悟創(chuàng)新，方能在這一藝術(shù)領(lǐng)域中站穩(wěn)腳跟。

技法是生存之本。以透雕為例，鏤空技法是木雕中最精巧的一門技藝，它可以使木雕作品玲瓏精巧、雅致美觀， 并能產(chǎn)生一種騰躍的動(dòng)感。在我國木雕的傳統(tǒng)技法中，鏤空法素來少用，不能不說是件憾事。在長期的藝術(shù)實(shí)踐中，筆者逐步摸索出一整套較為成熟而獨(dú)特的鏤空技法。

（一）“五先”原則顯水平

無論圓雕、浮雕、透雕，都需遵照一定的工作順序。筆者結(jié)合前人的經(jīng)驗(yàn)和自己的實(shí)踐，總結(jié)出“五先”原則——先橫后直、先小后大、先外后里、先前后背、先淺后深。如先橫后直處理黃楊木料的紋絡(luò)，先小后大是把鏤空處慢慢地由小到大挖。雕刻是減法藝術(shù)，只有按照一定的原則，精雕細(xì)琢，才能呈現(xiàn)最完美的藝術(shù)品。

（二）巧抓細(xì)節(jié)顯玲瓏

細(xì)節(jié)決定成敗，在雕刻藝術(shù)中體現(xiàn)得尤為鮮明。如作品《四大吉祥》，初步設(shè)計(jì)為以圓雕為主的彌勒佛像，看上去是一個(gè)圓球，比較單調(diào)。但筆者在左手腕上，采用透雕法雕刻一串細(xì)小的珠串，看似不顯眼，卻使作品產(chǎn)生粗中有細(xì)、實(shí)中有虛的豐富感，打破了單調(diào)呆板的局面，增強(qiáng)了作品的活力。“引人注目不須多”，是確有實(shí)踐意義的。

（三）交叉雕鏤顯靈動(dòng)

交叉鏤空法是鏤雕中技藝難度較大又必須掌握的一種技法。碰到云霧、浪花和飄帶或花草枝葉等靈動(dòng)性很強(qiáng)的部分，就必須采用此種技法。如作品《紅綢舞》中的紅綢飄舞轉(zhuǎn)圈的上下交叉聯(lián)結(jié)處，就得用交叉鏤空法進(jìn)行解決。在雕刻時(shí)要層層深入，先將紅綢的上下兩面進(jìn)行鏤刻，使刀逐步深入，再修細(xì)綢帶的下面，左右相接處用刀更要轉(zhuǎn)動(dòng)靈活自如，否則稍一疏忽，就破壞了整件作品。

二、廣收博納，豐富生活之源

有了藝術(shù)，生活才有美；有了生活，也才有藝術(shù)。藝術(shù)創(chuàng)作中的豐富內(nèi)涵來源于生活。木雕藝術(shù)家在創(chuàng)作一件作品時(shí)，只有取材自然，表現(xiàn)生活，才能為人們所接納、欣賞。

傳統(tǒng)木雕作品涉及百姓日常生活器具的設(shè)計(jì)與制造，傳統(tǒng)建筑的營造與裝飾等，這些內(nèi)容都與當(dāng)時(shí)人們的生活息息相關(guān)。同時(shí)，木雕藝人通過器具的形制與雕飾反映人們質(zhì)樸的情感、喜好以及對(duì)未來生活的美好夙愿。藝人借助手中的作品傳達(dá)他們的生活態(tài)度、美好情感。所涉題材內(nèi)容豐富，如神話圖騰、宗教佛像、人物故事、吉祥動(dòng)物等。作品《天通》《靈山聚會(huì)》《九龍如意》等，就屬于這類范疇。從古至今，美好的生活愿景一直是大眾所追求的，木雕藝人將這些愿景用藝術(shù)作品的形式呈現(xiàn)出來，無論是建筑中的門窗雕鏤，還是家中的梳妝臺(tái)、木雕床，甚至是供奉的神佛，都源于生活，又用于生活。

但是，隨著時(shí)代的發(fā)展、現(xiàn)代物質(zhì)生活和百姓居住環(huán)境的改變，木雕藝術(shù)的實(shí)用功能逐漸消失，木雕藝術(shù)該何去何從？又該如何和現(xiàn)代社會(huì)生活接軌，綻放生命活力和生機(jī)？筆者認(rèn)為，在傳承傳統(tǒng)木雕藝術(shù)的同時(shí)，發(fā)展和創(chuàng)新尤為重要。就主題內(nèi)容而言，可將傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵和當(dāng)代人們的價(jià)值取向結(jié)合在一起，選取一系列反映當(dāng)代人們生活的題材進(jìn)行創(chuàng)作。就表現(xiàn)技法而言，可依據(jù)時(shí)代發(fā)展和中西方文化的碰撞，進(jìn)行技法的創(chuàng)新。就傳承方式而言，可對(duì)傳統(tǒng)的家族傳承和師徒傳承進(jìn)行創(chuàng)新，如政府的推廣宣傳、個(gè)人工作室的成立、地方非遺館的建設(shè)等，讓木雕藝術(shù)走入尋常百姓家，走進(jìn)人們的生活。

三、情傾意注，綻放生命之美

《陜北》

法國作家羅曼·羅蘭說：“藝術(shù)的偉大意義，基本上在于它能顯示人的真正感情，內(nèi)心生活的奧秘和熱情的世界。”一件木雕作品，如果僅呈現(xiàn)藝人精湛的雕刻技藝，那是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。因?yàn)椋恳患髌范紤?yīng)該是有呼吸的，有雕刻家的真情傾注、全心投入，這樣才能使之從一塊原始的木材中“解放”出來，成為真正有靈魂的藝術(shù)品，綻放生命之美。

初入木雕之門，創(chuàng)作心態(tài)很重要。當(dāng)今時(shí)代浮躁喧囂，能平心靜氣投入木雕藝術(shù)的人越來越少，學(xué)藝就要有“閑”的心態(tài)?！伴e”是靜得下心境，耐得住寂寞，拒得了誘惑。對(duì)雕刻的作品常懷敬畏之心，沉默無言地精雕細(xì)刻，是保持高質(zhì)量創(chuàng)造力的基本前提。

綻放藝術(shù)之美，創(chuàng)作感覺不可少。一切創(chuàng)造，都需要有想象力。萊特兄弟善于思考，富有幻想，由一個(gè)會(huì)飛的蝴蝶禮物，最終制造出了第一架飛機(jī)。吳承恩將想象凝聚于文字，創(chuàng)作出我國第一部神魔小說《西游記》。逍遙于天地之間的莊周，“不知周之夢(mèng)為蝴蝶與？蝴蝶之夢(mèng)為周與？”成就了“莊周夢(mèng)蝶”的佳話。藝術(shù)創(chuàng)作，更需要想象力，它是知識(shí)進(jìn)步的源泉，是藝術(shù)作品區(qū)別于機(jī)械產(chǎn)品的根本所在。

賦予作品生命，創(chuàng)作精神是關(guān)鍵。堅(jiān)持和熱愛，才能讓職業(yè)成就為事業(yè)，讓技術(shù)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)。筆者作品《四大吉祥》，從選材到構(gòu)思，從造型到精雕，無不考驗(yàn)雕刻者的技術(shù)和毅力。在“首屆嘉興市工藝美術(shù)精品展”上獲得金獎(jiǎng)的作品《十八羅漢如意》，全情投入，揣摩立意，體悟禪理，最后才有了筆者對(duì)十八羅漢的獨(dú)特理解。下刀之前是敬畏是熱愛，下刀之后是堅(jiān)持是忘我投入，木雕作品才能真正被注入感覺和靈魂，成為有生命的存在。

生存是技法，生活是內(nèi)容，生命是靈魂。研究、探索、掌握木雕的藝術(shù)語言，這是每一個(gè)有志于木雕事業(yè)的人都應(yīng)該努力的。