陳艷芳 劉才喜

摘 要：古詩(shī)詞是中華民族傳統(tǒng)文化的精髓，是民族智慧的結(jié)晶，集中反映著古代文人的文學(xué)修養(yǎng)與思想境界。用古代詩(shī)詞作為歌詞，用現(xiàn)代音樂創(chuàng)作手法進(jìn)行譜曲，構(gòu)成了現(xiàn)在的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，這是具有中國(guó)獨(dú)特韻味的歌曲。本文以《楓橋夜泊》作為個(gè)例，從“字韻”“聲韻”“情韻”三個(gè)方面來(lái)講述古詩(shī)詞歌曲演唱的“韻味”教學(xué)，達(dá)到古詩(shī)詞歌曲演唱教學(xué)的目標(biāo)。

關(guān)鍵詞：古詩(shī)詞歌曲;演唱 ;韻味;教學(xué)

中圖分類號(hào)：G42文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）21-0-02

古詩(shī)詞歌曲是我國(guó)獨(dú)特的聲樂體裁，是古代詩(shī)詞與現(xiàn)代音樂創(chuàng)作技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，它最大的特點(diǎn)是歌詞全部來(lái)源于古代詩(shī)詞。古代詩(shī)詞是我國(guó)民族文化中最耀眼的“明珠”，充分展現(xiàn)了古代文人高深的文學(xué)修養(yǎng)，詩(shī)詞中押韻的語(yǔ)言，深遠(yuǎn)的意境、豐富的內(nèi)涵，激發(fā)了無(wú)數(shù)現(xiàn)代作曲家的創(chuàng)作靈感，佳作輩出。

《楓橋夜泊》是20世紀(jì)下半葉眾多古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲中的代表作品之一，甚至被譽(yù)為“中國(guó)新時(shí)期藝術(shù)歌曲的里程碑”。此曲以唐朝詩(shī)人張繼的著名詩(shī)作為詞，作曲家黎英海譜曲，黎英海先生針對(duì)這首詩(shī)的獨(dú)特意境，采用了鋼琴伴奏的形式，把歌曲的橫向旋律與縱向伴奏織體相結(jié)合，以中國(guó)傳統(tǒng)五聲音階調(diào)式作為基礎(chǔ)，注重歌詞與曲調(diào)的高度結(jié)合，注重詩(shī)歌吟誦性旋律與江南方言音調(diào)的表現(xiàn)，呈現(xiàn)出極具中國(guó)傳統(tǒng)特色的音樂。[1]

古詩(shī)詞歌曲演唱教學(xué)，一定要把“韻味”作為重要內(nèi)容?！绊嵨丁苯虒W(xué)，主要體現(xiàn)在字、聲、情三個(gè)方面，而且這三個(gè)方面有著辯證統(tǒng)一的關(guān)系，缺一不可，“韻味”是古詩(shī)詞歌曲的魅力，也是古詩(shī)詞歌曲的精髓。

一、“字”的韻味

字正腔圓是歌唱教學(xué)中的一大準(zhǔn)則。 “字正”指的是歌唱中咬字要準(zhǔn)確，吐字要清晰，字與字的銜接要連貫統(tǒng)一;“腔圓”則是指歌唱中字的歸韻要隨共鳴腔體調(diào)節(jié)，形成腔調(diào)的圓潤(rùn)婉轉(zhuǎn)與字的統(tǒng)一。

“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對(duì)愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船?！闭麄€(gè)作品短短28個(gè)字，演唱歌曲前，可以先朗誦一遍，朗誦時(shí)，注意唐詩(shī)抑揚(yáng)頓挫之吟誦的特點(diǎn)，體會(huì)咬字吐字與歸韻的調(diào)節(jié)，做到字正腔圓。引子5（3+2）個(gè)小節(jié)，五度雙音彈奏，每小節(jié)全音符時(shí)值模仿“鐘聲”，由遠(yuǎn)及近，空靈曠遠(yuǎn)。演唱者這個(gè)時(shí)候就要調(diào)整情緒，調(diào)整呼吸，做好歌唱準(zhǔn)備。全曲的第一個(gè)字“月”非常關(guān)鍵，演唱時(shí)要進(jìn)入意境，“月”字要拉開慢咬，氣息多余聲音的感覺，不要破壞寧?kù)o的夜幕感?！霸侣錇跆渌獫M天”這一樂句的重點(diǎn)在“霜”字，“霜”字繪出了當(dāng)時(shí)詩(shī)人張繼的“處境”和“情境”，從旋律上來(lái)看，“霜”字在最高音，也是全句的高潮，“霜”字的拼音，音頭是sh，音腹是u，音尾是ang，從“啼”字到“霜”字，作曲家用了一個(gè)純五度大跳，并且“霜”字時(shí)值有一拍半，感覺是一種情緒的突然轉(zhuǎn)換，所以演唱時(shí)，情緒要走在前面，力度要有變化，咬這個(gè)字時(shí)要在“u”上有所停留，內(nèi)口的口型由小變大，將字頭、字腹和字尾咬清楚，并歸好韻。

古詩(shī)詞歌曲演唱的咬字是一門技術(shù)，也是一門藝術(shù)，教學(xué)最強(qiáng)調(diào)的就是要求學(xué)生在演唱時(shí)足夠精確和清晰?？鋸堃ё质且环N很好的教學(xué)手段，就是咬住字頭以后，嘴巴放松，收住字尾，這就可以科學(xué)地解決在演唱中咬字、發(fā)聲不清晰，同時(shí)也能夠解決咬字與發(fā)聲之間出現(xiàn)的矛盾問題，使歌唱中的字與聲、韻、調(diào)轉(zhuǎn)化為一種既可以相互影響又能夠相互促進(jìn)的關(guān)系。

二、“聲”的韻味

如果在歌曲演唱過程中只做到了咬字和吐字的精確，不能把它與歌曲的旋律相融合起來(lái)，就還不能達(dá)到“聲”的韻味。中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲發(fā)展過程中，字與聲音的融合發(fā)展是基本的，字與聲音的延長(zhǎng)、婉轉(zhuǎn)需要利用歌唱的技巧來(lái)加以控制和進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)，以達(dá)到人們心中最標(biāo)準(zhǔn)的尺度，演唱歌曲時(shí)通過技巧使得其字清聲美，這便是我們常說的所謂“聲韻美”。字清聲美的要求是要字重聲輕，字在前聲音在后，字帶聲而流動(dòng)，以字帶聲，巧唱于心。[2]

演唱《楓橋夜泊》時(shí)，對(duì)聲音音色的選擇很關(guān)鍵。在教學(xué)過程中，一定不要讓學(xué)生（特別是女生）用非常明亮的民歌音色，也不要讓學(xué)生（特別是男生）用過于厚重的聲音，過亮或者過厚的聲音都與這首古詩(shī)詞含蓄典雅的氣質(zhì)不相符合。

為了體現(xiàn)古詩(shī)詞歌曲“聲”的韻味，在演唱《楓橋夜泊》時(shí)，可以在每個(gè)樂句的句尾字“天”“眠”“寺”“船”做一個(gè)特殊的聲音處理——搖音處理，就是聲音在歌唱的共鳴腔里顫動(dòng)，像是古人搖頭晃腦地讀詩(shī)，又好像是古琴中的揉弦，更像是秋風(fēng)吹動(dòng)下的水波，慢慢蕩漾開來(lái)。搖音在聲樂演唱中也稱顫音，它和聲音的顫音不一樣，有時(shí)候是歌唱者故意做出來(lái)的，主要用于古詩(shī)詞歌曲“韻味”的特殊表現(xiàn)。這首作品中除了每句的句尾字使用搖音處理之外，第一樂句中的“啼”也可以加入搖音，演唱時(shí)的“搖音”處理，在樂譜上是沒有標(biāo)記，是一種演唱的聲音處理。除了聲音的“搖音”處理，為了更巧妙地表現(xiàn)出古詩(shī)詞“聲”韻味，樂曲的第三句中的“蘇”字應(yīng)用了“波音”，這樣的裝飾音，也讓歌曲體現(xiàn)出吟誦風(fēng)格，體現(xiàn)古詩(shī)詞的韻味。

三、“情”的韻味

聲韻、字韻是體現(xiàn)中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲“韻味”的技術(shù)手段，是歌曲韻味表達(dá)的技術(shù)基礎(chǔ)，但是要表達(dá)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的靈魂，還要加上“情韻”。

演唱歌曲《楓橋夜泊》，首先要從整體上了解作品的情感基調(diào)。此詩(shī)是唐朝安史之亂后，詩(shī)人張繼途徑寒山寺時(shí)寫的一首詩(shī)，詩(shī)人借景抒情，看似描繪秋江月夜的美景，實(shí)則抒發(fā)自己身處亂世尚無(wú)歸宿的感受，羈旅之思，家國(guó)之憂，是寫“愁”的代表作，全詩(shī)所有的描繪都圍繞著“愁”字展開。在歌曲教學(xué)中，一定要牢牢抓住“愁”的情感韻味，讓學(xué)生自己加入情感和理解二度創(chuàng)作。

“月落嗚啼霜滿天”，起句就暗示了整首詩(shī)的清冷，深秋時(shí)節(jié)極其寒冷的夜晚，烏鴉的幾聲啼叫，顯得周圍更是冷冷凄凄。霜滿天不僅是描寫景物，更是暗喻作者凄涼，哀傷之情。演唱時(shí)要以“情”帶聲，通過暗淡不失柔美的聲色去演繹，同時(shí)，通過聲音力度的變化，形成一種由遠(yuǎn)及近的意境。[3]

“江楓漁火對(duì)愁眠”，第二樂句，在整個(gè)樂曲中起著“承”的作用，話說“月落烏啼霜滿天”透示著凄清悲涼，“江楓漁火”似乎是有光明與溫暖，然而，確是“對(duì)愁眠”，更突顯了詩(shī)人旅途的孤獨(dú)、寂寞，進(jìn)一步奠定了全詩(shī)以“愁”為中心的基調(diào)。演唱時(shí)音量要弱，承著前一樂句的“情”韻，突出“愁”的演唱，唱“愁”字時(shí)加重力度，音量也加大一點(diǎn)。“眠”字回音時(shí)，注意氣息的平穩(wěn)，用表達(dá)內(nèi)心心境的聲音。

第三句“姑蘇城外寒山寺”，在整個(gè)樂曲中起著“轉(zhuǎn)”的作用，像是突然的“高音”把前兩句的意境打破了一樣，其實(shí)“寒山寺”是詩(shī)人臆想出來(lái)的，并沒有見到真正的“寒山寺”，加上“寒”是為更彰顯詩(shī)人凄涼的心情。

“夜半鐘聲到客船”這一句是全詩(shī)的高潮，整個(gè)樂曲的“合”，合聲音，合情感，將整個(gè)意境上升到另一個(gè)高度。該樂句重復(fù)了兩遍，第一遍的時(shí)候，音量要逐漸推大，在“到”字處達(dá)到最飽滿的狀態(tài)，飽滿而有力的聲音使得情緒有個(gè)很好的爆發(fā)點(diǎn);第二遍時(shí)，詩(shī)人逐漸釋懷，變成喃喃自語(yǔ)，這份愁緒也隨著夜半的鐘聲一樣，越來(lái)越遠(yuǎn)，逐漸散開，因此這句的音量要弱下來(lái)，且越來(lái)越弱，所有的聲音和情感都合到了詩(shī)人的心里。詩(shī)人的情境：寒冷的夜晚，獨(dú)自一人孤零零的在船上，眺望遠(yuǎn)方空無(wú)一人，心中的苦悶，無(wú)法傾訴，只能埋藏于心的苦悶之情。

在新時(shí)代社會(huì)不斷發(fā)展的背景下，人們的審美觀在改變，對(duì)事物美的追求也不斷更新，為此，古詩(shī)詞歌曲的教學(xué)也需要不斷發(fā)展和完善。不斷學(xué)習(xí)世界上先進(jìn)的唱歌方法、唱歌技巧，不斷領(lǐng)悟深厚的中國(guó)傳統(tǒng)文化，但是，在演唱中，“韻味”會(huì)一直是古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的靈魂，在聲樂教學(xué)中，必須重視 “韻味”的教學(xué)，讓學(xué)生更全面地認(rèn)識(shí)到中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的獨(dú)特魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]王翹楚.品“聲”之美——淺談古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《楓橋夜泊》的演唱特點(diǎn)[J].黃河之聲，2020（04）：31.

[2]陳艷蘭.一首優(yōu)秀的鋼琴小品——古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《楓橋夜泊》鋼琴伴奏分析[J].中國(guó)民族博覽，2019（16）：146-147.

[3]高正和.試論《楓橋夜泊》的教學(xué)難點(diǎn)及破解對(duì)策[J].新課程研究，2019（06）：102-103.