肖麗萍

摘 要：謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫（Sergey Vassilievitch Rachmaninov）是俄羅斯19紀末20世紀初優(yōu)秀的鋼琴家、作曲家。他所創(chuàng)作的音樂作品——《音樂瞬間》，是奧地利作曲家舒伯特創(chuàng)立的一種鋼琴音樂小品體裁，作曲家通過將傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作技法與民族音樂元素相結合，將音樂瞬間這一音樂題材的表現(xiàn)力展示的淋漓盡致。

關鍵詞：曲式分析;《音樂瞬間》;拉赫瑪尼諾夫;和聲分析

中圖分類號：J624 文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）14-00-02

一、拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1曲作者及創(chuàng)作背景

謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫（1873-1943）出生于斯塔羅魯斯基的謝苗諾沃村莊的地主家庭， 從小深受家庭的音樂熏陶，并在母親的教導下，1873成功進入圣彼得堡學院學習鋼琴與作曲，先后跟隨塔涅耶夫、阿連斯基等名師學習對位法、和聲學等，經(jīng)過長期的音樂專業(yè)訓練，使他打下了堅實的音樂基礎。1890年，他開始寫他的第一鋼琴協(xié)奏曲，隨后又在1892年完成他最著名的作品——《升c小調前奏曲》。拉赫瑪尼諾夫的音樂創(chuàng)作成果豐碩，涵蓋歌劇、管弦樂、室內樂、鋼琴、歌曲等眾多體裁，且廣受好評。[1]

二、拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1作品分析

（一）曲式分析

拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1整首樂曲從容平靜，織體豐富多彩，和聲飽滿，采用了復三部曲式結構結構圖示如下（如曲譜1）：

1.首部A（1-37）為再現(xiàn)單三部曲式結構，由A B A1三個段落構成，主題明確，調性為降b旋律小調，兩聲部相互融合，旋律具有歌唱性，優(yōu)美動人，仿佛在構造一幅美麗的大自然的景象。

樂曲第一小節(jié)（引子）由單音引出該作品的主題音調與節(jié)奏動機，通過低音聲部連續(xù)不斷的三連音節(jié)奏型，使音樂緩緩地流動并展開，襯托出作者內心寧靜的心態(tài)，仿佛置身湖中蕩漾，給人以連綿不絕之感，并引出旋律的節(jié)奏動機。

A樂段（2-9）整段旋律流暢，結構清晰，主要以相對松散的變格進行為主。a樂句（2-5）主題旋律由右手一個八分音符六度大跳進入，4+4的方整形結構，弱起的八分音符與嘆息式音調的結合，采用迂回環(huán)繞的旋律線，多以半音音階上行或音階下行平穩(wěn)的進行展開，從第三小節(jié)開始加入切分節(jié)奏，使得旋律線條氣息寬廣，流動性強，像是作者在述說著對家鄉(xiāng)的熱愛之情。旋律聲部與低音聲部相互融合，給人以流動感，最終完全終止。a1樂句（6-9）繼承了a樂句的主題旋律與伴奏織體，并通過b旋律小調的降七級音，進一步升華，異頭同尾。第8小節(jié)調性轉入關系大調降D大調上，為后面音樂情緒的發(fā)展做了良好的鋪墊。

B段（10-23）在調性上轉為主調的關系大調降D大調上，在曲式結構上一氣呵成，具有展開性，仍是采用了A段的材料進行展開。旋律采用波浪形的旋律線將音樂發(fā)展到的高潮，倚音的使用給旋律添加了許多色彩。在和聲上，通過變化重復以及模進的手法，不斷離調，最終回到降D大調的主和弦上收攏性結束。連接部更像是假再現(xiàn)，是A1的引子，引出再現(xiàn)段落。

A1段（24-37）為再現(xiàn)段，屬于變化再現(xiàn)。旋律看似完全重復，但在左手織體上，變?yōu)榉纸夂拖遗c柱式和弦交替，沒有了A段的迂回旋律線，拉寬了其伴奏織體。在結構上擴充了6小節(jié)，并采用了模進、重復、分裂等手法進行展開，不完滿終止。每小節(jié)的第一拍不斷重復降D旋律大調的主音，進行屬準備，為中部轉入G大調作了充足的準備。

2.中部 B（38-58）為單三部曲式結構，由C D C1三個段落構成。該段落，通過織體與節(jié)奏的變化，與首部形成了強烈的對比，體現(xiàn)出了浪漫主義晚期的特征。

C段（38-43）的調性轉入了降G大調，拍子自由，7/4拍與3/4拍交替變換。c樂句以A段的右手手聲部為材料采用模進的手法進行發(fā)展，在節(jié)奏上仍然繼承了三連音與大切分的節(jié)奏型。左手聲部以柱式和弦為主。c1樂句通過上二度模進，在c樂句的基礎上形成對比，并最后完全終止。

D段（44-50）為展開段，調性仍在降G大調上，通過不斷地模進，將半音音階發(fā)揮到極致，波浪形旋律線在左右手不斷交替，將全曲推向高潮。

C1段（51-58）為再現(xiàn)段，前兩句較C段沒有明顯變化，在第55小節(jié)，通過長時間的華彩部分，突出體現(xiàn)了拉赫瑪尼諾夫的鋼琴作品特點，映照著拉赫瑪尼諾夫內心對兒時的美好回憶，意猶未盡。在拍子上運用更加自由，強調了晚期浪漫主義的特點，不受束縛的創(chuàng)作技巧，突顯個性。連續(xù)的十分音符的分解和弦，通過不斷地半音階模進，連綿不絕，給人一種夢境般的感受， 此外還用了一個共同和弦轉調，即前調降G大調的升三音的重屬導七和弦，后調降b小調的降五音的重屬七和弦作過渡，在第56--59小節(jié)調性轉到降b小調，為再現(xiàn)部的出現(xiàn)作了調性上的準備。

3.再現(xiàn)部A1（63-109）采用了變奏再現(xiàn)的手法，對首部的主題旋律進行加花裝飾，三連音變?yōu)榱肆B音，低聲部的伴奏采用A1段的音型結構，一直持續(xù)到了第78小節(jié)，隨后變?yōu)殡p手反向音階式的進行。再現(xiàn)段旋律與首部基本相同，但在左手部分，每小節(jié)的強拍上二分音符的琵琶音的加入，使音樂如夢境般夢幻。第94 小節(jié)為再現(xiàn)段的擴充，對樂曲的不成熟終止加以擴充，再次強調首部主題，圍繞主題材料，以十六分音符的平穩(wěn)進行，音樂回到最初的平靜，在一片寂靜中結束。

（二）拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1中的藝術形象

藝術作為一種特殊的意識形態(tài)，與其他意識形態(tài)一樣，都受到社會經(jīng)濟基礎的制約，都會對生活做出最真實的反應，通過形象的典型性，來突出生活的本質。

1.拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1的藝術形象具有具體性。作曲家通過對俄羅斯大自然的感受，刻畫出了一幅美麗的四季風景圖，樂曲的開始由左手的分解和弦緩緩引入帶有俄羅斯民族色彩的主題旋律，加上降b小調的調性色彩，仿佛身在湖中蕩漾。正是這種具體的存在，藝術形象才生動充滿形象型。也就是說，拉赫瑪尼諾夫第一首作品藝術形象創(chuàng)作的具體性，實際上是作曲家的主觀與客觀相統(tǒng)一的產物。

2.拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1的藝術形象具有概括性。作為浪漫主義樂派的代表人物之一，拉赫瑪尼諾夫的作品常常帶有強烈的浪漫主義色彩，并呈現(xiàn)出鮮明的民族特色，在拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1中表現(xiàn)得尤為突出，旋律優(yōu)美如歌，又帶有濃厚的情感表達，這正是浪漫主義中后期音樂的典型特征。

3.拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1的藝術形象具有感染性。任何藝術在反映生活的同時，還必須創(chuàng)造藝術的美，必須在人們欣賞藝術的同時能得到情感的共鳴，美感的愉悅。作品拉赫瑪尼諾夫《音樂瞬間》Op.16 No.1中，三連音節(jié)奏型的頻繁出現(xiàn)，使音樂優(yōu)美流暢，極具表現(xiàn)力，惆悵悠長的旋律，讓聽眾能深刻地感受到作曲家生在動蕩社會環(huán)境之下，不得不背井離鄉(xiāng)的壓抑與悲情。

三、結束語

拉赫瑪尼諾夫的六首“音樂瞬間”各具特色，在此只以第一首為例進行了細致的分析。從整個分析中我們不難看出，從簡單的曲式結構與短小的音樂篇度，到較豐富的和聲進行與變化，乃至作曲手法：及形式的運用，基本延續(xù)了舒伯特時期的浪漫主義音樂創(chuàng)作的特點。在音調色彩著重顯示了俄羅斯音樂潛在的要素，這也是拉赫瑪尼諾夫六首“音樂瞬間”的特點和獨到的地方。

參考文獻：

[1][英]羅伯特·馬修-沃克.謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫[M].何貴鳳，譯.南京：江蘇人民出版社，1999.