楊 悅

（中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，山西 太原 030051）

一、《夜深沉》的創(chuàng)作背景

《夜深沉》原是一首京劇牌子曲，以昆曲《思凡》中的《風(fēng)吹荷葉煞》曲牌為基礎(chǔ)，經(jīng)過京劇琴師們的不斷加花、加工、刪減、緊縮等手法，將原來一首非常幽怨的曲調(diào)改編成一個非常奔放熱烈的作品。20世紀(jì)80年代，我國當(dāng)代民族音樂理論家李民雄匯集多家演奏之長，將樂曲結(jié)構(gòu)進(jìn)行擴張，形成了由引子、慢板、中板、快板構(gòu)成的樂曲，用中國鼓和京胡合奏方式來表現(xiàn)，演出后成為廣受流傳的京劇曲牌音樂。古箏曲《夜深沉》就是著名古箏演奏家，作曲家，教育家王中山先生由弦樂的《夜深沉》改編而成的，作品依然采用鼓樂結(jié)合的形式，由古箏和大鼓來一起共同完成。古箏作為彈撥樂器，顆粒性很強，將這首樂曲鏗鏘有力、節(jié)奏分明的特點完美詮釋。在表現(xiàn)拉弦樂的線條感時，王中山先生用了很多快速技法，在韻味上，加了很多左手的按顫柔滑，把京胡中特有的韻味保留在古箏上。

二、箏曲《夜深沉》的結(jié)構(gòu)分析

（一）引子

引子是1-6小節(jié)，深沉的鼓聲直接進(jìn)入，烘托了莊嚴(yán)肅穆的氣氛，在大鼓演奏時，古箏雖然沒有演奏，但表演者的演奏狀態(tài)要一直與大鼓緊密結(jié)合在一起，尤其大鼓在最后會進(jìn)行很密集的敲擊，之后會有一個附點節(jié)奏的“收”，演奏者也要跟隨大鼓的節(jié)奏融入自己的情緒，為后面的慢板做好準(zhǔn)備。整體來說，引子部分，大鼓在做鋪墊，古箏一直保持好狀態(tài)。

（二）慢板

慢板部分是7-64小節(jié)。慢板弱起進(jìn)入，第一個琶音聲音要亮，譜子上標(biāo)注是mf，要注意力度的把握。第二個琶音情緒要再往上推動，所以可以用左手刮奏來代替琶音，讓情緒更加飽滿。7到14小節(jié)旋律起伏較小，音樂緩慢地推動。15小節(jié)后則開始了跌宕糾結(jié)的情緒，把延綿起伏的旋律表現(xiàn)出來，在不斷徘回中進(jìn)行。29到31小節(jié)進(jìn)入到三指搖，進(jìn)入的時候是情緒的高潮點，需要很強的爆發(fā)力，31小節(jié)最后有一個刮奏，在首樂曲中，往往琶音或者刮奏后面會緊跟一個需要強調(diào)的音，在這個小節(jié)中也不例外，為了突出后面的音，在刮奏最后加一個掃音，讓刮奏更有表現(xiàn)力。所有的韻味都是慢快結(jié)合，在經(jīng)過情緒高漲后，44小節(jié)之后內(nèi)斂了下去，稱為獨白段落，沒有太多大鼓配合，所以要極盡展示出音的連貫性，拉弦樂的線條感。54小節(jié)出現(xiàn)長輪，由弱漸強再回到弱，而后直到慢板最后兩小節(jié)更多的是起到了承上啟下的作用，慢起漸快更是為下面小快板的到來起到了起拍的作用。

（三）快板

快板部分是65-123小節(jié)?？彀逶谶M(jìn)入時，是承接了慢板最后兩小節(jié)，譜子上寫著八拍的5，但是演奏時往往只彈六下，前兩下強，后四下從弱到強，這六個音最后的速度奠定了之后快板所有的速度。65到72小節(jié)，都出現(xiàn)了緊密的同音，類似短輪，比短輪更有節(jié)奏感，左手的三和弦配合鼓聲，達(dá)到清脆歡快的聲音。73到98小節(jié)中，出現(xiàn)大量下滑音，所有的下滑音都像是快速的點音，與此同時，有下滑音的地方右手都要加重，音色聽上去有敲擊感，十六分音符的節(jié)奏不斷的強調(diào)，烘托氣氛。

98小節(jié)之后，速度更快，曲譜上有了不規(guī)則重音，打亂律動，推動性發(fā)展，左手起到輔助性作用，相似的樂句不斷纏繞反復(fù)。整個快板部分慷慨激昂，酣暢淋漓，音色扎實飽滿，干凈清脆。

（四）急板

急板是123-144 小節(jié)，即直到樂曲的結(jié)尾。急板的進(jìn)入是在快板不斷推動的基礎(chǔ)上，情緒也在不斷地上升。輪指配合掃弦，使整首樂曲達(dá)到最高點，掃弦要在輪指的最后一個音上，掃弦短促有力，運用手臂力量，帶動手腕，快速下去返回，形成一體動作。

三、箏曲《夜深沉》的分析

琶音——慢板一開始就是琶音入場，是五級到一級上行四度的音程跳進(jìn)，mf的力度使樂曲的開頭就充滿了激越的情緒。除了一開始運用到琶音之外，在重音之處也常常運用琶音的技術(shù)。演奏琶音時，需要把握琶音的準(zhǔn)確性，因為這首曲子的琶音與傳統(tǒng)琶音有所區(qū)別，是根據(jù)和聲性而變的。還需要注意左右手音色音量的平衡和均勻性，這要求每個音之間的距離是均等的，手指力度以及彈奏時間上都要保持一致。在琶音時，并不是每個音都是重音，這樣聽起來會非常死板，沒有往上跳躍的感覺，因為是描寫虞姬舞劍，她的舞段是很柔軟的，所以尾音就要突出一點，大指往前帶，手腕順勢向前，把尾音“翹”起來。除此之外，還需要注意氣息的運用，有了氣息，肢體動作自然就有了。

三指搖——需要注意手腕放松，手掌支撐，每個手指保持獨立，正面觸弦，頻率保持一致。在樂曲中，要表現(xiàn)出重音，瞬間的爆發(fā)力需要手臂的帶動，之后靠著慣性去搖。左手也需要配合，左手變化非常多，在29小節(jié)的時候是上滑音，30小節(jié)是下滑音，上下滑音在同音之間速度非常快，在左手每一次點音變化時，右手也相對應(yīng)的有一個重音去配合它，既把節(jié)奏穩(wěn)定了，又能把情緒合二為一。

輪指——輪指的技法本身是由琵琶的輪音改編而成的，在慢板中，輪指出現(xiàn)了短輪和長輪兩種類型。短輪一般出現(xiàn)在附點節(jié)奏中，一個輪指完成一組十六分音符，原本一個單音因為變成輪指而變得生動活潑，也是對情緒的一個很好的銜接。彈奏時要求每個手指都有獨立性，彈奏清楚，音色干凈，力度均勻，如果觸弦很慢或者貼著弦彈，就會出現(xiàn)雜音，所以觸弦要快，距離要近，手幾乎保持一個不動的狀態(tài)。在附點節(jié)奏之后往往會彈奏一個重音，那么在銜接時，就需要手腕的帶動，也就是整體重心的前移。

彈搖——彈搖是一種組合的搖指技術(shù)，因為左手要雙按,所以高聲部和低聲部都需要用右手來演奏，也就是在大指搖的基礎(chǔ)上加入中指彈奏低聲部。在搖彈時搖指需要注意搖指的均勻，運用懸腕搖。彈奏部分需要注意旋律走向，以及左手按音的準(zhǔn)確性。

按滑音——在京劇的音樂素材中4和7這種帶有七聲音階的音出現(xiàn)的頻率比較高。在彈奏時一定要看清楚曲譜，到底是6按到7還是6按到1,3按到4還是3按到5，滑到的音高不同，穩(wěn)定性也會不同，如果掌握好音準(zhǔn)，那對整首作品的腔韻和風(fēng)格有著非常重要的影響作用。滑音在這首樂曲中，有很多裝飾性的滑音，意味著上下滑音的速度要特別快，但是依然要彈奏清楚。

快速指序——在快板中，作者運用到大量的快速指序的技法，這既是樂曲的亮點之一，也是整首曲子的難點之一。右手演奏時，需要注意手的平穩(wěn)，快板中快速指序的安排是非常多樣的，弦距變化也很大，演奏時，眼睛肯定跟不上手指的速度，這就要求彈奏者對琴弦的距離很熟悉，在把握手指獨立性的基礎(chǔ)上，還要求顆粒性和清晰度?？焖僦感蛴徐偶嫉男Ч?，但它不僅僅是為了炫技，它還擔(dān)負(fù)了旋律的發(fā)展，所以在演奏時，要注意旋律變化和樂句表達(dá)。

由于這首樂曲是在原旋律基礎(chǔ)上進(jìn)行加花變奏而成的，所以句子長短不一。彈奏者需要進(jìn)行詳細(xì)的句子劃分。有了句子才能更好地和氣息結(jié)合，因為古箏曲《夜深沉》是通過弦樂改編的，自然的，線性的旋律特別重要，在慢板中，對于氣韻的連貫要求很高。首先在劃分好句子以后，用一口氣把整句唱好，中間不要斷開，這樣有利于氣的連接。至于韻就需要左手根據(jù)右手的氣息和旋律線進(jìn)行，不能生硬地上下按滑，而要做到邊彈邊唱，氣韻結(jié)合。把《霸王別姬》中虞姬舞劍時，劍的鋒利和舞段的輕盈對比表現(xiàn)出來，要做到剛?cè)岵?，欲說還休。

四、總結(jié)

在演奏和欣賞《夜深沉》時，可以回到京劇《霸王別姬》的情景中，跟隨故事脈絡(luò)感同身受，使音樂聽起來不再空洞。改編后的《夜深沉》京劇味依舊十足，在此之前古箏已有的風(fēng)格性作品中很少出現(xiàn)類似夜深沉中的京劇風(fēng)格，可以說是開創(chuàng)性的發(fā)展，足以證明古箏這件樂器的發(fā)展?jié)摿χ?。在原曲的框架上，王中山先生還采用了許多古箏的創(chuàng)新性指法，使得樂曲即使獨奏也有豐富的立體和聲效果，高難度的新技法向挑戰(zhàn)者發(fā)出了新的挑戰(zhàn)。