摘要：影片《英國(guó)病人》向觀眾講述了一個(gè)關(guān)于戰(zhàn)爭(zhēng)和愛情的史詩(shī)般故事。影片中優(yōu)美的音樂(lè)打破了時(shí)間與空間的界限，是推進(jìn)影片情節(jié)發(fā)展的重要平行敘事符號(hào)，又是深化影片主題、表達(dá)角色情感的重要載體。本文從形式主義電影批評(píng)視角，分析音樂(lè)在電影《英國(guó)病人》中的敘事和象征功能。

關(guān)鍵詞：《英國(guó)病人》；電影音樂(lè)；敘事；象征

中圖分類號(hào)：J919 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1674-8883（2020）24-0040-02

基金項(xiàng)目：本論文為2019年度中央高?；究蒲袠I(yè)務(wù)費(fèi)（社科類）研究成果，項(xiàng)目批準(zhǔn)號(hào)：XYMS201911

由安東尼·明格拉執(zhí)導(dǎo)，拉爾夫·費(fèi)因斯、斯科特·托馬斯和朱麗葉·比諾什主演的電影《英國(guó)病人》是第69屆奧斯卡金像獎(jiǎng)的最大贏家。影片改編自加拿大作家邁克爾·翁達(dá)杰同名小說(shuō)，以第二次世界大戰(zhàn)為背景，通過(guò)多種敘述方式，講述了一個(gè)蕩氣回腸的愛情故事。該片上映于1996年，雖未選用當(dāng)紅影星，卻因其引人入勝的故事獲得當(dāng)年美國(guó)電影的票房第一位，一舉拿下柏林電影節(jié)銀熊獎(jiǎng)和包括最佳配樂(lè)在內(nèi)的9項(xiàng)奧斯卡大獎(jiǎng)。影片的配樂(lè)耗時(shí)半年之久，由“來(lái)自中東的文藝片御用作曲家”蓋布瑞·亞拉德創(chuàng)作完成。亞拉德不僅用配樂(lè)詮釋了主人公艾馬殊和凱瑟琳寧死不悔的感人愛情，還將影片的反戰(zhàn)、反民族主義主題表現(xiàn)得淋漓盡致。可以說(shuō)，該片的成功在很大程度上得益于音樂(lè)的創(chuàng)作和選用。

一、音樂(lè)主導(dǎo)的敘事進(jìn)程

在故事情節(jié)的推進(jìn)中，音樂(lè)作為主要的平行敘事符號(hào)，從一個(gè)空間滲透到另一個(gè)空間，把過(guò)去和現(xiàn)在聯(lián)系到一起[1]，主導(dǎo)主要敘事進(jìn)程，引導(dǎo)觀眾厘清主、次要情節(jié)，同時(shí)作為主要敘事元素推動(dòng)情節(jié)發(fā)展。

影片一開始便呈現(xiàn)給觀眾一則短小的“聲音蒙太奇”——一個(gè)沙漠中細(xì)微的、叮叮咚咚的打擊樂(lè)聲，伴隨著低沉而婉轉(zhuǎn)的女聲吟唱，隨后又轉(zhuǎn)變成大氣磅礴的管弦樂(lè)，最后所有的聲音融入了飛機(jī)引擎的聲音[1]。伴隨著這些聲音，男女主角出現(xiàn)在浩瀚無(wú)際的沙漠中。在融合了多種聲音的音樂(lè)中，觀眾自然地進(jìn)入沙漠空間，進(jìn)入艾馬殊和凱瑟琳的愛情故事中。另一個(gè)例子就是護(hù)士漢娜在意大利北部廢棄的教堂中跳房子那一幕。漢娜將金屬“石子”丟在水泥地面，隨后有節(jié)奏地跳動(dòng)，在她跳來(lái)跳去的過(guò)程中，畫面切回艾馬殊，這些節(jié)奏變成縈繞在艾馬殊腦海里強(qiáng)有力的阿拉伯鼓點(diǎn)。音樂(lè)的轉(zhuǎn)換幫助觀眾自然而然地從一個(gè)空間進(jìn)入另一個(gè)空間，從陰冷荒蕪的修道院進(jìn)入熱鬧非凡的沙漠營(yíng)地。

除了主導(dǎo)敘事空間，音樂(lè)還從時(shí)間上主導(dǎo)敘事進(jìn)程?！队?guó)病人》中有兩條敘事線索——過(guò)去和現(xiàn)在。艾馬殊和凱瑟琳的愛情故事發(fā)生在過(guò)去，是通過(guò)艾馬殊的回憶講述出來(lái)的，這也是影片的主要情節(jié)。影片使用了一首由匈牙利女歌手馬爾塔·塞巴斯蒂安深情演繹的、頗具東方韻味的匈牙利民歌《愛情啊，愛情》來(lái)表現(xiàn)主要情節(jié)。歌詞作為人物的聲音，以一種豐富的，動(dòng)態(tài)的語(yǔ)言，表達(dá)了人物關(guān)系和人物的內(nèi)心活動(dòng)。《英國(guó)病人》以匈牙利民歌《愛情啊，愛情》開場(chǎng)和結(jié)束，中間穿插出現(xiàn)3次，分別是在沙漠中發(fā)現(xiàn)“泳者之洞”、艾馬殊的住所以及凱瑟琳在“泳者之洞”離世——即男女主人公從互生情愫到情感升華的關(guān)鍵時(shí)刻。歌曲既加深了觀眾對(duì)艾馬殊和凱瑟琳感情發(fā)展關(guān)鍵時(shí)刻的理解，也呼應(yīng)了影片在圖像上的“環(huán)形敘事”[2]。此外，歌詞還為影片主題、沖突和影片的情緒進(jìn)行了鋪墊，再配上二戰(zhàn)的背景，更賦予了影片一定的歷史感。

影片的次要情節(jié)包括護(hù)士漢娜和印度工兵基普的短暫愛情故事，還有對(duì)加拿大籍小偷卡拉瓦喬故事的插敘。兩個(gè)次要情節(jié)都在主要情節(jié)結(jié)束后發(fā)生，最后隨著主人公艾馬殊的離世而結(jié)束。漢娜的愛情始于在修道院彈奏巴赫的《古德堡變奏曲》?！豆诺卤ぷ冏嗲肥前秃站媒?jīng)磨難時(shí)而作，但由于他堅(jiān)定的宗教信仰和對(duì)生活的熱愛，他不允許自己的音樂(lè)中充滿絕望，所以所有的矛盾和悲劇心境都化作音樂(lè)中平靜簡(jiǎn)潔規(guī)整的旋律[3]，這與漢娜的經(jīng)歷不謀而合。漢娜得知男朋友戰(zhàn)死的消息后又目睹好友被炸死，最后毅然決定移步修道院，照顧瀕死的英國(guó)病人，生活的磨難并未讓她失去希望，才會(huì)苦中作樂(lè)彈起巴赫的曲子，隨后遇到跑過(guò)來(lái)鳴槍示意她停止彈奏音樂(lè)的工兵基普。后漢娜興奮地告訴艾馬殊“我很可能跟他結(jié)婚……我媽媽總是說(shuō)，我會(huì)在彈鋼琴的時(shí)候遇到我的丈夫。”[4]同一風(fēng)格的原創(chuàng)復(fù)調(diào)變奏曲在基普帶漢娜看教堂壁畫時(shí)再次出現(xiàn)，這一次加入了更多器樂(lè)，聽上去也更和諧。影片作曲亞拉德談到這部分音樂(lè)的創(chuàng)作時(shí)特意提到導(dǎo)演對(duì)音樂(lè)和情節(jié)和諧融合的要求：“將她（漢娜）拉起來(lái)，讓她在空中轉(zhuǎn)！”[5]此處的音樂(lè)一方面體現(xiàn)了漢娜作為“戀愛中的女人”的歡喜，另一方面在某種意義上撫平了她痛失戀人、好友的傷口。影片最后，真相大白，艾馬殊得到了卡拉瓦喬的寬恕，在漢娜的陪伴下平靜地離開人世；而漢娜則正視了過(guò)去的痛苦，帶著艾馬殊的故事和對(duì)未來(lái)的期許，乘車朝著遠(yuǎn)方駛?cè)?。此處再次響起《古德堡變奏曲》，混合著匈牙利民歌中的女聲哼鳴，兩種截然不同的音樂(lè)和諧地融合在一起，暗示著影片主、次要情節(jié)的結(jié)束，也給影片畫上了完美的句號(hào)。

二、音樂(lè)的象征意義

除了音樂(lè)本身的敘事功能，影片中還大量使用了音樂(lè)的象征意義，以烘托影片反民族主義、反戰(zhàn)爭(zhēng)和占有的觀點(diǎn)。

歷史學(xué)家安德森所言，民族是一個(gè)“想象的共同體”，用一種“時(shí)間感”（歷史）和“空間感”（領(lǐng)土）為現(xiàn)代社會(huì)中的人們提供一種身份意識(shí)和認(rèn)同感，這些集體及認(rèn)同他們的方式可以被理解為“想象的共同體”，因?yàn)椤凹词故亲钚〉拿褡宄蓡T也不可能認(rèn)識(shí)他的大部分同胞，遇見他們……然而每個(gè)人的腦海里卻活生生地有著一個(gè)這樣的共同體的意象”[2]，這種對(duì)民族和國(guó)家的想象也體現(xiàn)在音樂(lè)上。艾馬殊第一次給凱瑟琳播放匈牙利歌曲《愛情啊，愛情》時(shí)，她躺在床上微閉著雙眼說(shuō)：“真美！是阿拉伯歌曲嗎？”身處北非地區(qū)，這種“外來(lái)的”“非我的”事物自然而然地會(huì)被印上當(dāng)?shù)氐臉?biāo)簽。在影片中這樣的例子還很多。如艾馬殊在求助英國(guó)士兵幫忙解救沙漠中重傷的凱瑟琳時(shí)，因他“非英式的”姓名被士兵誤認(rèn)為是德國(guó)人；墜機(jī)后，艾馬殊因說(shuō)著一口流利的英語(yǔ)被認(rèn)為是“英國(guó)病人”，事實(shí)上他卻是匈牙利人。這也解釋了為什么艾馬殊可以說(shuō)多種語(yǔ)言，卻不愿意跟人交談，因?yàn)槿我庖环N語(yǔ)言都會(huì)成為人們判定他身份的標(biāo)簽。艾馬殊憎惡標(biāo)簽，認(rèn)為國(guó)家、語(yǔ)言、姓名都是對(duì)人身份的束縛，是人與人之間（特別是戰(zhàn)時(shí)）溝通的障礙，他認(rèn)為“物就是物本身，不管你在它前面加什么限定詞。大車，慢車，有司機(jī)的車——它就是車”[4]。因此，漢娜喂他吃李子時(shí)，他對(duì)李子味道的描述是：“這是一個(gè)非常李子的李子”[4]；即使是沐浴在愛河中，他也仍然不忘告訴凱瑟琳自己最討厭的是“占有，和被占有”。

片中的民族主義和“占有”息息相關(guān)。國(guó)與國(guó)之間的戰(zhàn)爭(zhēng)主要是為爭(zhēng)奪土地——北非沙漠的占有權(quán)。為了得到“皇家地理學(xué)會(huì)”繪制的地圖，英國(guó)政府讓杰弗里加入學(xué)會(huì)，假意提供學(xué)會(huì)所需活動(dòng)資金。杰弗里與艾馬殊之間的戰(zhàn)爭(zhēng)則是為了爭(zhēng)奪對(duì)凱瑟琳的占有權(quán)：凱瑟琳是杰弗里的妻子，卻愛上了不羈的艾馬殊，知情后的杰弗里惱羞成怒，駕飛機(jī)載著凱瑟琳撞向艾馬殊，企圖讓三人同歸于盡，結(jié)果卻害死了自己和凱瑟琳。凱瑟琳臨終前在山洞里說(shuō)，“我們就是國(guó)家”——人們會(huì)因國(guó)籍、語(yǔ)言等標(biāo)簽劃分界限，表示自己的“所屬”，但這對(duì)音樂(lè)不適用，沒(méi)有人能占有音樂(lè)。影片對(duì)各種音樂(lè)的有機(jī)融合——匈牙利民歌、沙漠游牧民族的玻璃藥罐撞擊聲、爵士樂(lè)、巴赫——在某種意義上也體現(xiàn)了該主旨思想，即人與人之間的溝通應(yīng)該是純粹的，不加任何限定標(biāo)簽的。在音樂(lè)的浸染下，不同國(guó)籍、種族、文化的人會(huì)一起歌唱、舞蹈，如在沙漠中哼著爵士名曲《平底地板》的阿拉伯小伙阿爾·奧拉夫、在修道院里像學(xué)步小孩一樣隨音樂(lè)扭動(dòng)身姿的哈迪中士以及戰(zhàn)后載歌載舞慶祝的不同國(guó)籍的人。這也解釋了為什么艾馬殊如此熱愛音樂(lè)，負(fù)傷后雖“不記得自己的名字”，卻能說(shuō)出卡拉瓦喬在修道院里播放的任何一首曲子，記得每一首歌的歌詞，只因?yàn)橐魳?lè)是一種沒(méi)有標(biāo)簽的“通用語(yǔ)言”，能打破國(guó)籍、疆域的界限，移去人們溝通的障礙。

三、結(jié)語(yǔ)

除獲得奧斯卡最佳配樂(lè)外，影片《英國(guó)病人》中的配樂(lè)也獲得了金球獎(jiǎng)最佳原創(chuàng)配樂(lè)、英國(guó)電影學(xué)院獎(jiǎng)中的最佳電影音樂(lè)以及格萊美獎(jiǎng)影視劇最佳作曲獎(jiǎng)。本片音樂(lè)取得的巨大成功不僅僅在于音樂(lè)與劇情、畫面緊密結(jié)合，成功地突出了角色關(guān)系，還在于推動(dòng)了影片的敘事進(jìn)程、渲染了影片主題，在感染觀眾的同時(shí)也進(jìn)一步幫助他們理解了影片的主旨思想，具有藝術(shù)性和思想性的統(tǒng)一。

參考文獻(xiàn)：

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[3] 李弦歌.巴赫音樂(lè)在當(dāng)代電影配樂(lè)中的繼承與發(fā)展——以《哥德堡變奏曲》主題在電影《英國(guó)病人》中的應(yīng)用為例[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2020（14）：160-162.

[4] 安東尼·明格拉.英國(guó)病人[EB/OL].愛奇藝，https：//www.iqiyi.com/v_19rrjr8tu0.html，2020-09-27.

[5] 蓋布瑞·亞拉德.訪談：我們是如何拍出《英國(guó)病人》的[EB/OL].衛(wèi)報(bào)，https：//www.theguardian. com/film/2016/apr/20/how-we-made-the-englishpatient-kristin-scott-thomas-gabriel-yared-waltermurch，2020-10-07.

作者簡(jiǎn)介：屈薇（1985—），女，貴州銅仁人，碩士，講師，研究方向：英美文學(xué)、文化批評(píng)。