摘要：音樂是美育的重要載體，音樂學理論的探討對于音樂教學觀念的革新具有深遠意義。本文從“和律論”的生成及其發(fā)展出發(fā)，探討了學界對這一概念的諸多觀點與見解，著重探析其與中國民族音樂之間的耦合屬性。劉夢溪先生曾斷言：“過多地強調人類的“不同”，是文化的陷阱”，因此，先“和”而“不同”。并且，中國民族音樂始終是伴隨著“和”屬性發(fā)展至今的，它蘊含著中國人獨特的思維方式。正如中西方音樂差異在于，前者在統(tǒng)一中求對比，后者在對比中求統(tǒng)一。在統(tǒng)一中求對比，表現(xiàn)出中國音樂文化傳統(tǒng)中“和”的精神，這也進一步體現(xiàn)出中華民族音樂美學中的核心思想。

關鍵詞：“和律論”;音心對映;民族音樂;音樂教學;

在現(xiàn)今初中音樂教學中，經常會發(fā)現(xiàn)學生對于中國民族音樂興趣不高、認識不足，因而從某方面而言，阻礙了對于民族音樂的學習。因為，本文著重探討中國民族音樂中所包含的哲學美學思想，以及其中所包含的中國特色的人文精神。對于本標題涉及的論域中，古之有眾多關于“和”與“民族音樂”關系的論述，譬如“和為五音之本”“大樂與天地同和”等。李曙明先生基于中國古代音樂美學傳統(tǒng)提出“和律論”，即“音心對映”學說。“音”，《樂記》開篇即言——由人心生也;“心”則代表了“精神”的整體性與活性。李先生在《天人音心論——音樂存在方式觀》這篇文章中，擺脫了“形式”與“內容”等西方美學范疇的束縛，運用“天人合一”“陰陽之二氣”“自然之大道”“意象”等古代音樂美學范疇來釋義“和律論”。關于“和律論”這一概念存在的科學性似乎還有待商榷，主要論證者是蔡仲德先生。“和律論”通過追溯儒釋道及相關人物，來闡明自己的觀點，這與民族音樂有異曲同工之處，即它們都希望“博古通今”，知事而后達于外。此外，有關“和律論”的論述無法脫離中國民族音樂的本位語境。音樂的存在方式并非實體與對象化的存在，而是一種境界的存在。

一、“和律論”之生成

（一）“和律論”中所包含的中國文化傳統(tǒng)

“和律論”這一概念是由李曙明先生在《音心對映論——<樂記>“和律論”音樂美學初探》一文中提出的。他認為“‘和律論這一音樂美學概念，是在中國傳統(tǒng)文化中衍生的，《樂記》一書中便可體現(xiàn)出它的萌生。它是西方‘自 ‘他二律的融合與理論的延伸和拓展。”進一步說，“和律論”是中國古代賢哲辯證思維的高度融合的集合，一定程度地超越了時空、派系的束縛和局限，并各以獨具特色的論證方式，共同構建了既非自律又非他律的“和律”音樂美學。從狹義角度看，“和律”是相對于“自律”“他律”而言，“自律”論唯音，“他律”論唯情，“和律論”和此二者，兼顧音心（情）。

（二）中國民族音樂的本位屬性

中國民族音樂的本位是音響，是音響打動了自我與他者。而世界美學史上現(xiàn)今也沒有一位美學家能夠提出舉世公認的關于音響美的定義，不同的人有不同的理解，人類深遠的思維本源的輻射力在音樂音響這一“物質”形態(tài)上得以體現(xiàn)。音樂音響的運動過程是物體振動的逐漸平息即音響的逐步消失，當音樂音響喚起人的心緒動機時，音響創(chuàng)造主體的心理張力得以擴展和延伸。音樂的音響結構是音樂感性材料的基本組織手段與人的知覺活動相互作用的結果。在對它的一般認識中，總是將其視為一種純客觀的或者說是純技術的范疇。作曲家選擇使用不同的音響序列來表現(xiàn)自己的主觀情感，感知音樂音響結構及其結構形式的總體知覺的一般過程。音響感知是音樂欣賞心理活動的重要因素和基礎，是欣賞者獲取審美感受、情感體驗、認知理解的前提。

（三）“和律論”對于中國民族音樂的建構

當我們把“和律論”音樂美學與民族音樂放在這一層面論述時，不難發(fā)現(xiàn)“民族音樂”這一客體有了學理層的支撐;此時，兩者的“精神”與“活性”融合為一個整體并且已被極度放大。當一種審美習慣形成之后（片面審美），對新的音響刺激往往帶有某種主觀的排斥性。因而，有必要對“審美”在“和”的場域中重塑。同時，音樂音響結構是為了人的聽覺感知而存在的，它是形成人的音樂音響聽覺習慣的決定因素，并可以不斷修正人的聽覺習慣。中國民族音樂正是在不斷的音響結構（心理層面）的調控下（如創(chuàng)作、表演等）日臻完善。人的感覺經驗從來都是一種綜合能力的體現(xiàn)，它本身就具有積淀的意義，具有各感受器官的分析與綜合的能力，是一種多因素的復合經驗，而不是某一單一經驗的延續(xù)?！傲⒚馈痹谟凇敖⒚赖男问健保且环N實踐的過程;“審美”在于去了解、認識、鑒別美的存在，是一種認識的過程。音響作為藝術的一個門類，它具有獨特的感染力。音樂的旋律能把不同類型人的靈魂揭示得淋漓盡致，把整個社會風范表現(xiàn)得鮮明、生動而形象。音響美是簡單的、樸素的美，音樂是音響上最好的聲音色彩。

二、中國民族音樂芻議

有關何謂“中國民族音樂”也是各執(zhí)一詞。有的人認為，民族音樂包含傳統(tǒng)音樂與新音樂;有的人認為，民族音樂就是傳統(tǒng)音樂。大道至簡，下面就從爭議較少處對文章內容進行鋪陳，進而闡述中國民族音樂的“和”的風范，具有繼承民族傳統(tǒng)文化和培育民族精神的價值。

（一）中國民族音樂的基本分類

中國民族音樂基本上分為雅樂和俗樂、民間音樂兩大流派。遠在周秦時代，封建領主所制定的一切典禮音樂，以及貴族階級所享樂的舞蹈音樂，都是先來自民間并加以改造。在特定的歷史條件下，一定區(qū)域的人民發(fā)展著相應于其自身的民族音樂，它代表著一定歷史時期特有的民族文化，讓聽眾在音響自然和諧的音韻運動中感受這一民族相應時代的獨特精神。在世界音樂發(fā)展史上，但凡是優(yōu)秀的音樂家，幾乎都受本民族音樂的滋養(yǎng)。由于每個民族的文化地域背景都與眾不同，因而展現(xiàn)出的本民族音樂文化也獨具特色。中國地域廣闊民族眾多，音樂文化多姿多彩融合并生，既包含著漢民族音樂、也包含著少數(shù)民族音樂;既有傳統(tǒng)的民樂，也有隨著社會進步與歷史的發(fā)展變化了的現(xiàn)代民樂。因此，由上可粗略得知：只要是中國傳統(tǒng)先民創(chuàng)作的、符合中國音樂總體風格的音樂作品，都可歸入中國民族音樂。中國民族音樂伴隨著先民的社會活動起源興盛，而且由于歷史上與外民族不斷有交流融合的現(xiàn)象，使得民族音樂文化的發(fā)展兼容并蓄。

（二）中國民族音樂中所具有的育人功能

中國早期音樂美學一些論述中，常常以易經之說來解釋音樂，認為音樂可以“省民風” “宣正氣” “行良知”，體現(xiàn)的是自然的和諧。儒、道、釋三家音樂美學思想各自獨立、分庭抗禮，致使中國民族音樂的歷史發(fā)展、精神構成以及文化意義的豐富多彩;而它們互相滲透、互相融“和”的一面，又形成了中國傳統(tǒng)的音樂美學思想的總體風貌。道家音樂美學思想主要是在老子提出的“大音希聲”和莊子提出的聆聽“天籟” “地籟” “人籟”的天道音樂，它們對中國民族音樂的歷史發(fā)展、精神構成和文化取向產生了很大的影響。

三、“和律論”之于中國民族音樂的再界定

（一）由音樂欣賞而形成的拓撲結構

在開始這一章節(jié)的論述之前，我們首先談一下“音樂欣賞”;因為無論是“和律論”還是中國民族音樂最終都是回歸于獨具特色的音響而被人欣賞?？梢哉f，音樂欣賞也體現(xiàn)了“音” “心”同構觀，它直接訴諸心靈，是一個由情緒感應到情感體驗的過程，如當純音樂因素介入，欣賞者從音樂中所直接感受到的就只有某種情緒，情感體驗則是通過這情緒的中介，憑著自己的想象而喚起的已往的經驗，它不是作品所傳達的，既不是作曲家的，也不是演奏家的，而是欣賞者自身的。也由于音樂欣賞，而形成了初具形態(tài)的三角形拓撲結構及其衍生物。因而，就中國民族音樂而言，由于自身所處的獨特的具有“和”因素的文化土壤，致使音樂的表現(xiàn)形態(tài)趨同于人身的生存樣態(tài)。

（二）審美主客體之間的“和”意味

其次，我們再談一下音樂作品（民族音樂物質化傳承之基礎）、表演者、以及它們體現(xiàn)出的“和”的意味。李先生對于“樂”之字音及“意”“象”問題的闡述，體現(xiàn)了形式內容相融相生，互為統(tǒng)一。認為音樂必然獨立存在，不以人的主觀意志為轉移。把“心”即“心系統(tǒng)運動”規(guī)定為審美主體，又具象對“決定”之觀念，將“心之動”規(guī)定為音樂藝術（音心對映）之“內容”;把“音”即“音系統(tǒng)運動”（音樂作品）規(guī)定為審美客體，音樂作品的本質是精神性的，但它作為客體的存在既不是純精神性的，也不是純物質性的，而是物質與精神的統(tǒng)一、形式與內容的統(tǒng)一、“聲”與“意”的統(tǒng)一?！昂吐烧摗币魳访缹W與中國民族音樂是以“樂譜”為依托傳承。就“音樂作品的同一性”而言，應該承認，不能把樂譜等同于音樂作品，因為樂譜只是音樂作品的潛在形式;不能把表演等同于音樂作品，因為表演只是音樂作品的再現(xiàn)與再創(chuàng)造，常因人而異?！昂汀弊鳛檫B詞，意思是“與”，也可作動詞，表示應和或攪和。作為形容詞，是指不同事物或方面的相互關系是令人滿意的，知道的人都皆大歡喜的一種狀態(tài)。例如：和諧、和而不同、和為貴、和平等。總體觀之，“和”是始終蘊于民族音樂之中，中國民族音樂也始終蘊含著“和”的精神意蘊。

四、結語

縱觀上文得知，中國民族音樂中包含著豐富的文化內涵。“和律論”之于音樂藝術的“審美意象對映場”是“審美心音對映場”，主客體分別是審美之“意”于心動、“象”于音動。進一步而言，即所謂音樂即心音對映，在這個定義之下，音樂藝術的內容是“心系統(tǒng)運動 ”，形式是“音系統(tǒng)運動”，這也是中國民族音樂所存在之基本形態(tài)。

一般認為，中國傳統(tǒng)美學思想反對用邏輯理性的方式將“美”對象化，他們認為“美”一旦被范疇概念所規(guī)定，成為一種標準，那么其本身就不美了。并且，“和律論”音樂美學思想與中國民族音樂的審美范疇從始至終都是屬于同緯共象的。而這一基本的學理現(xiàn)象，對于音樂美育的教學具有深遠的意義。

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作者簡介：黃成成（1993-），江蘇蘇州人，碩士研究生，主要研究方向：音樂教育學。