蔣德賽

摘要：色彩風景寫生是美術教學中的基礎課程之一。本文章針對高校設計類專業(yè)的色彩風景寫生教學提出了一些改革和創(chuàng)新的建議，使色彩風景寫生教學更加貼合適用于設計專業(yè)。

關鍵詞：色彩;風景寫生;美術教學;設計學

色彩風景寫生是高校繪畫教學中非常重要的一環(huán)。色彩風景寫生在課程安排上一般在素描和色彩基礎課程之后，學生在預先的課程中學到了構圖、造型和色彩表現(xiàn)的基本常識。在色彩風景的寫生過程中需要學生把掌握的色彩表現(xiàn)和藝術創(chuàng)造的基本方法與技巧融合在畫面中，形成一定的藝術創(chuàng)作理念。色彩風景寫生可以說是之前所學課程內(nèi)容的一個綜合實踐。筆者任教的桂林理工大學藝術學院在課程設置上將色彩風景寫生作為藝術設計類專業(yè)必修的一門基礎實踐課程，教學對象為大一學生，教學時間安排為三周。

這幾年在帶學生外出進行色彩風景寫生教學的過程中常遇見的一些問題：如寫生的完成度不高、畫照片、繪畫工具不易攜帶、學生作品構圖雷同等。針對這些出現(xiàn)的問題，筆者把這門課程的教學做了一些改革，在指導學生寫生過程中實踐，取得了一定的良好效果。

具體的改革措施如下：

一、堅持實景寫生，不得畫照片

畫照片成了美術教學中的一大主要問題，從高考美術培訓到大學課堂，不少學生習慣于畫照片，甚至到了離開照片都不會畫了的地步。照片的透視效果和色彩層次和人的眼睛所觀察到的差距甚遠。學生們一般使用手機拍照，而手機的鏡頭為廣角鏡頭，拍出的照片具有強烈的透視關系，特別在建筑上這樣的透視關系會特別明顯，這會影響到我們對空間關系把握。在色彩的寬容度和敏感度上無論多好的手機、相機都是無法和眼睛相提并論的，在光影對比強烈的晴天或逆光條件下，照片的陰影部分往往喪失了色彩的屬性，變得黑乎乎的一團。而我們的眼睛無論在如何復雜的光線條件之下都可以敏銳的感知一切豐富的色彩，所以堅持對景寫生是不可改變的準則。

二、追求寫生的速寫性質(zhì)

大自然變化多端，色彩靈感取之不盡，不同季節(jié)、不同天氣、不同光線下都有不同的色彩感覺。色彩風景寫生的意義在于表現(xiàn)大自然瞬間的狀態(tài)和人在這一瞬間與自然所產(chǎn)生的微妙感覺。快速的作畫，一方面讓我們抓住大自然瞬間的光色效果，另一方面可以使我們不必過多的注重細節(jié)，更好的把握住整體的大色塊。

三、畫幅尺寸和比例上的改變

在多年的美術教學中，發(fā)現(xiàn)學生們作畫習慣根據(jù)畫紙的畫幅比例和尺寸構圖，而不是根據(jù)繪畫對象來選擇合適作畫尺寸和長寬比例。這樣的行為限制了構圖的可能性和多樣性，使構圖變得單調(diào)。對于風景寫生來說，尺寸的大小在很大的程度上決定了作畫完成的速度。學生往往寫生經(jīng)驗不足，甚至是第一次在戶外寫生，那么在畫紙尺寸的選擇上宜小不宜大，小一些的畫紙一方面可以使完成的速度變快，提高寫生的效率在光影不發(fā)生大的變換時把握住大自然的狀態(tài)，另一方面小尺寸的畫紙說描繪不了過多的細節(jié)，這使得學生在寫生的時候必須對畫面做一些取舍，這樣一來整個風景畫的畫面就顯得更加的概括。除了在畫紙大小上進行改革，還有就是對于畫幅比例的要求。通常所用的水彩紙都是2開、4開、8開這樣的尺寸，他們都是比例接近3比2的長方形，而這樣的比例顯然不滿足于風景畫的構圖。比如表現(xiàn)廣闊的原野需要更加橫長的畫面比例，表現(xiàn)枝繁葉茂的大樹需要近方形的畫幅，而裝飾性強的風景小品可選用正方形或圓形的畫紙……不應當局限于畫紙現(xiàn)成品的尺寸比例，我們可以對畫紙進行剪裁。目前市場上出售的四面封邊的水彩本，減去了裱紙的麻煩，在尺寸上有長方形、正方形和圓形的選擇，用來寫生十分方便。

四、繪畫材料的選擇

設計學科大一的學生通常使用的是水粉顏料。水粉顏料色彩明快，在技法上簡單易掌握，是適合用于寫生的材料，但現(xiàn)在學生們常用的果凍型盒裝水粉在體積和重量上都不具備便攜性。前邊在畫紙的尺寸上選擇了較小的尺寸，所以寫生的時候就不需要攜帶容量如此多的水粉顏料，可以將需要的水粉顏料裝在便攜的顏料盒里，這樣一來就大大減輕了隨身攜帶的負擔。水彩顏料也是較為常用的繪畫材料，也是最推薦用于寫生的繪畫材料。水彩的技法較水粉要難于掌握一些，進行適當?shù)木毩暫蟠蠖鄬W生還是能較好的掌握使用水彩顏料的方法。特別是動畫、服裝、環(huán)藝的學生在以后的課程中都會使用到?，F(xiàn)在市面上出售的盒裝固體水彩，體積小巧，顏色豐富，通常都自帶調(diào)色盤，非常適合寫生。丙烯顏料也是非常適合用于色彩風景寫生的，在技法既可以像水粉一樣厚畫覆蓋，也可以像水彩一樣薄畫濕畫。需要注意的是丙烯顏料干后不再溶于水，所以在寫生的過程中要注意保持顏料和畫筆的濕潤。在攜帶方面，丙烯顏料也像水粉一樣最好使用密封的顏料盒將需要的顏色分裝好。

五、在構圖取景上的轉(zhuǎn)變

在寫生過程中，引導學生要多走動、多觀察，選取與眾不同的角度和對象進行寫生，避免大家都畫同樣的東西。傳統(tǒng)意義上的風景畫非常注重畫面的層次和空間感，畫面中常常要有近景、中景、遠景，通過色彩和空間營造出一種抒情的氛圍。這樣的標準對于設計學科的學生來說顯然過高，我們的教學目的是提高學生的構圖和色彩表現(xiàn)能力，對于風景畫的意境不必強求?？梢杂闷矫鏄嫵傻难酃鈦磉x景，不必拘泥于透視法則。

六、色彩表現(xiàn)上的改變

絕大多數(shù)學生在色彩上傾向于真實的表現(xiàn)色彩，但又局限于自身繪畫技巧的不足而無法很好的再現(xiàn)色彩，在作品上體現(xiàn)出來的就是色彩臟亂、顏色生艷。對于這個問題的解決，給予學生的建議是在色彩表現(xiàn)上不必局限于寫實的表現(xiàn)手法，可以按照設計色彩課程中教授的色彩歸納寫生、意向色彩寫生的方法作畫。將寫生對象歸納為色塊按照設計色彩的畫法，使得畫面的色彩更具有視覺沖擊力，

七、數(shù)量決定質(zhì)量

對于色彩風景寫生的初學者，沒有一定作品數(shù)量上的積累，質(zhì)量是無從談起的?；谇懊嫣岬降囊恍┙虒W改革辦法，小畫幅的快速寫生是非常有利于寫生作品數(shù)量積累的，而數(shù)量上的優(yōu)勢往往就決定了質(zhì)量上的產(chǎn)出。在寫生教學中按照改革的教學方法，每天一般可以完成3-5張作品，整個實習過程下來可以輕松達到50張作品，在這個數(shù)量的作品中挑選出一些優(yōu)秀的風景寫生并不是太難的事情。