“粉彩”對陶瓷界來說，是再熟悉不過的名詞，花與鳥又是粉彩瓷普遍的裝飾門類?；B本是地球上繁衍生息的動植物，而自古以來，藝術(shù)家往往以花卉來襯托禽鳥，寄托作者的思想、愿望，由此來美化生活。

一、粉彩花鳥的起源

康熙皇帝特別酷愛陶瓷粉彩藝術(shù)，并由此推動了陶瓷裝飾藝術(shù)的發(fā)展，其年間陶瓷裝飾開創(chuàng)了粉彩裝飾藝術(shù)，并成為景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之一。發(fā)展之路由興有衰，到了民國時期粉彩花鳥又有了輝煌的發(fā)展，赫赫有名的珠山八友就是這一時期粉彩藝術(shù)的佼佼者。當時涌現(xiàn)了許多優(yōu)秀的陶瓷粉彩花鳥作品，如劉雨岑的《雉雞牡丹》獸耳瓶、程意亭的《寒梅艷影圖》瓷板畫、畢伯濤的《鳥樂圖》瓷板畫，等等。就《寒梅艷影圖》來賞析，其畫面繪臘梅老樹，并繪壽帶瑞鳥。壽帶鳥用色艷麗，以對角線的構(gòu)圖，將瑞鳥置于中心位置，給人以平穩(wěn)之感。臘梅筆法嫻熟，工整細致，以粉彩表現(xiàn)花卉翎毛，做到了得心應(yīng)手。選取題材寓意吉祥美滿，與民間習(xí)俗相關(guān)，深深地打動了欣賞者。八友花鳥具市民趣味、凡俗風情，頗有生活氣息，所現(xiàn)世態(tài)不失親切面影。從珠山八友一系列花鳥名作中，可見粉彩裝飾藝術(shù)在民國時期的興起。陶瓷粉彩花鳥畫在長期的歷史發(fā)展中，適應(yīng)了中國人的傳統(tǒng)審美需要，形成了以寫生為基礎(chǔ)，以寓興寫意為歸依的風格。這種風格下，其必須遵從“寫生、寫意、寓興、表現(xiàn)、造型、構(gòu)圖、觀察、結(jié)構(gòu)、色彩”等程序。

二、陶瓷粉彩花鳥的裝飾工藝和藝術(shù)特點

陶瓷釉上花鳥裝飾發(fā)展總的趨勢是既有傳統(tǒng)繼承，又有開拓創(chuàng)新，呈現(xiàn)出多元化、高檔化，中西創(chuàng)作元素結(jié)合，多種裝飾技法融匯的發(fā)展態(tài)勢。陶瓷釉上花鳥裝飾有古彩、粉彩、新彩、紅綠彩、金銀彩、電光彩、墨彩、廣彩和刻瓷等品種，從目前來看，釉上花鳥裝飾以粉彩和新彩占主導(dǎo)地位。

粉彩始創(chuàng)于康熙時期，到雍正時已趨成熟，而且制作精致。乾隆時的紋飾趨于繁縟，更多地吸收了中國畫工筆重彩和西洋畫素描的表現(xiàn)手法。雍正時期的粉彩花鳥多以白釉為地施彩，如北京故宮收藏的粉彩“蟠桃”天球瓶便是一件傳世珍品。雍正粉彩清麗典雅，而且融詩、書、畫、印于一體。乾隆時期的粉彩花卉裝飾多在中央繪牡丹，周圍繪上其他四季花卉。開光裝飾也比較多，而且往往在瓶的口沿、頸、腹以及底足部位描繪金彩，更顯富麗堂皇。彩繪效果可與琺瑯彩媲美?，F(xiàn)代粉彩在色調(diào)與裝飾工藝上也有新的變化與發(fā)展。如劉雨岑研創(chuàng)的水點法粉彩裝飾，繪制的水點桃花滋潤鮮活、嬌艷動人。又如胡光震大師于2002年推出的淺粉彩花鳥作品與傳統(tǒng)粉彩相比，更顯筆墨清爽、靈動活脫，開拓了粉彩裝飾新的領(lǐng)域。粉彩花鳥在構(gòu)圖上多種多樣，有純圖案裝飾；有以國畫為主、圖案為輔和以圖案為主，國畫為輔；有純國畫裝飾。在盤類和瓷板類中多采用國畫折枝式構(gòu)圖，而在立體型的瓷胎上可采用通景構(gòu)圖。粉彩名家大都習(xí)慣采用這種純國畫式的構(gòu)圖。而且當下這種構(gòu)圖已成為比較普遍的形式。

而新彩因最初是應(yīng)用國外進口的顏料，因此，又稱洋彩，新中國成立后得到長足的發(fā)展。新彩的特點是發(fā)色穩(wěn)定，燒成范圍較寬。新彩顏料品種十分豐富，顏色較薄而且鮮艷明快。除個別顏料外，絕大多數(shù)顏料可以相互搭配形成新的色相，而且燒成前后變化不會太大，易于把握色相色調(diào)的藝術(shù)效果。正因為新彩具有這些長處，因此，在釉上花鳥裝飾上得到廣泛應(yīng)用。其裝飾形式除手工彩繪外，還可應(yīng)用于刷花、噴花、貼花和瓷相的描繪。新彩還有一個顯著的特點，便是可以多次重色敷彩，以達到彌補缺陷、獲得色彩豐富而厚重深邃的理想效果。應(yīng)用于繪制瓷相和壁畫，可以達到類似油畫的藝術(shù)效果。北京國際機場的巨型壁畫《森林之歌》便是新彩的曠世杰作。

三、粉彩花鳥在陶瓷中的表現(xiàn)形式

據(jù)史書記載，花鳥畫最早萌發(fā)于遠古時代的陶器上，與山水畫、人物畫鼎足而立，可謂在傳統(tǒng)民族繪畫中占有相當重要的地位。從七千年前河姆渡新石器時代遺址出土的陶片上，可以看到植物莖葉和鳥獸、蟲魚組成的畫面，形象生動，具有較強的抒情性?；B畫往往通過抒寫作者的思想感情，體現(xiàn)時代精神，間接反映社會生活，在世界各民族同類題材的繪畫中表現(xiàn)出十分鮮明的特點。

一般來說，工筆花鳥畫在陶瓷裝飾中的表現(xiàn)形式有淡描、雙鉤、重工、淡彩、飾金等；寫意花鳥畫在陶瓷裝飾中的表現(xiàn)形式有沒骨、淺絳彩、變形等。

陶瓷上的花鳥畫與中國的紙帛上的花鳥畫一樣，并不局限于花與鳥，凡自然界中的植物，如蔬果稻麥、草竹藥藻、蘆葦荊棘等，都可以作為花卉對象；除人之外，所有動物，包括天上飛的，地上跑的，水里游的，不管是各式鳥類、蜂蝶蟬蟲或是獅象虎豹、龍蛇牛馬，還是龜蚌蝦蟹，都是寫生的畫材。

陶瓷花鳥畫的表現(xiàn)形式豐富多樣，加上其源遠流長的歷史文化及傳承中的長足發(fā)展，為中華民族的藝術(shù)寶庫增添了無窮的活力和強勁的動力。而其豐富的表現(xiàn)形式，既為人們提供了可視性的學(xué)習(xí)和借鑒方法，還促使后來者“前驅(qū)不斷再前驅(qū)”。

四、結(jié)語

在藝術(shù)創(chuàng)作中，陶瓷藝術(shù)家繪制的粉彩花鳥畫作品，既繼承了傳統(tǒng)花鳥畫的吉祥內(nèi)涵，融合了文人畫的藝術(shù)個性，又有現(xiàn)代社會生活的審美情趣，以新的文化意蘊，顯示出時代特色。近年來，陶瓷藝術(shù)家吸收國畫、油畫、版畫、剪紙等藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式，融入現(xiàn)代粉彩花鳥畫的創(chuàng)作中，產(chǎn)生出新穎別致、精美奇妙的觀賞效果，為粉彩花鳥瓷畫的創(chuàng)新發(fā)展，開拓出廣闊的前景。