李馨

摘要：對于民族舞蹈和現(xiàn)代舞蹈融合的分析，可以為舞蹈編排的工作者提供一個新的思路。民族舞蹈的研究既是對我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)現(xiàn)，也是對于傳統(tǒng)審美的分析。對于一個民族而言，失去了自己的文化，也就失去了自己民族存在的可能性，因為文化的傳承才使得民族具有了區(qū)分，而舞蹈恰恰是文化當中的重要組成部分。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代舞 ? 民族舞 ? 融合

中圖分類號：J705 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）10-0079-02

民族舞蹈發(fā)展歷史悠久，具有濃郁的先民思考在其中，但是并不代表民族舞蹈就是一成不變的，如果民族舞蹈一直停留在過去，只能慢慢被人們所遺忘，其中所蘊含的深厚底蘊也將會淹沒在歷史的塵埃中。因此在無形之中，民族舞蹈的發(fā)展也是在不斷的完善自己，那么我們就無法避開來談現(xiàn)代舞對于民族舞蹈的作用。

一、民族舞與現(xiàn)代舞元素的藝術(shù)特征

（一）民族舞的藝術(shù)特征

民族舞具有民族性、群眾性、娛樂性。民族舞蹈是一種自下而上的一種藝術(shù)，它來源于人民對于生活的理解與創(chuàng)造，最初的產(chǎn)生也不是作為視覺的審美活動，而是百姓為了祈福平安、取悅神明、盼望豐收的一種祭祀活動，這種對于上天的祈禱，通過簡單的肢體動作最直接的敘述了人類內(nèi)心的情感，也就形成了民族舞蹈較為淳樸的情感內(nèi)涵。民族舞蹈表達的內(nèi)容往往是比較遙遠的，也是比較淳樸的，其中的情感卻直接而美好，隨著時間的慢慢推移，越發(fā)讓人們感受到了其中的美好。

（二）現(xiàn)代舞蹈元素的藝術(shù)特征

現(xiàn)代舞反對舞蹈的傳統(tǒng)觀念、拒絕模仿、強調(diào)創(chuàng)新、追求象征性的意味而避免寫實、關(guān)注時代與社會?，F(xiàn)代舞注重個性的張揚，因此拒絕對于客觀存在的模仿，強調(diào)對于舞蹈本身的創(chuàng)造和革新?，F(xiàn)代舞蹈倡導(dǎo)：任何一切的存在都是具有合理性的。自然界的風起云涌、花開花落，情感上的體驗外化的捕捉，都能夠成為現(xiàn)代舞的來源，因此現(xiàn)代舞蹈總是能夠出人意料，在舞蹈上創(chuàng)造奇思妙想、別具一格的舞蹈形象。

現(xiàn)代舞對于細節(jié)的把握使其具有了鮮明的特點，對于自然的敏感形成了其的自然美比如先鋒派舞蹈家洪倍生的《不島》，就是通過男女舞者在舞臺上的艱難前行，表現(xiàn)了驚濤駭浪中不屈的精神?，F(xiàn)代舞蹈來源于現(xiàn)代藝術(shù)家的深入思考，隨著現(xiàn)代文藝的發(fā)展，知識內(nèi)涵的積淀，舞蹈藝術(shù)也愈發(fā)的顯示出了深厚的思想性。

二、民族舞與現(xiàn)代舞元素融合的必然趨勢

（一）民族舞與現(xiàn)代舞的發(fā)展現(xiàn)狀及趨勢

隨著思維理念的更新、審美需求逐漸發(fā)生改變。傳統(tǒng)的民族民間舞蹈越來越不被當代青年所接受，許多民族民間舞蹈藝術(shù)以及原生態(tài)舞蹈瀕臨流失和消亡。所以，民族舞想要在當今社會中得到更好地傳承和發(fā)展，獲得當代青年的喜愛，就必須緊跟時代潮流的變遷，傳統(tǒng)的審美與現(xiàn)代新思維的碰撞，必然會推動民族民間舞做出符合時代要求的創(chuàng)新與改變。在大眾視野中的現(xiàn)代舞，大多是表現(xiàn)各種思想、感情、世界觀以及純舞蹈的作品，它不會準確的向觀眾表達具體的情感思想，每一位觀眾在看完作品都有不同的理解。而我國的大部分觀眾，受傳統(tǒng)思想的影響，更愿意接受有具體內(nèi)容情節(jié)、情感清晰以及有似曾相識的認同感的舞蹈作品。

（二）民族舞蹈的推動與保護

民族舞蹈是我國優(yōu)秀的藝術(shù)文化，民族舞蹈的推動和保護也是我國在舞蹈領(lǐng)域所倡導(dǎo)的重要內(nèi)容，保護民族舞蹈是一種發(fā)展的趨勢，因此我們并不是將其固定在傳統(tǒng)的舞蹈形式上，也不是固定在某些動作上，而是要從民族舞蹈的源頭抓起，保護好民族舞蹈存在的環(huán)境，從而進一步推動民族舞蹈的發(fā)展。民族舞蹈通常都會在各地的民族節(jié)日當中進行慶祝，或表現(xiàn)某些儀式，因此對于民族傳統(tǒng)節(jié)日的重視就是我們保護并且推動民族舞蹈發(fā)展的重要前提。

三、民族舞與現(xiàn)代舞元素融合的具體表現(xiàn)

（一）舞蹈動作的融合

現(xiàn)代舞與民間舞蹈所表演的場所不同，環(huán)境不同，也就導(dǎo)致了其舞蹈動作在一些時候，需要進行一定的融合，才能在舞臺上展現(xiàn)舞蹈身體舒展性和美感?，F(xiàn)代舞動作更加注重的是對于舞臺的表現(xiàn)和心情的快速轉(zhuǎn)化表現(xiàn)，但民族舞蹈的動作更加體現(xiàn)的是一種民族文化和情懷，因此將動作當中的文化內(nèi)涵與動作的觀賞性完美結(jié)合在一起，將使得舞蹈動作表現(xiàn)更加自然。民間舞蹈的演出本來就需要相對輕松并且開闊的環(huán)境，因為它的舞蹈表現(xiàn)除了動作本身還需要環(huán)境的構(gòu)建，天氣情況的布設(shè)，服裝的購置，尤其是一些游牧民族的豪放動作和一部分少數(shù)民族的勞作情景的模仿動作，會由于舞臺的局限產(chǎn)生一系列變化。并且隨著時代的發(fā)展，對于舞蹈喜歡的群體大多都是青年人，因此簡單的民族舞蹈風格的動作，對于青年群體的吸引程度不夠，而現(xiàn)代舞蹈的動作適應(yīng)性更強，而且動作的隨意性也比較大，將固定模式的民間舞蹈動作進行現(xiàn)代舞蹈的適當改變，可以使得民間舞蹈更加適應(yīng)舞臺的需要，也更加能夠贏得觀眾的喜歡。相比于現(xiàn)代舞蹈而言，民間舞蹈動作就好像是古典芭蕾舞一樣，因為其動作過于單一而且舞蹈編排也過于單調(diào)，現(xiàn)代舞和它的結(jié)合，有了別樣的魅力，使得民族舞蹈的文化和現(xiàn)代舞蹈的美感展現(xiàn)在觀眾面前，使其得到了很好的發(fā)展。

（二）舞蹈技術(shù)技巧的配合

民族舞本身是來源于對于自然的一種崇拜和敬畏，因此本身和自然便有密不可分的關(guān)系，因此對于氣息的把握有很高的要求?，F(xiàn)代舞很重視身體的呼吸，呼吸的節(jié)奏、呼吸在身體上的體現(xiàn)和對氣息的把握，在現(xiàn)代舞中都是為了能更好的體現(xiàn)舞蹈作品的流暢性和美感，以及舞者的形體美和氣質(zhì)，這在現(xiàn)代舞作品中是很重要的一部分。因此現(xiàn)代舞和民族舞在呼吸和氣韻的培養(yǎng)方面有著互補的功效。在現(xiàn)代舞蹈的培養(yǎng)過程當中，舞者不僅要保證自己在舞臺上保持氣息平穩(wěn)，還要在舞蹈的過程中控制自己的氣息配合舞蹈動作，從而使得舞蹈和呼吸融為一體，用呼吸帶動舞蹈動作。把握氣流的涌動，讓肢體能夠伴隨著氣息的調(diào)整隨氣而生，隨氣而止，讓這個舞蹈更加的融會貫通，最終就如道家所倡導(dǎo)的那樣天地人為一體，人的感知和氣息與萬物達成共識，天人合一。這種對于氣息的調(diào)整方法，對我國民族舞蹈的培養(yǎng)和民族舞蹈的進一步發(fā)展也是大有益處的。

（三）舞蹈音樂的改編

優(yōu)秀的舞蹈作品背后一定有一個具有獨特編排的、符合作品內(nèi)容的背景音樂，只有這樣更好地展現(xiàn)出舞者的內(nèi)心情緒，更好地表達出舞蹈編導(dǎo)所要表現(xiàn)的思想理念。如果音樂不能體現(xiàn)舞蹈的情感與節(jié)奏，那么舞蹈作品所呈現(xiàn)出來的表演水平就會大打折扣。在中國民族民間舞的傳統(tǒng)音樂中融入節(jié)奏獨特、表現(xiàn)形式豐富的音樂元素，會使民族舞蹈的表現(xiàn)更有現(xiàn)代感和時代感，更容易被廣大人民群眾所接受。通過對具有民族特色音樂的改編，舞蹈編導(dǎo)使得民族特色能夠存留下來。在本民族音樂的基礎(chǔ)形式下上，做出了一些變化。目前使用最多的是將民族音樂與現(xiàn)代流行音樂節(jié)奏融合的手段。這些變化，使得民間舞蹈不再是過去單純的、普遍的形式，不能夠被更多的現(xiàn)代化新新人類接受。它把節(jié)奏感的強弱快慢進行了切分，從而表現(xiàn)舞者內(nèi)心的激動與澎湃，表達他們對生活的熱愛。目前，這種對音樂的改編方式已經(jīng)很普遍，經(jīng)常將其作用于快版之中，呈現(xiàn)出民族舞獨有的輕巧靈動較為常見的融合手段是通過合奏的形式，在音樂中，將具有本民族獨特風格的樂器與現(xiàn)代樂器相結(jié)合。

（四）舞美的應(yīng)用

舞美是整個舞蹈表演中不可分割的一個重要環(huán)節(jié)，是提高整個舞蹈作品質(zhì)量不可缺少的一部分。民族舞中傣族的輕盈、藏族的勇猛、蒙族的豪放，表現(xiàn)的是本民族特有的淳樸的真實的美，因此大部分民族舞蹈所需要的燈光比較簡單，主要展現(xiàn)的是原生態(tài)和自然美?，F(xiàn)代舞受印象主義、抽象主義、表現(xiàn)主義等的影響，舞臺上多突出表現(xiàn)舞者身體的線條和情感的營造，燈光變換空靈而快捷。因此可以將現(xiàn)代舞蹈對于舞蹈作品情感的把握和燈光的變換運用到民族舞當中，而且巧妙融合，使得舞臺效果更加趨于完美。在演員服裝上，民族舞的服裝主要是經(jīng)過特殊處理的具有民族特色的傳統(tǒng)服飾，通過演員的服飾，人們可以迅速的判斷演員的身份及性格特征，民族認同感油然而生。

四、結(jié)語

民族舞蹈在我國占有重要的地位，對于民族舞蹈的發(fā)展也是我國舞蹈藝術(shù)的一個大課題，舞蹈藝術(shù)畢竟不能永遠的高居藝術(shù)殿堂，需要融入民間，才能夠很好的受到觀眾的喜歡。而現(xiàn)代舞蹈的群眾基礎(chǔ)，以及對于時代前言的把握，恰恰是對于民族舞蹈的很好補充，將民族舞蹈的文化和現(xiàn)代舞蹈的潮流融合起來，必將推動舞蹈的跨越式發(fā)展。

參考文獻：

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