何嘉樂
【摘 要】《牧民之歌》是以蒙古族民歌為主題而創(chuàng)作的手風琴獨奏曲,在演奏期間,將手風琴這種西洋樂器的音色與中國民間音樂進行了完美結(jié)合。這首曲子的演奏技巧較為復(fù)雜,在演奏過程中如果不能運用好其中蘊含的演奏技巧,那么將不能把這首曲子蘊含的情感原汁原味地展現(xiàn)出來。因此,本文將通過本曲的寫作背景、審美特征和音樂本體三個方面來分析《牧民之歌》這首曲子,希望能夠幫助樂手突破演奏技巧中的難點,從而為蒙古族手風琴音樂做出一份貢獻。
【關(guān)鍵詞】手風琴;《牧民之歌》;演奏技巧
中圖分類號:J624.3文獻標志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2020)14-0068-01
手風琴作為一種多變的樂器,其音色豐富多彩,通過一種樂器可以演奏出多音色和音部,甚至有的人說,手風琴可以自己成為一個樂隊。手風琴的音色變化多樣,與此同時其聲音也非常響亮,在演奏過程中,通過手指和風箱的巧妙結(jié)合,能夠演奏出眾多不同風格的樂曲,這也是讓手風琴區(qū)別于其他樂器的一個最大特色。手風琴便于攜帶,其體積比較起其他樂器,如鋼琴、大提琴等要小很多,練習和演奏的時候方便攜帶。
手風琴于1777年出現(xiàn)原身,即中國古樂器“笙”。在當時笙隨著意大利的傳教士傳入了歐洲,在經(jīng)過歐洲人的改良之后,逐漸變成了被命名為accordion的手風琴。在后來,手風琴又傳入中國,對中國的音樂藝術(shù)進行了發(fā)展,豐富了我國的音樂文化,并且有眾多作曲家將手風琴和我國傳統(tǒng)音樂特色相結(jié)合,創(chuàng)作出了許多具有我國傳統(tǒng)音樂特色的曲子,而本文所講的《牧民之歌》就是其中之一。
本文將通過了解這首曲子的寫作背景,分析其審美特征和音樂本體,以此讓更多的人了解《牧民之歌》背后的故事,以及該如何演奏這首曲子。
一、寫作背景
《牧民之歌》這首作品是在1964年被創(chuàng)作出來的,作者為王域平和張增亮二人。兩人在創(chuàng)作過程中吸取了大量的傳統(tǒng)音樂的特色,創(chuàng)造出了將蒙古族特色和手風琴音色相融合的手風琴獨奏曲。由于《牧民之歌》與中國民間音樂的完美結(jié)合,這首作品的出現(xiàn)改變了手風琴在我國演奏歷史上的進程。在這首曲子之前,我國手風琴演奏一般只能演奏改編和移植的曲子,從來沒有自作曲。這首曲子面世后,大家對于手風琴的局限想法被打破,手風琴曲的創(chuàng)作思想、作曲結(jié)構(gòu)和審美特征等等都有了新的進展,可以說《牧民之歌》是中國手風琴的里程碑,是我國手風琴樂曲中最廣為流傳的曲子之一。
《牧民之歌》蘊含的蒙古族風格非常強烈,讓人從一開始就能體會到作曲者的用意。歌曲從創(chuàng)作開始就具備非常強的藝術(shù)表現(xiàn)能力,不僅是手風琴樂曲的代表之作,更是我國蒙古族樂曲的代表作品。
二、音樂本體
《牧民之歌》這首曲子總共由138個小節(jié)組成,作品的基調(diào)為e小調(diào),利用三部曲式的結(jié)構(gòu),使得曲子層次豐富,同時作品在起始階段曲調(diào)較為自由,主要通過自由瀟灑的曲調(diào)讓人們感受到遼闊的大草原上駿馬奔馳的場景,舒緩的節(jié)奏配上流暢的韻律是這首作品開頭最明顯的特征。因此,演奏者在對這小節(jié)進行演繹的過程中,要注意把速度放慢,著重突出這段悠揚的感覺。演奏時,由于每個手指的力度不同,導致發(fā)出的音色也不同。但是最后低音進入的時候,應(yīng)該隨著低音的變化而變化,在這兩個小節(jié)進行漸弱處理。
接下來是演奏最為重點的部分,這部分激昂快樂,音調(diào)較高,演奏難度也較大,但是反復(fù)程度高,主要表現(xiàn)牧民們放牧時的激動場景。然后緊接著的是駿馬快跑的場景,這段節(jié)奏較快,在練習過程中難度較大,因此要求演奏者在練習時采取慢練的方式進行訓練,將注意力集中到精準上。第三段主要描寫了駿馬跨越深溝的景象,這段中有大量的切分音,所以演奏者要注意切分結(jié)構(gòu)。到了第四段的時候,曲調(diào)漸趨平穩(wěn),所有節(jié)奏也趨于均勻,音調(diào)也逐漸變得平緩,要求演奏者掌握好演奏力度。
三、審美特征
音樂的審美認識和一般的審美認識有所區(qū)別。一般的審美認識主要通過想象和聯(lián)想,在認知過程中,想象和聯(lián)想越豐富,對事物的感知就越強烈,認識也就更加深刻。但是在音樂中,表達的是象征性的感情,沒有具體的對象進行聯(lián)想,音樂的審美認識是以象征性的感情體驗為基礎(chǔ),感情體驗越強烈,對音樂的認識就越深厚。
《牧民之歌》立足于我國本民族的傳統(tǒng)音樂文化,是一種具有中華民族傳統(tǒng)特色、具有中華民族審美觀念的音樂作品,它通過蒙古族的民歌獲取靈感,創(chuàng)作素材,在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出了這首曲子,發(fā)揚了我國的民族特色,豐富了我國的民族音樂。
同時,這首歌韻律歡快動聽,作者運用歡快的旋律對蒙古族的音樂進行詮釋,這是作者在表達感情的過程中使用的主要手段。不僅把握了蒙古族音樂的風格,也將手風琴的音色與其完美融合。
四、結(jié)語
綜上所述,這首曲子具備豐富的民族特色,是中國手風琴音樂民族化的重要代表作品,手風琴作曲家應(yīng)該向這首曲子學習,多創(chuàng)作具有民族特色的手風琴曲目。
參考文獻:
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