閆思宇

【摘 要】舞劇《永不消逝的電波》作為向建國70周年獻禮的劇目，經過兩位80后年輕編導韓真、周莉亞的創(chuàng)新，再次搬上舞臺。該創(chuàng)作實現(xiàn)了歷史性突破，獲得文華獎等多個獎項，公演了一百多場，演出排到了2021年之后。這部濃墨重彩、節(jié)奏緊湊的舞臺劇，劇情的容量和信息量非常集中，對于編導和演員的邏輯思維、敘事能力、表現(xiàn)能力等都是一次極大的挑戰(zhàn)。

【關鍵詞】致敬;信仰;鮮活;突破;石庫門;藝術

中圖分類號：J705文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）12-0095-03

一、思想性、藝術性和觀賞性統(tǒng)一的佳作

從1921年到全國解放的28年當中，中共上海地下情報工作可以說是值得重筆描畫的紅色經典，編導要描繪和表現(xiàn)的是一批在看不見的戰(zhàn)線上默默無聞又艱難卓絕斗爭的革命黨人。舞劇《永不消逝的電波》（以下簡稱《電波》）向那些與反動派英勇抗爭的人們致敬，尊重歷史，大膽創(chuàng)新，創(chuàng)作實現(xiàn)了歷史性突破，呈現(xiàn)得非常別致，不光是美和理念的突破，更是思想性、藝術性和觀賞性統(tǒng)一的佳作。首場演出拉了兩次幕，演出排到了2021年之后，斬獲文化部設置的政府最高戲劇獎，該劇無疑取得了成功。

從一個觀眾欣賞的角度看，這些人物都是身邊的人，普通的人，恰恰因為是普通人，才顯得真實可信，這就是信仰的力量！作為紅色經典，主旋律劇的思想性和靈魂就是愛;將愛升華的，正是共產黨人的崇高信仰。黎明即將到來，不朽的生命折戟于黑暗中，高潮處英雄舍身就義，讓人潸然淚下，那個溫暖的男子再也回不來了，反襯越發(fā)催肝斷腸。悲愴美學的閉環(huán)格局，扼腕遺憾彌漫至現(xiàn)實外的生活中，讓讀懂它的人且行且珍惜。愛和信仰是協(xié)調的，因為信仰而產生了愛，因為愛而堅定了信仰。信仰和愛是統(tǒng)一的。同志情、夫妻情、師徒情，人物豐滿高大，濃稠的情意才是一部作品得以升華和動人的靈魂所在。藝術以情動人?！坝H愛的同志們，永別了，但我會想念你們?！笨蓯鄣男〔每p小光帶著英雄的紅圍巾掩護他，一聲罪惡的槍響之后，年僅15歲的他去了，觀眾席上一片哭聲。國家已到生死存亡之際，我輩只能奮不顧身，為了偉大的信仰，有時必須舍棄家庭和愛的人，獻出生命，笑對犧牲。這種生命里奔流的感動讓人久久難忘。

《電波》共有9個主要人物，除了男女主角外，還有秘書、社長、記者、老裁縫、學徒小光、人力車夫、賣花女。作為諜戰(zhàn)劇，幾乎每個人都有雙重身份，劇情的容量和信息量非常集中，對于編導和演員的邏輯思維、敘事能力、表現(xiàn)能力等都是一次極大的挑戰(zhàn)。舞劇中全無對白，戲劇節(jié)奏主要靠音樂控制。但這并不代表在舞劇《電波》中，文本是缺失的?？繉Π字纹饋淼膽騽』蛟S可以高頻率切換場景，或許可以讓觀眾有足夠的空間挖掘人物的潛臺詞，但舞劇中在語言缺位的情況下，則需要讓音樂、舞美、服裝這些視聽因素盡可能多地傳達信息。事實上，濃墨重彩、節(jié)奏緊湊才是舞劇《電波》的主要基調，這主要因為其核心是一個諜戰(zhàn)故事，像石庫門里柴米油鹽的場景，在劇中更像個調味劑，用溫情來緩解緊張。

排練歷經了無數(shù)次頭腦風暴，反反復復重頭再來。女主角說：“第一天進排練廳的時候，導演沒有教我們一個動作。她給我們布置了一個作業(yè)，就是讓我們自己即興地模擬、模仿人物的一些動作。從開排的第一天起，她就牢牢地說不是為了跳舞而跳舞，不是為了動作而動作，而是你就是這個人物，你所有的一舉一動都是帶有那個人物最獨特、最明顯的符號和氣質?！?/p>

說它是觀賞性佳作，是因舞蹈長于抒情，不靠服裝、道具、舞美，只通過干巴巴的表演很難讓人看懂。《電波》的舞美和燈光設計珠聯(lián)璧合，人物形似有腔調。因此這部劇的每個重要場景，都打上了上海元素的烙印。如石庫門推拉移動旋轉、旗袍店、聚光打在泛黃的舊報紙上，幾個主場地基本上都可以看成是一部小型的“迷你舞劇”。緊張壓迫的氣氛下，革命最艱苦時期，傳統(tǒng)美學色調被顛覆了，長度直達肩胛的黑印花手套給人壓抑感，發(fā)報機是從市民家里淘來的老古董，飯盒和同是20世紀40年代的報紙都有穿越時空的感覺，包括諜戰(zhàn)劇必備的小綠臺燈，每一個景桿景片空間的調動，流動的每個場景，都具有自身的完整性。與匠心獨運的石庫門景相對應的，是美女如云的旗袍店，不僅凸顯江南美女的風情萬種，還可為革命者打掩護。婀娜多姿的女神們錯落有致地在舞臺上走秀，非常養(yǎng)眼。

26塊移動板的運用，使得舞臺效果很棒，敘事手法也更多樣，配合燈光，營造出回憶等多個場景。幕與幕之間經常是生活化的場景與緊張的場景交替，張弛有度，使舞蹈、劇情、內心都能夠同時展現(xiàn)在同一空間中。

二、編導的創(chuàng)作歷程艱辛，數(shù)年磨一劍

由于經典的同名電影先入為主，作為向建國70周年獻禮的劇目，50后的著名編劇羅懷臻和兩位80后編導韓真、周莉亞都感到“壓力山大”。編劇幾易其稿，增加了許多新元素。兩位美女編導在成功編排《杜甫》《沙灣往事》等多部大作后，仍十分嚴謹?shù)刈霭割^工作。走訪、采風、修改劇本、討論開會，靈感來源于舞蹈語匯的表現(xiàn)。十幾個月的時間里，她們全身心投入，小到音樂風格、演員服裝的材質，大到人物個性化設計和舞臺布景，她們都親力親為，會不知開了多少次，討論和設計方案寫了幾大厚本子。她們被革命者的精神所感動，力求讓人物有厚度，讓作品有溫度。劇中所有角色不是憑空想象出來的，都是慢慢一點點用心打磨塑造出來的。9個人，每個人都必不可少，兩位編導讓演員即興編舞，要他們自己摸索人物氣質，自己找感覺，自身塑造比技巧更為重要。人物內心要是達不到預先設定的點，就會出現(xiàn)花架式。正因為有了前因后果的交代，舞劇人物才鮮活、立得住。她們反復說很害怕重復，希望能夠找到自己更獨特的一個點。一定要在美學上做到一個既在記憶之中又在意料之外的感覺。在敘事性的舞劇方法上，走到一個相對極致的位置上。

這部舞劇的舞美設計，設計出了年代感，設計出了地域感。道具、布景、燈光都有助于劇情的發(fā)展，有助于矛盾的爆發(fā)，更有助于戲劇高潮的形成。比如說在空間的時空上的敘事切割的方法，“虛”和“實”的表達更加簡單明了。好的作品能夠清晰明了地表達內容，能夠被觀眾感受到，如本來有的畫面全部被打碎，重新組合。有些用了倒帶手法，比如賣花姑娘、報館的建筑、鋼筆里藏著什么反復擰開、熱情過頭的黃包車夫，以及刀光劍影的旗袍店，懸疑元素占領了半壁江山。有些用了假定空間的真實性，還有真實空間的假定性，用了非常多敘事上的功能性的表現(xiàn)形式。

而不同舞種的運用，界限也并不清晰，舞種的風格則需要與場景的底色契合。比如石庫門的場景里，舞蹈表現(xiàn)江南小女人的市井生活，繡花、玩扇子、照鏡子梳妝、生爐火、等待良人歸家，場景充滿溫情，配合《漁光曲》的舒緩曲調，溫柔里流淌著淡淡的悲傷。地下工作預示了悲傷的結局。即便臺上的舞者們一言不發(fā)，也能讓柔情直抵臺下的觀眾。

三、舞蹈結構新奇特，扣人心弦

舞劇就是用舞蹈來講故事，用肢體塑造人物。舞劇《電波》運用了獨舞、雙人舞、三人舞、群舞的形式。舞段編排得非常好，和劇情、人物緊密相連，報社和裁縫店的群舞，起伏跌宕、環(huán)環(huán)相扣?，F(xiàn)代舞、古典舞、探戈交替呈現(xiàn)，并非是炫技，不重復拖沓，把劇中人物間的情感糾結、內心矛盾等表現(xiàn)得恰如其分，每一個舞步都是為推動中心劇情和展開人物內心而存在。

只有小角色，沒有小演員。每名演員處理角色都干凈整潔，不拖泥帶水，人物情緒十分豐富，他們將烈士驚心動魄的潛伏生涯，將錯綜復雜的人物關系演繹得惟妙惟肖。那些窈窕淑女，冷艷誘惑，復古了舊上海所有的氣息，意境悠遠，如雨衣、黑雨傘、大蒲扇、淅淅瀝瀝的雨聲、舒緩的《漁光曲》等。演員們繃著演、含著舞，意境十足，把一幅幅寧靜的畫面帶著血撕開給你看。

動靜結合。開場的雨傘舞，雨點的呈現(xiàn)使用了多媒體技術，而雨點的節(jié)奏則是一封摩絲密碼信，傘下若隱若現(xiàn)的“滴滴、滴滴滴、滴滴答”的紅色電波，象征著革命的脈搏，微弱而有力。當密電碼的節(jié)奏過渡到報社的場景時，節(jié)奏越來越強烈，形成第一個戲劇高潮。歲月靜好，誰料黎明將至，暗流涌動，反動派反撲的槍聲讓人揪心。上半場女子群舞香風陣陣，高潮處軍警隊列陣兇神惡煞。

虛實同構。四對“夫妻”，在同一個舞臺畫面中呈現(xiàn)出不同時空中的形象，將兩人從假扮夫妻到結下深厚情誼、共同堅守理想展現(xiàn)得一目了然。如四季鋪排，看懂的觀眾不由拍案叫絕。

獨舞彰顯個人技巧，雙人舞表現(xiàn)了演員的配合，群舞氣勢磅礴、排山倒海。李俠和蘭芬由假夫妻到真情侶，情感交代有理有據，令人信服，編排鋪墊很飽滿。主演把李俠的機智勇敢表演得非常好，有力度又有感染力，八烈士被殺，望著隨著槍聲抽搐著倒下的身軀，他深深沉浸在戰(zhàn)友離去的壓抑的悲傷里，獨舞充滿動人心魄的力量。結局，男主角發(fā)出最后一封電報，在他孤身赴死前，整理衣服從容坐下，有瞿秋白的范兒，滴滴滴發(fā)報聲，前面積攢的所有緊張在那一瞬間爆發(fā)。

僅是一段男女主角雙人舞就表達了不同的蘊意。男女主角回憶入黨宣誓時的情景，回想過去幸福的時光，這是地下工作者亂世中難得的溫馨時刻。情報組織被破壞，八名同志被屠戮，送妻子走時男主角用流暢的高難度動作將那份纏綿無奈、難舍難分展現(xiàn)得淋漓盡致。潛伏十幾年，一直是名義上的夫妻，好容易組織批準成為合法夫妻，又要面臨生離死別。

生離是兩人情緒及舞姿最激烈的部分，共同戰(zhàn)斗的戰(zhàn)友不幸犧牲，剛剛又與敵人廝殺，國仇家恨、兒女情長，又要面臨訣別。撞擊法的疊用形成力與美的對抗，起身深情相擁，錯位肩部回旋，眼神交流，蘭芬拼了命地捶打著李俠，那種復雜的心情帶著痛徹心扉和無能為力，蘭芬的脆弱，李俠的痛苦，觀眾的心碎。這與前半場蘭芬來送飯傳遞情報的那份小兒女情懷形成了鮮明對比，那場舞蹈語言依然保留，但相愛纏綿的動作較為弱化。動作通過不同場景的演繹，呈現(xiàn)了比話劇和電影語言更富深意的內涵。

老裁縫被殺后的畫面倒放的舞蹈編排令人耳目一新，與此同時，另一邊正在進行的是李俠復盤老裁縫的死，發(fā)現(xiàn)陰謀。黃包車夫一人力戰(zhàn)三個敵特，處理得干凈利落，可見功力。小裁縫用紅圍巾引開敵人，和李俠、老裁縫揮別敬禮時的一段舞蹈，直戳觀眾內心最柔軟處。

李俠是報社編輯，報社是他收發(fā)情報的站點，國民黨特務柳妮娜也在此潛伏。李俠和柳妮娜同時進行偽裝、試探，埋藏的危機一觸即發(fā)。報社的場景采用探戈舞步，強拍斷奏熱烈活潑，情緒正好契合打字時滴滴的節(jié)奏感，重合了收發(fā)電報時所發(fā)出的長短不一的敲擊聲。

柳妮娜用高領、夾鼻眼鏡將自己偽裝起來，人畜無害的樣子，但眼神騙不了人，舞步嫻熟掩藏不住她特務的真實身份，演員的表演與裝扮形成有趣的戲劇反差。當她恢復了真實身份時，以國民黨軍裝、馬靴示人，干練狠辣。多重性格通過著裝和演員的表演呈現(xiàn)出來。

當李俠、柳妮娜、記者三人步入電梯，開始懷疑對方的身份，在這狹小的空間里，柳妮娜的臉上寫著“你就是懷疑對象，必須排查?！奔で榈奶礁晖蝗缙鋪淼厣涎?，柳妮娜臉上偽裝的微笑，配合快節(jié)奏的試探動作，險象環(huán)生。三人用夸張扭曲的肢體語言相互審視著，將人物立場的沖突演繹到位，也銜接起了后續(xù)雙重身份的揭露。

場景在真實空間里追求假定性，大雨瓢潑的夜晚、黃包車夫載客、賣花女賣花這些戶外場景，則是假定空間的真實性，每個演員的表演恰到好處，不炫技、不過火，不是十分賣力使勁地跳舞，一切如呼吸一般自然，仿佛什么都沒發(fā)生過，張力自如投入戲劇中，虛實相生，交錯進行，配合悠揚的《漁光曲》，產生一種莫名的詩意。

從來沒有開過槍的蘭芬，第一次開槍殺死阿偉，努力擦去血跡，在李俠懷中掙扎的時候，全場都能聽見她的喘息聲。面臨丈夫慷慨赴死的內心感受，女主角刻畫得入木三分，兩個小時的舞劇，平凡的女人變成了一個偉大的戰(zhàn)士，最后一幕打出字幕“李俠犧牲，蘭芬抱著孩子迎接上海解放。”蘭芬圍著她給李俠織的紅圍巾，讓人淚奔，唯愛與信念永存的震撼力度，是不被時空限制的，所以能夠產生共情。

兩位女編導通過數(shù)不清的細節(jié)勾勒和演員的真摯表演，準確描繪出一個20世紀三四十年代既視感的上海。大膽借鑒西方蒙太奇手法，頻繁轉換，以四維多變時空將諜戰(zhàn)風雨下堅貞不屈的革命者還原，每位觀眾都置身其中，攥緊了拳頭與劇中人同悲歡離合，看到烈士犧牲淚目，這種信而無懼、愛而無畏的家國情懷，準確擊中了觀眾的淚點。

主創(chuàng)人員謙遜地說：“不能說演員塑造人物，人物成就演員，其實，舞蹈創(chuàng)造的最高境界，永遠都在路上，不是你挑戰(zhàn)這一部劇火了，你就功成名就了，舞劇是遺憾的藝術，好的精品無論何時都在下一部里，總是省略號?！?/p>

參考文獻：

[1]地域文化的舞詮釋—觀舞劇《沙灣往事》有感[J].戲劇文學，2017，（11）：48-52.

[2]欣賞舞劇《永不消逝的電波》燈光/舞美/多媒體/服裝設計[J].演藝科技，2019，（04）：69-72.