張帆

摘要：秦腔藝術有著悠久的歷史，在其傳承過程中，無論是音樂還是其所表現(xiàn)的劇情內(nèi)容都在不斷的反映著當時代的音樂環(huán)境。在多元化音樂發(fā)展的今天，探索傳承和發(fā)展這門古老的戲曲藝術，以使其在當代音樂創(chuàng)作中煥發(fā)出新的生命力，是當前音樂藝術研究領域關注的問題。這種在具有鮮明藝術特性的秦腔音樂中提煉“元素”，運用于不同音樂體裁中，在更大的“舞臺”彰顯中國聲音，是時下眾多作曲家實踐的目的。本文結合《越人歌》《點》等當代音樂作品，通過分析這兩部經(jīng)典作品中，秦腔元素的不同應用手法，以及多層次的應用空間，探索了秦腔藝術在多元文化共存的大環(huán)境下傳承發(fā)展的有效路徑，為本土秦腔傳承與當代音樂語境下新的發(fā)展可能提供了理論依據(jù)。

關鍵詞：秦腔音樂 ? “元素” ? 創(chuàng)作 ? 傳承 ? 發(fā)展

中圖分類號：J605 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）07-0005-03

秦腔藝術有著悠久的歷史，在其傳承過程中，無論是音樂，還是其所表現(xiàn)的劇情內(nèi)容都在不斷的反映著當時代的音樂環(huán)境。在多元化音樂發(fā)展的今天，探索傳承和發(fā)展這門古老的戲曲藝術，以使其在當代音樂創(chuàng)作中煥發(fā)出新的生命力，是當前音樂藝術研究領域關注的問題。這種在具有鮮明藝術特性的秦腔音樂中提煉“元素”，運用于不同音樂體裁中，在更大的“舞臺”彰顯中國聲音，是時下眾多作曲家實踐的目的。秦腔與我國其他的戲曲劇種一樣，是一門綜合的藝術形式，其藝術的實現(xiàn)過程涵蓋音樂、演唱、語言、繪畫、服飾等多種藝術形式。音樂作為秦腔的重要組成部分，不但包括了其樂隊伴奏，還包括各種風格流派的潤腔藝術。

一、研究現(xiàn)狀

秦腔的歷史可追溯到明朝以前，其與蒲州梆子一起所奠定的梆子腔系統(tǒng)，直接影響著北方諸如豫劇、河北梆子等地區(qū)劇種的形成與發(fā)展。國粹京劇中的西皮也是受到了秦腔的影響，板腔體的發(fā)展更是我國具有代表性的腔體發(fā)展模式。目前，關于秦腔的學術研究主要集中在秦腔藝術的地域性傳承和秦腔音樂的發(fā)展創(chuàng)新方面，并在大量的研究中，積累了一定的理論分析成果，主要涉及“秦腔藝術的地域性傳承”與“秦腔音樂的發(fā)展研究”兩個方面。

針對這一問題研究的代表人物是喬全龍、霍云云、高文娟、陳麗霞、楊潤苗等人。其關注的是秦腔傳承和發(fā)展的綜合手段，內(nèi)容涉及劇目的開發(fā)、受眾群體的關照以及傳播手段的多元化等。特別指出的是，楊潤苗主持的“陜西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”調(diào)研小組撰寫的《在文化傳承與保護中增強文化自信——對陜西皮影戲及秦腔的傳承情況與保護方案的調(diào)研報告》，已經(jīng)涉及本研究的視域問題，但其主要的研究方向在于活態(tài)“保護”，并未涉及秦腔藝術特別是秦腔音樂元素在當代音樂的創(chuàng)作中的運用。所以這項成果在為本研究提供有力基礎的情況下，也為本研究留下了充足的空間。

關于秦腔音樂發(fā)展研究的著述和成果數(shù)目較多，代表人物是辛雪峰、張儷鏵、蔣辰瑩、王馨宜、馬曉悍、閻可行、許德寶等。這類研究主要關注包含兩個方面的問題：一是秦腔音樂的整體傳承與創(chuàng)新，包括對已有劇目和新編劇目的音樂編曲與創(chuàng)作設計;二是秦腔音樂在各類樂器曲目的改編或創(chuàng)作作品分析，主要涉及由秦腔音樂所創(chuàng)作的各類民樂作品。國外音樂創(chuàng)作對秦腔音樂元素的采納運用更是微乎其微。總起來看，上述研究多數(shù)是在現(xiàn)有唱腔段落或曲體結構上進行樂器化的創(chuàng)作與發(fā)展，對于秦腔音樂元素在當代音樂創(chuàng)作范疇下，其發(fā)展與影響，并及其研究與實踐價值等問題并未做針對性專門探討。

對于上述前人研究中留下的空間，本文著力在于對秦腔音樂在專業(yè)音樂創(chuàng)作中的運用分析，通過在資料整理基礎上進行的元素分析與提取，能夠為更多的音樂家和受眾群體對秦腔音樂認知進行深化和具象化，進而關注到秦腔藝術本身，拓展秦腔音樂在當代音樂創(chuàng)作中的空間，增強秦腔音樂的當代活力，同時以另一種體裁形式，勾連起以秦腔為典型的傳統(tǒng)音樂，實現(xiàn)“傳統(tǒng)”與“當代”這組看似“對立”范疇下的當下接續(xù)。

二、秦腔音樂元素的當代創(chuàng)作闡述

目前，在專業(yè)的音樂創(chuàng)作領域，對于秦腔音樂元素的挖掘與發(fā)展有著多種模式。比如，有些演奏家、作曲家根據(jù)秦腔伴奏或唱腔旋律進行器樂化、音樂化再創(chuàng)造。任鴻翔先生創(chuàng)作的琵琶曲《渭水情》、魯日融、趙震霄先生創(chuàng)作的二胡曲《秦腔主題隨想曲》、周延甲先生創(chuàng)作的古箏曲《秦桑曲》等，均是在原有秦腔曲牌的基礎上進行連綴。另外，有一些藝術家將秦腔音樂元素融入在自身的音樂創(chuàng)作之中，產(chǎn)生了許多非常經(jīng)典的作品。歌劇《秦始皇》、影視作品《夜宴》、人聲與樂隊《中國故事：高腔、哭腔、水腔、秦腔》以及琵琶作品《點》等，均有效利用了部分秦腔中的“苦音、歡音”、節(jié)奏型等音樂元素。

（一）秦腔音樂元素在當代歌曲中的應用

在上述以秦腔音樂為元素，進行當代音樂創(chuàng)作的作品中，其體裁與載體具有多樣性，如譚盾創(chuàng)作的《越人歌》，是其為電影《夜宴》創(chuàng)作，屬于“電影音樂”范疇。但從其音樂作品本身而言，作品《越人歌》也應屬于“當代音樂”范疇，并具有對其形態(tài)要素展開分析研究的價值與必要。

《越人歌》傳自春秋時期，是一首當時的民間歌曲。其歌唱主人公為“越人”，即越國人，而歌唱對象是當時的楚國的鄂君子皙。其歌詞為“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟。蒙羞被好兮，不訾詬恥。心幾煩而不絕兮，得知王子。山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”。歌詞中直白地表達了越人心中的愛戀之情。由于古時各地語言有別，因此這首“越人”演唱的歌，實為“越語”，而經(jīng)過了翻譯之后，成為現(xiàn)在可通行閱讀的文本。這段歌詞也被認為是中國文字可考最早的“翻譯”作品。

《越人歌》的原始曲調(diào)現(xiàn)已不可考，在傳統(tǒng)音樂的傳播傳承規(guī)律下，當代作曲家們經(jīng)過對唱詞的當代理解，進行了具有時代特性的個人創(chuàng)作闡述。其中具有較高成就的除了譚盾為電影《夜宴》創(chuàng)作的歌曲以外。還有一首由劉青創(chuàng)作的《越人歌》，這首作品后被宋祖英演唱，并錄制于其專輯《愛的史詩》當中。兩首作品各具特點，由此也可以看見傳統(tǒng)素材之于當代創(chuàng)作領域的無限潛力。

譚盾創(chuàng)作的《越人歌》在調(diào)式音階的運用上，十分具有秦腔與秦地的風格特征。如譜例1中，是對《越人歌》兩組音階的提煉，可較直觀看到其音階中，秦腔的“歡音”調(diào)式與“苦音”調(diào)式的組合運用。前兩句唱詞“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟”中的“夕”“兮”等字，出于樂句的頓逗或強位置，而這些位置大多使用7與#4音，這兩個音正是秦腔“歡音”調(diào)式中的“特征音”，其使用手法也將旋律中的“歡音”調(diào)式調(diào)性色彩更加凸顯。（ “苦音”“歡音”聲腔體系）

相對應的，在后面樂句中，“7”與“4”的運用發(fā)生了改變。首先是前兩句唱詞旋律中的“#4”音被降半音為還原“4”;其次，“7”音的位置也從結構性強為，逐漸像色彩性經(jīng)過音過度，通過使用頻次，以及長音經(jīng)過音的使用，強化了“1～7”進行的小二度，以及“高音2～7”的小三度音程。此處其旋律音階已基本轉換為“苦音”調(diào)式，這兩個特性音程的突出，也增強了調(diào)性色彩中的“凄涼”之感。

譜例1：《越人歌》音階

譚盾創(chuàng)作的《越人歌》，雖然歌詞及音樂背景的主體都是“越人”，然而作曲家通過對秦腔元素的應用。一方面在音樂元素的“歷史性”上，通過秦腔音樂元素得到了與“古老”的歷史音響標志的勾連;另一方面，秦腔中細膩靈活的“歡音”“苦音”調(diào)式系統(tǒng)，也為《越人歌》的內(nèi)容表現(xiàn)注入了與之相適應的情感需要。

（二）秦腔音樂元素在當代器樂中的應用

當秦腔的音樂元素從聲樂系統(tǒng)中脫離，進入到器樂主體上時，當代音樂對于“器樂體裁”的“器樂性”追求，則讓秦腔的音樂元素得到了更加寬廣的展示空間。與此同時，秦腔音樂中對“音色”“聲音張力”等審美要素與生俱來的表現(xiàn)系統(tǒng)，也為當代器樂作品的“器樂性”和“音響性”提供了清晰而富有新意的依索。

琵琶獨奏曲《點》，是作曲家陳怡創(chuàng)作于1991年的作品。作曲家試圖通過這部琵琶作品，對中國傳統(tǒng)書法藝術中“永字八法”的“點、挑、橫、豎、撇、捺、厥、鉤”的不同勁勢進行展現(xiàn)。該法創(chuàng)始人現(xiàn)眾說紛紜，較高認可度的是隋代的智永與東晉王羲之兩說?！坝馈弊忠蚱湓诳瑫鴷鴮憰r，所需使用到的八種筆法，而成為了楷書學習過程中，具有經(jīng)典性的練習字。通過對一個“永”字的書寫，也可對楷書中多種筆法，以及單個文字的整體結構布局有著較為綜合的理解。在當下的諸多針對琵琶獨奏曲《點》的分析與論述中，多偏重于其中的“書法性”，而忽略了作品中的“秦腔元素”。

首先，在調(diào)式音階要素上，《點》在多處使用了具有鮮明色彩的“苦音”音階系統(tǒng)（“苦音”“歡音”聲腔體系），并在音樂旋律的進行中，充分發(fā)揮苦音音階的調(diào)性特點，用以實現(xiàn)作品在情緒情感上想要表達的“蒼涼”與“剛毅”氣質(zhì)。

其次，作品《點》在多處運用不同技法，將秦腔演唱中十分具有標志性的“犟音”技法進行了一種“器樂化”的表述。比如曲中大量長時值的單音“輪指”技法，將苦音音階構成的特性旋律隱藏在高密度的音響之中，輪指技法的連續(xù)應用，使得音樂線條緊致、密集，它不僅是旋律化的音樂語匯，同時也是音響性、聲景性的氣氛與情感表達。通過演奏者在右手輪指的同時，左手在各位置的品上做高頻率的“推”“拉”與“揉弦”，使得連續(xù)的音響產(chǎn)生高頻的顫動，宛如秦腔的犟音中的“哇呀”演唱音，充滿氣勢。另外，樂曲中間部分多個音，通過“拉”的技巧，將琴弦在琴項部位的拉出指板，使得琴弦與琴項側面發(fā)生碰撞，產(chǎn)生一個不規(guī)則的顫動音。多次連續(xù)使用該技法，也使得秦腔中的特色犟音得以表現(xiàn)。

秦腔音樂元素在當代聲樂、器樂的創(chuàng)作中，應用面廣泛，并在《越人歌》與《點》等不同作品的創(chuàng)作成果中可見。秦腔音樂作為中國傳統(tǒng)音樂中重要的地域性音樂語匯，它不僅僅可以在旋律、節(jié)奏、音色等音響素材上，給予創(chuàng)作者靈感與元素。同時在秦腔的音樂審美層面，也不乏對當代音樂的創(chuàng)作有所啟示。

三、秦腔音樂元素當代應用的意義

秦腔藝術作為古老的藝術形式，在新時代不斷散發(fā)著歷久彌香的魅力，其傳承與發(fā)展已逐漸呈現(xiàn)出較為穩(wěn)定的模式。挖掘和利用其所蘊涵的內(nèi)容，擴大其藝術張力是本文所要進行的探索。

在中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中，音樂文化的繼承與發(fā)展是當代音樂創(chuàng)作與音樂表演等領域應高度關注的重要問題，而有著悠久歷史和濃郁地方藝術特色的秦腔音樂藝術，無疑會成為眾多“中國風格”中的重要組成部分。對秦腔藝術中的音樂元素在當代音樂創(chuàng)作中的傳承與發(fā)展進行研究，一方面可以對秦腔音樂律制、旋律、節(jié)奏、調(diào)式、結構、旋法等多方面進行音樂技術分析與歸納，為本土區(qū)域音樂研究開辟一種理論嘗試的可能，另一方面能夠彰顯我國音樂文化的民族特性認定，在發(fā)揚秦腔音樂的同時，為我國音樂在世界音樂領域內(nèi)構建“新音響”話語權搭建平臺。隨著我國經(jīng)濟社會深刻變革，各種思想文化交流交融更加頻繁，迫切需要深入挖掘中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化價值內(nèi)涵，進一步激發(fā)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的生機與活力。

其次，在多元文化發(fā)展的今天，不同的藝術形式除了在自身發(fā)展的囿域中之外，藝術門類之間交叉有著十分重要的作用。也就是說，不同文化背景的人需要有不同文化形式的代入，所以對于秦腔音樂元素的系統(tǒng)性提煉，就成為其研究實踐的一個必然。當前，盡管很多前輩音樂家已對此作出了不同程度上的嘗試，但是對秦腔音樂元素系統(tǒng)性的理論構架與實踐，仍有很長的路要走?；诖?，本文的研究價值就是基于這一現(xiàn)狀，通過前人研究成果和對已有作品的分析，將秦腔音樂元素進行理論化呈現(xiàn)，以此為以秦腔音樂為元素進行的當代音樂創(chuàng)作提供理論依據(jù)與創(chuàng)作靈感。

四、結語

本文結合《越人歌》《點》等當代音樂作品，通過分析這兩部經(jīng)典作品中，秦腔元素的不同應用手法，以及多層次的應用空間，探索了秦腔藝術在多元文化共存的大環(huán)境下傳承發(fā)展的有效路徑，為本土秦腔傳承與當代音樂語境下新的發(fā)展可能提供了理論依據(jù)。在當下的音樂教育系統(tǒng)中，秦腔音樂文化作為“非核心”的傳統(tǒng)音樂品類之一，與眾多地方劇種、音樂品種一般，遭受了與其藝術價值、歷史價值不相符合的冷遇。通過本研究的分析論述，或為當代的秦腔音樂研究與以秦腔音樂為核心元素的當代音樂創(chuàng)作，有拋磚引玉之用。在傳統(tǒng)秦腔藝術和專業(yè)音樂創(chuàng)作領域構建一個“雙向”導流理論研究與實踐基礎，雙方互相借鑒與影響，這樣不僅能夠使秦腔藝術能夠在多維度良性發(fā)展，同時也能夠探求秦腔音樂元素在世界音樂領域代表中國的“新音響”的發(fā)聲。

文以化人、文以載道，讓中華民族的文化理念走出國門，讓文化自身說話，使其成為不同語種、不同地域、不同族群、不同國家和平交流溝通的媒介。社會文化藝術研究者和創(chuàng)作者們，有責任也有義務擔負起這項重任。本文僅著眼于秦腔音樂文化，希望以點帶面，管中窺豹地審視以秦腔為典型的中國古老的各類音樂藝術品類在現(xiàn)當代的發(fā)展。并希望通過本文對西安秦腔發(fā)展的研究，為音樂院校教學、科研提供秦腔音樂元素體系的理論依據(jù)，為各類中外樂器演奏秦腔風格作品提供參考。

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