冷俊岐 Leng Junqi

1白南準(zhǔn)電視花園（TV Garden）錄像裝置顯示器、植物、雙頻道彩色錄像、立體聲裝置1974—1978

2羅伯特·隆戈（Robert Longo）導(dǎo)演捍衛(wèi)機(jī)密（Johnny Mnemonic）電影宣傳劇照1995

3丹尼爾·里弗斯（Daniel Reeves）窒息之夢(mèng)（Smothering Dreams）外景拍攝劇照1981

4吉加·維爾托夫持?jǐn)z影機(jī)的人（Man with a Movie Camera）電影劇照1929

5吉斯·哈林（Keith Haring）無(wú)題（Untitled）布面丙烯152cm×152cm1984

一、內(nèi)容簡(jiǎn)介

《數(shù)字潮流：電子時(shí)代的藝術(shù)》（Digital Currents: Art in the Electronic Age）一書(shū)是美國(guó)教授瑪戈特·洛夫喬伊（Margot Lovejoy）前一部著作《后現(xiàn)代潮流：電子媒介時(shí)代的藝術(shù)與藝術(shù)家》（Postmodern Currents: Art and Artists in the Age of Electronic Media）的修訂版本，原版最早發(fā)行于1989年，并經(jīng)過(guò)數(shù)次再版和修訂，此次中譯本所翻譯的版本為最新修訂版（2004年）。

《數(shù)字潮流》以科技發(fā)展與審美變遷之間的關(guān)系為主線，記敘了自文藝復(fù)興以來(lái)藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)由科技創(chuàng)新和突破所帶來(lái)的數(shù)次重大革命。攝影、印刷術(shù)、電影、電視、錄像、計(jì)算機(jī)以及互聯(lián)網(wǎng)這些重大的科技成果不斷打破并重新定義了文藝復(fù)興藝術(shù)所確立起來(lái)的再現(xiàn)（representation）系統(tǒng)，此后不同時(shí)期的藝術(shù)家因此獲得了突破傳統(tǒng)藝術(shù)范式的工具和理念，與此同時(shí)，關(guān)于美和藝術(shù)的定義也得以不斷變遷，這一系列媒介與觀念的變革至今仍影響著當(dāng)代的藝術(shù)實(shí)踐。因此，回望歷史，反思科技與藝術(shù)之間復(fù)雜而深刻的關(guān)系，既是屬于當(dāng)代人的歷史責(zé)任與任務(wù)，同時(shí)也出于一種現(xiàn)實(shí)需要：身處科技與藝術(shù)高速發(fā)展的今天，我們需要以何種態(tài)度和方式去認(rèn)識(shí)科技與藝術(shù)融合發(fā)展的趨勢(shì)，以及這一趨勢(shì)對(duì)如今現(xiàn)實(shí)生活和藝術(shù)創(chuàng)作的影響？

全書(shū)主要內(nèi)容可分為起源和媒介兩大部分。起源分為三章，其中第一章開(kāi)篇論述了視覺(jué)、再現(xiàn)和發(fā)明三者之間的關(guān)系，文章指出“為了再現(xiàn)的目的而發(fā)明的技術(shù)工具影響了人們看待世界的方式、闡釋事件的方式以及形成文化的方式?！?而視覺(jué)則“通過(guò)我們稱(chēng)之為再現(xiàn)的系統(tǒng)與藝術(shù)相關(guān)聯(lián)?！?作者隨后論述了藝術(shù)與科技之間關(guān)系的首個(gè)重大變革因素——攝影的發(fā)明，它沖擊了西方傳統(tǒng)的再現(xiàn)系統(tǒng)，并在催生新的美學(xué)觀念和藝術(shù)形式的過(guò)程中，自身也融入了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展潮流。第二章繼續(xù)深入探討了攝影在工業(yè)革命時(shí)代所持續(xù)產(chǎn)生的影響，介紹了眾多早期現(xiàn)代藝術(shù)，如達(dá)達(dá)主義、構(gòu)成主義以及包豪斯運(yùn)動(dòng)，并且以波普藝術(shù)為后現(xiàn)代主義的過(guò)渡標(biāo)志，認(rèn)為西方現(xiàn)代藝術(shù)由此逐漸進(jìn)入電子時(shí)代，進(jìn)而引出了第三章：電子時(shí)代與后現(xiàn)代主義。在第三章，作者簡(jiǎn)述了以電視、錄像和計(jì)算機(jī)為代表的電子媒介及其對(duì)后現(xiàn)代社會(huì)生活以及藝術(shù)實(shí)踐的復(fù)雜影響，如解構(gòu)策略、大眾化藝術(shù)等，并提出了對(duì)于現(xiàn)代主義藝術(shù)的重新審視。

第二部分以媒介為主題，整體上是對(duì)第一部分第三章錄像、計(jì)算機(jī)等內(nèi)容的深度拓展，內(nèi)容上囊括了本書(shū)的第四章至第七章。其中，第四章以錄像為重點(diǎn)，詳細(xì)論述了錄像藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展和影響，及其對(duì)電視文化的批判，并指出錄像藝術(shù)朝著獨(dú)立電影、空間裝置、數(shù)字化等方向的發(fā)展趨勢(shì)。隨后在第五章開(kāi)篇，作者援引了安德魯·梅納德（Andrew Mendard）的觀點(diǎn)：“計(jì)算機(jī)代表了文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)空間的終結(jié)——也就是歐幾里得幾何的消亡……數(shù)字化代表了新的世界秩序，從擬像到仿真、從復(fù)制到建模的過(guò)渡?！?也就是說(shuō)，計(jì)算機(jī)徹底終結(jié)了傳統(tǒng)視覺(jué)藝術(shù)中的再現(xiàn)系統(tǒng)，通過(guò)數(shù)字化的聲音、文本和圖像開(kāi)啟了另一個(gè)全新的世界——即通過(guò)模擬技術(shù)所構(gòu)造的“虛擬”的現(xiàn)實(shí)，這是一種新的再現(xiàn)形式，它引發(fā)了新一輪的藝術(shù)革命：藝術(shù)逐漸向著模擬、交互化、動(dòng)畫(huà)、集成媒體、公共藝術(shù)等方向全面發(fā)展，同時(shí)促進(jìn)了視覺(jué)藝術(shù)與音樂(lè)、虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)等領(lǐng)域的跨學(xué)科式發(fā)展。

基于數(shù)字化這一發(fā)展趨勢(shì)，在第六章，作者將重點(diǎn)轉(zhuǎn)向了互聯(lián)網(wǎng)，總結(jié)了早期互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)的幾大特征，例如全球化、互動(dòng)式、遠(yuǎn)程交流以及虛擬性等，同時(shí)通過(guò)列舉早期網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作品，揭示了網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)在介入社會(huì)生活、政治以及文化方面的潛能，當(dāng)然也指出了網(wǎng)絡(luò)作為技術(shù)媒介在技術(shù)、設(shè)備以及受眾等方面的局限。

最后，第七章的標(biāo)題為“超美學(xué)”（Transaesthetics），這一概念由鮑德里亞（Jean Baudrillard）于1989年正式提出，他認(rèn)為受資本主義文化邏輯及商品消費(fèi)原則等的影響，美學(xué)已經(jīng)超越了藝術(shù)的限制，而向社會(huì)的政治、經(jīng)濟(jì)、文化等各個(gè)領(lǐng)域擴(kuò)散……藝術(shù)品淪為了最商品化的商品，美學(xué)就這樣被超越了。4因而這一章節(jié)中作者更多地是對(duì)科技媒介的影響與作用進(jìn)行了質(zhì)疑和反思，作者援引了瓦爾特·本雅明（Walter Benjamin）和馬歇爾·麥克盧漢（Marshall McLuhan）的觀點(diǎn)，指出科技媒介將可能成為操縱大眾意識(shí)形態(tài)的工具。而且在超美學(xué)這一全新的文化背景之下，出于藝術(shù)創(chuàng)作的條件的深刻變化，作者要求當(dāng)代藝術(shù)家要“能為詮釋和重塑文化的任務(wù)帶來(lái)獨(dú)特的視角?！?同時(shí)，作者針對(duì)美學(xué)在文化、電影、聲音、科技等領(lǐng)域的創(chuàng)新實(shí)踐，也列舉了一系列具有代表性的作品，以此展示超美學(xué)這一藝術(shù)潮流的發(fā)展圖景。

二、視角與方法

從本書(shū)的標(biāo)題《數(shù)字潮流：電子時(shí)代的藝術(shù)》人們就能隱約體會(huì)到作者在背景與對(duì)象這一研究視角層面對(duì)于本雅明代表作《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》（The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction）的某種借鑒。事實(shí)上也的確如此，作者瑪戈特·洛夫喬伊在書(shū)中援引了本雅明的大量理論，例如“光暈”、生產(chǎn)者等理論，用以闡釋攝影技術(shù)之于藝術(shù)文化的重大影響，甚至在書(shū)中明確表示“寫(xiě)這本書(shū)是為了探索電子媒體對(duì)再現(xiàn)形式的影響，對(duì)我們整個(gè)文化的影響，并在此過(guò)程中拓展本雅明的理論?！?其中，本雅明對(duì)于科技的警惕態(tài)度仍值得人們?nèi)シ此嘉幕a(chǎn)與科技之間的潛在聯(lián)系，他曾提醒到：“如果藝術(shù)家和創(chuàng)作者尚未完全清楚他們自身在科技應(yīng)用中的作用，那么，科技的力量可能會(huì)主宰他們，使他們陷入自己無(wú)法掌控的情況，而這種情況會(huì)以其復(fù)雜的效應(yīng)反過(guò)來(lái)控制藝術(shù)家與創(chuàng)作者，并主張藝術(shù)家應(yīng)避免簡(jiǎn)單地將作品美學(xué)化，使之成為現(xiàn)有風(fēng)格階段的一部分。”7此外，本雅明還認(rèn)為大眾應(yīng)該警惕科技本身對(duì)于社會(huì)生活的影響，因?yàn)檎蛡兡軌颉袄秒娨暋⒒ヂ?lián)網(wǎng)和傳真機(jī)作為發(fā)表演說(shuō)的強(qiáng)大工具。”8

除本雅明以外，作者還引用了文化研究領(lǐng)域內(nèi)眾多學(xué)者的概念和觀點(diǎn)，例如鮑德里亞關(guān)于擬像、仿真和超真實(shí)的研究；羅蘭·巴特（Roland Barthes）的互文性理論；居伊·德波（Guy de Bord）的“景觀社會(huì)”概念；以及德里達(dá)（Derrida）與解構(gòu)主義理論等相關(guān)研究。通過(guò)一系列理論工具與視角，作者深入探討了自攝影打破傳統(tǒng)再現(xiàn)范式后，錄像、計(jì)算機(jī)和互聯(lián)網(wǎng)等新興的技術(shù)媒介對(duì)于美學(xué)觀念和后現(xiàn)代主義文化的深刻影響。例如，在居伊·德波看來(lái)，“被迷惑的民眾把電視作為獲取新聞、信息和文化產(chǎn)品的來(lái)源，他們拿著遙控器挑選自己想看的節(jié)目，感覺(jué)一切都在自己的掌控之中，卻沒(méi)有意識(shí)到電視對(duì)他們的思想所進(jìn)行的政治和商業(yè)操縱已直達(dá)家門(mén)。”9而早期的錄像藝術(shù)實(shí)際上就是對(duì)于電視文化的一種批判。而隨著計(jì)算機(jī)時(shí)代的降臨，鮑德里亞進(jìn)一步提出了“擬像”“模擬”和“超現(xiàn)實(shí)”等概念來(lái)研究這一新的文化現(xiàn)象。在他看來(lái)，“擬像”指的是對(duì)真實(shí)的二次復(fù)制，“模擬”則是一個(gè)計(jì)算機(jī)化的數(shù)學(xué)指令系統(tǒng)，可以用來(lái)模擬一種我們稱(chēng)之為“虛擬”的現(xiàn)實(shí)，即超現(xiàn)實(shí)，它由一種沒(méi)有來(lái)源或者真實(shí)性的現(xiàn)實(shí)模型生成。10實(shí)際上，“超現(xiàn)實(shí)”已經(jīng)徹底打破了現(xiàn)實(shí)和再現(xiàn)之間的界限：現(xiàn)實(shí)生活中，人們?cè)絹?lái)越關(guān)注甚至沉迷于“虛擬”的世界（例如互聯(lián)網(wǎng)）。許多藝術(shù)家已經(jīng)開(kāi)始對(duì)這一現(xiàn)象進(jìn)行反思和質(zhì)疑。

三、內(nèi)容評(píng)價(jià)

本書(shū)解續(xù)了本雅明關(guān)于文化生產(chǎn)和科技發(fā)展關(guān)系的反思，以不同媒介為主題，通過(guò)藝術(shù)家獨(dú)有的視角列舉并分析了一系列相關(guān)作品、展覽以及理論分析，為讀者了解藝術(shù)與科技互動(dòng)發(fā)展的歷史提供了大量的歷史資料，同時(shí)也能更好地幫助我們理解當(dāng)今的科技型藝術(shù)。

此外，作者瑪戈特·洛夫喬伊關(guān)于這一部現(xiàn)代媒介發(fā)展史的書(shū)寫(xiě)方式也具有一定的借鑒和啟發(fā)意義。在書(shū)籍的創(chuàng)作過(guò)程中，作者還推動(dòng)創(chuàng)建了www.digitalcurrents.com這一線上圖書(shū)指南，可以讓讀者通過(guò)在線網(wǎng)址訪問(wèn)藝術(shù)家的主頁(yè)網(wǎng)址和重要項(xiàng)目，以直接獲取藝術(shù)家和媒體的相關(guān)信息，并且提供了歷史時(shí)間線，顯示了藝術(shù)運(yùn)動(dòng)、日期、重要科技發(fā)明和世界大事件之間的關(guān)系。然而令人遺憾的是，這一網(wǎng)站似乎已經(jīng)失效，但這一創(chuàng)舉是值得我們學(xué)習(xí)的，因?yàn)榭萍济浇椴粌H可以是藝術(shù)作品的創(chuàng)作媒介，還可以成為后現(xiàn)代藝術(shù)史的書(shū)寫(xiě)媒介，這也許是瑪戈特·洛夫喬伊同時(shí)作為藝術(shù)家和藝術(shù)史家所獨(dú)有的研究視野。

誠(chéng)然，本書(shū)也存在一定的局限性，正如國(guó)外有評(píng)論者指出，這部書(shū)因?yàn)槟甏眠h(yuǎn)，一些材料、觀點(diǎn)已經(jīng)并不時(shí)新11，但其實(shí)作者也早已意識(shí)到了這一點(diǎn)，并在前言中提到：“雖然本書(shū)中提出的一些科技信息不可避免地會(huì)被新的發(fā)展所取代，甚至在《數(shù)字潮流》一書(shū)出版之前就被取代，但是我相信，報(bào)告科技現(xiàn)狀將有助于表現(xiàn)出正在討論的問(wèn)題所具有的特點(diǎn)?！?2這也提醒著身處于這一日新月異時(shí)代的我們要關(guān)注以下這一事實(shí)：藝術(shù)與科技的發(fā)展與更迭之速度如此迅速，無(wú)論是藝術(shù)家、觀眾還是藝術(shù)史研究者，都需要不斷地更新自己的認(rèn)知，以應(yīng)對(duì)新的文化潮流。

四、總結(jié)

關(guān)于藝術(shù)與科技的關(guān)系，正如國(guó)內(nèi)學(xué)者所指出的：“科技對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言的演變和藝術(shù)本體語(yǔ)言的探索起到了促進(jìn)作用?！边@一點(diǎn)也展現(xiàn)在了《數(shù)字潮流》當(dāng)中。而與此同時(shí)，“由于藝術(shù)表達(dá)方式的多樣化和技術(shù)手段的復(fù)雜化，在創(chuàng)作的過(guò)程中，可能會(huì)致使藝術(shù)家本人陷入技術(shù)誤區(qū)，把手段當(dāng)成目的，從而忽略了藝術(shù)的本質(zhì)。在觀眾欣賞展覽的時(shí)候，也會(huì)相應(yīng)導(dǎo)致觀眾過(guò)分關(guān)注聲光電等迷惑的表現(xiàn)方式?！?3

事實(shí)上，“技術(shù)必須與創(chuàng)作觀念和思想統(tǒng)一，才真正助推其藝術(shù)達(dá)到新的高度。很多大師級(jí)的藝術(shù)家似乎畢生都在考慮技術(shù)與材料的問(wèn)題，原因在于所有觀念和思想都必須通過(guò)語(yǔ)言和技術(shù)來(lái)實(shí)現(xiàn)”。14因此，對(duì)于當(dāng)代的藝術(shù)創(chuàng)作者而言，務(wù)須時(shí)刻警醒“唯技術(shù)化”“科技未來(lái)主義”等錯(cuò)誤傾向，正如瑪戈特·洛夫喬伊在書(shū)中所提到的，“對(duì)于（藝術(shù)學(xué)院）的學(xué)生來(lái)說(shuō)，僅僅掌握機(jī)器的操作是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，他們必須了解20世紀(jì)藝術(shù)、科技、哲學(xué)方面的歷史?！?5此外，把握藝術(shù)與科技的發(fā)展潮流對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)同樣重要，因?yàn)閺哪撤N程度上來(lái)說(shuō)，科技型藝術(shù)中所描繪的“虛擬”現(xiàn)實(shí)，也許就是有關(guān)未來(lái)真實(shí)社會(huì)生活的預(yù)演，因而保持對(duì)科技的警醒和思考，能夠使我們將來(lái)不至于淪落為科技的奴隸或他人通過(guò)媒介所操縱的傀儡。

注釋?zhuān)?/p>

1.《數(shù)字潮流：電子時(shí)代的藝術(shù)》，第30頁(yè)。

2.同上，第32頁(yè)。

3.同上，第154頁(yè)。

4.鄧雪萍：《從“真實(shí)”到“超真實(shí)”——鮑德里亞 超美學(xué)思想研究》，《美術(shù)教育研究》，2014。

5.《數(shù)字潮流：電子時(shí)代的藝術(shù)》，第277頁(yè)。

6.同上，第21頁(yè)。

7.同上，第219頁(yè)。

8.同上，第268頁(yè)。

9.同上，第118頁(yè)。

10.同上，第159頁(yè)。

11.Waldau, L.(2004).Review of: Lovejoy, Margot.Digital Currents: Art in the Electronic Age.

12.《數(shù)字潮流：電子時(shí)代的藝術(shù)》，第8頁(yè)。

13.白偉生：《藝術(shù)變遷中的科技力量——對(duì)“藝術(shù)”與“科技”動(dòng)態(tài)影響的思考》，《藝術(shù)評(píng)鑒》，2019。

14.魏祥奇：《當(dāng)代藝術(shù)過(guò)于依戀技術(shù)是一種迷失》，《美術(shù)報(bào)》，2017。

15.《數(shù)字潮流：電子時(shí)代的藝術(shù)》，第279頁(yè)。