華南師范大學(xué)

文人畫，泛指中國古代文人、士大夫的繪畫。始于唐，興于宋元，有別于古代宮廷畫院和民間的繪畫，有著一千多年的演化發(fā)展過程，在中國美術(shù)史中有著重要地位。其主要包括以下特點(diǎn)。

一、以畫寄情，以文敘志

中國在魏晉南北朝時(shí)期，就有不少文人和士大夫擅筆墨、參繪事，例如，顧愷之、宗炳。經(jīng)歷隋唐和五代，涌現(xiàn)了更多的文人，他們將文化修養(yǎng)融入繪畫，使繪畫在主題、意境、情致等方面得到很大的提升，但在技法和形式上并未突破慣例，還沒有形成文人畫獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌。到了北宋時(shí)期，山水畫受到“隱逸”文化的影響，一些喜愛繪畫的仕宦文人在技法上直抒胸懷，摒棄了煩瑣的畫法，例如，蘇軾、米芾等就用“墨戲”①的方式進(jìn)行大膽的藝術(shù)創(chuàng)作，給了文人畫家們用自己的繪畫語言創(chuàng)作的精神和勇氣。例如，蘇軾的《枯木怪石圖》被認(rèn)為是中國繪畫史上的一個(gè)重要變革，它賦予了文人畫的新面貌（見圖1）。畫中繪有一塊怪石，旁有一棵枯樹，扭曲盤旋而上，樹葉落盡。幾株幼竹依傍著怪石生長，可以說是當(dāng)時(shí)作者精神的外化。元豐二年，由于“烏臺詩案”，蘇軾被誣蔑在詩文中蔑視皇權(quán)而被關(guān)進(jìn)監(jiān)獄，后被貶至黃州。人生巨變導(dǎo)致心中憤懣，如同筆下枯木一樣盤庚扭曲，隱喻人生境遇的坎坷。頑石與幼竹反映了蘇軾對信仰的堅(jiān)持和對未來的期望。蘇軾好友、北宋大書法家米芾在《畫史》中評說：“子瞻作枯木，枝干虬屈無端，不皴亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也?！边@“胸中盤郁”正是蘇軾想要表達(dá)的內(nèi)在之物，它的意義遠(yuǎn)非實(shí)物的表面現(xiàn)象、形態(tài)所能涵蓋。蘇軾認(rèn)為，文人畫與中規(guī)中矩的院體畫不同，應(yīng)該追求神韻的傳達(dá)，而不是形似。他的藝術(shù)觀點(diǎn)，一直被作為創(chuàng)作和欣賞中國古代文人畫的理論依據(jù)，即“論畫以形似，見與兒童鄰。詩畫本一律，天工與清新。”

二、形象簡練，注重韻味

金元時(shí)代，大批文人賦閑用繪畫表達(dá)自己的精神和情感，使得簡潔大膽具有象征性的山水畫和花鳥畫繁榮起來，這些繪畫富于表現(xiàn)性，多呈現(xiàn)為水墨寫意的形態(tài)，從而與以往“重色彩、多工致”的畫風(fēng)有了明顯區(qū)別，形成了文人畫的特有氣質(zhì)。特別是元代趙孟頫、黃公望、倪瓚、王蒙等人的山水作品，以高情逸致的價(jià)值取向和借鑒書法的筆墨韻味，使文人畫走向成熟并對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

三、取材自然，追求意境

明代院體山水畫與文人畫分為南北兩派，到了清初以王時(shí)敏、王鑒為代表的正統(tǒng)派和以八大山人②、石濤為代表的野逸派各有發(fā)展。另外，明代中后期的大寫意則由宋元時(shí)期的松梅蘭竹水墨畫發(fā)展而來，尤其是徐渭的潑墨寫意花鳥畫氣勢縱橫奔放，虛實(shí)相生，水墨淋漓，確立了花鳥文人畫的圖式與格調(diào)。此后文人畫便以強(qiáng)大的優(yōu)勢主導(dǎo)中國畫壇。

圖3 八大山人 《孔雀竹石圖》

如今，文人畫雖然離我們漸漸遠(yuǎn)去，但其追求筆墨與心靈相互對應(yīng)的藝術(shù)理想和人文精神，則成為中國畫獨(dú)立于世界藝術(shù)之林的重要支撐。

注釋

①“墨戲”——出自黃庭堅(jiān)的《題東坡水石》，其中寫道：“東坡墨戲，水活石潤，與今草書三昧所謂閉戶造車，出門合韌?！碧K軾是“墨戲”的倡導(dǎo)者與實(shí)踐者，也推動(dòng)了“墨戲”的快速發(fā)展。

②八大山人——明末清初畫家朱耷的別號。朱耷（1626-約1705 年），字刃庵，號八大山人，出家時(shí)釋名傳綮，漢族，江西南昌人，中國畫一代宗師。