王文慧 符蓉 范芳媛

1.江蘇理工學院 藝術(shù)設(shè)計學院

2.東明大學 設(shè)計與建筑學院

讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在發(fā)展中實現(xiàn)傳承和保護是一眾學者的共識。桃花塢木版年畫作為優(yōu)秀的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，凝結(jié)著民眾的技藝智慧與審美情懷，要在新時代實現(xiàn)其發(fā)展首先需要厘清其特點。

一、桃花塢木版年畫概述

目前，學術(shù)界對桃花塢木版年畫的定義存在一定爭議。本文中，其定義以約定俗成的概念為準，是指明清時期位于蘇州七里山塘和閶門內(nèi)桃花塢一帶畫鋪所生產(chǎn)的木印版畫。桃花塢木版年畫是我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，早在2006年就以第一批的身份入選。其與四川的綿竹年畫、天津的楊柳青年畫、山東濰坊的楊家埠年畫并稱為中國四大年畫。

桃花塢木版年畫產(chǎn)生于明代，興盛于清代雍正、乾隆年間，其創(chuàng)造了輝煌的藝術(shù)成就。曾在江蘇、上海、浙江等處流行，遠銷湖北、河南、山東各地，并流傳到國外，在一定程度上影響了世界美術(shù)史的走向。其繼承了宋代的雕版印刷工藝，從明代的木印書籍中脫離而來。制作工藝一般分為畫稿、刻版、印刷、裝裱和開相五道工序，兼用人工著色和彩色套版。

二、早期桃花塢木版年畫的特點

（一）制作宏大、刻印精湛——高端的精神消費品

桃花塢木版年畫的形成與其當時的環(huán)境息息相關(guān)。明末清初，江南地域富饒、經(jīng)濟發(fā)達，形成了穩(wěn)定富足的士人階層，他們偏好風雅的喜好傾向在市民階層中形成流行，帶動了蘇州一代的吳門畫派的興起和刻書業(yè)的繁榮。一些知名畫家如唐寅也曾為木刻書籍提供插圖畫稿，隨著刻書業(yè)的繁榮興盛，插圖逐漸脫離出來自立門戶形成了木刻版畫，即早期的桃花塢木版年畫。早期的桃花塢木版年畫主要以描繪城市繁榮、人文趣事、名勝景觀為主，意在表現(xiàn)繁華的城市樣貌和閑趣風雅的城市生活，具有代表性的作品如《姑蘇萬年橋圖》《西湖十景圖》《漁樵耕讀》等均有70cm×180cm以上的畫幅，其場景宏大、造型精細復(fù)雜，用色清雅，展現(xiàn)出刻印精湛、畫幅宏大、內(nèi)容風雅等藝術(shù)追求。

圖1 《姑蘇萬年橋圖》，185cm×73cm清乾隆時期，神戶市立博物館藏

（二）中西畫法雜糅——西風東漸的直觀史料

傳統(tǒng)中國畫重情懷意境、輕物理規(guī)律，并不注重對物體體積、結(jié)構(gòu)的寫實性描繪。而早期的桃花塢木版年畫呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)繪畫所不同的特點，它具有透視、明暗、空間感等西方繪畫的手法特征。這是因為自明朝萬歷年開始，以利瑪竇為代表的西方傳教士陸續(xù)來到中國，他們帶來了采用西式畫法的宗教宣傳畫，外來藝術(shù)造成的新奇感使得西式畫法成為備受追捧的時尚潮流。不少畫店會在印制的版畫中表明“仿泰西筆法”，即采用了西方焦點透視、立體塑造的繪畫手法，這是當時社會接觸西方文化并形成風潮的直觀史料。這種將中式畫法與西式畫法完美結(jié)合的藝術(shù)作品，是明末清初西風東漸現(xiàn)象的“活化石”，為中國美術(shù)史留下罕見的一筆。

（三）產(chǎn)業(yè)龐大、遠銷海外——繁榮經(jīng)濟下的欣欣向榮

早期的桃花塢木版年畫不但取得了極高的藝術(shù)成就，還在當時形成了繁榮的產(chǎn)業(yè)。生產(chǎn)桃花塢木版年畫的商鋪多位于蘇州閶門一帶，閶門是明清時期的江南水陸交通樞紐，具有數(shù)萬家商鋪云集。繁榮的商業(yè)經(jīng)濟和便捷的交通為桃花塢木版年畫的流行提供外在條件。桃花塢木版年畫曾流行于江蘇、上海、浙江等處，遠銷湖北、河南、山東各地，甚至隨水路流傳到國外，在日本、韓國均有其進口的記載。桃花塢木版年畫在傳入日本后，在一定程度上影響了浮世繪的發(fā)展，而浮世繪又影響了印象派的產(chǎn)生和發(fā)展，這間接影響到世界美術(shù)史的走向，是當時桃花塢木版年畫影響力的見證。

三、晚期桃花塢木版年畫的特點

（一）畫幅較小、因陋就簡——樸素實用主義催生的產(chǎn)物，大眾化的實用品

桃花塢木版年畫衰敗的轉(zhuǎn)折點是1860年的太平天國戰(zhàn)爭。突然爆發(fā)的戰(zhàn)亂打破了城市的繁榮，富足的市民階層的土崩瓦解，桃花塢木版年畫的店鋪和制作工具也多在戰(zhàn)亂中被毀，桃花塢木版年畫失去了生產(chǎn)條件和銷售市場。木制刻版耗工耗時難以重制，而眾多印制人員逃難去了其他地方。種種因素交雜都使桃花塢木版年畫受到難以承受的沖擊，從此由盛轉(zhuǎn)衰，轉(zhuǎn)而制作民間歲末年初所需的民俗祈福畫，如門神、符像等，成為了真正意義上的“年畫”。民間素來有祈福納祥、張貼吉圖的風俗，這為桃花塢木版年畫提供了另一個發(fā)展的空間，受限于簡陋的生產(chǎn)條件和消費市場的經(jīng)濟限制，桃花塢木版年畫的畫幅普遍變小，從追求極致的藝術(shù)效果轉(zhuǎn)為追求實用。

（二）線條古拙、散點透視——民間匠人的審美趣味

與早期的桃花塢木版年畫相比，后期的年畫呈現(xiàn)出截然不同的審美趣味，其內(nèi)容多求子、祈福素材，如晚清的《壽字圖》《龍鳳呈祥》等，帶有明顯的宗教崇拜色彩。其畫面線條不再追求精細繁復(fù)而是呈現(xiàn)粗糙、稚拙的造型特征，其構(gòu)圖也不復(fù)存在西方繪畫焦點透視的嚴謹，而是以更加隨性的散點透視代替。畫面整體飽滿充盈，弱化物體真實體積和比例，用更加具有裝飾趣味的手法進行簡化和表達，傳達出民間“圖必有意、意必吉祥”的精神取向，體現(xiàn)出民間匠人的審美情趣和造型特征。

圖2 《龍鳳呈祥》，50cm×50cm晚清時期，蘇州桃花塢年畫博物館藏

四、桃花塢木版年畫的活態(tài)保護傳承

（一）順應(yīng)時代需求，豐富藝術(shù)風格

從桃花塢木版年畫的源起和流變來看，無論是前期的繁榮還是后期的蕭條，其存在一直是時代需求的反映。前期精細宏大，是具有極高藝術(shù)價值的審美物品，后期植根于民俗需求，成為寄托民眾精神需求的實用品。桃花塢木版年畫就是在不同階段的民眾需求中得以延續(xù)和發(fā)展。時至今日，觀念的變化使以張貼神像來祈福納祥的風俗不再普遍，桃花塢木版年畫應(yīng)順應(yīng)當下時代的需求進行創(chuàng)新，否則就會因失去賴以生存的環(huán)境而逐漸退出群眾的日常生活，成為面臨失傳、亟需保護的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

從當下環(huán)境來看，近四十年經(jīng)濟迅速發(fā)展，人民生活水平日益提高，精神需求隨之增長，各種基于傳統(tǒng)文化主題的文創(chuàng)產(chǎn)品層出不窮，文化產(chǎn)業(yè)愈加壯大，這為桃花塢木版年畫的發(fā)展提供了良好的外在環(huán)境。桃花塢木版年畫不應(yīng)把自己定位于博物館中的收藏品或文化保護單位中的史料品，而應(yīng)順應(yīng)當今時代的需求，取其精華、去其糟粕地創(chuàng)新。可以通過開發(fā)主題文創(chuàng)產(chǎn)品、組織工藝實踐活動、擴大木印版畫的題材等方式來豐富桃花塢木版年畫的藝術(shù)風格，擴大其受眾范圍，使桃花塢木版年畫在發(fā)展中煥發(fā)出新的生命力。

（二）堅持藝術(shù)本質(zhì)，避免隨波逐流

通過分析桃花塢木版年畫前期和后期的特點可以看出，其發(fā)展雖然受大環(huán)境和局勢的影響，但根源上沒有脫離藝術(shù)性的本質(zhì)。前期富裕的文人階級和市民階級造就了桃花塢木版年畫追求極致的技藝特征，后期質(zhì)樸的農(nóng)民階層造就了桃花塢木版年畫承載美好愿望的民俗特征，藝術(shù)生命力是桃花塢木版年畫在不同時間段都展示出的重要特質(zhì)。在當下時代，工業(yè)高度發(fā)展不僅帶來豐富的生活物質(zhì)，還帶來諸如快消主義的商業(yè)思潮。很多藝術(shù)品背離其藝術(shù)本質(zhì)，無底線的改造來迎合市場的需求，如追逐流行雖然可以獲得了一時的利益，但終將和同其他產(chǎn)品一起陷入同質(zhì)化困局，無法獲得長久的發(fā)展。在今天的發(fā)展中，同樣要堅持其藝術(shù)性本質(zhì)，在條件允許的情況下盡可能地追求美感、精益求精，不要為過分追逐一時的商業(yè)利益而粗制濫造、消耗好感；不要為迎合一時的流行而無底線改造，應(yīng)該以優(yōu)質(zhì)傳統(tǒng)文化為底蘊，創(chuàng)新年畫產(chǎn)品自身的優(yōu)勢，這些藝術(shù)性、文化性、民俗性的特質(zhì)是其他商品所不具有的，也是應(yīng)該堅持和發(fā)揚的優(yōu)勢。

（三）重視人才培養(yǎng)，扶持非遺傳承人

從桃花塢木版年畫前后期呈現(xiàn)出的特點變化可以看出，畫工和刻工的素質(zhì)對作品質(zhì)量乃至行業(yè)發(fā)展起到重要作用。前期經(jīng)濟發(fā)達、產(chǎn)業(yè)興盛，吸引了大批優(yōu)秀人才從事年畫工作，甚至不乏唐寅這種知名畫家。后期植根于農(nóng)村，服務(wù)于群眾樸素的祈福需求，以家庭作坊為單位的民間匠人參與其中，他們獨特的審美喜好和工藝風格成就了后期桃花塢木版年畫的風格。時至今日，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)總體面臨傳承難題的情況下，桃花塢木版年畫想要傳承和發(fā)展，就需要吸引人才投身其中，有了人才的堅守和推動才能推陳出新，創(chuàng)作出符合時代需求的作品、煥發(fā)出新的生命力，不至于成為博物館中需要保護的歷史畫作。