劉曉彤 張可人 楊小麗
摘要:浮世繪藝術(shù)起源于日本,并在日本江戶時代盛行,具有獨特的創(chuàng)作風(fēng)格,是日本著名傳統(tǒng)民間藝術(shù)。其對西方印象派產(chǎn)生影響的同時,對現(xiàn)代平面設(shè)計也有很大的推動作用?,F(xiàn)代插畫設(shè)計也取其精華、去其糟粕,創(chuàng)造出傳統(tǒng)與當(dāng)代相融合的新風(fēng)格。本文通過探討浮世繪藝術(shù)本身的畫面、色彩、構(gòu)圖等方面的藝術(shù)形式,分析了浮世繪藝術(shù)形式在插畫設(shè)計中的融合與應(yīng)用。
關(guān)鍵詞:浮世繪;插畫設(shè)計;融合與應(yīng)用
一、插畫設(shè)計概述
(一)插畫的釋義
插圖作為一種視覺傳達手段,在我們的生活扮演著舉足輕重的角色。插畫一詞起源于拉丁文“illustraio”,在辭典上意為:插附在書刊中的圖畫。插畫的應(yīng)用可以使文本理解起來更加清晰明確?,F(xiàn)代插畫的含義不局限于對文字的解釋說明,隨著印刷技術(shù)和傳播媒介的發(fā)展,其成為一種獨立的藝術(shù)形式?,F(xiàn)代插畫設(shè)計屬于視覺傳達設(shè)計,不僅用于主題的表達和場景的描繪,也具有傳遞信息、宣傳和教育的功能,在描繪故事情節(jié)的同時更加重視圖像的精神內(nèi)涵。
(二)插畫的發(fā)展
隨著藝術(shù)和文化的進步與發(fā)展,插畫設(shè)計不僅不斷創(chuàng)造出新的藝術(shù)形式,還促進了插畫風(fēng)格的變化。一方面,早期插畫多帶有一定敘事性,鑲嵌于文本之中,在增加文字可讀性的同時,進一步突出文章要表達的感情。從歷史來看,年代久遠的西班牙洞穴壁畫和日本早期的妖怪畫都可被稱為插畫。現(xiàn)代插畫設(shè)計的創(chuàng)作形式不僅僅是手繪,也包括綜合材料的應(yīng)用和電腦軟件的后期創(chuàng)作。但在人們的審美需求日益增長的今天,插畫的功能性逐漸增強,我們需要在插畫創(chuàng)作中融合多種藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)方式和色彩呈現(xiàn)方式,在展示層次豐富的畫面感的同時,保留插畫原有的設(shè)計理念。另一方面,插畫設(shè)計更是一種文化符號,不能脫離生活的體驗,因此插畫設(shè)計在更具有時代特征的同時,需要更加多元化,能夠被應(yīng)用在更多的設(shè)計領(lǐng)域。
二、浮世繪藝術(shù)基本概述
(一)浮世繪釋義
“浮世繪”一詞來源于佛教用語中的“浮世”?!案∈馈敝饕侵溉碎g、人世,而“繪”則是表面繪畫的意思,與中國的“畫”同義。
日本的平面設(shè)計風(fēng)格獨特,在世界視覺設(shè)計界中具有一定的地位與獨特風(fēng)格,而對其風(fēng)格產(chǎn)生重大影響的便是日本民間傳統(tǒng)文化——浮世繪藝術(shù)。浮世繪的繪畫形式與西方繪畫大不相同,浮世繪不強調(diào)透視與明暗,重點在于表達畫家本身的主觀感情和審美意趣。浮世繪作品內(nèi)容豐富多樣,都是采用精湛流暢的線條勾勒而成,色彩的運用結(jié)合日本民族文化和特色,鮮明亮麗,裝飾性很強。浮世繪不受題材和流派形式的限制,在繪畫與工藝完美融合的同時,具有濃郁的東方色彩,對藝術(shù)史上的風(fēng)格創(chuàng)新有很大的推動作用。
(二)浮世繪藝術(shù)的時代背景
浮世繪盛行于日本江戶時代,至今已有400多年的歷史。江戶時代的日本與中國清朝十分相似,屬于封建社會晚期。為了順應(yīng)當(dāng)時商品經(jīng)濟的發(fā)展,城市文化中出現(xiàn)了“町人文化”,即市民文化。藝術(shù)發(fā)展也受其影響,同時期的畫家、作家、歌舞伎不斷增多,依托印刷技術(shù)的發(fā)展,浮世繪藝術(shù)迅速成長起來。作為一種獨特的民間藝術(shù),浮世繪的創(chuàng)作題材非常豐富,多為日常生活、花鳥、山水風(fēng)景及人物等,囊括了社會時事、歷史典故、民間傳說等(圖1),主要表達新興市民階級的各種思想,成為江戶時代人們的百科全書。
三、浮世繪藝術(shù)形式分析
(一)造型的扁平化
浮世繪藝術(shù)中的人物和風(fēng)景,形象大多比較抽象。人物肖像采用簡潔的線條描繪,風(fēng)景的描繪也同樣用線條抓住其特點進行表現(xiàn),形成了浮世繪特有的扁平化造型藝術(shù)。早在古代,扁平化就已出現(xiàn),這也是浮世繪和西方繪畫不同的方面。簡單圖像的幾何處理,不強調(diào)光、影和透視,打破歐洲古典主義的繪畫技法,具有一種現(xiàn)代的語言特征;視覺上的統(tǒng)一性,讓造型、色彩和構(gòu)圖達到很好的平衡,簡約的畫面也有強烈的視覺沖擊力,將日本設(shè)計中簡約而不簡單的文化內(nèi)涵表達得淋漓盡致(圖2)。
(二)色彩的獨特性
浮世繪在色彩上采用的手法是平涂式,沒有明暗變化,配色華麗卻不失素雅,和諧又穩(wěn)重,是經(jīng)典的日式配色。在顏色的選擇上,畫家通過自己的主觀創(chuàng)造,結(jié)合原物體本身的顏色,合理地賦予畫面不同的顏色,將黑色輪廓線相結(jié)合,增加畫面層次感。其中最經(jīng)典的配色是紅色和黑色,紅色象征生命力,與神秘的黑色形成鮮明對比,起到烘托畫面氣氛的作用(圖3),藍白的運用也十分廣泛,粉色和白色的搭配則是受到日本本土民族文化的影響,頗為清麗淡雅,這就形成了浮世繪的色彩特點——色調(diào)華麗又優(yōu)雅。
(三)結(jié)構(gòu)的均衡性
在日本傳統(tǒng)的審美意識中,不對稱均衡被認(rèn)為是一種更有利于傳達精神意念、更有想象力的藝術(shù)表現(xiàn)形式。法國批評家斯特·西諾最早將這種“左右非對稱性”列為日本繪畫的特點之一。構(gòu)圖作為畫面中的重要元素,其好壞直接決定作品的質(zhì)量,所以浮世繪畫家在構(gòu)圖、主體動態(tài)、元素位置和組織關(guān)系等方面自然也運用了這種均衡性的形式。扁平化的造型和切割式的局部構(gòu)圖形式,結(jié)合人物前后關(guān)系的位置處理,讓整個畫面松弛有度,讓觀者在關(guān)注“有”的部分的同時,對“無”的部分產(chǎn)生想象(圖4)。在浮世繪繪畫中,綜合其比例構(gòu)圖、線條色彩及均衡性,共同組成了它的形式藝術(shù)。
四、浮世繪藝術(shù)與插畫設(shè)計的結(jié)合
(一)創(chuàng)作形式的應(yīng)用
當(dāng)代插畫作為一種獨特的視覺傳達形式,具有直觀形象的特點,其表現(xiàn)維度主要在二維平面中。插畫創(chuàng)作中的二維化、扁平化特點與浮世繪有著相似之處,也正是浮世繪與插畫設(shè)計的巧妙吻合之處。
藝術(shù)創(chuàng)作在歷史發(fā)展的基礎(chǔ)上不斷革新,而與傳統(tǒng)繪畫的結(jié)合、再創(chuàng)新也極受歡迎。浮世繪中扁平化最直接的啟發(fā)便是幾何化和平面化形式語言在設(shè)計中的應(yīng)用。隨著時代的發(fā)展,如何創(chuàng)新表現(xiàn)形式是值得思考的問題,在欣賞各種新風(fēng)格、天馬行空的創(chuàng)作的同時,也要看到傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)精華。每幅作品都是由點、線、面組合而成,點動成線,線動成面。在插畫創(chuàng)作中采用非對稱性的畫面結(jié)構(gòu),打破常規(guī)思維模式,對空間進行大膽的分割組合。運用靈活自由、富有節(jié)奏感的線條會加強畫面的裝飾性,也可表現(xiàn)抽象概念。將色彩融合在線條中,主觀安排色彩的布局,進行樣式化處理,強烈的對比在豐富畫面的基礎(chǔ)上還能使畫面具有統(tǒng)一性。在創(chuàng)作中要抓住浮世繪畫面的共通性,結(jié)合現(xiàn)代材料和電腦技術(shù)來表現(xiàn)其色彩風(fēng)格和構(gòu)成。
現(xiàn)在已有不少插畫師將浮世繪風(fēng)格融入插畫設(shè)計中,畫面涵蓋了中國傳統(tǒng)繪畫的魅力以及浮世繪藝術(shù)的精致描繪。這些作品層次感分明、色彩豐富而不失淡雅,值得強調(diào)的是,要在單純中追求豐富、簡約中體現(xiàn)博大,形成獨創(chuàng)的插畫風(fēng)格,在眾多插畫作品中表現(xiàn)出更強烈的視覺效果。
(二)文化內(nèi)涵的深層次融合
浮世繪藝術(shù)的創(chuàng)作精神是“活在當(dāng)下”,這是一種坦率的生命態(tài)度,畫家通過作品傳遞自己的生活狀態(tài)、心態(tài)及情感。將其與現(xiàn)代插畫相結(jié)合,提高了視覺豐富性、題材的多樣性,表現(xiàn)形式也更加多元。藝術(shù)創(chuàng)作是以人為主體的,是人們情感表達的需要。不管是從橫向還是縱向上看,江戶時代的浮世繪作品所描繪的都是市井景象、生活百態(tài),直觀地展示出人性的好壞和光怪陸離的社會風(fēng)情,并且體現(xiàn)了當(dāng)時社會階層的政治文化現(xiàn)象,這也是其影響深遠的重要原因之一。浮世繪藝術(shù)作為一種東方的優(yōu)秀藝術(shù)表現(xiàn)形式,追溯其源頭會和中國古代文化有所重合,所以很多具體的細節(jié)需要我們進一步地發(fā)掘和解析。
根據(jù)文化和藝術(shù)發(fā)展的一般規(guī)律,所有文化藝術(shù)的形成與發(fā)展都會受到其他意識形態(tài)不同程度的影響,經(jīng)歷一定階段,形成新的形式概念。今天的插畫設(shè)計師要從中學(xué)習(xí)其思維方式,在學(xué)習(xí)技法的同時賦予作品更豐富的文化內(nèi)涵和人情味,也依然包含中國當(dāng)代文化精神。同時設(shè)計作品不但是視覺上的單一表現(xiàn),更是作者情感和時代背景的映射?!盎钤诋?dāng)下”的藝術(shù)理念,不僅僅適用于創(chuàng)作,在生活中亦是如此,用“浮世”的態(tài)度去對待生活。
五、結(jié)語
通過對浮世繪繪畫和插畫設(shè)計的對比分析可以看出,浮世繪一直都在潛移默化地影響現(xiàn)代設(shè)計領(lǐng)域。無論是日本著名設(shè)計師田中一光在設(shè)計作品中的創(chuàng)新,還是新藝術(shù)運動中藝術(shù)家的借鑒,浮世繪藝術(shù)一直被設(shè)計師和藝術(shù)家們反復(fù)學(xué)習(xí)著。
所以在今天的插畫設(shè)計中,要與時俱進,從浮世繪中找出符合時代需求的部分加以融合和應(yīng)用。傳統(tǒng)文化和設(shè)計的結(jié)合是新時代對設(shè)計師的要求,在浮世繪的靈感激發(fā)基礎(chǔ)上,更深層次地通過畫面?zhèn)鬟f生活體驗,引發(fā)觀者共鳴,創(chuàng)作出新的中國插畫藝術(shù)風(fēng)格,是民族的,也是世界的。
作者簡介
劉曉彤,1997年11月生,女,漢族,山東濟寧人,云南大學(xué)昌新國際藝術(shù)學(xué)院2019級碩士研究生,研究方向為視覺傳達設(shè)計。
張可人,1997年8月生,女,漢族,湖北荊門人,云南大學(xué)昌新國際藝術(shù)學(xué)院2019級碩士研究生,研究方向為視覺傳達設(shè)計。
楊小麗,1996年2月生,女,漢族,云南芒市人,云南大學(xué)昌新國際藝術(shù)學(xué)院視覺傳達專業(yè)2019級碩士研究生,研究方向為藝術(shù)設(shè)計。
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