張快彩

（嘉應(yīng)學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，廣東梅州 514015）

廣東漢劇，最早又被稱為外江戲，2008年被列入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目，是廣東三大戲劇之一，主要流傳于粵東客家地區(qū)，有著較高的藝術(shù)價值和美學(xué)品味。

1 唱腔音樂

廣東漢劇的唱腔以傳統(tǒng)唱腔西皮、二黃為主，基本上保留了皮黃腔古樸剛健的特點(diǎn)，質(zhì)樸淳厚，悠揚(yáng)典雅。另外還兼有民間小調(diào)、昆腔、說唱音樂等。

1.1 西皮

廣東漢劇西皮唱腔曲調(diào)高亢激昂，流暢悠揚(yáng)，瀟灑靈活。唱詞為七字句、十字句的上下句體。廣東漢劇西皮唱腔的板式有慢板、原板、馬頭龍、二六以及倒板、二板（緊打慢唱）、散板、滾板、哭科等。①以下是廣東漢劇西皮唱腔各板式特點(diǎn)：

西皮各板式名稱慢板（又稱“頭板”）原板馬龍頭（又稱退板）代表唱段《空城記》諸葛亮唱段《空城計(jì)》司馬懿唱段《盤夫》曹榮唱段二六《轅門射戟》呂布唱段倒板（又稱“導(dǎo)板”）《齊王求將》鐘離春唱段二板（又稱“搖板”）《盤夫》嚴(yán)蘭貞唱段散板滾板《張順賣柴》張順哭科特點(diǎn)一板三眼，4/4拍，中眼起唱，末板結(jié)束，句間有過門，曲調(diào)優(yōu)美，纏綿抒情。一板一板，2/4拍，眼上起唱，板上收腔，用于表現(xiàn)爭辯和激憤的情緒。一板一眼，2/4拍，眼上起唱，多用于表現(xiàn)思考、勸慰、回憶等場面?？於?/4拍，有板無眼，首句板上起唱，稱為“頂板起唱”，以后各句，都閃板起唱。慢二六，2/4拍，一板一眼，板上起唱，速度變化較大，中速以下的又稱慢二六。無板無眼，自由節(jié)奏，只有一句上句，接其他板式的下句，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)跌宕，跳動較大，音域較寬，用于表現(xiàn)激昂、悲憤，或熱情奔放的情緒。在較快的有板無眼伴奏下的自由散唱。多用于敘述，節(jié)奏緊湊時，也表現(xiàn)激昂的情緒。無板無眼，自由節(jié)奏，多用于敘事以及整段唱腔的最末一句，作為收腔的板式使用。無板無眼，自由節(jié)奏，用于表現(xiàn)痛苦、悲傷、控訴等情緒。無板無眼，自由節(jié)奏，哭科專用于悲傷、痛苦的情緒。

1.2 二黃

廣東漢劇二黃唱腔曲調(diào)較平穩(wěn)纏綿，典雅莊重。唱詞為七字句、十字句的上下句體。板式有慢板、原板、二六、疊板、倒板、二板、散板（三板）、哭科、滾板等。②以下是廣東漢劇二黃唱腔各板式特點(diǎn)：

二黃各板式名稱慢板（又稱“頭版”）原板二六代表唱段《百里奚認(rèn)妻》百里奚唱段《紅書寶劍》梅仲唱段《藍(lán)繼子》藍(lán)芳草唱段《柴房會》穆二娘唱段疊板倒板（又稱“導(dǎo)板”）二板（又稱“搖板”）特點(diǎn)一板三眼，4/4拍子，多用于抒發(fā)角色的內(nèi)心細(xì)膩感情。按速度又分為慢三眼、中三眼、快三眼。一板一，2/4拍子，多用于敘事、抒情。有板無眼，1/4拍子，首句板上起唱，以后各句板后起唱，多用于敘事。附屬于其它板式里的句子，板眼形式隨所附屬的板式而不同。無板無眼，自由節(jié)奏，只有一個上句，接其他板式的下句，唱腔纏綿婉轉(zhuǎn)，音域較寬。演唱時自由節(jié)奏，伴奏是1/4拍，有板無眼的形式，多用于敘述，節(jié)奏緊湊時，也表現(xiàn)激昂的情緒?！洱R王求將》田嬰唱段

三板（又稱“散板”）滾板（又稱“哭板”）哭科無板無眼，自由節(jié)奏，多用于敘事、趕路、對答或爭辯打斗的場面。無板無眼，自由節(jié)奏，曲調(diào)寬緩，曲折婉轉(zhuǎn)，常用抽泣、顫音等技巧。無板無眼，自由節(jié)奏，用于劇中角色在受刑、悲痛、哭訴或生祭等痛苦情緒唱腔之中?！栋倮镛烧J(rèn)妻》百里奚唱段《齊王求將》齊王唱段《蘆花雪》閔子騫唱段

1.3 小調(diào)

有些廣東漢劇唱腔是直接搬用當(dāng)?shù)氐拿耖g小曲，如皮黃劇目中的《百里奚認(rèn)妻》杜氏所唱的《思夫》、《嘆淪落》。又如民間小調(diào)《玉美人》、《十二月古人》、《剪剪花》、《賣雜貨》等，常用于“三小”（小生、小旦、小丑）劇目，如《磨豆腐》、《打花鼓》、《五更勸夫》等。

1.4 昆腔

在廣東漢劇中有少量的昆曲劇目。如《尼姑下山》、《六國封相》、《天姬送子》、《天官賜?！返?，這些唱腔被稱為雅樂。還有和《擊鼓罵曹》《雙下山》中的《風(fēng)吹荷葉煞》，《昭君出塞》中的《耍孩兒》、《羅江怨》等，被稱為昆曲。

1.5 說唱

廣東漢劇唱腔還吸收了說唱音樂，如佛曲《南海贊》、《普庵咒》、《五聲佛》和《蓮池?！贰ⅰ墩b子》等，這些唱腔常用于有關(guān)佛事的場面。

2 角色行當(dāng)及其演唱特點(diǎn)

清同治年間，廣東漢劇的腳色分為生、旦、丑、末、凈、外、小、貼、夫、雜十行。清光緒年間，十行逐漸歸并為生、旦、丑、公、婆、凈六行。宣統(tǒng)年間以后，凈行藝人創(chuàng)造了一種紅凈新唱腔，因而把凈行劃分為烏凈、紅凈兩行，由此形成現(xiàn)行的生（小生）、旦（又分正旦、青衣、花旦、采旦、武旦）、丑、公（又分白須、烏須、摻白老生）、婆（老旦）、烏凈、紅凈七個行當(dāng)。③

以下是各行當(dāng)演唱特點(diǎn)：

小生，男聲假嗓，清脆明亮，文雅瀟灑，奔放飄逸。

正旦，女聲假嗓，剛直悲壯，蒼涼凄婉，宜扮苦情角色，多唱二黃板腔。

青衣，女聲假嗓，華麗多姿，嬌柔細(xì)膩，委婉纏綿，多花腔。

花旦，女聲假嗓，活潑清脆，腔調(diào)短促，變化較多。

丑，男聲原嗓，腔調(diào)滑稽詼諧，幽默風(fēng)趣。唱法句頓變化較多。

老生，男聲原嗓，儒雅莊重，渾厚蒼勁，響遏行云，慷慨激昂。

婆，女聲原喉，唱紅凈、老生混合旋律，樸實(shí)大方，腔直而正，音短滯沉，傳統(tǒng)上富貴老旦唱老生腔；貧苦老旦唱青衣旋律，發(fā)音自丹田進(jìn)出，到喉間又盤旋迂阻，響亮而帶沉暗。

紅凈，男聲原嗓與假嗓結(jié)合（以鼻腔共鳴為主，低音稍顯原喉、與小生假嗓不同），行腔順暢，音域?qū)拸V，曲調(diào)高亢宏亮，剛健豪爽，悠揚(yáng)曲雅，清脆悅耳。

烏凈，男聲原嗓帶炸音。高音出口如雷，粗獷奔放；低則以鼻音、腦后音共鳴為主。吐字低沉，行腔穩(wěn)緩。

在這七大行當(dāng)中，形成了四種發(fā)音方法：假嗓（小生、旦）；原嗓（老生、丑、婆）；“炸音”（烏凈）；原嗓與小嗓結(jié)合（紅凈）。廣東漢劇非常有特色的是烏凈和紅凈的唱腔，烏凈又稱黑頭、大花，行腔多用炸音發(fā)聲，具有壯闊雄渾、豪爽粗獷的韻味。

3 各行當(dāng)表演特點(diǎn)

廣東漢劇保留著豐富多彩的傳統(tǒng)表演藝術(shù)，具有古樸、大方、儒雅的風(fēng)格。歷代藝人通過長期的演出實(shí)踐，吸收當(dāng)?shù)匚湫g(shù)、舞蹈及民間音樂、曲調(diào)等養(yǎng)分，提煉出不少獨(dú)特的表演藝術(shù)和特技。廣東漢劇各行當(dāng)?shù)谋硌荩扔泄餐幕颈硌菪问剑ㄈ缣_、走邊、勻手、拉山膀、上下轎、上下馬、上下樓、上下殿等），也有各行當(dāng)獨(dú)特的唱、做、念、打、舞的表演技術(shù)規(guī)程和規(guī)范。

生行（包括文生、武生、文武生、娃娃生等）的表演特點(diǎn)是：開膀拉山平肩、出手齊胸，舉止穩(wěn)重，文雅瀟灑，儀態(tài)端莊大方。文生風(fēng)流倜儻，要求“行如秋風(fēng)落葉，站如玉樹婷婷”。注重翎、扇、水袖功；武生舉手投足講究暗勁力度，重把子功，動作干凈利索，節(jié)奏性強(qiáng)。④

旦行（包括正旦、青衣、花旦、彩旦、武旦等）的表演特點(diǎn)是開膀拉山對臍上。表演時，要求正旦、青衣“行不露足，踱不過寸，笑不露齒，手不上胸”以及“步不過踭，走路如風(fēng)”；要求花旦“動如燕，輕巧利落；行如風(fēng)，矯健敏捷”。旦行以水袖、身段見長。

丑行（包括官袍丑、方巾丑、短衣丑、童子丑、女丑等）的表演藝術(shù)特點(diǎn)是：開膀拉山胸臍間，單指出手，動作較夸張，常走矮步或單腿移步，出手小，臉部眉、眼、鼻口、舌與身部的肩、手、指、腰、腿要緊密、生動地配合，滑稽詼諧，講究以少量動作收強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。要求“功底過硬一身輕，踩步動作穩(wěn)如釘，起步技巧似無邊，翻騰飛躍無響聲”。丑行演員必須學(xué)會《偷油》、《偷雞》、《洛陽失印》和《活捉三郎》四大主戲。

公行（包括烏須、白須、摻白和武老生等）的表演特點(diǎn)是：開肩拉山平肩，出手齊胸，步法以穩(wěn)重的“八字步”為基礎(chǔ)，儀態(tài)莊重大方。白須老生的動作較為緩慢，重須、發(fā)之功。

婆行（包括貧婆、貴婆等）的表演特點(diǎn)是：開膀拉山高不過肩，低不下臍，以蹭步、躬腰、微屈雙膝、挺腰折腰等為基本功，步法是走小八字步（也稱“腳跟步”）以腳跟頂力，走于一條線上，半步半步地向前移動。貪婆情態(tài)一般表現(xiàn)為“擺頭抖腳艱難多”，貴婆則表現(xiàn)為“八字步伐富貴婆”。

烏凈行（包括正凈、架子花臉和三手凈等）的表演特點(diǎn)是：雄威粗放，開膀拉山過頭，張鷹抓指，胸膀較開，步幅較大。步法有與其它行當(dāng)不同的交叉步、蹉步、碎步、弓箭步等。表演要求“舉手投足千斤重，開膀過頭顯英雄，步履穩(wěn)健使暗勁，嚴(yán)賽金剛搬不動”，凈行表演多用于大動作，開扇過或平肩，重功架。

紅凈行（包括頭、二手紅凈及武紅凈等）的表演特點(diǎn)是：以原嗓與假噪結(jié)合發(fā)聲（所謂“七分原喉三分子喉”），唱腔有獨(dú)特的風(fēng)格、韻味和鮮明的藝術(shù)個性。要求演幾度有如龍行虎步，器宇軒昂。其他表演技藝的要求，大致與烏凈行相同。

廣東漢劇的表演程式，各行當(dāng)基本相同，但因行當(dāng)、腳色的不同，在形體表演動作上各有差異。以開膀拉山這個動作為例，不同的行當(dāng)規(guī)范差異很大。小生開膀拉山平肩，表現(xiàn)端莊瀟灑；旦行講究手不過胸；老生則講究手不過肩，開山接膀雙手平肩拉開，也要顯出儒雅持重的性格氣質(zhì)；但烏凈就大異其趣，拉山時要高舉過頭，開指如虎爪，開肩與望平，逐步較寬，有戲訣云：“舉手投足千斤重，開膀過頭顯英雄。步履穩(wěn)健使暗勁，亞賽金剛搬不動?！庇秩纾茸庸退涔?，小生行為了表現(xiàn)青年男子飄逸瀟灑的氣質(zhì)，也用扇子功和水袖功來表現(xiàn)，雖然小生的扇子功和水袖功也要柔美圓潤，但造型亮相也要透出英武瀟灑的男子氣。旦行的水袖功要求更高，廣東漢劇形成以水袖見長的旦行表演規(guī)范，通過各種不同水袖的運(yùn)用，來刻畫角色性格心理。

4 語言音韻

廣東漢劇自清乾隆年間流入后至清光緒年間，以中州官話為舞臺語。清光緒以后，廣東漢劇多由潮汕人和客家人混合組成，唱用“官話”，念白用半官話、半客話，或以中州音夾雜客家方言發(fā)音，或帶潮州腔的官話，這種現(xiàn)象一直持續(xù)至1949年中華人民共和國成立前。中華人民共和國成立后，隨著職業(yè)劇團(tuán)不斷增加，活動區(qū)域日益擴(kuò)大，逐漸向普通話靠攏；1980年以后，改用普通話。

廣東漢劇的用韻方面，中華人民共和國成立前、后不同。中華人民共和國成立前有十九個韻目，即鐘東、江陽、支思、齊微、魚模、皆來、真文、寒山、歡桓、先天、肖豪、歌戈、家麻、車遮、庚青、尤侯、侵尋、監(jiān)咸、廉纖，與元朝周德清《中原音韻》相同；中華人民共和國成立后采用《中華新韻》十三轍，即言前、江陽、中東、人辰、發(fā)花、遙條、灰零、懷來、由求、一七、梭波、姑蘇、乜斜。

廣東漢劇的發(fā)展歷史悠久，是客家地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的代表，是客家人世世代代傳承的藝術(shù)。百年來廣東漢劇多以口頭傳授的方式傳承下來，經(jīng)過長期積累和精煉加工，形成以凈末生旦丑為主的數(shù)十余個角色和以唱念做打舞為表演方式的藝術(shù)，在前人的基礎(chǔ)上加以改進(jìn)、完善，得以延續(xù)、發(fā)展。廣東漢劇將表演藝術(shù)、舞臺藝術(shù)、化妝造型藝術(shù)融合在一起，追求傳神寫意的美感，賦有多元性與豐富性，具有獨(dú)特的美學(xué)品位和藝術(shù)價值。

注釋：

①劉國杰：《西皮二黃音樂概論》上海：上海音樂出版社1989年版.

②丘煌.《廣東漢劇音樂研究》[M].廣州：中山大學(xué)出版社，2011.

③陳志勇.《廣東漢劇研究》[M].廣州：中山大學(xué)出版社，2009.

④吳偉忠、丘煌等.《廣東漢劇各行當(dāng)表演藝術(shù)特色》[J].《廣東漢劇資料匯編》1982.2.