傅屹婷

（江蘇省吳江實驗小學教育集團蘇州灣實驗小學 江蘇吳江 215200）

一、達爾克羅茲音樂教學法的概述

達爾克羅茲音樂教學由四部分組成：體態(tài)律動、視唱練耳、即興表演和表現(xiàn)能力，而這四部分之中，最主要的一部分是體態(tài)律動。那么什么是體態(tài)律動呢？體態(tài)律動就是當人們聽音樂的時候跟著節(jié)奏擺動的一種表現(xiàn)，擺動的時候不是隨便擺動，而是有節(jié)奏的，跟著節(jié)拍的擺動，這時需要四肢的默契配合，來感受音樂的美妙和動聽。體態(tài)律動也分為兩個種類。原地類型有拍掌、擺動身體、搖晃胳膊、轉圈等表現(xiàn)方式；空間類型有跑步、跳躍等表現(xiàn)方式。而且原地類型和空間類型這兩種可以互相搭配成各種各樣的組合。第一，老師要以身作則，做給學生看，把標準動作給學生演示一遍，讓同學們跟著跳。同時學生在跟著跳的時候一定要注意動作是否正確，速度是否跟得上，力度是否夠足，這些問題都是需要引起注意的。第二，當學生足夠熟悉音樂曲目的時候，老師可以用不一樣的動作來配合學生進行表演。

二、達爾克羅茲教學視角下體態(tài)律動在中小學音樂課堂中的作用

（一）營造輕松活躍的學習氣氛

現(xiàn)在對每個學生來說學習、接收知識都不是那么輕松的，或多或少都有一些困難，都有一些壓力，而枯燥無味的音樂課本和被約束的音樂課堂對學生們來說也是一種壓力。上音樂課，就是為了使同學們能夠從沉重的學習中走出來，而不是更加有負擔。上音樂課時同學們可以走一走，有節(jié)奏地活動一下自己僵硬的四肢，營造一個輕松活躍的學習氛圍，對孩子在學習上特別有幫助。

（二）對學生的表現(xiàn)能力進行后天的培養(yǎng)

肢體的表達方式是獨特的，獨特性在于肢體表現(xiàn)出的動作都表達著不同的歌曲，我們可以把音樂分成快歌和慢歌兩個部分，快歌就是那種比較歡快有活力的音樂；慢歌就是比較沉重的音樂。我們可以用舒緩的、緩慢的肢體動作形式來表現(xiàn)慢歌；可以用有節(jié)奏的節(jié)拍的形式來表現(xiàn)快歌。通過自己自身的動作把音樂形成一個對比……上課時老師要傳授的不只是課本上那些東西的表達，而是讓學生們形成興趣能夠自己主動地去學習。要想讓學生能夠產(chǎn)生興趣就需要教師用各種各樣的體態(tài)律動的表達方式去感染他們，這樣的方式不僅可以讓學生喜歡上音樂課，還可以提高他們的興趣，讓他們對音樂產(chǎn)生想象力。

（三）加強學生與教師之間的溝通

我們不可否認的是，我們現(xiàn)在大多數(shù)的教學方式都是單一的，以老師授課為主的傳統(tǒng)形式，但是這種方式不僅僅很難確保學生們是否認真聽講，是否學到了知識，同時這也使老師們和同學們之間形成了一條無法逾越的鴻溝。在課堂中音樂老師可以走到學生中去，和學生一起參與到律動中，一起感受音樂的美妙。體態(tài)律動的形式是多種多樣的，這時候還需要老師去帶領學生們進行創(chuàng)造，并且教師們在學生創(chuàng)作之后能夠親自體驗，這是尊重學生和重視學生勞動成果的體現(xiàn)……通過老師與學生的互動交流，這種以老師為中心的傳統(tǒng)形式就改變了，成了以學生為中心的教學方式，這種從形式上的改變，可以很好地改變學生和老師之間的關系，能夠促進兩者之間的關系，使老師和學生之間的交流能變得更加密切，讓原本拘束的課堂變得不再拘束，也有利于學生能夠更加主動地愿意去接受，體驗感受音樂的美，老師們也會感覺到好的課堂氛圍好。

（四）對學生的審美能力進行培養(yǎng)，同時還可以陶冶情操

體態(tài)律動對于音樂教學不是一些單一的動作，而是老師和學生進行思考、創(chuàng)造的綜合體，是對老師和學生一個綜合能力的反映。想要讓學生能夠懂得欣賞美和體驗美，上課時需要教師播放優(yōu)美的音樂來欣賞；體驗美需要同學通過每個人的體態(tài)律動來感受。這時候學生不僅僅懂得了欣賞美和體驗美，還讓學生喜歡上了課堂。

（五）體態(tài)律動有助于激發(fā)和提高學生對音樂的感知和韻律

即興能力在音樂學習中是很重要的，如果十分喜愛音樂，即興能力的表現(xiàn)與發(fā)揮是學習音樂的重要一步。

上課時多增加些律動形式的內(nèi)容，提高學生的節(jié)奏感與興趣感，學生基本都會非常感興趣。

音樂學習中表現(xiàn)能力的高低也是很重要的，同樣，表現(xiàn)能力也是可以后天培養(yǎng)的。比如聽音樂的時候我們身體總會不自覺地跟著擺動，我們可以把動作設計的優(yōu)美，這就是后天培養(yǎng)的表現(xiàn)能力。

（六）體態(tài)律動有利于提高記憶力、觀察力和創(chuàng)造力

通過課上給同學們聽音樂，發(fā)現(xiàn)了同學們在聽音樂的時候總會不自覺的做出一些動作，而且是聽到不同的歌詞做出不同的動作，可以方便以后得記憶。這種方法可以教給學生們，讓他們親自發(fā)現(xiàn)這個規(guī)律，然后根據(jù)你的他們的發(fā)現(xiàn)，讓他們把相似的音樂區(qū)段用相同的動作表現(xiàn)出來，通過這種觀察的方法，可以讓學生們能更好地理解音樂。

（七）體態(tài)律動可以幫助學生有助于提高身心健康

體態(tài)律動就是在我們聽音樂的時候做出的一些動作，這些動作是有節(jié)奏的，是人們用手腳有默契地配合做出的動作。體態(tài)律動對學生有著很多的好處，不僅可以使學生們的四肢協(xié)調(diào)，還可以幫助學生在未來能夠健康地成長，在一定程度上可以說律動有著體育的作用。我們現(xiàn)在很多課堂教學中，都會加入達爾克羅茲的體態(tài)律動。比如英語中的CHANT 等，由此可以看出體態(tài)律動對學生未來的學習是多么重要。體態(tài)律動這個東西只有老師們能夠全面地掌握它的方法，從而充分提高學生在課堂上的學習效率[1-2]。

三、運用達爾克羅茲音樂教學法的注意事項

為了有一個顯著的成果，老師在備課的時候一定要做好律動動作的準備工作，從而能更好地帶領學生進行學習，讓學生親身體會到律動的樂趣與快感。同時還要選擇一個正確的環(huán)境：如果選擇的環(huán)境太小的話，那么律動動作所展現(xiàn)出來的效果就不會太明顯，從而教學效果就會不理想，導致學生對課堂中的知識不感興趣；如果選擇的環(huán)境太大的話，老師們就不能很好地控制課堂秩序，這樣會導致紀律問題和安全問題的衍生，不利于教學的進行。在課堂上要注重學生的學習反映，講些他們既能提升他們的能力，又能使他們感興趣的內(nèi)容，真正地讓學生參加到活動中。在教學的過程中，老師是處于一個引導者的地位，他不能完全主導學生，而是循循善誘地去指點學生。當學生們有想法或者有勞動成果后，老師們要給予建議，并且需要尊重學生們的成果。

四、結束語

綜合所述，我們知道，達爾克羅茲的音樂教學方法是以學生為導向的，以學生為主體，通過正確的方法引導他們。在音樂教學方面，達爾克的教學方法就好像是黑暗中的一盞指路明燈，有著非常大的作用。在未來，我希望達爾克羅茲的教學方法可以運用到文化課中，讓課本知識不再枯燥無味，而是生動鮮活。