李 帥

（中北大學藝術(shù)學院，山西 太原 030051）

對于聲樂表演來說，這是一門與想象力以及歌唱表現(xiàn)力相互結(jié)合的綜合藝術(shù)，主要通過聲樂的表演表達音樂作品，達到審美價值。聲樂表演的過程中，表演人員通過理解原作品，融入自身的情感，通過專業(yè)化的演唱技巧與手段，巧妙地表達自身對于音樂的理解。這一表演中，不但有助于原作品的優(yōu)化，同時，還能優(yōu)化并提升演唱人員的音樂修養(yǎng)和演唱技巧，是音樂發(fā)展與傳播的最主要途徑。

一、影響聲樂表演創(chuàng)作的因素分析

（一）情感投入的影響

聲樂作品的產(chǎn)生是創(chuàng)作人員在指定的情境當中所創(chuàng)作的，具有特殊的情感。因此，對聲樂作品再創(chuàng)作的過程中，必須深入挖掘作品的真實情感，還要進行表達，這樣一來，能夠很好地展示作品本身的藝術(shù)魅力。值得一提的是，表演藝術(shù)再創(chuàng)造并不是說是對聲樂作品的剽竊，聲樂表演藝術(shù)再創(chuàng)造指的是在尊重原作品的前提下進行仿作和改編以及創(chuàng)新。

（二）表演人員自身的心理活動影響

對聲樂作品進行表演的時候，表演人員的心理活動直接影響到二次創(chuàng)作。如果調(diào)整自己的心態(tài)，將自己全身心地投入到作品中，感受作品的情感，這是實現(xiàn)再次創(chuàng)作的關(guān)鍵所在。很多首次登臺的表演人員，在對待觀眾時總是會出現(xiàn)緊張和害怕與激動的心理，不利于聲樂作品的再次創(chuàng)作，尤其是難以融入聲樂作品當中。其實不止是聲樂表演過程中的新人，多數(shù)聲樂表演的藝術(shù)家也會這樣，因為不能融入進作品的意境當中，所以在表演的時候就會喪失自我。表演人員在表演的時候會陷入這一境地中，內(nèi)心會出現(xiàn)一定的緊張和不安，盡管聽眾并未感覺到，然而該心理狀態(tài)卻會給表演者造成很大的痛苦。因此，表演人員的心理狀態(tài)會直接影響到聲樂表演藝術(shù)的再創(chuàng)作，必須進行不斷的和高效地練習，并對心態(tài)進行調(diào)整，才能夠全身心地進行融入。

二、聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作細節(jié)分析

（一）認真研究原作品

在表演聲樂的時候，要對音樂作品進行再次創(chuàng)作，不但要通過聲樂的表演人員融入自身的理解和創(chuàng)新，讓作品更加地完美和急劇表現(xiàn)力，同時，還需要讓再創(chuàng)作的所有作品和原作品之間相符合，讓二度創(chuàng)作處理與原作內(nèi)容之間可以更加緊密地結(jié)合。因此，就必須在再創(chuàng)作前，全面仔細地研究原作品，主要有對原作品歌詞和曲調(diào)與伴奏以及和聲的理解等。需要充分地對原作品進行理解，再創(chuàng)作的所有作品才可以與原作基調(diào)相符合。

（二）融入原作意境當中

一般情況下，聲樂表演可以通過比較多的手法進行，例如聲調(diào)變化和肢體與面部表情等對情感的抒發(fā)，這是表演人員通過理解并感悟作品，所想象的完整人物的性格以及周圍的環(huán)境，并為作品的故事設(shè)定一個真實的故事情景，通過特有的方式對歌曲進行演唱，展現(xiàn)歌曲情感與內(nèi)涵。聲樂表演人員對于聲樂想象的越豐富，所表演的作品就會產(chǎn)生更加的吸引力。因此，聲樂表演人員再創(chuàng)作的時候，必須深入到原作內(nèi)涵的理解上，深入到原作的意境當中，并與原作的情感之間相互結(jié)合，這一基礎(chǔ)上，融入技術(shù)加工，才可以對表達作品進行很好地表達。

三、聲樂表演藝術(shù)的再創(chuàng)作對策

（一）加強表演技巧的運用，并對行腔走韻進行規(guī)范

聲樂表演的技巧在聲樂表演過程中的運用是非常重要的，不但是聲樂表演人員必備的一個基本功，同時，還對表演人員的長遠發(fā)展造成影響。因此，表演者再創(chuàng)造的過程中必需合理地對聲樂的表演技巧進行運用，主要有呼吸和節(jié)奏與音準以及速度，還有力度等。除此之外，表演人員必需對行腔走韻進行規(guī)范，保證字正腔圓。

（二）加深原作品的理解與挖掘

表演者聲樂表演的過程其實還是對聲樂作品實施再創(chuàng)作的過程，聲樂表演人員在理解和挖掘與創(chuàng)新作品的前提下，還要讓二度創(chuàng)作的處理更加地緊密，和原作品更加地符合，提高作品的表現(xiàn)力和感染力。因此，就需要表演人員在再次創(chuàng)作前，對原作品進行深層次的理解并挖掘，主要有歌詞和曲調(diào)與作品的創(chuàng)作背景等。必須對原作品進行透徹地挖掘，所創(chuàng)作的作品才可以和原作品基調(diào)保持一致。

（三）充分發(fā)揮舞臺的渲染效果

聲樂表演人員在表演的過程中，必須將舞臺渲染的效果進行充分地發(fā)揮，為觀眾帶來一場完美地演出。聲樂表演的時候，一個較好的舞臺表演是和表演人員的再創(chuàng)作活動共同展現(xiàn)的，比如，表演者表演的時候出現(xiàn)的深情眼神和微笑表情或者是招手、肢體的動作，都可以很好地呈現(xiàn)作品表現(xiàn)力。需要注意的是，聲樂作品的表演人員對作品再創(chuàng)作的過程中，必須按照作品所需發(fā)揮舞臺表演效果，讓舞臺表演可以幫助聲樂作品的完美呈現(xiàn)，并不是喧賓奪主，對作品意境造成破壞。

四、結(jié)語

總而言之，就聲樂表演人員來說，再創(chuàng)作作品的時候，不但是對自己的一次創(chuàng)新突破，同時，還是對原作品的一種重新詮釋。聲樂表演人員的專業(yè)功底，是實現(xiàn)再次創(chuàng)作的前提，聲樂表演人員深入地研究原作，是對作品的再次創(chuàng)作。只有擁有一個獨到的見解，對原作者的感情進行理解，并且尊重原作品的內(nèi)涵，才可以再次創(chuàng)作出更加具有特色的作品，還能很好地展現(xiàn)自己的作品風格，淋漓盡致地表現(xiàn)聲樂作品的情感和內(nèi)涵。