朱 瑩

（宜賓學(xué)院，四川 宜賓 644000）

奧爾夫教學(xué)法是一種具體的教學(xué)方法，無論從教學(xué)理念到教材、教法等，都具有十分完整的體系。它是以節(jié)奏為基礎(chǔ)，在旋律、和聲、曲式及配器等方面有十分嚴(yán)格的要求，它雖以器樂為特色，但又是聲樂與器樂并重的，不僅僅是簡(jiǎn)單的拍拍打打?，F(xiàn)階段隨著素質(zhì)教育的大力提倡越來越多的家庭注重培養(yǎng)孩子在樂器表演方面的興趣，因?yàn)闃菲髂軌蛉矫嫣岣邔W(xué)生的音樂素養(yǎng)，而現(xiàn)在大多數(shù)國(guó)家所采用的音樂教育體系便是奧爾夫音樂教育體系。這種教育體系被大多數(shù)國(guó)家所采納和接受，因?yàn)檫@種音樂教育體系的優(yōu)勢(shì)在于能夠更全面的激發(fā)學(xué)生音樂情感的培養(yǎng)，可以使得學(xué)生在主動(dòng)的參與過程中不斷提升自己的音樂感知力和創(chuàng)造力。

一、奧爾夫音樂教學(xué)法的特性

奧爾夫教學(xué)法主要有以下幾方面的特性：第一，原本性。奧爾夫教學(xué)法同達(dá)爾克羅茲教學(xué)法、柯達(dá)伊教學(xué)法被認(rèn)為是當(dāng)今最著名且最具有影響力的三大音樂教育體系。奧爾夫所倡導(dǎo)的音樂教育理念是建立在音樂的原本性基礎(chǔ)上。所謂的原本性也就是指基本元素、原始材料和原始起點(diǎn)等。而原本性的音樂也不是單純的指音樂作品，它是指需要人們親自參與的加之舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的一種音樂[1]。

第二的藝術(shù)，需要將舞蹈動(dòng)作、語言等有機(jī)結(jié)合在一起，并在遵循兒童音樂教育規(guī)律的前提下，通過游戲、演奏、朗誦、“人體樂器”、作曲識(shí)譜等多種形式來提高兒童對(duì)樂器的興趣以及對(duì)音樂的情感感知。第三，親自參與，訴諸感性。奧爾夫音樂就是鼓勵(lì)兒童主動(dòng)參與到各個(gè)游戲環(huán)節(jié)中，通過視覺、聽覺、觸覺以及嗅覺來體驗(yàn)和感知音樂的魅力[2]。這是一種必須親自參與到其中的音樂活動(dòng)，這種途徑是兒童獲得學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)的最有效也是最主要的途徑。第四，開放性。奧爾夫教學(xué)法不會(huì)受到任何條條框框的約束和限制，這套教學(xué)體系重在鼓勵(lì)和激發(fā)學(xué)習(xí)者主動(dòng)去探索和創(chuàng)造，整個(gè)教學(xué)課堂是充滿活力的開放性的課堂。

二、國(guó)內(nèi)少兒樂器的教學(xué)現(xiàn)狀

從二十世紀(jì)八十年代起中國(guó)少兒樂器形成了前所未有的一種學(xué)習(xí)熱潮，這種學(xué)習(xí)熱潮使得中國(guó)音樂藝術(shù)走出了低谷期，為我國(guó)培養(yǎng)了大批杰出的音樂人才，但是現(xiàn)階段我國(guó)少兒樂器在教學(xué)過程存在一些誤區(qū)和弊端，主要表現(xiàn)有：第一，片面的重視演奏技巧的學(xué)習(xí)而忽視了幼兒在學(xué)習(xí)過程中對(duì)于音樂的理解以及自身情感的表達(dá)。過分強(qiáng)調(diào)演奏難度而忽視了兒童聽覺水平的能力。多數(shù)兒童學(xué)習(xí)樂器也只是為了單純的考級(jí)，并沒有真正體會(huì)到音樂的美感和魅力，因此大多數(shù)兒童逐漸失去了對(duì)樂器的興趣。第二，在長(zhǎng)期應(yīng)試教育的影響下，多數(shù)兒童學(xué)習(xí)樂器的目的只是為了不斷去考級(jí)，功利性太強(qiáng)[3]。

兒童學(xué)習(xí)樂器的根本目的在于通過音樂來提高綜合素質(zhì)，不能一味地揠苗助長(zhǎng)而失去了學(xué)習(xí)樂器的真正意義。第三，在兒童樂器的學(xué)習(xí)過程中，授課教師只是一味的強(qiáng)調(diào)演奏技巧的學(xué)習(xí)，而忽略了樂理知識(shí)的講授。其實(shí)樂理知識(shí)的學(xué)習(xí)可以通過潛移默化的方式來灌輸給兒童，久而久之兒童也能習(xí)得樂理知識(shí)。第三，重練習(xí)，輕表演。大多數(shù)兒童學(xué)習(xí)樂器只是通過在家或在學(xué)習(xí)機(jī)構(gòu)練習(xí)的方式進(jìn)行，因此當(dāng)真正要上臺(tái)表演的時(shí)候就會(huì)表現(xiàn)為緊張和怯場(chǎng)不能發(fā)揮真正水平。第四，重獨(dú)奏，輕合奏?，F(xiàn)階段由于多種因素的原因教師在教授過程中很少通過合奏的形式來讓學(xué)生進(jìn)行練習(xí)，因此當(dāng)真正需要進(jìn)行合奏的時(shí)候各個(gè)隊(duì)員之間不能進(jìn)行很好的協(xié)調(diào)演奏，大大降低了演奏效果。最后越來越多的兒童將學(xué)琴視為一種負(fù)擔(dān)，把一切的學(xué)習(xí)活動(dòng)都以考級(jí)為目的，最終喪失了學(xué)習(xí)的興趣，違背了與培養(yǎng)兒童審美的初衷。

三、奧爾夫教學(xué)法在樂器教學(xué)中的具體運(yùn)用

將奧爾夫教學(xué)法運(yùn)用到樂器教學(xué)中，首先，有助于教師在教學(xué)過程中激發(fā)起兒童對(duì)樂器的學(xué)習(xí)興趣，不再是枯燥乏味的練習(xí)演奏技巧，而是讓學(xué)生主動(dòng)參與到音樂的演奏過程中。教師在教授一首曲目之前首先應(yīng)讓學(xué)生們體會(huì)作品所蘊(yùn)含的情感，只有讓學(xué)生們自己用心去感知音樂，使得他們的身體與音樂產(chǎn)生共鳴，這樣即使老師不在強(qiáng)調(diào)強(qiáng)弱節(jié)奏，學(xué)生也可以根據(jù)自己的體會(huì)來領(lǐng)悟到演奏的真諦[4]。

其次，要培養(yǎng)學(xué)生之間的合作精神。奧爾夫音樂教學(xué)法會(huì)要求學(xué)生經(jīng)常進(jìn)行一些合奏活動(dòng)，在這種集體性的活動(dòng)中學(xué)生不僅可以學(xué)會(huì)充分發(fā)揮自我，還能學(xué)會(huì)配合整個(gè)樂隊(duì)的演奏，只有各個(gè)樂隊(duì)間進(jìn)行協(xié)調(diào)的配合才能達(dá)到最佳的演奏效果。

第三，運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法可以避免學(xué)生不斷進(jìn)行重復(fù)枯燥的指法練習(xí)。它所強(qiáng)調(diào)的是讓學(xué)生能夠真正融入到音樂作品的情感表達(dá)中，不必刻意的練習(xí)演奏技巧更多是讓學(xué)生能夠融入到音樂的旋律中進(jìn)行自我感知，這樣就減小了學(xué)生的學(xué)習(xí)難度和壓力。

第四，奧爾夫教學(xué)法重在鼓勵(lì)學(xué)生去主動(dòng)體驗(yàn)和參與，將肢體動(dòng)作與音樂緊密結(jié)合起來，這樣才會(huì)讓學(xué)生感受到音樂的魅力，增加對(duì)樂器的學(xué)習(xí)興趣。在器樂教學(xué)中運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)法，能啟迪我國(guó)傳統(tǒng)樂器教學(xué)的新思路，推動(dòng)我國(guó)音樂教育事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展。

四、結(jié)語

綜上所述，奧爾夫教學(xué)法運(yùn)用于器樂教學(xué)中不僅可以激發(fā)兒童對(duì)音樂的學(xué)習(xí)興趣，同時(shí)也可以激發(fā)起兒童對(duì)音樂的情感體驗(yàn)。在兒童主動(dòng)尋找音樂創(chuàng)造音樂的過程中，大大提高了兒童的音樂素養(yǎng)和綜合素質(zhì)，教學(xué)成果也取得了顯著提高。因此，在教學(xué)中教師應(yīng)該在借鑒西方優(yōu)秀的教學(xué)方式的基礎(chǔ)上結(jié)合少兒的自身的具體情況進(jìn)行融會(huì)貫通，讓少兒能夠在樂趣中學(xué)習(xí)到更多知識(shí)。