鄭曉鳳

（四川工商學院，四川 成都 611745）

一、華爾茲舞的起源和發(fā)展

華爾茲屬于體育舞蹈摩登舞的范圍。又被稱為國際標準交誼舞，起源于西方民間舞蹈它的原名叫“舞會舞”和“舞廳舞”，同時也被成為“社交舞”，人們根據(jù)華爾茲的速度分為快、慢兩種，通常人們把快華爾茲稱為維也納華爾茲，慢的一種就叫華爾茲。他們是歷史最悠久的交誼舞，早在11世紀與12世紀的歐洲一部分國家就將民間的舞蹈加以規(guī)范、提高，形成了一套較完整的舞曲，后來進入了宮廷，最后進入了民間社會，成為了人人都可以跳的舞蹈，這個時候的舞蹈逐漸形成了：舞姿端莊、雅典大方、舞步規(guī)范嚴謹?shù)莫毺仫L格，因此當時被歐洲學派稱為社交舞，到了20世紀20年代初期，為了使社會上的“社交舞”有統(tǒng)一規(guī)定舞步，英國皇家教師舞蹈協(xié)會將和方面的“社交舞”專家集中在一起，對當時的交誼舞進行了系統(tǒng)的、科學的、有依據(jù)可尋的整理，同時將舞蹈的舞步、舞姿、跳法、音樂都做了規(guī)范化與系統(tǒng)化的規(guī)定，共同審核了七種公認的符合標準的舞蹈，在這七種舞蹈中就包括了華爾茲，由于華爾茲在歐洲大陸有著很大的影響力，同時它的音樂動聽、舞步美麗動人。所以很快就成為了歐洲風格的舞蹈。華爾茲獨特的特點使得華爾茲深受人們的喜歡，同時不斷地更新與發(fā)展成為了當今盛行的國際標準交誼舞。

二、華爾茲舞的特點

作為三步舞的華爾茲，它的基本步伐為一拍一跳，每一小節(jié)三跳，也有特殊的一小節(jié)兩跳或者是四跳的特殊的步伐。華爾茲舞蹈是以旋轉(zhuǎn)為主，因此又被稱為圓舞，同時華爾茲因為速度較慢，除了多旋轉(zhuǎn)以外還演變出來了復雜多樣的舞步，當中有一些舞步與狐步舞、探戈以及快步舞基本相同，不過是節(jié)奏與舞蹈風格加以變化。

（一）華爾茲的基本步伐

標準的跳法是指為了表演與競技比賽練習的跳法，必須嚴格的遵守與規(guī)范的練習。例如：要嚴格的按照舞蹈的路程線的方位進行流動；舞蹈的起步從斜墻位開始，三個旋轉(zhuǎn)的的回應不能少于270度；腳步工作前進的時候應后跟先落地、后退時腳尖落地等等，這些基本功的訓練不是一天就能夠練習好的，都要通過日積月累的練習才能夠到達較高水平。

（二）華爾茲舞步的特點

在舞蹈的表演中，前三步的起伏與擺蕩最為明顯。伴隨著音樂速度緩慢的三拍子中舞步如行云流水般運行，加上明顯的升降動作與輕巧的擺蕩、傾斜、旋轉(zhuǎn)等其他各種動作及優(yōu)美風格的變化，使得華爾茲舞蹈不但具有輕巧柔美、端莊大方的獨特的風格而且展現(xiàn)出濃郁的藝術特色，舞蹈的工作舒展大方、節(jié)奏清晰、工作優(yōu)美、舞步輕快、旋律活潑、旋轉(zhuǎn)性強。使得觀看的人們陶醉其中。

三、音樂在華爾茲舞中的作用

音樂與舞蹈有著天生的必要的聯(lián)系，音樂更是舞蹈的靈魂。因此體育舞蹈表演的作品中更加需要音樂烘托舞者的人物性格特點和渲染表演時的環(huán)境氣氛。如果離開了音樂的配合，體育舞蹈表演也失去了魅力，更無法欣賞到審美價值。音樂的結構分為框架型結構與點描型結構，總體包括音樂的節(jié)奏感、強弱力度、旋律感等，這些音樂要素對體育舞蹈表演性音樂的創(chuàng)編有著十分重要的作用。

（一）激發(fā)舞者的情緒

情緒是音樂與舞蹈的內(nèi)在聯(lián)系，音樂作為獨立的藝術門類有它自身的規(guī)律與特點，在華爾茲中通常選取三拍子的音樂。其音樂具有深刻的文化內(nèi)涵，拍子的強弱，張弛有度；不僅能使舞者在表演時快速進入角色的扮演，還能使觀看表演得人們受音樂熏陶的同時感受舞蹈帶來的極大的魅力。

（二）對于編創(chuàng)與和設計舞蹈有引導作用

一支舞蹈在編創(chuàng)以音樂開始，應首先選擇好舞蹈所要搭配的音樂，在聽音樂、感受音樂的高低、強弱、節(jié)奏的快慢。通過與音樂的感受來設計相應的舞步與動作。更能夠形成一支有影響力、渲染力的舞蹈。沒有了音樂便沒有舞蹈。音樂是舞蹈的重要組成部分。

（三）加強動作記憶的作用

舞者在進行舞蹈練習的時候，會對舞蹈的動作、運動方向、角度、速度等產(chǎn)生記憶，以及對身體的各部分的位置產(chǎn)生記憶，通過與音樂的搭配，當音樂想起來的時候，音樂的節(jié)奏與旋律能夠起到強化記憶的作用，我們的認知神經(jīng)中樞在聽到對聽覺刺激做出的反映是有規(guī)律的，能夠在我們大腦皮層中形成一點的關系，因而只有聽到音樂，能夠幫助舞者快速的恢復對舞蹈的記憶。

（四）配合并幫助舞蹈在表演過程中表達情緒，烘托氣氛

舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開音樂，舞蹈就不能充分表達想要抒發(fā)的感情。音樂本來就具有直接滲入人心的特點與作用，欣賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當作是自己本身的內(nèi)心感情來體驗與感受。舞蹈表演者對自己表演的作品有著更深的感悟，在音樂中通過自身的形體工作來加以表達，音樂在渲染氣氛的同時，對舞蹈的感情色彩加以增強，幫助觀看者更好的理解舞蹈索要呈現(xiàn)的內(nèi)容，并且同時讓舞蹈變得生動且?guī)в绪攘Α?/p>

（五）多元化藝術相結合產(chǎn)生更美藝術

音樂在舞蹈藝術中本就占有極其重要的部分，在舞蹈藝術中音樂也是不可分割的一部分。舞蹈與音樂的結合。產(chǎn)生了更美、更富有感染力的作品。

四、結語

音樂的作用不單單是為了給舞者對舞蹈更好的展示，同時也是為了對舞者各個方面的提升，音樂在華爾茲中，不僅僅是優(yōu)美的旋律、魅力的舞姿；更是給能使舞者在舞蹈中培養(yǎng)節(jié)奏感、舞蹈流暢性、激發(fā)舞者對于舞蹈的感受與理解能力，讓舞者給舞蹈注入全新的生命力。