遲 旭

（魯東大學藝術學院，山東 煙臺 264025）

一、鋼琴作品的演奏風格具體演變

（一）巴洛克演奏風格

巴洛克這一時期具體是指17世紀至18世紀中期的音樂發(fā)展這段時期。巴洛克其實最開始是建筑當中的一個術語，指形態(tài)不完美的這類珍珠，之后這個詞語被運用到了藝術以及音樂領域當中。因為在巴洛克這一時期，人們崇尚奇特風格，所以音樂實現了快速發(fā)展，特別是鋼琴，除了進行大幅度的提升之外，同時還為之后發(fā)展奠定相應基礎。在這一時期，因為由貴族掌權，所以樂師創(chuàng)造的作品多事對掌權者的贊美，之后結合那個時代的美學觀點，現有音樂體裁無法對相應要求加以滿足，進而添加很多新形式體裁，如協奏曲以及幻想曲等。

（二）古典主義演奏風格

在18世紀中后期，古典主義的鋼琴作品主要以莫扎特、貝多芬以及海頓為代表，而且創(chuàng)作主要集中在維也納。在這一時期，鋼琴作品和聲十分豐富，而且整體結構十分嚴謹，作品當中通常融入作曲家對于現實生活的一些思考以及音樂哲理，同時還融入了作曲家自身思想感情。而且，在這一階段，音樂漸漸由教堂與宮廷走向社會，其旋律發(fā)生質的變化。

（三）浪漫主義演奏風格

從18世紀末期到19世紀的初期，鋼琴作品具有浪漫主義這一風格，這個時期的作品更加自由靈活，可以打破之前兩個時期的約束與嚴謹。同時，浪漫主義這一風格更加重視情感表達，通常用較短篇幅以及和聲變化這種演奏形式讓作品具有層次感，這樣可以突出作品情感以及內涵。在這一時期，李斯特和肖邦是主要的代表人物。

（四）印象主義演奏風格

印象主義這種風格是在19世紀的末期產生的，是從浪漫主義這一風格漸漸演變過來的，其代表著音樂進入到了現代主義，同時其具有的抽象色彩十分強烈。但印象主義的音樂作品只能對自然加以描繪，缺少深刻的社會意義以及思想性，所以很快便被其他三種風格所替代。

二、作品風格給鋼琴技法帶來的影響

（一）觸鍵和音色

進行鋼琴演奏期間，指法這種演奏技巧十分重要。通過變換指法以及觸鍵方式，可以產生很多音色變化。所以，對作品風格以及演奏技巧加以掌握，這樣才能對作品進行完美詮釋。在巴洛克這一時期，作品變調變音全都是借助指尖進行靈活彈奏來實現的。當指尖發(fā)力之時，需注意樂曲細節(jié)以及剛柔并濟的變化。在巴洛克這一時期的作品當中，常用修飾音是借助指尖彈奏完成的。在這個時期的鋼琴作品之中，裝飾音非常豐富，其中包含波音、顫音以及回音，而且修飾音常常以音符后綴或前綴形式出現。所以，演奏人員的手指需十分靈活，而且力度掌握也要恰當好處。在古典主義這個時期，鋼琴作品變得比較縝密嚴謹，要求演奏人員具備更強的手指靈活度。在浪漫主義這個時期，指法要求不再局限于力度和靈活度，要求演奏人員正確理解以及解讀作品內涵，之后通過彈奏技巧對作品進行還原。到了印象主義這個時期，觸鍵和指法得到更深發(fā)展，該時期鋼琴作品更加側重于使用手指的不同部位進行觸鍵，進而產生更多音色[1]。

（二）力度以及力量支點

在古典主義的后期以前，彈奏的力量支點基本上都是手部三關節(jié)，通過手指力度變化以及靈活彈奏來改變音色，進而對作品的層次性加以表現。而進入古典主義的后期，最初貝多芬通過強化手臂訓練，通過手肘以及手腕動作輔助手指彈奏，這樣在演奏期間可通過更大力度渲染樂曲情感色彩。把手臂當作力度支點可以擴大音域寬度，進而對作品創(chuàng)作形式加以豐富。而浪漫主義這一時期的鋼琴作品更加重視手臂訓練，通過舞臺之上的演奏動作來配合作品內涵的展現。而且，從表現形式這一方面來看，在演奏期間，手臂使用范圍不斷增大，這是浪漫主義這一時期作品具有的一個重要特征。在印象主義這個時期，鋼琴作品多是通過多變靈活的彈奏技巧進行實現的，通過一些細微之處對音色以及作品的意境特征加以改變，進而賦予作品一種畫質美。

（三）踏板的運用

在對鋼琴作品進行展現之時，踏板屬于一種重要技巧。在巴洛克這一時期沒有踏板。該時期鋼琴作品多是通過靈活的彈奏方式以及修飾音來對作品具有的層次感與表現力進行展現。在古典主義這個時期，進行鋼琴演奏期間開始使用踏板。然而，作品當中踏板的運用比較少，而且十分單一，大多時候踏板只是對音色加以修飾，起到一種輔助作用。而且，踏板部分不多，進行演奏期間只需注意踏板部分與非踏板這一部分的具體銜接處理便能實現演奏目的。在浪漫主義這個時期，踏板運用次數明顯增多，而且形式變得更加復雜以及精細。通過持續(xù)音、顫音以及弱音踏板的運用，不僅可以讓作品音色具有豐富變化，同時對于演奏人員的手臂、身體以及腿間的配合以及協調要求更高。在印象主義這個時期，運用踏板能夠增加一些音色變化，促使作品變性，同時也讓作品表現力進行提高[2-3]。

三、結語

綜上可知，伴隨鋼琴作品的演奏風格不斷變化，鋼琴技巧從淺到深，漸漸走向成熟。而對鋼琴作品具有的時代風格加以了解，對演奏技巧進行探尋以及發(fā)展，對于演奏者以及作曲家而言十分重要。演奏人員若想演奏一部作品，除了要在技巧以及音色方面多下功夫之外，同時還需對作品情感加以把握，融入自身感悟，進而將作品意境完全展現出來。