呂 瑾

（云南師范大學，云南 昆明 650500）

作為高校音樂專業(yè)教育的基礎(chǔ)，鋼琴教學不僅要注重培養(yǎng)學生的基本技巧，還要注重提升學生的音樂素養(yǎng)和審美品位，強化情感投入和心靈感悟，在做好技巧教學的基礎(chǔ)上加強情感教學，以提升學生的藝術(shù)修養(yǎng)和綜合素質(zhì)。但是，在實際教學中往往存在違背教學目標和規(guī)律的問題，重技巧輕情感、重理論輕實踐，等等。對此，本文從分析當前高校鋼琴教學存在的問題出發(fā)，以網(wǎng)絡(luò)技術(shù)為切入點，分析了應(yīng)用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)進行教學的必要性，由此提出了改進高校鋼琴教學的若干策略，從而能更好地激發(fā)學生的學習興趣，提高鋼琴課堂教學質(zhì)量，讓學生的知識、技能、藝術(shù)和審美都能獲得全面的發(fā)展。

傳統(tǒng)的鋼琴教學方式比較單一，鋼琴老師主要采用“口傳心授”的教學方法，不能很好的發(fā)揮教學實效。為了有效的激發(fā)學生對鋼琴曲目的理解和感觸，我們教師要制定相應(yīng)的教學計劃，并引入時代的鋼琴創(chuàng)作特征和藝術(shù)情懷，將鋼琴演奏的重點理論和實際在課堂上傳授給學生，保證課堂的教學效率和成效。每個學生從小接觸到的音樂文化不同，我們只有從各個模式、各個層面上展開實踐教學，才能滿足每個孩子的求知欲，幫助他們打好音樂鋼琴基礎(chǔ)。

一、注重鋼琴演奏的模式，加強課堂教學力度

在傳統(tǒng)教學方法體系中，“灌輸式”是基本的課堂教學模式，教師是課程的主導者，只顧按照傳統(tǒng)的理念給學生灌輸科學文化知識，學生是被動的接受者，很容易對課堂和教師的講解形成依賴思想，不能很好的擴展自身對音樂元素的感知。這種課堂引導下，教師也無法掌握學生的學習情況，課堂的教學成效不夠高，教學質(zhì)量也較差。隨著新教育制度的改革和發(fā)展，高校學生人數(shù)在不斷的增加，作為新時期的教師，應(yīng)該看到時代的發(fā)展和變化，適當?shù)奶蕴惻f的教學模式，對當前的鋼琴教學質(zhì)量提出新的要求。

在譜例記錄中，很多著名和經(jīng)典的鋼琴作品都是用斷音演奏的?！皵嘁粞葑唷敝饕侵赣眯涯康臉擞浄杹肀硎句撉偾康囊舴?。這種標記符號可以是圓點或者三角，只要能提醒演奏者及時更換音符，便能發(fā)揮有效的標記優(yōu)勢。但由于學生的鋼琴演奏基礎(chǔ)較為薄弱，不能很好的掌控每個音節(jié)和音符之間的關(guān)系。所以，學生在掌握“斷奏演奏法”的技巧時，我們教師要做好引導和教學工作，必要的時候要注重聆聽和感受，經(jīng)常和同學們溝通交流。只有結(jié)合時代的鋼琴教學元素，幫助學生找到適合自己的演奏規(guī)律和風格，才能在課堂教學中產(chǎn)生獨特的音樂效果，激發(fā)學生對真善美的向往和熱愛，以增強鋼琴演奏的表現(xiàn)力。

二、完善鋼琴演奏的策略，提高學生對鋼琴曲目的理解

我們是學生的引導者和教學者，要不斷的完善鋼琴演奏的策略，為音樂旋律的生動性潤色。不同的鋼琴曲目所表達的藝術(shù)情懷是不同的，其創(chuàng)作淵源和演奏技巧也有所差異。教師要從各類作品的創(chuàng)作理念和特點入手，用時代的教學元素凸顯各種鋼琴曲目的藝術(shù)創(chuàng)作價值。學生處于鋼琴入門的基礎(chǔ)學習階段，對很多演奏技巧還掌握得不夠到位，我們可以借助《音樂瞬間》和《即興曲》等較為柔和的曲目幫助學生理解，讓他們學會將“詞、曲、鋼琴伴奏”三者節(jié)奏相適應(yīng)，客觀地認識到鋼琴演奏時情感的重要性。

鋼琴演奏是一個藝術(shù)鑒賞的過程，同時也是一種能力的體現(xiàn)。優(yōu)秀的鋼琴演奏表演，需要演奏者將自己的雙手、眼睛、肢體等充分配合，帶動大腦協(xié)調(diào)一致的運作，才能掌握鋼琴曲目中的特殊旋律，把表演和舞臺融合在一起。基于此點，教師要在日常的訓練活動中，嚴格要求學生，讓他們注重鋼琴琴鍵之間的內(nèi)部邏輯和聯(lián)系性，利用鋼琴琴鍵施展自己的表演技能，使音與音之間保持長久的和內(nèi)在連綿的動力。只有這樣才能幫助學生養(yǎng)成良好的演奏習慣，以便在特殊的表演場合保持整個鋼琴演奏的完整性。

三、擴展鋼琴教學的實踐活動，保證課堂實例

鋼琴演奏畢竟是一門藝術(shù)，需要學生結(jié)合自身的音樂特長，以放松愉悅的狀態(tài)去演奏、去表演，才能展現(xiàn)一首鋼琴曲目的靈魂和價值，將作品演繹出淋漓盡致的感覺。在高校的教學過程中，教師要注重“以人為本，因材施教”的教學理念，利用豐富多彩的鋼琴作品刻畫人類的真情實感，為學生提供有效的實踐活動。

由于每個學生從小接觸到的音樂學習環(huán)境不同，所能接受的音樂元素和知識也有所不同。有的學生對鋼琴演奏的基礎(chǔ)較好、能自主分辨每個音符之間的關(guān)系，善于抓住音符之間的規(guī)律和音色的演繹節(jié)奏。但也不乏基礎(chǔ)差、基本功不扎實的學生。為了做到整體性教學，幫助進度差的同學重拾學習的自信心，教師就應(yīng)充分了解不同學生之間的優(yōu)勢和各自存在的差異，從細節(jié)入手，制定出不同層次的教學策略和方案。當了解每個學生的優(yōu)勢與劣勢之后，我們就能以“因材施教”的方式進行教學，全方面的培養(yǎng)學生的鋼琴審美能力。

總而言之，培養(yǎng)學生對鋼琴演奏的技巧是一個循序漸進的過程，也是新時期高校教學的重要實施環(huán)節(jié)。為了提高學生對鋼琴曲目的理解和感知，促進他們實際能力的發(fā)展，我們教師要注重鋼琴演奏的模式，加強課堂教學力度，必要的時候親身示范，保證課堂實例。只有給學生展示正確的演奏方法，才能完善鋼琴演奏的策略，逐漸提高學生對鋼琴曲目的理解和運用。