李 芳

（山西省孝義市文化館，山西 孝義 032300）

1934年，美籍俄國(guó)當(dāng)代作曲家、鋼琴家亞歷山大·齊爾品委托上海國(guó)立音專舉辦的“征求中國(guó)風(fēng)味鋼琴曲”比賽中，賀綠汀的鋼琴曲《牧童短笛》（當(dāng)時(shí)名為《牧童之笛》，后依民謠“小牧童，騎牛背，短笛無(wú)腔信口吹”而改）獲得了頭獎(jiǎng)。此后齊爾品把這首鋼琴曲帶到歐洲親自演奏，并在日本出版。從此，這首鋼琴曲聞名國(guó)內(nèi)外，成為各國(guó)鋼琴家們的常備曲目，也成為音樂(lè)會(huì)中最常演奏的中國(guó)作品之一。

這首短小精致的鋼琴作品幾十年來(lái)已有無(wú)數(shù)前輩學(xué)者對(duì)她做出表演分析和研究，在浩瀚的鋼琴作品海洋里，每一位演奏者都應(yīng)深入了解作曲家和樂(lè)曲的創(chuàng)作特點(diǎn)才能更好的詮釋作品，作為一名鋼琴?gòu)臉I(yè)者，《牧童短笛》是也我日常練習(xí)和教學(xué)中比較喜歡的作品。小時(shí)候在一次音樂(lè)會(huì)上，樂(lè)曲優(yōu)美的旋律一出現(xiàn)就吸引了我，婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的旋律、頻繁出現(xiàn)的顫音，仿佛竹笛般清脆活潑的聲音，呈現(xiàn)出一幅幅江南鄉(xiāng)村美景，靈動(dòng)美妙。

全曲篇幅不長(zhǎng)，只有三個(gè)段落，但旋律悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng)，作者運(yùn)用了西洋復(fù)調(diào)的創(chuàng)作手法，結(jié)合我國(guó)傳統(tǒng)民族五聲調(diào)式江南民謠創(chuàng)作而成。第一段每一個(gè)樂(lè)句高聲部旋律的結(jié)束音同時(shí)引出低聲部的倒影旋律，形成相互呼應(yīng)，相互對(duì)答，這些復(fù)調(diào)的創(chuàng)作特點(diǎn)一定要掌握好，左右手兩聲部交代清楚，突出橫向線條和聲部感。使樂(lè)曲形象生動(dòng)鮮明躍然紙上。樂(lè)譜一開(kāi)始就注明了速度commodo，輕松的舒服的，不宜過(guò)快，在演奏時(shí)要特別注意樂(lè)句之間的連接和樂(lè)句中高低音的手指力量轉(zhuǎn)換，手腕轉(zhuǎn)動(dòng)讓每一句的音能夠自然連接，使旋律自然流暢，連綿不斷。在多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)中，我發(fā)現(xiàn)孩子們經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)的失誤就是“不恰當(dāng)時(shí)出現(xiàn)的重音”，習(xí)慣性地總在強(qiáng)拍或有力的手指奏出強(qiáng)音，在這個(gè)樂(lè)段是不適用的，在彈奏樂(lè)句時(shí)應(yīng)根據(jù)旋律走向，注意連貫，配合呼吸，用歌唱的方式呈現(xiàn)出來(lái)最為恰當(dāng)。在音色上，應(yīng)立起指尖，控制好手指下鍵的力度、速度，奏出孩童般純凈、清透的聲音；此外，還要注意相似樂(lè)句演奏力度的變化，用強(qiáng)弱不同力度彈奏，是音樂(lè)不至枯燥乏味，如在12—15小節(jié)，可照作者要求使用左踏板，減少音量，形成樂(lè)句層層遞進(jìn)。

第二段速度vivace(活潑的，充滿生命的)，由C調(diào)轉(zhuǎn)為G調(diào)，節(jié)奏由4/4轉(zhuǎn)為2/4，旋律歡快、節(jié)奏緊湊，模仿了竹笛清脆歡快的音響效果，鋼琴中上波音彈奏的技法就是模仿竹笛清脆的音色，牧童調(diào)皮玩耍的形象躍然紙上。在演奏中右手旋律部分的顫音一定要輕巧靈動(dòng)，聲音清晰，跳音短促、干凈，來(lái)展現(xiàn)孩子的活潑開(kāi)朗。左手分解和弦伴奏音型部分彈奏重音要分明、跳音輕巧，大膊放松指尖支撐，手指力量不能放松，隨著旋律強(qiáng)弱變化而變化。本段在背譜時(shí)要有樂(lè)句感，找到左手三度音程下行規(guī)律才不至彈得“稀里糊涂”。音樂(lè)織體的變化、歡樂(lè)活潑的旋律和節(jié)奏與第一段悠閑恬靜的田園景象形成反差，創(chuàng)作手法多變，同時(shí)引出第三段再現(xiàn)樂(lè)段。

第三段是第一樂(lè)段的變化再現(xiàn)，恢復(fù)原速，典型的再現(xiàn)單三部曲式。作曲家運(yùn)用民間加花的手法，對(duì)骨干音進(jìn)行裝飾，使旋律更為豐富，加花手法類似歐洲音樂(lè)的“變奏”，演奏方法與第一段相似。在結(jié)尾處注意減弱和減慢，給人漸漸遠(yuǎn)去，不絕于耳的回憶感。

在演奏難度上，樂(lè)曲根據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)旋律特點(diǎn)創(chuàng)作，符合中國(guó)聽(tīng)眾的審美，五聲音階排列在鋼琴演奏時(shí)會(huì)有些“別扭”，故在彈奏時(shí)一定要嚴(yán)格按照指法排列，才會(huì)讓樂(lè)句流暢，呼吸自然。第二段節(jié)奏、速度加快，生動(dòng)活潑的音樂(lè)感覺(jué)，這就很考驗(yàn)學(xué)生的“基本功”了。每一個(gè)樂(lè)句的弱起，在弱拍頻繁出現(xiàn)的波音，快速的跑動(dòng)，無(wú)疑為彈奏增添了困難。在彈奏時(shí)，大臂放松，手指靈活，觸鍵不能太重或太死，指尖力量不能松掉，跳音要有彈性。跑動(dòng)時(shí)右手手腕和指尖緊密結(jié)合，流動(dòng)自然，很多學(xué)生在彈奏時(shí)會(huì)在這里忽略掉左手跳音，在這里要特別強(qiáng)調(diào)。還有踏板的使用，每小節(jié)強(qiáng)拍踩下去，只占半拍即可。

全曲旋律優(yōu)美流暢，一氣呵成，生動(dòng)活潑的音樂(lè)形象吸引著一代代琴童，至今仍是一些鋼琴演奏家的保留曲目，成為經(jīng)典?！赌镣痰选返某晒ψC實(shí)了中國(guó)民間小調(diào)和西方音樂(lè)創(chuàng)作手法是可以完美結(jié)合，呈現(xiàn)在鋼琴這件西洋樂(lè)器上，這些都為后來(lái)更多地鋼琴作曲家提供了寶貴經(jīng)驗(yàn)，為新中國(guó)音樂(lè)家們指明了方向。人民日?qǐng)?bào)曾評(píng)論：作品將西洋作曲技法與中國(guó)民間音樂(lè)元素相結(jié)合，就如賀綠汀先生所說(shuō)“任何藝術(shù)，脫離了自己的民族，便是沒(méi)有出息的。民族的，才是世界的?！?/p>

《新民晚報(bào)》寫(xiě)道：“最重要最值得紀(jì)念的，是他打通了中國(guó)音調(diào)和西洋樂(lè)理的界限”。在上世紀(jì)30年代的中國(guó)，賀綠汀先生中西匯通，結(jié)合民族音樂(lè)元素與西洋創(chuàng)作技法的一首《牧童短笛》扭轉(zhuǎn)了中國(guó)鋼琴創(chuàng)作的歷史，讓中國(guó)音樂(lè)走向世界，給處在對(duì)鋼琴音樂(lè)探索和發(fā)展階段的音樂(lè)家們新的啟示。