朱小龍

摘 要：開發(fā)好具有特色的美術(shù)校本課程，應(yīng)以學(xué)校的辦學(xué)理念為根源和前瞻，將特色發(fā)展成為學(xué)科精品，以滿足學(xué)生個性發(fā)展的需求，提升學(xué)生的興趣和愛好培養(yǎng)的策略。通過開展以書刻藝術(shù)為主空間，其它藝術(shù)種類為衍生空間的美術(shù)特色教育;探索木刻藝術(shù)，讓藝術(shù)走進(jìn)校園，創(chuàng)建以鄉(xiāng)村初中學(xué)校美術(shù)館為核心的特色學(xué)習(xí)環(huán)境;以書刻教學(xué)為特色，從觀學(xué)到做創(chuàng)再到展示，連接課堂，弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的同時發(fā)揮特色優(yōu)勢。

關(guān)鍵詞：書刻藝術(shù) 傳統(tǒng)文化 美術(shù)特色教學(xué)

美術(shù)學(xué)科作為一門視覺藝術(shù)學(xué)科，在欣賞中感受藝術(shù)魅力，在觀看中潛移默化滋潤心靈，在學(xué)習(xí)動手中尋找快樂。提升藝術(shù)品味與人的藝術(shù)素養(yǎng)是藝術(shù)學(xué)科的特點(diǎn)，美術(shù)學(xué)科教學(xué)以貫徹新課程理念為主旨，輕負(fù)擔(dān)，高質(zhì)量，融合“藝術(shù)學(xué)習(xí)，藝術(shù)生活，藝術(shù)人生”的現(xiàn)代藝術(shù)觀念，努力打造有本地地域文化特色的校本課程，以藝術(shù)核心素養(yǎng)為基點(diǎn)，立足農(nóng)村初中實際，開發(fā)與建立傳統(tǒng)與現(xiàn)代教學(xué)相適應(yīng)的教學(xué)方式，隨著我國新一輪基礎(chǔ)教育課程改革的啟動，藝術(shù)課程開發(fā)也成為人們關(guān)注的熱點(diǎn)。

如何去尋求本地藝術(shù)教學(xué)資源，又如何轉(zhuǎn)化為學(xué)校美術(shù)教學(xué)校本特色資源，并在教學(xué)中生成并合理利用，是擺在面前的實際問題，為此筆者在這方面做了一定的實踐探索與研究。

一、立足區(qū)域?qū)嶋H，探索書刻藝術(shù)底蘊(yùn)

校本藝術(shù)課程的重要價值在于它追求課程對學(xué)校發(fā)展、學(xué)生發(fā)展的適應(yīng)性。它的開發(fā)、實踐和收獲是一種新的課程形態(tài)，與國家課程、地方課程并存。書刻藝術(shù)是書法藝術(shù)與篆刻藝術(shù)、木刻藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，常常不刻意糾結(jié)細(xì)節(jié)，而是將整體的魅力通過粗獷的手法，將生命細(xì)胞無限延展。材料的張力與學(xué)生的創(chuàng)想，貫通氣象，意蘊(yùn)深厚，感染力強(qiáng)大深邃，它們穿越了歷史的屏障，帶著傳統(tǒng)文化的影子，給我們一次次視覺的洗禮、認(rèn)同和新的發(fā)現(xiàn)。

（一）以家鄉(xiāng)為源，書刻從無到有

桐鄉(xiāng)有悠久的歷史，是書法之鄉(xiāng)，有一大批書刻藝術(shù)家，是中國書刻藝術(shù)的重鎮(zhèn)，秉承民族文化傳統(tǒng)，根源于桐鄉(xiāng)書法藝術(shù)之底蘊(yùn)，校園書刻以小見大展示桐鄉(xiāng)地域文化特色。

從無到有，從小到大，逐步推廣。隨著課程特色項目化的深入開展，根據(jù)美術(shù)教師的特點(diǎn)建立了以課堂美術(shù)教學(xué)為主線，紅方塊農(nóng)村微型美術(shù)館為中心，刻字藝術(shù)工作室為龍頭，國畫書法工作室、西畫藝術(shù)工作室為羽翼，美術(shù)團(tuán)隊活動為擴(kuò)展的教學(xué)及研究方向，由點(diǎn)到面，能有更多的學(xué)生進(jìn)入到美術(shù)學(xué)習(xí)活動中，努力營建藝術(shù)氛圍，建立美術(shù)教學(xué)方法。

（二）依托課程項目創(chuàng)建空間，探索書刻藝術(shù)底蘊(yùn)

積極主動因校制宜在原有基礎(chǔ)上改建了書刻空間。書刻空間，配備相關(guān)的工具材料，讓學(xué)生認(rèn)識木頭的藝術(shù)本質(zhì)。木頭作為一種雕塑材料，因本身帶有鮮明的語言色彩，木質(zhì)樸實厚重的本色總能在眾多材料中凸顯自己的地位，形成獨(dú)特的藝術(shù)效果。

學(xué)生還可以實現(xiàn)刻字藝術(shù)的創(chuàng)作構(gòu)想，通過對工具的使用到得心應(yīng)手的雕刻工具，手和刀一體的體驗?？痰妒悄究痰闹饕ぞ撸究痰兜牧己们邢鞴δ?，需具有四個基本性能：一是有較高強(qiáng)度和韌性，切削時刀刃不易缺硬度;二是高硬度，切削部分不易卷口;三是具有較高的耐磨性和紅硬性;四是切削鋒利，適宜鐫刻造型。在工具的學(xué)習(xí)上學(xué)生的努力也是一種學(xué)習(xí)收獲。

（三）師先行，生后學(xué)，達(dá)到師生共學(xué)

美術(shù)教師利用課余時間向書刻藝術(shù)家請教，學(xué)習(xí)相關(guān)的技能，并整理教學(xué)思路方法，針對學(xué)生實際情況，適當(dāng)降低難度，簡化操作程序，使其更適合學(xué)生實際操作，經(jīng)過試行操作、磨合，學(xué)生反映積極，興趣濃厚，作品效果良好。

二、讓書刻走進(jìn)校園，讓課程成為學(xué)科特色

（一）成立“藝術(shù)社”為點(diǎn)，課堂為線，學(xué)生為面

成立藝術(shù)社，從初期的二十人左右，逐步擴(kuò)展，穩(wěn)步推行。在實踐中由于使用鑿、榔頭、刻刀等容易產(chǎn)生傷害的工具，在實踐過程中特別強(qiáng)調(diào)安全性，榔頭更換成橡膠質(zhì)地，鋪上防滑地毯，及時糾正不正確的危險動作，確保學(xué)生在制作過程中的安全、高效。

1.立足書刻教學(xué)，深入技法，探索書刻藝術(shù)底蘊(yùn)

首先在創(chuàng)作中突出學(xué)生的主體地位，更加注重主觀能動性，從自我為主的創(chuàng)新角度切入到創(chuàng)作中去，個性鮮明，在手法上刪繁就簡，呈現(xiàn)更為整體統(tǒng)一的感受，以抽象、夸張、意象等綜合手法實現(xiàn)對書刻的藝術(shù)表達(dá)?？套忠柨?、陰陽兼刻三種雕等技法的變化。木板刃刻字，是將書法的點(diǎn)、線、面塑造成立體形象，通過對書法字體的簡化、解構(gòu)、剝離等諸多抽象的語言形式來進(jìn)行設(shè)計，鼓勵學(xué)生把自身對藝術(shù)的訴求擺在首位來雕刻出“有意味的形式”的作品。所謂“有意味的形式”是英國的克萊夫·貝爾在19世紀(jì)末提出的即“以某種特殊方式搭建組成，能深刻引發(fā)人們審美認(rèn)知和欣賞感情的形式之間的關(guān)系”，這種有意味的外在的審美形式感是本次校本創(chuàng)新課程所重視的。

最基本的是刻點(diǎn)的立體，由點(diǎn)的體積延加便成為線或塊面的立體。用材最能表現(xiàn)“書”與“刻”，書法是刻技之源?！白嗟吨?，意行不明字法，不得刻法，明書法之理，方取刻藝之妙?；谶@種前提，一切復(fù)雜的技法，都是為塑造立體書法目的服務(wù)，論刀則大可不必繁復(fù)。簡而言之，用刀主要有“鑿法”和“刻法”兩種。書刻技法錯綜復(fù)雜，許多內(nèi)容樸實精致。許多書刻作用采用簡單的技法體現(xiàn)生動的細(xì)節(jié)，同時結(jié)合木刻者的喜好合理構(gòu)思，做好每一道雕刻工序。這些雕刻交相呼應(yīng)，彼此互相交織，層次富于變化，整體形式有序，因此書刻作品自然有趣、層次分明和有空間形式。以簡單的幾何形體達(dá)到對字體的探索，具有夸張、神秘、有趣的詩意美感。極大限度地讓硬朗的木頭呈現(xiàn)出柔軟扭曲的模樣，在正常的形態(tài)中，突然被夸張的動態(tài)打破，呈現(xiàn)出寧靜與抽象的結(jié)合創(chuàng)新作品。這種建立在木質(zhì)之上的簡筆韻味，既增添了木韻之趣，也更好傳遞了創(chuàng)作者簡中藏深的藝術(shù)追求，給欣賞者留下了很大的想象空間。利落的刀法，形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，大面積的塊面塑造出張力十足的動感，韻味濃厚，很有感染力。

2.立足于中國傳統(tǒng)書刻藝術(shù)基礎(chǔ)發(fā)揮創(chuàng)意

立足中國傳統(tǒng)書刻藝術(shù)基礎(chǔ)之上，通過對其原創(chuàng)性思想、雕刻技法、題材類型等進(jìn)行充分的發(fā)掘，獲取了促進(jìn)校本創(chuàng)新課程——書刻向前發(fā)展的原動力，從而在結(jié)合當(dāng)代學(xué)生主觀能動性的創(chuàng)意設(shè)計下，最終得以建立于書刻藝術(shù)開創(chuàng)性的運(yùn)用，因此我們應(yīng)該以古為今用的態(tài)度積極汲取傳統(tǒng)書刻藝術(shù)中的精華。

3.與名家相伴學(xué)習(xí)，促進(jìn)學(xué)研

學(xué)校邀請書刻家現(xiàn)場示范指導(dǎo)書刻方法，學(xué)生反響熱烈。并打算以后聘請更多的刻字藝術(shù)家來我校指導(dǎo)，逐步使刻字藝術(shù)教學(xué)得到指導(dǎo)。

4.成果作品展示提升“書刻”自信

每隔一段時間利用學(xué)校美術(shù)館、櫥窗等場地開展學(xué)生藝術(shù)展示。積極開展學(xué)校每年一度的藝術(shù)節(jié)活動，使之成為常態(tài)化展示，吸引更多的學(xué)生的興趣。同時不定期引進(jìn)藝術(shù)家作品展示，開拓學(xué)生視野，使學(xué)生不出校門就可欣賞到藝術(shù)家的作品，提升文化品味。

積極參與校園文化建設(shè)，對學(xué)校課堂內(nèi)外墻面、綠化等能藝術(shù)美化的區(qū)域進(jìn)行布置，打造藝術(shù)校園、文化校園的良好氛圍。

當(dāng)學(xué)生作品積累到一定數(shù)量和品質(zhì)，計劃籌備學(xué)生書刻藝術(shù)在校外展出，擴(kuò)大對外交流的空間，反過來也促進(jìn)學(xué)校藝術(shù)教育向更高層次邁進(jìn)。在南湖之春上首次亮相學(xué)生作品，也得到了良好的評價與反饋。經(jīng)過幾年的努力也有了一定的影響。在桐鄉(xiāng)美術(shù)教研活動中作了專題展示，省教育廳市教育局領(lǐng)導(dǎo)和德清兄弟學(xué)校來我校參觀指導(dǎo)交流，得到了肯定與鼓勵。

5.開發(fā)研究校本課程，加強(qiáng)學(xué)科之間的滲透與整合

書刻校本課程在形成學(xué)校特色、 建設(shè)學(xué)校文化、提高教師專業(yè)化并最終提高學(xué)生的綜合素質(zhì)、發(fā)展學(xué)生個性創(chuàng)意、弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化等方面的作用是有目共睹的。

美術(shù)老師分工協(xié)作，積極著手開發(fā)校本課程，開展學(xué)校立項的書刻藝術(shù)教學(xué)課題研究，構(gòu)建課堂教學(xué)理論架構(gòu)和課堂教學(xué)模式，逐步完善，為以后深入開展書刻藝術(shù)教學(xué)奠定扎實的理論與實踐基礎(chǔ)。完成了《書刻藝術(shù)》的校本教材的編寫并印制成冊，投入使用。

通過分析和總結(jié)書刻的形式特征及美學(xué)特點(diǎn)后，再經(jīng)過與桐鄉(xiāng)書法藝術(shù)融合后，進(jìn)行大膽創(chuàng)新和趣味設(shè)計，呈現(xiàn)出別具一格的創(chuàng)新特色。這一校本課程的開發(fā)，不同于其他藝術(shù)形式的美術(shù)教學(xué)，更具有秉承民族文化傳統(tǒng)的意義，有助于展示桐鄉(xiāng)地域文化特色，獲得更好的發(fā)展機(jī)遇。

三、書刻特色連接課內(nèi)課外，傳承創(chuàng)新

在這本具有地方特色的校本課程書中，都透露著書刻藝術(shù)的重要意義。

（一）是重視學(xué)生的主觀感受，在創(chuàng)作中學(xué)生具有主導(dǎo)作用，突破原有字體的束縛，釋放更為自由的創(chuàng)意空間而不是停留在單純的表面。

（二）是利用簡化、夸張、變形等造型手段對書刻創(chuàng)作進(jìn)行整體的把控和表達(dá)，這對于學(xué)生來說是一場頭腦風(fēng)暴，而對于書刻藝術(shù)而言在形式上做出不同以往的嘗試。

（三）是讓學(xué)生即興發(fā)揮，這種即興發(fā)揮會具有韻律感，更多地展現(xiàn)學(xué)生個性、發(fā)揮想象的空間。

積極拓展藝術(shù)思路，研究開發(fā)書刻、拓印、繪畫、書法等藝術(shù)樣式的融合。同時與其他課程，例如勞技、語文等課程相結(jié)合，與校園文化結(jié)合聯(lián)動，使之融入到整個校園文化建設(shè)中，更適合學(xué)生實際狀況和教學(xué)教育需求。以點(diǎn)帶面，擴(kuò)展書刻藝術(shù)的廣度與深度。

木刻藝術(shù)是中國民族文化的重要組成部分，在中國文史上具有獨(dú)立的藝術(shù)價值與地位。木刻藝術(shù)的形式隨處可見，但有多少人真正的喜愛它？我們都應(yīng)深刻地反省，應(yīng)該怎樣保護(hù)與傳承我們的傳統(tǒng)藝術(shù)？在藝術(shù)飛速發(fā)展的今天，我們要用世界的眼光發(fā)現(xiàn)民間藝術(shù)的魅力，并用我們的創(chuàng)新與思維將民間藝術(shù)永遠(yuǎn)地傳承下去。在當(dāng)前多元的藝術(shù)氛圍中，探尋書刻的藝術(shù)規(guī)律和實踐意義，推動校本課程——書刻項目的發(fā)展和進(jìn)步，對美術(shù)教育向更深層次的發(fā)展有重要的意義。

（桐鄉(xiāng)邵逸夫中學(xué) 浙江嘉興）