李詠慧
摘 要:“詩”與“畫”的關(guān)系問題是復(fù)雜的,但也可以大致從共同性和差異性兩方面來分析。二者既互相滲透,又有著在創(chuàng)造審美意象方面的同一性,二者分屬于不同的藝術(shù)門類,有著各自的審美情趣,在觀賞者心中也有著不同的地位。
關(guān)鍵詞:“詩”“畫”關(guān)系;共同性;差異性
“詩”“畫”的關(guān)系,是一個(gè)大家在面對(duì)這兩種藝術(shù)形式時(shí)經(jīng)常討論的話題,“它實(shí)質(zhì)上是不同門類藝術(shù)的共同性和差異性的問題”。[1]本文分析“詩”“畫”關(guān)系中共同性和差異性,并論述二者之間的關(guān)系。
1 “詩”與“畫”的共同性
“詩”與“畫”是相互滲透的,它主要體現(xiàn)在蘇軾所提出的“詩畫本一律”觀點(diǎn)總;同時(shí)二者在審美意象的創(chuàng)造方面也存在同一性。
1.1 “詩”與“畫”的相互滲透,可從“情”與“形”、動(dòng)與靜兩方面的來理解
蘇軾所說的“詩中有畫,畫中有詩”,主張“詩”與“畫”是相互滲透的。他曾說“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩”。王維的“詩”大多都充滿畫面感,讓人每讀一次都像走進(jìn)了詩所呈現(xiàn)的畫面之中,像《鹿柴》這首詩寫到的“空山不見人,但聞人語響。返景入深林,復(fù)照青苔上”,很好地把鹿柴附近的景色寫了出來,空山深林在傍晚時(shí)分的幽靜,山的空寂清冷,這一份清冷之感仿佛透過詩飄溢而來。王維通過詩給讀者一次次身臨其境之感,都表明了王維的詩在制造情景方面有過人之處,也顯現(xiàn)了“詩”與“畫”有共同之處。
1.2 “詩”與“畫”就審美意象的創(chuàng)作來說有同一性
蘇軾所說的“士人畫”,創(chuàng)建了詩與畫同時(shí)建構(gòu)的理念,詩可以把畫境表達(dá)出來,畫也可以把詩境描繪出來。在以形寫神中,最重要的是傳神,因?yàn)檫@樣才能刻畫出自然山水的靈氣和韻味,追求自然、簡(jiǎn)單的繪畫風(fēng)格,運(yùn)用靈動(dòng)、瀟灑的畫表達(dá)畫家的精神理想。蘇軾也指出詩歌與繪畫,在其審美規(guī)律方面具有同一的特征,既凝練、簡(jiǎn)單與自然,又有內(nèi)蘊(yùn)豐富的審美意味??孜渲僭f:“文者無形之畫,畫者有形之文,二者異跡而同趣?!秉S庭堅(jiān)也說過:“李侯有句不肯吐,淡墨寫作無聲詩。”從他們所說的“無形畫”“無聲詩”等都可以看出,他們有著與蘇軾一樣的觀點(diǎn):詩歌與繪畫在創(chuàng)建審美意象時(shí)具有同一的特征。
2 “詩”與“畫”的差異性
“詩”與“畫”作為兩種不同的藝術(shù),有著表現(xiàn)方式的不同,同時(shí)詩歌在內(nèi)容的廣闊性上有繪畫難以比擬的優(yōu)勢(shì)。
2.1 “情”與“形”的區(qū)別可理解為動(dòng)態(tài)與靜態(tài)、時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)的區(qū)別
邵雍在《詩畫吟》中說:“畫筆善狀物,長于運(yùn)丹青;丹青入巧思,萬物無循形。詩畫善狀物,長于運(yùn)丹誠;丹誠入秀句,萬物無循情。”在這段話中,邵雍都提到了詩歌與繪畫雖然都具有“善狀物”的特點(diǎn),但繪畫擅于描摹形狀,詩歌擅于表達(dá)情感,同時(shí)這也體現(xiàn)了二者有動(dòng)態(tài)和靜態(tài)的區(qū)別。
詩歌之所以能夠帶給人不同的審美體驗(yàn),最主要的原因是詩歌能觸發(fā)人所擁有的審美想象,這種審美想象使詩歌在描寫事物之外,更多地體現(xiàn)作者的情感世界,它既是創(chuàng)造者,也是接受者內(nèi)心世界的一種反映。詩歌的每一個(gè)字句都包含著詩人的心理感受,通過文字符號(hào)的連接,詩人的堅(jiān)強(qiáng)意志和豐富情感不斷地組合,讓讀者在閱讀詩歌時(shí)能夠感受到詩人在文字之外所創(chuàng)造出來的圖畫。這種圖畫并不是一種真實(shí)的畫面,或是一種視覺的沖擊,它是人們通過審美想象所構(gòu)建的畫面。沈括在《夢(mèng)溪筆談》中談道:“凡畫奏樂,止能畫一聲。”這句話不僅表達(dá)了繪畫是只能畫出一個(gè)有限空間的空間藝術(shù),也從側(cè)面反映了詩歌是能表現(xiàn)出一段持續(xù)性時(shí)間的時(shí)間藝術(shù)。
2.2 詩歌在內(nèi)容的廣闊性上擁有繪畫難以比擬的優(yōu)勢(shì)
詩歌在所表現(xiàn)的內(nèi)容上比繪畫更廣闊,如嗅覺、觸覺、聽覺、心理狀態(tài)難以在畫面上表現(xiàn)。張岱曾說過如李白《靜夜思》“舉頭望明月,低頭思故鄉(xiāng)”中的“思故鄉(xiāng)”就難以準(zhǔn)確表達(dá)在繪畫上。詩歌在時(shí)空上的表達(dá)比繪畫在時(shí)空上的表達(dá)更有優(yōu)勢(shì)。錢鐘書的《中國詩與中國畫》中認(rèn)為“在中國古代,‘畫中有詩是對(duì)繪畫的最高要求;而‘詩中有畫卻不是對(duì)詩歌的最高要求”。最好的畫需要表現(xiàn)詩歌的意境,但最好的詩歌卻不一定要完全展現(xiàn)出繪畫的藝術(shù)世界。唐代徐凝曾寫:“一水寂寥青靄合,兩崖崔崒白云殘;畫人心到啼猿破,欲作三聲出樹難?!边@首詩里寫到的“三聲”的猿啼是繪畫很難完整畫出來的。這些意象因?yàn)橛辛藭r(shí)間的延續(xù)才在空間上呈現(xiàn),繪畫只能表現(xiàn)一定長度的時(shí)間,持續(xù)不斷的時(shí)間是繪畫不容易表現(xiàn)的。詩歌里有關(guān)顏色、光暗等許多東西是難以通過繪畫表現(xiàn)的。由此可見,詩的意蘊(yùn)是畫不能完全表現(xiàn)出來的。
2.3 社會(huì)地位的差異性
孔子沒有具體對(duì)詩歌與繪畫孰高孰低作出定論,但孔子曾說“興與詩,立與禮,成與樂”,至少可以看出在孔子的想法,他認(rèn)為詩歌的地位是比較高的。王崇也將詩畫作了一定的比較,他認(rèn)為在《論衡別通篇》中,詩文對(duì)比繪畫具有言教作用。圖畫的作用只是讓外在形象得以保存,欣賞者只單單看到畫中所描摹的事物或人物。王充對(duì)詩歌與繪畫也作了對(duì)比,認(rèn)為詩歌通過文字記載比繪畫能更好地表達(dá)人物的想法和觀點(diǎn),而繪畫只是形象的描繪,不能使人知道其思想。曹丕在《典論論文》中說“蓋文章經(jīng)國之大業(yè),不朽之盛事”,極高地贊揚(yáng)了詩歌的社會(huì)地位。由以上不難看出,就詩歌與繪畫的關(guān)系來看,傳統(tǒng)上認(rèn)同詩歌比繪畫的價(jià)值高。
參考文獻(xiàn):
[1] 葉朗.中國美學(xué)史大綱[M].上海人民出版社,2005:301.