朱明月
摘要:本論文將結(jié)合國內(nèi)國外多部優(yōu)秀動畫的案例,簡要分析中國如何利用數(shù)字媒體技術(shù),把握動漫設(shè)計的細節(jié)異軍突起。
關(guān)鍵詞:動漫設(shè)計;行業(yè)現(xiàn)狀;細節(jié)把握與塑造
一、數(shù)字媒體藝術(shù)所帶來的動漫設(shè)計細節(jié)變化
隨著電影產(chǎn)業(yè)和網(wǎng)絡(luò)動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展,消費市場的導(dǎo)向和動畫商業(yè)成功案例的增加,動漫產(chǎn)業(yè)成為一個被越來越多年輕人鐘愛,被社會各界多方所關(guān)注的文化產(chǎn)業(yè)。
我國動漫發(fā)展經(jīng)歷了三個階段,一個是新中國成立以來自上世紀八十年代,帶有中國特色的水墨畫動漫獲得了一定的成功,以上海美術(shù)制片廠為主的動畫公司,創(chuàng)作了《小蝌蚪找媽媽》、《天書奇潭》、《葫蘆娃》等等系列。
第二個階段是臨近千禧年到2010年左右的時間段,由于文化部門和廣播電視部門對動漫產(chǎn)業(yè)的重視,動漫產(chǎn)業(yè)的扶植政策和內(nèi)外審核都進入了新階段,日本、韓國、臺灣等地的動漫被禁止在進入電視臺播放,出版物的售賣也有了一定程度的控制,從一定程度上是在國際競爭的壓力下,保護我國動漫的發(fā)展,同時相關(guān)部門又對動漫的創(chuàng)作加大了監(jiān)督力度,確定了行業(yè)底線,這一時期的動漫整體呈現(xiàn)畫風(fēng)低齡化,內(nèi)容科教化等趨勢,在這個時間段也誕生了《喜羊羊與灰太狼》、《果寶特攻》等優(yōu)秀動漫作品。
到達了動漫發(fā)展的第三個階段,數(shù)字媒體藝術(shù)開始進入到動漫的領(lǐng)域,并且極大地改變了動畫制作的流程。在過去,動畫的制作依賴人工的繪制,動漫只是連續(xù)播放會動的圖畫,需要工作人員有較強的繪畫功底和專業(yè)能力。但是數(shù)字媒體打開了動漫發(fā)展的新階段,首先flash的出現(xiàn),降低了動漫制作的門檻,flash減少了所需繪制的素材,減少了人工量,還將動漫制作的另一個重點——軟件操作正式引入到動漫領(lǐng)域。隨后3D建模開啟了動漫的新時期,動漫的分工更加明細,流程更加規(guī)范,我國3D動畫在2010年后進入了一個快速發(fā)展的階段,先后誕生了《秦時明月》、《不良人》、《大圣歸來》等優(yōu)秀作品,今年火爆全網(wǎng)的《白蛇·緣起》,制作上已經(jīng)離國際頂尖的水平已經(jīng)相去不遠。還有游戲開發(fā)方向,更是將動漫的領(lǐng)域深化拓展,動漫發(fā)展開始進入到一個漫畫、動畫、游戲系列IP聯(lián)動發(fā)展的新時期,像《尸兄》、《狐妖小紅娘》等漫畫均有超過億萬的點擊率,并且成了中國漫畫動畫化的先鋒,這些大IP同時也帶動了游戲項目的開發(fā),這些過程中,數(shù)字媒體藝術(shù)功不可沒。形式的豐富多樣,也推動我國動漫在細節(jié)的把握上做到了近一步的優(yōu)化,動漫劇情和內(nèi)容從傳統(tǒng)文化中吸收營養(yǎng),武俠、玄幻、愛情、校園等題材開始進入到動漫領(lǐng)域。
中國動漫并不是一個強勢產(chǎn)業(yè),但是近年來能夠吸收國際百家之長,在日本動漫和美國動漫占市場主導(dǎo)地位的劣勢環(huán)境下有一席之地,甚至完成了文化反向輸出這樣的成果,與各個階段的動漫設(shè)計細節(jié)的把握有密不可分的關(guān)系。
在第一個階段,中國動漫能夠為人津津樂道的原因,是動漫中大量加入了中國的水墨畫元素,在場景構(gòu)造、角色形象設(shè)計大量參考了水墨畫的細節(jié),既讓動漫角色形象的生動活潑,又有中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式的靈秀和唯美,加上古典音樂的輔助,即使是低年齡的觀眾,也可以產(chǎn)生強烈共鳴。
在第二個階段,中國動漫開始吸收國際上的優(yōu)秀文化,在這一時期,不論是人物、場景、表達方式都受到了日本動漫的較大影響,但是在學(xué)習(xí)之中又能保有自己民族文化的特色,尤其是在動漫內(nèi)容播放受到限制的時期,幼兒向、低齡向的動漫仍然憑借老少皆宜的內(nèi)容,活潑有趣的劇情,吸引了年輕人的喜愛,也得到了成年人的追捧。
但是真正使中國動漫異軍突起,是在第三個階段中國動漫抓住了數(shù)字媒體這一技術(shù)突破口,在同一時期,日本因為自身2D動畫取得的輝煌,也舍不得拋棄傳統(tǒng)的2D動畫制作輸出模式,并不重視對數(shù)字媒體藝術(shù)的掌握,而韓國也被自身特色局限,在中國觀眾審美疲勞后逐漸失去競爭力。在這一時期,中國動漫在吸收了主流動漫國家的長處之后,開始重新回歸自己的特色,彩色漫畫憑借互聯(lián)網(wǎng)優(yōu)勢異軍突起,3D建模動畫更是成為各大動漫制作公司的主力突破口,成功占領(lǐng)中國市場,并且實現(xiàn)反向的文化輸出,最終推動了動漫事業(yè)發(fā)展新高潮的到來。
二、動漫設(shè)計如何做到細節(jié)的把握和塑造
(一)技術(shù)革新
在中國動畫發(fā)展的經(jīng)驗中,我們可以發(fā)現(xiàn),中國動畫較為成功的時期都離不開兩個細節(jié),一是從本土文化中吸取營養(yǎng)引發(fā)觀眾共鳴,二是不拘泥于現(xiàn)有的技術(shù)和成就,努力探索學(xué)習(xí)新技術(shù)。
在數(shù)字媒體藝術(shù)發(fā)展正熱的當下,技術(shù)的混合使用和技術(shù)的突破探索是領(lǐng)域發(fā)展的重點方向,通過不同數(shù)媒技術(shù)的整合,動漫資源被一次次深度發(fā)掘,獲得了比原有作品更深強大的生命力。
(二)人物設(shè)計
人物是構(gòu)成動漫的主要元素之一,也是其他元素能夠構(gòu)建展開的依托和發(fā)生對象,一個動漫人物的設(shè)計可以成為吸引觀眾是否繼續(xù)閱讀觀看的關(guān)鍵因素。
人物在進行設(shè)計時,首先要明確角色的定位,在我國第一和第二階段時期,人物的正邪和性格都可以通過人物的設(shè)計一目了然。例如在經(jīng)典的水墨畫電影《哪吒鬧?!分?,反派人物東海龍王和正派人物哪吒的設(shè)計對比一目了然。東海龍王主體形象使用的是墨綠色,輔以少量黑色、褐色等深色,整體的色調(diào)暗淡,給人一股陰沉的視覺感受,同時人物形象精瘦干癟,爪枯嘴瘦,經(jīng)常會做快速轉(zhuǎn)眼珠、弓腰等動作,為角色增加了奸猾狡詐的形象特點,而哪吒主體形象使用的是飽滿的黃、紅等顏色,人物的視覺形象明度較高,亮度較強,對比度也較高,人物形象具有較強的視覺沖擊感,同時身體豐滿,面容可愛又不失活潑,在保留其少年英雄的形象時不失孩童的天真爛漫,面部表情目不斜視、正氣凜然,角色形象偏正面、好動。
這種形象設(shè)計一直被沿用到了如今的商業(yè)動畫,到了中國動漫發(fā)展的第三階段,由于技術(shù)的迅速發(fā)展,人物形象所能表現(xiàn)出來的神態(tài)、情態(tài)更豐富,有些3D動畫甚至逼真到可以做出極為細微的面部表情,因此人物形象的塑造也越發(fā)多變起來,不只是局限在單純的正派或者反派屬性塑造上,也出現(xiàn)有著正面元素的反派角色,或者出現(xiàn)了劇情發(fā)展后期反派化的正面角色,塑造的方式和元素的安排也漸漸多元化,不再是完全的單一塑造。
具有形象反轉(zhuǎn)的角色,也會著力在角色的動作上刻畫,比如說,用特寫鏡頭或者人物的微表情定格作為伏筆暗示的手法,是較為常見的表現(xiàn)角色反轉(zhuǎn)的細節(jié)設(shè)計之一。人物的立場也可以通過形象輕松傳達給觀眾,例如,在近期大獲成功的商業(yè)動畫片《白蛇·緣起》中,角色青蛇的設(shè)計使用大片的深綠、墨綠和黑灰等色彩,但是人物的面部塑造較為豐滿、英氣,服裝設(shè)計也結(jié)合了古代鎧甲的特點,盔甲通常是保家衛(wèi)國的士兵穿戴的,這使得這個人物看似反派的同時,又帶有正面的屬性,也符合其在劇情內(nèi)亦正亦邪、立場反轉(zhuǎn)的設(shè)計。
(三)場景設(shè)計
場景有著交代故事發(fā)生時間、地點、內(nèi)容,交代劇情發(fā)展背景,滿足當前劇情發(fā)展的需求,為后續(xù)劇情發(fā)展做鋪墊的作用,在發(fā)生重要劇情時,場景還可以烘托現(xiàn)場氣氛的作用。
場景設(shè)計中可以注重的細節(jié)很多。首先是意象的布置,場景除了基本滿足劇情發(fā)展所需之外,還有大量的填充物,比如說在表現(xiàn)離別的場景時,通常會化用古詩中楊柳、長亭、江岸等等意象,來渲染離別時候的氣氛,而在表現(xiàn)清冷凄清的環(huán)境時,也會借用夜色、殘月、大雨等等意象,來烘托場景的氣氛和人物的情感,而要表現(xiàn)愉快的、快樂的氣氛背景的時候,通常會使用鮮花、紅日等等具有慶祝、歡樂屬性的意象。
在場景設(shè)計中,對于光與影的運用是一個較為常見的烘托方式。比方說在《白蛇·緣起》后半程,主人公許宣與變成巨型白龍的白蛇二次相遇之前,都用了較暗的色調(diào),增加了劇情的緊張度,但在二人相遇后,后期渲染做了一個光影的效果處理,使畫面由暗轉(zhuǎn)亮,暗示了人物之間的戲劇沖突、劇情發(fā)展方向和人物心理矛盾的變化。在3D動畫中,光影渲染是較為常用的表現(xiàn)手法,也是3D動畫中最復(fù)雜,最能賦予畫面靈動感和真實感的過程,除此之外,場景還通過攝影攝像等技術(shù),有了現(xiàn)實與虛擬相結(jié)合的新型場景塑造法,給人眼前一亮的體驗。
(四)音樂設(shè)計
音樂是動畫的一個重要表現(xiàn)載體,也是一個具有強有力的情緒調(diào)動和情感共鳴的手段,通常被用來烘托氣氛、表達情感和情緒鋪墊。與真人演出相比,動畫人物的表情需要通過較為夸張的表現(xiàn)手法來表達,但是有一些細膩的情緒變化、細微的情感需要、人物隱藏的情緒表現(xiàn),動畫想要通過人物的微表情來表現(xiàn)出來是比較困難的,所以這時候就需要音樂的輔助和襯托。
(五)劇情設(shè)計
劇情是一部動漫內(nèi)容的承載體和核心,一部劇情引人入勝的動漫可以在一定程度上彌補制作、特效和其他細節(jié)設(shè)計的不同,例如在bilibili彈幕網(wǎng)上第一部破億播放量的中國動漫《狐妖小紅娘》,就因為自己優(yōu)秀的劇情而廣受好評;但是一部邏輯混亂、人物關(guān)系顛倒的動漫則會被觀眾拋棄,例如2018年四月放送的日本動漫《甲鐵城的卡巴內(nèi)瑞》,前期因為精良的制作,優(yōu)秀的背景和人物設(shè)計而被一旦譽為“年度霸權(quán)預(yù)定番”,但是在后期因為劇情發(fā)展邏輯混亂,評分暴跌。
我國的動漫沒有分級,也沒有明確的內(nèi)容分層,目前主流觀點仍然認為,動漫主要是給低齡幼兒或者青少年看的,要求內(nèi)容健康、向上、積極、有明確價值觀指導(dǎo)傾向,因此設(shè)計者在設(shè)計時,也要注意符合社會主義核心價值觀。
三、數(shù)字媒體藝術(shù)為動畫細節(jié)設(shè)計帶來的挑戰(zhàn)
(一)設(shè)計技術(shù)要求更高
在傳統(tǒng)動畫設(shè)計時代,設(shè)計師大多依賴繪畫這一基礎(chǔ)技能,隨著數(shù)字媒體的發(fā)展,一個合格的設(shè)計師要學(xué)會PS、AI、AE等媒體軟件,還有剪輯、渲染、動態(tài)捕捉等等技能要求,在畫面越發(fā)精美逼真的同時,對動漫設(shè)計師的技能要求也更高。
(二)設(shè)計分工更加復(fù)雜
數(shù)字媒體藝術(shù)出現(xiàn)也增加了動漫設(shè)計的分工更加明細,比如說一部3D動漫的誕生,就要經(jīng)過原畫師設(shè)計人物形象和場景概念,建模師進行人物模型的搭建和場景結(jié)構(gòu)的搭建,分鏡師進行分鏡編輯和規(guī)劃、剪輯師添加背景音樂、字幕并進行畫面渲染等等流程,動漫制作被分化成一個個模塊,對相應(yīng)人員的職業(yè)素養(yǎng)和專業(yè)性要求越來越高,也越來越考驗團隊的協(xié)作能力。
四、結(jié)語
動漫如今發(fā)展進入第三階段后,我國的動漫已經(jīng)有了較強的活力,動漫市場也進入高速發(fā)展時期,《十萬個冷笑話》開啟了動漫的無厘頭時代,《虹貓藍兔七俠傳》、《秦時明月》用熱血的江湖紛爭結(jié)合歷史與國家傳統(tǒng),開啟了3D動畫的輝煌時期,從動漫取得的這些成績來看,設(shè)計者繼續(xù)注重細節(jié)提升品質(zhì),必然會將動漫推到一個新的發(fā)展高峰。
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