楊清茹
〔摘 要〕在中華歷史悠久的發(fā)展長(zhǎng)河中,最先刻在崖上的巖畫(huà)成為巖彩發(fā)展的雛形,后世藝術(shù)家用層疊相累的表現(xiàn)手法,呈現(xiàn)出獨(dú)特的斑斕之美,也給予巖彩繪畫(huà)全新的民族特色與時(shí)代特點(diǎn)。歷代文人雅士對(duì)抒情寫(xiě)意的主觀追求,促成傳統(tǒng)水墨畫(huà)的興盛與傳承,是融合深厚文化氣質(zhì)與美學(xué)的繪畫(huà)藝術(shù)。巖彩與傳統(tǒng)水墨畫(huà)作為古老的畫(huà)種,同屬于傳統(tǒng)東方繪畫(huà),成為眾多畫(huà)家們藝術(shù)創(chuàng)作的普遍選擇。
〔關(guān)鍵詞〕溯源;繪畫(huà)表現(xiàn)特征;工具技法;審美效果;傳承創(chuàng)新
傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà),多使用宣紙作為承接物,以墨、毛筆、顏料等作為表現(xiàn)媒介,再現(xiàn)客觀事物以表現(xiàn)主觀情感。而在接觸到巖彩繪畫(huà)后,真正意識(shí)并理解到藝術(shù)語(yǔ)言的多樣性與包涵性。在具體的巖彩創(chuàng)作中,不同繪畫(huà)材料間的質(zhì)感和屬性,碰撞出的別樣美使人印象深刻。在研讀相關(guān)資料后,立足于自己本專(zhuān)業(yè),故從二者的溯源、繪畫(huà)表現(xiàn)特征、工具技法、審美效果、傳承創(chuàng)新幾個(gè)方面對(duì)巖彩繪畫(huà)與傳統(tǒng)水墨畫(huà)進(jìn)行分析,并采用比對(duì)分析方法全面探究。
一、同屬中國(guó)繪畫(huà)歷史并占獨(dú)特地位
受中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)與背景的滲透影響,傳統(tǒng)水墨畫(huà)是為大眾所熟知畫(huà)種,被默認(rèn)為唯一純粹的中國(guó)畫(huà)畫(huà)種。近現(xiàn)代以來(lái),審美情趣與藝術(shù)傳達(dá)的多樣性需求,巖彩繪畫(huà)的創(chuàng)新與探索回歸畫(huà)壇。巖彩繪畫(huà)在我國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)史上實(shí)為重要一脈,仍可找尋其相當(dāng)長(zhǎng)久的歷史印跡。
1.巖彩溯源?巖彩畫(huà)用色以礦物色為主,采用自然狀態(tài)下的晶體礦石粉碎研制。獨(dú)特的繪畫(huà)媒介,在史前及后期繪畫(huà)工具匱乏單一的各階段,成為巖彩繪畫(huà)萌芽與發(fā)展的有利條件。內(nèi)蒙古陰山的記事巖畫(huà)、廣西寧明花山巖畫(huà)、連云港將軍崖巖畫(huà)等都為巖彩原始的客觀形態(tài)。甘肅地區(qū)的石窟寺遺跡中,敦煌莫高窟、天水麥積山石窟、永靖炳靈寺,大量壁畫(huà)使用濃郁熱烈礦物色或透明水色,題材多為佛傳故事,代表當(dāng)時(shí)巖彩壁畫(huà)的最高水平。長(zhǎng)沙馬王堆出土的西漢T字行帛畫(huà),則采用礦物色在帛上繪制,也是現(xiàn)代巖彩研究重要資料。盛唐“畫(huà)圣”吳道子,一生所創(chuàng)壁畫(huà)“天衣飛揚(yáng),滿(mǎn)壁風(fēng)動(dòng)”,敷色略施微染,藝術(shù)形式被后人成為“吳帶當(dāng)風(fēng)”。元永樂(lè)宮壁畫(huà)更為輝煌成就,重彩貼金,堆金瀝粉,華美異常。
2.巖彩的隱退與水墨畫(huà)的興起?至元代后,推崇“寫(xiě)心中之形象”的文人水墨畫(huà)登上畫(huà)壇?!爸啬p彩”致使巖彩繪畫(huà)處于低迷勢(shì)態(tài)。位于社會(huì)較高階級(jí)的文人逸士,借筆墨標(biāo)榜其高潔雅致,并其自身書(shū)法詩(shī)文基礎(chǔ)深厚。反觀下層社會(huì),為生計(jì)也不得不“閑來(lái)寫(xiě)幅丹青賣(mài)”,以適應(yīng)“筆墨游戲”之風(fēng)。明末董其昌將筆墨視為畫(huà)幅中重要的審美主體,且重筆墨的精妙趣味?!扒宄跛纳庇戎亍吧幸狻保皳P(yáng)州八怪”發(fā)揮水墨特長(zhǎng)。傳統(tǒng)水墨繪畫(huà)在特定時(shí)代中成為主流畫(huà)風(fēng)。
3.巖彩的新崛起?巖彩繪畫(huà)在中國(guó)繪畫(huà)史上有過(guò)一段恢宏的歷史,在歷經(jīng)千年的無(wú)聲旁落后,巖彩繪畫(huà)在新的文化環(huán)流中得以崛起。傳統(tǒng)水墨畫(huà)推崇運(yùn)筆書(shū)寫(xiě),而巖彩繪畫(huà)極具創(chuàng)造性的多樣化繪制過(guò)程,在現(xiàn)代展現(xiàn)出全新的繪畫(huà)理念。筆墨為水墨畫(huà)至高無(wú)上的審美追求,巖彩繪畫(huà)在傳統(tǒng)筆墨外開(kāi)拓出更為豐富的藝術(shù)語(yǔ)言。
在巖彩繪畫(huà)領(lǐng)域的內(nèi)外交流,使得其在現(xiàn)代大膽探索發(fā)展?,F(xiàn)代日本畫(huà)中使用的畫(huà)材顏料在傳統(tǒng)天然礦石顏料基礎(chǔ)上進(jìn)行改革,研制出新巖等合成礦石顏料。將顆粒色帶入畫(huà)面,形成晶體閃光的視覺(jué)效果。技法吸收西方油畫(huà),并有意弱化線(xiàn)條。從材料到技法的豐富發(fā)展,給我國(guó)巖彩的全新探索帶來(lái)有益啟示。
二、近似的繪畫(huà)藝術(shù)特征
1.“抽象”的“大寫(xiě)意”與“具象”的“小寫(xiě)意”?將主觀原始的性情感染力注入客觀實(shí)際的畫(huà)幅過(guò)程中,這在中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)里,產(chǎn)生了兩種表現(xiàn)形式——記畫(huà)家主觀性情的大寫(xiě)意與寫(xiě)物象之實(shí)的小寫(xiě)意。
這兩種表現(xiàn)形式充分融合在我國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的發(fā)展進(jìn)程中。畫(huà)史上“白陽(yáng)青藤”之一的明代花鳥(niǎo)畫(huà)家徐渭,將大寫(xiě)意畫(huà)風(fēng)展現(xiàn)出十足的精神性。諸如其作品《墨葡萄圖》,整體氛圍頗覺(jué)靈動(dòng)。對(duì)每組葡萄的表現(xiàn),不難體味其墨色酣暢淋漓,整體形態(tài)與個(gè)體間的墨色交融“似亂非亂”,具體的物象在畫(huà)家筆下轉(zhuǎn)換成抽象的繪畫(huà)語(yǔ)言。元代畫(huà)家黃公望,筆墨表現(xiàn)則為細(xì)致,《富春山居圖》中,披麻皴與米點(diǎn)皴交互為用,濕筆干筆渾然一體,線(xiàn)條墨色的使用被譽(yù)為典范,在墨意淋漓之外別開(kāi)新面。
現(xiàn)代巖彩的藝術(shù)表現(xiàn)與傳統(tǒng)水墨畫(huà)有異曲同工之妙?,F(xiàn)代巖彩畫(huà)家陳文光作品《彌生的每一天》,有意將畫(huà)面與色彩組塊布局,主體與背景進(jìn)行適當(dāng)?shù)某橄蟾爬ㄌ幚?,女主人公的形象最后?jiǎn)化為頭部和軀體輪廓的展現(xiàn),服裝上花紋樣式與大片背景相稱(chēng),畫(huà)面中并未展現(xiàn)某一客觀形象,采用抽象化的藝術(shù)形式將每一種人眼易于辨識(shí)的事物模糊化,并未是作者繪畫(huà)能力的限制,而是一種意的展現(xiàn)。另一位巖彩畫(huà)家胡明哲的作品《青蘋(píng)果》,藝術(shù)表現(xiàn)稍加"收斂含蓄",畫(huà)面人體裸露的肌膚進(jìn)行部分處理,在近似平涂基礎(chǔ)上隱含明暗變化,面部雖處理簡(jiǎn)單又仍見(jiàn)精神神態(tài),發(fā)型的外輪廓在大片紅色背景中出挑靈動(dòng),唯一繁復(fù)的部分是對(duì)衣紋的處理,其中又見(jiàn)衣褶起伏,藝術(shù)表現(xiàn)粗狂中見(jiàn)精細(xì)。
在繪畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)中,不難見(jiàn)兩種表現(xiàn)形式的結(jié)合應(yīng)用。在巖彩畫(huà)家王雄飛作品《納西古樂(lè)》中,暗藍(lán)色背景占畫(huà)幅的大比例,但尤其凸顯人物形象——懷抱琵琶的少數(shù)民族少女,背景處理采用降低色彩明度,暗處隱約可見(jiàn)建筑樣式和紅色燈光,主體的形象表現(xiàn)較之背景處理,能引發(fā)欣賞者強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊,精妙的細(xì)致刻畫(huà),包含一前一后、一精一朧的對(duì)比效果。傳統(tǒng)水墨畫(huà)中,名家張大千的《黃山慈光寺》,近景用細(xì)筆刻畫(huà)并施赭石、花青等色,遠(yuǎn)山中采用闊筆發(fā)揮水墨韻致,不難發(fā)現(xiàn)作品的空間感正是運(yùn)用這種對(duì)比方式營(yíng)造:遠(yuǎn)山概括成形,近景詳細(xì)闡釋。
2.布局結(jié)構(gòu)?不同于西方寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)結(jié)構(gòu),巖彩繪畫(huà)與傳統(tǒng)水墨畫(huà)作為中國(guó)繪畫(huà)分支下的兩類(lèi)派別,自然充分展現(xiàn)我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)造型語(yǔ)言,極具意象式的結(jié)構(gòu)方式,無(wú)過(guò)多程式范例,不受時(shí)空限制,延伸畫(huà)面空間。
中國(guó)繪畫(huà)結(jié)構(gòu)中平視構(gòu)圖采用廣泛。西漢T字形旌幡帛畫(huà)作為巖彩繪畫(huà)的重要研究對(duì)象,采用的是典型的平視構(gòu)圖。上中下三段描繪天上、人間、地下景象,具有超時(shí)空表現(xiàn)特點(diǎn)且并無(wú)遠(yuǎn)近層次關(guān)系,視覺(jué)流動(dòng)性連貫。宋代郭熙的《林泉高致》標(biāo)志山水理論的成熟,其中就概括山水畫(huà)章法結(jié)構(gòu)與空間處理的“三遠(yuǎn)法",即平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn),后代山水畫(huà)將此作為繪畫(huà)的重要法則。
3.多樣題材?巖彩繪畫(huà)雖在發(fā)源初期,應(yīng)時(shí)代環(huán)境大多表現(xiàn)佛教故事題材,在后世創(chuàng)新與探索下,用巖彩繪畫(huà)表心象、寫(xiě)生活、描自然的眾多創(chuàng)作型題材應(yīng)運(yùn)而生。傳統(tǒng)水墨畫(huà)在山水、花鳥(niǎo)、人物等典型題材外,伴隨社會(huì)的開(kāi)放也不斷開(kāi)拓出新的表現(xiàn)題材。創(chuàng)作者自身文化修養(yǎng)、審美意識(shí)的提高必然帶來(lái)題材創(chuàng)作的多元化,同時(shí)適應(yīng)現(xiàn)代欣賞者精神享受的審美需求。
三、相異的繪畫(huà)工具材料
1.顏料?新石器時(shí)代的彩陶制作,采用天然礦石顏料描繪,以達(dá)到裝飾美化效果。同期,各類(lèi)巖畫(huà)也是運(yùn)用礦石顏料進(jìn)行繪制,顯而易見(jiàn)這是當(dāng)時(shí)物質(zhì)生產(chǎn)條件所產(chǎn)生的獨(dú)特制色方式。"礦物色大多屬于次寶石類(lèi),色彩穩(wěn)定不易變色,是經(jīng)過(guò)億萬(wàn)年在自然狀態(tài)下形成的"。無(wú)意中發(fā)揚(yáng)了礦石晶體閃光明麗特色。而后,巖彩繪畫(huà)顏料都以此作為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展。除傳統(tǒng)的礦物色外,現(xiàn)今又研發(fā)出高溫結(jié)晶色、閃光鐳射礦物質(zhì)顏料等人造礦石顏料,進(jìn)一步豐富天然礦物色色相。
傳統(tǒng)水墨畫(huà)的顏料大多使用礦物顏料與植物顏料,同時(shí),"墨分五彩"的中國(guó)傳統(tǒng)"重墨"思想,又衍生出一支獨(dú)特的用色體系并貫穿于我國(guó)傳統(tǒng)水墨繪畫(huà)的脈絡(luò)之中。
2.其他工具材料?巖彩畫(huà)發(fā)源初期,多數(shù)描繪在石窟寺院的墻壁?,F(xiàn)代巖彩繪畫(huà)為配合礦物顆粒色等巖彩顏料畫(huà)面效果展現(xiàn),基底材料較之以往更為繁多,除普遍采用的麻布、墻壁外,還有木板、動(dòng)物皮等材料。巖彩繪畫(huà)所使用的一般工具還包括棕刷、排刷、籮篩、明膠、明礬、噴壺等,所使用工具應(yīng)巖彩創(chuàng)作實(shí)際需求而定并無(wú)明確限定。
為發(fā)揮水墨特色,傳統(tǒng)水墨畫(huà)的使用材料從側(cè)面顯示出保守性與繼承性,一般在宣紙、皮紙、絹上作畫(huà),具體包含毛筆、墨硯、毛氈等。作畫(huà)工具較為簡(jiǎn)樸。
四、 繪畫(huà)技法各具特色
1.巖彩金屬箔與粗顆粒石色的運(yùn)用?在巖彩繪畫(huà)中,除可以運(yùn)用各類(lèi)礦物色進(jìn)行傳統(tǒng)的渲染處理外,金屬箔的技法方式也普遍使用。金屬箔質(zhì)薄色亮的材質(zhì)感,減少畫(huà)面些許沉悶且高貴典雅,有較強(qiáng)的裝飾性。金屬箔劃分為金箔、銀箔、銅箔、鋁箔與彩箔等,在現(xiàn)有金屬箔基礎(chǔ)上,借助硫磺水、熨斗等可做出更多層次色彩的箔色變化。此外,貼箔與砸箔方式力度的不同,最終金屬箔的畫(huà)面效果各有韻致。
對(duì)天然礦石料的粉碎、漂洗、分類(lèi)分目形成的粗顆粒石色。最大程度保留礦石料晶體光度,在畫(huà)作上的凹凸質(zhì)感與材質(zhì)美感完美詮釋了"巖"彩概念。
2.水墨繪畫(huà)的傳統(tǒng)技法?傳統(tǒng)水墨畫(huà)工具材料的唯一性形成其古典傳統(tǒng)的技法方式: 勾、皴、點(diǎn)、染、潑、破、積。勾勒講究骨法用筆,中側(cè)鋒交互為用,重筆墨線(xiàn)條的多變化。皴擦在表現(xiàn)山石肌理上運(yùn)用最廣。點(diǎn)厾表現(xiàn)樹(shù)葉與苔點(diǎn),組合畫(huà)面點(diǎn)線(xiàn)面的完整性。渲染則為染畫(huà)面氣氛、空間結(jié)構(gòu)。潑,大寫(xiě)意的墨法,追求墨色淋漓的無(wú)意效果。破墨追求水墨濃淡相掩映的審美意趣,即強(qiáng)調(diào)用筆積墨的繪畫(huà)過(guò)程。
五、畫(huà)面效果呈現(xiàn)各異
1.巖彩的材質(zhì)美感?巖彩繪畫(huà)借助于天然礦物色,粗顆粒色、金屬箔、云母片等材料,最終畫(huà)面效果具有獨(dú)一無(wú)二的不可復(fù)制性。礦物色可進(jìn)行傳統(tǒng)渲染。各類(lèi)粗顆粒與細(xì)顆粒色的堆砌塑成凹凸感,散發(fā)天然礦石晶體光亮。金屬箔與云母片穿插色層中,是閃光與無(wú)光的材質(zhì)美感對(duì)比。"采用勾勒、涂染、噴灑等手段的運(yùn)用,使得巖彩畫(huà)具有更豐富視覺(jué)表現(xiàn)力"。這些技巧方式進(jìn)一步和諧各材料的肌理效果。
現(xiàn)代巖彩畫(huà)家陳文光作品《陽(yáng)春三月·西安興慶宮》就完美凸顯各類(lèi)巖彩繪畫(huà)材料特性:中部幾組樹(shù)葉群運(yùn)用金箔填色,砸箔的力度控制使得樹(shù)葉群的邊緣與周邊礦物色有機(jī)融合,形成局部的多層次感。主體建筑物分別采用礦物色與金屬箔表現(xiàn),盡顯呼之欲出的立體感。大面積顆粒色層疊相加構(gòu)成斑駁肌理。巖彩繪畫(huà)并非材料的簡(jiǎn)單堆積拼貼,如何表現(xiàn)物象美感,是巖彩繪畫(huà)的重要命題。
2.傳統(tǒng)水墨畫(huà)的詩(shī)韻意境?意境產(chǎn)生的審美境界為畫(huà)家情感思想的高度升華。我國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)講究線(xiàn)條、虛實(shí)、色彩、透視、構(gòu)圖,為畫(huà)面意境創(chuàng)造提供了完備的條件:線(xiàn)條作為物象的基本構(gòu)成元素,具有獨(dú)立品格——質(zhì)樸天真、渾厚有力、飄逸靈變等等。虛實(shí)彼此滲透,無(wú)畫(huà)處虛為意境。色彩為墨色之外的絢爛。透視創(chuàng)造更為廣闊視覺(jué)空間。構(gòu)圖統(tǒng)領(lǐng)畫(huà)面氣象。
詩(shī)書(shū)畫(huà)印四美和一,為我國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)注入畫(huà)之精髓。四類(lèi)優(yōu)秀文化發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn),對(duì)水墨畫(huà)的意境展現(xiàn)達(dá)到最高境界。
六、二者在當(dāng)代的傳承、創(chuàng)新與發(fā)展
1.巖彩繪畫(huà)的中外融合?巖彩繪畫(huà)材料的多樣性運(yùn)用,為創(chuàng)作表現(xiàn)提供眾多可能,同時(shí)不再局限于我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)樣式與技法。畫(huà)家與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)作態(tài)度、當(dāng)今世界藝術(shù)文化的交流融合,對(duì)各國(guó)獨(dú)具特色繪畫(huà)種類(lèi)的交流與借鑒,在巖彩繪畫(huà)上充分展現(xiàn)。
日本巖彩與西方油畫(huà)近年來(lái)在我國(guó)巖彩繪畫(huà)領(lǐng)域的交流頻繁。日本巖彩探索出各類(lèi)巖彩顏料豐富眾多,一些留日學(xué)習(xí)的中國(guó)畫(huà)家將這種新成果帶到中國(guó),進(jìn)一步促進(jìn)我國(guó)巖彩繪畫(huà)表現(xiàn)領(lǐng)域的發(fā)展。西方油畫(huà)顏料的堆積感與寫(xiě)實(shí)主義也在我國(guó)巖彩繪畫(huà)中進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)出彩。
2.水墨畫(huà)的歷史傳承與發(fā)展?傳統(tǒng)水墨畫(huà)在千年歷史的形成與發(fā)展中構(gòu)建出有中國(guó)特色的傳統(tǒng)繪畫(huà)體系,然而不變無(wú)以求生存,"面向現(xiàn)代而雅俗共賞,不失于是一種可行的創(chuàng)作新思路"。為此眾多畫(huà)家為傳統(tǒng)水墨畫(huà)的發(fā)展積極探索。
近現(xiàn)代畫(huà)家林風(fēng)眠吸收西畫(huà)之長(zhǎng),形成以傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ),中西方繪畫(huà)的長(zhǎng)處相融合的獨(dú)特風(fēng)格繪畫(huà)。徐悲鴻在現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)風(fēng)格中,強(qiáng)調(diào)"研究藝術(shù),應(yīng)以素描為基礎(chǔ)。"當(dāng)今傳統(tǒng)水墨畫(huà)的創(chuàng)作理念、題材、技法、色彩等方面不斷衍生新象。當(dāng)然不可憑空出新,做好傳統(tǒng)與現(xiàn)代的和諧接洽,是傳統(tǒng)水墨畫(huà)發(fā)展的重要一步。
巖彩與傳統(tǒng)水墨畫(huà)作為傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)兩類(lèi)派別,在特定的發(fā)展環(huán)境中滲透影響,彰顯東方繪畫(huà)語(yǔ)言的獨(dú)特魅力。二者同在傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)體系生根,現(xiàn)今在諸多優(yōu)秀畫(huà)家的創(chuàng)作道路上不斷發(fā)展,增添異彩。對(duì)二者多方面的對(duì)比研究,更加清楚認(rèn)知巖彩與傳統(tǒng)水墨畫(huà)的異同,各自的繪畫(huà)特色。最后,期望找尋出彼此交流的橋梁,"他山之石,可以攻玉。"在繪畫(huà)創(chuàng)作中展現(xiàn)更為寬廣的視野與境界。
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