【摘要】肖邦是十九世紀非常有影響力的波蘭音樂家，創(chuàng)作了大量體裁的鋼琴作品。受到巴赫、貝多芬等人的影響，在他的諧謔曲中加入奏鳴曲和交響曲的諧謔曲樂章，肖邦保留了諧謔曲慣用的三拍子，他將諧謔曲樂章寫成了獨立的樂曲，賦予浪漫音樂的特點。本課題要研究的是他的第一首諧謔曲，樂曲速度輕快，節(jié)奏豐富活躍，和聲語言豐富。

【關(guān)鍵詞】肖邦;諧謔曲;音樂線條分析

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

一、肖邦諧謔曲的概況

肖邦1810年出生在華沙郊區(qū)的一個小城市，是音樂文化史中偉大的旋律作曲家之一，被譽為“鋼琴詩人”。

在維也納期間，他知道了華沙爆發(fā)反沙俄武裝起義，第一諧謔曲便是這個時期構(gòu)思的，這是一首擁有極度愛國與悲憤的樂曲。

華沙淪陷后，肖邦抵達了巴黎，他不斷的進行教學(xué)以及音樂的創(chuàng)作，創(chuàng)作了四首諧謔曲，其中三首為小調(diào)，一首為大調(diào)。數(shù)量雖然不多，但每首都堪稱經(jīng)典，帶有肖邦獨創(chuàng)性，思想性，以及濃厚的愛國之情的成熟作品。肖邦音樂中的這種既剛強、豪邁又細膩、柔美的詩般的意境，在19世紀浪漫主義最繁榮時期的鋼琴音樂中顯然是獨樹一幟的，成為了當(dāng)時直到現(xiàn)在也經(jīng)久不衰一直流傳的優(yōu)秀作品。

諧謔曲原文為scherzo意為諧謔調(diào)皮是一種三拍子的器樂曲，能從諧謔曲中感受到跳躍舞蹈的感覺，是一種調(diào)皮奔放情緒變換多樣的活躍性格，原義是指幽默、風(fēng)趣、搞笑、歡樂的3/4拍子的樂曲。諧謔曲產(chǎn)生于17世紀，發(fā)展至19世紀時，出現(xiàn)在鋼琴作品中，《英國組曲》第六首中的一個樂章都運用了諧謔曲的風(fēng)格特點。主要的主題采用快速的舞曲成份，流動且活躍，已經(jīng)能感受到諧謔曲的特點。但是沒有形成一定的體裁還是諧謔曲的萌芽。到了古典主義時期最具代表的莫過于海頓，他將諧謔曲偶爾代替小步舞曲的樂章，在他的曲子中諧謔曲是比較靈活的多變的。古典主義時期貝多芬將諧謔曲代替了小步舞曲的樂章，例如他的第五交響曲的第三樂章，作為套曲中的一個樂章，讓本來單純簡單的諧謔曲體裁，由于他的改編提升到了變化多端，將內(nèi)心情感的復(fù)雜情緒的波動在樂曲中表現(xiàn)得淋漓盡致，又加入了戲劇性的演奏，諧謔曲得到了新的發(fā)展。他大膽地突破與創(chuàng)新，將諧謔曲推向了新的高峰。

浪漫主義時期，肖邦將諧謔曲上升發(fā)展到了獨立鋼琴作品，加入了新的旋律線條發(fā)展，以及節(jié)奏的變化。肖邦諧謔曲以“三拍六連音”作為節(jié)奏律動為基礎(chǔ)的3/4拍子上進行改動，旋律以大的線條來進行演奏，具有很強的張力.

肖邦第一諧謔曲《b小調(diào)諧謔曲》這首樂曲具有強勁火爆的沖擊力，和貝多芬的創(chuàng)作風(fēng)格極為相似，是比較接近貝多芬精神的樂曲。他的諧謔曲開頭采用的“火箭主題”的音樂形態(tài)，作品結(jié)構(gòu)極其簡單，相近和相同的段落非常多。

二、肖邦第一諧謔曲旋律線條分析

肖邦諧謔曲旋律線條是復(fù)雜多變的，旋律是塑造音樂形象的主要手段，旋律的發(fā)展總是經(jīng)歷著呈示—展開—收束的過程。

肖邦的諧謔曲并不僅限于表現(xiàn)詼諧的性格，其音樂性格非常豐富且多樣化的，這種不同的旋律線條體現(xiàn)了不同的性格特征。

旋律主要有旋律上行、旋律下行、旋律平行、旋律混合型等四種最為基礎(chǔ)的分析旋律的方法。

（一）旋律上行分析

第9-16小節(jié)是旋律的上行發(fā)展，我們能看出旋律音從低到高分為三路爬行似的逐漸走向高音，右手的旋律清晰可尋，而左手是音程的方式來支撐右手，使音樂更豐滿更有張力，表現(xiàn)了急促的內(nèi)心變化以及想要爆發(fā)出的情感掙扎。給音樂一種推動力，在曲子的開頭人們便進入了情緒的想像作者想要表達內(nèi)心的憤怒。

（二）旋律下行分析

樂曲第（25-33）小節(jié)是一個旋律下行的樂句，向上行走向一樣，從第一個小節(jié)的音符不斷下行經(jīng)過每小節(jié)的第一個音都是不斷下行在第28小節(jié)能感受到音符之間是一個轉(zhuǎn)圈的感覺，下去又上來，似乎是作者內(nèi)心的徘徊不定直到33小節(jié)的fa，有一種一氣和成的急速下降。表現(xiàn)出作者的內(nèi)心由上行的情緒爆發(fā)，到了下行內(nèi)心的逐漸冷靜及趨于逐漸平靜。

（三）旋律平行分析

在樂曲的A段部分結(jié)尾處第（58-64）小節(jié)左右手兩個部分都是相同的旋律線條，音符呈現(xiàn)是不斷下行，這可以看作是旋律平行的樂句，平穩(wěn)的進行沒有一點音樂的起伏，我們能看出左右手都是同時進行的彈奏，旋律比較平緩，沒有更多的變化，這是作者在不斷進行冷靜的思考的樂句，經(jīng)過前面的內(nèi)心的掙扎和無奈到了結(jié)尾處憧憬美好的期許，引入下一個樂段。

（四）旋律混合型分析

在樂曲的73-80小節(jié)里旋律不僅出現(xiàn)在左手也出現(xiàn)在右手，旋律不斷向高音區(qū)遞進，音樂也不斷地進行新的發(fā)展，在仔細探究音符時能發(fā)現(xiàn)，旋律線條是呈波浪式的，但是用了一種新的方法呈現(xiàn)出，給人一種新的聽覺感受，更是推動音樂不斷向前發(fā)展。

這首諧謔曲中，不難看出有許多的復(fù)線條的音樂片段，這恰恰是肖邦諧謔曲的特點所在，出現(xiàn)了許多的炫技走句的樂句，炫技走句就是用炫酷多變的技術(shù)使復(fù)線條樂句連綿不斷的上升或下降的前行，在每個聲部中都會有自己聲部中的聯(lián)系，使音樂線條更豐富，表達的音樂情緒更濃，推動樂曲發(fā)展到高潮的部分，使音樂達到新的高度。

（五）炫技走句分析

例如在樂曲中第（13-16）小節(jié)在右手出現(xiàn)的旋律中出現(xiàn)了復(fù)線條的走向，兩個音相差二度的不斷的向高音區(qū)前進3-2、5-4、1-7、3-2等方式依次向上不斷發(fā)展。右手第二個聲部也是由6-7、1-2、3-4、6-7依次向高音區(qū)遞進，力度也不斷的由弱到強，像爬山一樣走向最高的音結(jié)束。而彈奏這個片段時，在音色方面要著種注意，因為有三個聲部一起進行，所以要在旋律主次上進行辨別，要用耳朵不斷進行聽辨是主要的音樂時手指就要給多一點力量，而稍微次要的旋律就要隱藏一點，這在手指控制方面要極其注意，這是三次情緒的最后一次爆發(fā)，所以在彈奏上更要使出巨大的力量。右手是兩個旋律線條左手也是有一個旋律線條7-4的不斷進行，左右手三個旋律線條一起進行，給人一種不同的聽覺享受。

三、總語

通過研究肖邦第一諧謔曲，能細致地了解了有關(guān)作者，創(chuàng)作背景，及音樂本身所挖掘的東西，旋律線條是演奏好這首樂曲的最重要的方向，分析不同樂句所帶來的不同音響效果。

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作者簡介：夏瑀（1992—），女，延邊大學(xué)藝術(shù)學(xué)院17級研究生，專業(yè)鋼琴，研究方向為音樂。