張思凡

摘要：中國古典舞是由北京舞蹈學(xué)院的學(xué)者根據(jù)中國古代審美原則經(jīng)過長期虔心研究，觀往知來，產(chǎn)生出的舞蹈種類。于1980年正式出現(xiàn)中國古典舞身韻課程，所謂舞蹈，是一門用人運(yùn)動中的身體敘事、抒情的藝術(shù)。多年來經(jīng)過許多專家學(xué)者的極深研幾，中國古典舞形成了一套較為系統(tǒng)的理論基礎(chǔ)，在理論基礎(chǔ)的指導(dǎo)下經(jīng)過一代又一代舞者的勤學(xué)苦練，將幾千年中華文明的成果通過劇目、舞劇等多種形式延續(xù)至當(dāng)今觀眾的視野下形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格特征，成為傳統(tǒng)藝術(shù)寶庫中璀璨的明珠。

關(guān)鍵詞：中國古典舞;傳統(tǒng)文化;理論基礎(chǔ);實(shí)踐

一、中國古典舞的理論基礎(chǔ)

（一）古典舞身韻課的產(chǎn)生與發(fā)展

“身韻”課的創(chuàng)建和施行是北京舞蹈學(xué)院20世紀(jì)80年代最重要的教學(xué)成果之一，并引起了舞蹈界同仁們的廣泛關(guān)注。中國古典舞的發(fā)展史，在某種層面上來講是“斷代史”，到新中國成立時，舞蹈工作者們已經(jīng)尋覓不到真正意義上的古典舞了，基于戲曲的舞蹈是看得見、摸得著的傳統(tǒng)保留形式。而今天我們所看到的古典舞，它經(jīng)歷了幾代人的努力，已經(jīng)完全從戲曲中分離出來，成為一個脫胎于戲曲、發(fā)展與當(dāng)代的獨(dú)立舞種。從舞蹈需要出發(fā)，在戲曲、武術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展創(chuàng)作，力求教材科學(xué)、系統(tǒng)，它不是素材和動作的累積與堆砌，從浩瀚如煙的動作素材中，尋找最本質(zhì)、最基本的規(guī)律，在元素基礎(chǔ)上進(jìn)行分類、發(fā)展和組織。打破了戲曲和武術(shù)訓(xùn)練的行當(dāng)行與套路行，使局部與整體結(jié)合，外部技術(shù)與內(nèi)部韻律相結(jié)合，從而形成一門嶄新的既有民族風(fēng)格，又有舞蹈特性和時代精神的新身段課。

（二）古典舞身韻的美學(xué)基礎(chǔ)

東方舞蹈大致分為兩種形態(tài)：一種是以歷史傳承為基礎(chǔ)的，從古代流傳下來的舞蹈形式;另一種則是依據(jù)本民族的美學(xué)傳統(tǒng)“再造”出來的舞蹈。正如劉鋼紀(jì)在《東方美學(xué)的歷史背景和哲學(xué)根基》中進(jìn)行的表述：世界美學(xué)基本上可以劃分為兩個最重要的系統(tǒng)：東方和西方。兩者各有其優(yōu)越性和局限性，共同構(gòu)成世界的美學(xué)。古典舞則是當(dāng)代藝術(shù)“再造”的產(chǎn)物，代表著經(jīng)典傳統(tǒng)文化。

在學(xué)者閆楨楨的著作《東方舞蹈審美論》中將中國古典舞的形態(tài)形容為“雅之態(tài)”，何為“古典”？從字面意思來推測，很容易聯(lián)想到“古代的”與“典雅的”兩個形容詞，我們似乎可以簡單的表述為“古代的、具有典雅品質(zhì)的舞蹈形式”。中國古代的舞蹈形態(tài)仿佛是一種穿越歷史的召喚，雖看不見摸不著卻又時常能感受到它輕盈飄逸而又厚重的沉實(shí)美感。它的輕盈飄逸源于“女樂”的審美傳統(tǒng)，他的厚重沉實(shí)則來自于“樂與政通”的禮制功能。

（三）古典舞的審美特征

每一種文化、每一個國家夠有自身的“古典性文化”，雖然它們都符合“古典性文化”的內(nèi)涵，但是在形式上也許大相徑庭，我們將視野聚焦到中國古典舞，談?wù)勊膶徝捞卣?。中國古典舞的三個主要學(xué)派分別是：以李正一、唐滿城為代表的“京昆”派古典舞，主要美學(xué)資源是戲曲，此外還融合了武術(shù)等傳統(tǒng)藝術(shù)形式;以孫穎為代表的“漢唐”派古典舞，主要依靠畫像磚、繪畫作品中的舞蹈形態(tài)以及詩詞歌賦中對古代舞蹈的文字描述，將這些固化的形象與文字描寫中的狀態(tài)相結(jié)合，創(chuàng)意性的進(jìn)行藝術(shù)加工;以高金榮為代表的“敦煌”派古典舞，資源則相對“地方化”一些，主要依靠甘肅地區(qū)敦煌壁畫中的豐富舞蹈形象作為基礎(chǔ)，更側(cè)重對古代舞蹈中獨(dú)特形象的把握和再現(xiàn)。三個流派從各自不同的角度，對傳統(tǒng)美學(xué)資源加以利用，行程了各具審美特色的舞蹈形態(tài)。

“身韻”的出現(xiàn)與建立，在很大程度上調(diào)和了芭蕾技術(shù)訓(xùn)練方法和中國古典舞審美風(fēng)格。創(chuàng)始人唐滿城先生是這樣認(rèn)為的：“身韻”從字面上來解釋，可以理解為“身法”與“韻律”的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂?，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采。二者的有機(jī)結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國古典舞的風(fēng)貌及審美的精髓。老一輩舞蹈家在多年的實(shí)踐中找到古典舞的基本形態(tài)、運(yùn)動路線、基本動律元素、運(yùn)動規(guī)則、語式結(jié)構(gòu)、運(yùn)動方法、風(fēng)格特色以及節(jié)奏變化等規(guī)律，為青年舞者提供了有價值理論依據(jù)。

二、中國古典舞理論基礎(chǔ)對實(shí)踐的現(xiàn)實(shí)價值

（一）理論基礎(chǔ)對訓(xùn)練組合的意義

李正一老師認(rèn)為在實(shí)踐中怎樣體現(xiàn)形神兼?zhèn)?、氣韻生動是一個較為突出的問題，要改變重外在輕內(nèi)涵的問題。“身韻”課的出現(xiàn)，至少給中國古典舞帶來實(shí)質(zhì)性的突破，在舞蹈教學(xué)中，是中國古典舞從外部形態(tài)的認(rèn)識切入內(nèi)部神韻的認(rèn)識，古典舞的審美風(fēng)尚和藝術(shù)規(guī)范的到來具有歷史深度的確立。我們學(xué)習(xí)的北京舞蹈學(xué)院古典舞身韻女/男班教材，正是各位學(xué)者通過對理論基礎(chǔ)知識的研究，遵循古典舞審美特征、基本動律元素、運(yùn)動規(guī)則、基本形態(tài)、運(yùn)動路線、風(fēng)格特色及節(jié)奏變化等規(guī)律，精心編排訓(xùn)練組合，能后系統(tǒng)全面的訓(xùn)練演員的舞蹈素養(yǎng)。

（二）理論基礎(chǔ)對表演組合的意義

中國古典舞不同于戲曲舞蹈，沒有了“行當(dāng)專屬”和“語言描述”，所以理論基礎(chǔ)的對組合表演的意義就顯得更為重要了。表演組合在訓(xùn)練組合與成品劇目之間起承上啟下的作用，不同于單一訓(xùn)練組合，只訓(xùn)練其中某一個元素或動作，而是多個元素及復(fù)合動作的連續(xù)性訓(xùn)練，具有系統(tǒng)訓(xùn)練舞者動作之間的銜接。在多種復(fù)合動作連續(xù)性展現(xiàn)的同時，更要很好的將理論基礎(chǔ)，如審美特征、運(yùn)動規(guī)律等滲透到表演組合中去，以達(dá)到將古典舞的風(fēng)格特征融入舞者舞蹈中去的目的。

（三）理論基礎(chǔ)對劇目、舞劇等的意義

古典舞基礎(chǔ)理論的重要作用相當(dāng)于芭蕾中規(guī)范性訓(xùn)練的重要意義，在教學(xué)中有著舉足輕重的地位。俗話說：臺上一分鐘，臺下十年功。舞者從小學(xué)習(xí)舞蹈，進(jìn)行專業(yè)或業(yè)余的練習(xí)，基本功、技巧、劇目，原動力即是內(nèi)心對舞蹈的熱愛。弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化的今天，中國古典舞的發(fā)展前景不容小覷，建立文化自信，則需要更多的舞蹈從業(yè)者學(xué)習(xí)、創(chuàng)編、練習(xí)，將更好的作品呈現(xiàn)在觀眾面前。劇目或舞劇與表演組合的區(qū)別則是完整的、具有敘事或抒情性質(zhì)的。要求舞者在用肢體語言表達(dá)清楚的同時將中國古典舞的獨(dú)特韻律通過反式運(yùn)動規(guī)律表現(xiàn)出來。具有扎實(shí)的理論基礎(chǔ)，將其運(yùn)用到舞臺實(shí)踐中去，將中國古典舞的內(nèi)涵與氣質(zhì)展現(xiàn)給觀眾，是對新時代高水準(zhǔn)舞者的內(nèi)在要求。

參考文獻(xiàn)：

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