摘 要：弗朗茨·舒伯特對(duì)19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)乃至世界音樂(lè)的發(fā)展做出了偉大的貢獻(xiàn)。舒伯特不僅以其藝術(shù)歌曲創(chuàng)作聞名于世，他的鋼琴作品也貫穿了他的整個(gè)創(chuàng)作歷程。舒伯特的鋼琴奏鳴曲作為其創(chuàng)作的重要形式之一為廣大音樂(lè)愛好者所熟知。舒伯特從1815年開始奏鳴曲的創(chuàng)作，其中《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》標(biāo)志著舒伯特鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作走向成熟。歌唱性和抒情性貫穿整個(gè)奏鳴曲中，他通過(guò)這種方法在音樂(lè)中表現(xiàn)自己的內(nèi)心感受。本文主要從舒伯特的生平、其鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作風(fēng)格，以及曲式結(jié)構(gòu)與演奏風(fēng)格這些角度對(duì)其《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》的第一樂(lè)章進(jìn)行分析研究。

關(guān)鍵詞：舒伯特；奏鳴曲；創(chuàng)作風(fēng)格；曲式分析

一、舒伯特生平

在十九世紀(jì)初的音樂(lè)名城維也納，繼海頓、莫扎特、貝多芬等偉大音樂(lè)家之后，又出現(xiàn)了一顆燦爛的音樂(lè)新星作曲家弗朗茨·舒伯特。1979年1月他降生在維也納，他的父親是一所國(guó)立小學(xué)的校長(zhǎng)，他的母親是一位廚師，他的父母一共生育了14個(gè)孩子，舒伯特是最小的一個(gè)。他從小學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴，十一歲被帝國(guó)小教堂唱詩(shī)班錄取，并住進(jìn)神學(xué)院，成為該校樂(lè)隊(duì)小提琴手，同時(shí)還擔(dān)任指揮，這使他有機(jī)會(huì)接觸維也納古典樂(lè)派一些著名作曲家的名作，他1813年為該樂(lè)隊(duì)創(chuàng)作了《第一交響曲》。1813年因變聲離開神學(xué)院，舒伯特為了減輕家庭負(fù)擔(dān)，到父親所在的學(xué)校里擔(dān)任助理教師，同時(shí)繼續(xù)創(chuàng)作。

二、創(chuàng)作背景

舒伯特的《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》大約創(chuàng)作于1819年7月，是舒伯特奏鳴曲早期到中期銜接時(shí)期也叫轉(zhuǎn)變時(shí)期（1818-1819年）的最優(yōu)秀的作品，同時(shí)也是舒伯特奏鳴曲成熟的一個(gè)重要標(biāo)志。據(jù)說(shuō)1819年的整個(gè)夏天當(dāng)時(shí)舒伯特在歌唱家歇爾·弗格爾（男中音歌唱家，是舒伯特歌曲的著名詮釋者）的陪伴下，在風(fēng)景如畫的斯提爾度過(guò)的，在那里寫下了這首真誠(chéng)坦率以及歌唱性感人至深的旋律和民間音樂(lè)特有的簡(jiǎn)練與質(zhì)樸令人陶醉，是獻(xiàn)給當(dāng)?shù)罔F器制造商天資聰穎的女兒約瑟芬·凡·科勒。

三、音樂(lè)分析

《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》，極富浪漫主義抒情色彩，全曲一共分為三個(gè)樂(lè)章，以奏鳴曲式為原則的第一樂(lè)章，三部曲式的第二樂(lè)章和奏鳴曲式的第三樂(lè)章。它的旋律創(chuàng)作富有歌唱性，以級(jí)進(jìn)為主要的旋律進(jìn)行方式，旋律優(yōu)美寬廣、朗朗上口；以主調(diào)織體為主的織體結(jié)構(gòu)突出了主旋律的特殊地位，以各種形式的分解和弦作為主要的伴奏音型；重復(fù)再現(xiàn)的創(chuàng)作思路不但將主題旋律在其他部分重復(fù)再現(xiàn)以加深主題印象，而且還借鑒藝術(shù)歌曲中分節(jié)歌的形式運(yùn)用重復(fù)的樂(lè)句或樂(lè)節(jié)來(lái)重復(fù)樂(lè)思；利用附點(diǎn)、三連音、二對(duì)三等不規(guī)則節(jié)奏使得情感更加豐富多彩。本文在下面的內(nèi)容中具體解析這首鋼琴奏鳴曲的第一樂(lè)章，其第一樂(lè)章是具有代表意義的中庸小快板，A 大調(diào)，4/4拍；內(nèi)部一共劃分為三方面內(nèi)容：呈示部、展開部、再現(xiàn)部。

B、A，曲調(diào)富有極強(qiáng)的抒情特點(diǎn)，非常優(yōu)美，在弱拍附點(diǎn)節(jié)奏上，音樂(lè)開始；第一個(gè)部分，1-8小節(jié)，是由兩個(gè)平行樂(lè)句構(gòu)成的，總體來(lái)講，結(jié)構(gòu)具有方整性的特點(diǎn)；在第八小節(jié)收攏性終止于 A 大調(diào)的主和聲上。在第二部分中，B 段調(diào)性轉(zhuǎn)化關(guān)系小調(diào)升f 小調(diào)，弱起的附點(diǎn)節(jié)奏織體通過(guò)加厚八度的方式來(lái)表現(xiàn)。第三部分屬于再現(xiàn)樂(lè)段，調(diào)性還是由基本的兩個(gè)樂(lè)句組成，重新回歸 A 大調(diào)，最后在20小節(jié)，以三連音的上行音階作為織體表現(xiàn)方式，為之后副部伴奏的聲部奠定基礎(chǔ)。呈示部副部為21～42小節(jié)，副部也劃分為三部分內(nèi)容，第一部分，

21～33小節(jié)，開始部分的構(gòu)成要素是兩個(gè)重復(fù)樂(lè)節(jié)，于A 大調(diào)的屬音E 開始；33小節(jié)連續(xù)三連音形式下行音階，非常自然地過(guò)渡到第二部分；第二部分38小節(jié)和聲織體以非常突然的方式加厚，右手反復(fù)重復(fù)和弦、左手八度，表示馬上就要產(chǎn)生高潮，但是實(shí)際上并未產(chǎn)生高潮，力度顯著降低，最終到E 大調(diào)結(jié)束；42～47屬于呈示部終結(jié)部分，力度不斷地減弱，好似回想副部主題，重復(fù)樂(lè)句音區(qū)也慢慢地表現(xiàn)出低沉的狀態(tài)。呈示部副部有很多轉(zhuǎn)調(diào)與離調(diào)，情緒顯著變化發(fā)展，音樂(lè)朝著積極的方向發(fā)展，最終到達(dá)呈示部高潮。

再現(xiàn)部80～133小節(jié)，其主部和副部的主體全部都通過(guò)主調(diào) A 大調(diào)上來(lái)表現(xiàn)，保留了最基本的狀態(tài)；再現(xiàn)部最終127～133小節(jié)屬于尾聲部分，充分利用呈示部材料，開始和結(jié)尾有序前后呼應(yīng)，結(jié)尾處留下了豐富的想象空間。

綜上所述，舒伯特作為創(chuàng)始浪漫主義音樂(lè)的創(chuàng)作者，他的音樂(lè)作品將抒情性和歌唱性充分結(jié)合在一起，一方面繼承和延續(xù)了古典主義奏鳴曲的創(chuàng)作方式，另一方面又借鑒了許多歌曲性的曲調(diào)，展現(xiàn)了具有創(chuàng)新性的個(gè)性化藝術(shù)理念。舒伯特創(chuàng)作《A 大調(diào)奏鳴曲》（D664）的階段正是其創(chuàng)作比較成熟的階段，相對(duì)于之前的創(chuàng)作階段而言，舒伯特在這個(gè)階段勇敢地研究和開創(chuàng)了自己的音樂(lè)特點(diǎn)。

四、演奏分析

第一樂(lè)章的主部是由三段曲式結(jié)構(gòu)構(gòu)成。第一小節(jié)開始于附點(diǎn)節(jié)奏的弱起，接下來(lái)旋律聲部以這種附點(diǎn)節(jié)奏型居多，體現(xiàn)旋律的歌唱性，柔美的線條，更能表現(xiàn)出抒情性。左手為連續(xù)的八分音符彈奏，注意保持音及連線。恰到好處的連線，可使樂(lè)曲達(dá)到抒情的效果。

副部是又單聲部旋律構(gòu)成。右手為單聲部，簡(jiǎn)單明朗的旋律 線條。左手為整齊有序的三連音作為伴奏音型。聽覺上感覺更隨和，更有流動(dòng)性。

主調(diào)織體結(jié)構(gòu)分為三個(gè)層次：旋律層、和聲層、低音層。

首先是旋律層，放在曲譜中最高音層的位置，說(shuō)是旋律的主要構(gòu)成。由于處在高音區(qū)的位置上，聽覺上會(huì)起到突出的效果，使人印象深刻。多處采用單音式或和弦兩種形式。旋律層有時(shí)也會(huì)出現(xiàn)在底層，這樣可以增加音響的渾厚感，會(huì)使聽者感覺到旋律的流動(dòng)性，豐富多彩。

在觸鍵方式 音樂(lè)是聲音的藝術(shù)，就如人們朗誦時(shí)的抑、揚(yáng)、頓、挫一樣， 觸鍵的方式方法決定了音量和音色的不同，它能夠直接或間接地傳遞出作品所要表達(dá)的情緒和內(nèi)涵，令人回味無(wú)窮，這是世間所有的話語(yǔ)和文字所無(wú)法描述的。音樂(lè)作品中對(duì)音色和音量的處理和控制，直接影響到各聲部的結(jié)合的整體聽覺效果。

結(jié)語(yǔ)

舒伯特是一位具有浪漫主義精神的作曲家。他的音樂(lè)旋律自由伸展，主題鮮明，豐富的織體結(jié)構(gòu)，獨(dú)特的節(jié)奏組合，作品充滿了歌唱性。這首奏鳴曲作為舒伯特創(chuàng)作中期的一部作品，第一樂(lè)章奏鳴曲式各部分音樂(lè)結(jié)構(gòu)都非常的清晰，主、副題在旋律的創(chuàng)作上充分體現(xiàn)了舒伯特對(duì)于旋律寫作的抒情性與歌唱性的思維，主題與副題之間，并沒有尖銳的矛盾沖突，而是兩者相互融合、相互滲透，音樂(lè)動(dòng)機(jī)充分的融入舒展的具有歌唱性的旋律線條之中，而不是像古典主義那樣，由一個(gè)短小的、強(qiáng)有力的發(fā)展動(dòng)機(jī)進(jìn)行作品的創(chuàng)作。此外，舒伯特在和聲調(diào)式上更為注重實(shí)用色彩性和聲，古典主義時(shí)期對(duì)于調(diào)式的嚴(yán)格布局，在舒伯特手中變得更為自由。在他的音樂(lè)中，音樂(lè)的結(jié)構(gòu)常常是要在考慮音樂(lè)情緒與音樂(lè)內(nèi)涵的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作的。舒伯特作為浪漫主義音樂(lè)的又一奠基人，為古典奏鳴曲帶來(lái)了一股新的氣息，從旋律中可以感受到，他對(duì)內(nèi)心情感的真實(shí)抒發(fā)和對(duì)自由美好生活的向往。

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作者簡(jiǎn)介：

楊霓，女，漢族，1994--，山東青島，聊城大學(xué)，2017級(jí)音樂(lè)碩士研究生，研究方向?yàn)殇撉傺葑唷?/p>