戢嘉蕭

摘要：舞蹈作為肢體語言，動作是其根本。當身體在空間中運動，動作就會呈現(xiàn)出來，而經(jīng)過編排的動作就可成為舞蹈。本文首先對舞蹈創(chuàng)作手法在我國的發(fā)展現(xiàn)狀進行了介紹，探討了舞蹈創(chuàng)作手法的重要性，對舞蹈編導實踐中尋找動機進行了重點分析，最后對做好舞蹈編導工作提出了建議，期望對舞蹈編導工作的發(fā)展提供有益借鑒。

關鍵詞：舞蹈? ?編導? ?實踐? ?動機? ?研究

中圖分類號：J711? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）14-0073-02

跳舞是人類交流和表達的最原始形式之一。它是身體可以執(zhí)行的更加同步的活動之一。舞蹈涉及感知和表演節(jié)奏：當有人聽到音樂時，身體就會開始跟著音樂節(jié)奏律動起來。無意識同步的這種固有條件是舞蹈的本質(zhì)，通過運動，節(jié)奏以及情感和姿勢表征的融合[1]。

舞蹈和音樂可能已經(jīng)演變成節(jié)奏的方式，但舞蹈遠不止于此：它具有傳達思想的能力，從人類的開始到現(xiàn)在，它已被用作語言的一種形式。因此，舞蹈可以在時空中實現(xiàn)人際協(xié)調(diào)，這在其他社會環(huán)境中幾乎不存在。有研究表明，舞蹈提供了一個獨特的模型，用于研究大腦如何整合運動和聲音，以及表現(xiàn)和靈巧相關的運動經(jīng)驗如何發(fā)展。舞蹈為研究神經(jīng)可塑性以及大腦與行為之間的相互作用提供了獨特的窗口[2]。

我們對神經(jīng)可塑性的了解表明，神經(jīng)網(wǎng)絡顯示出對環(huán)境和內(nèi)在變化的適應性。研究與學習和執(zhí)行運動任務相關的神經(jīng)發(fā)生變化的研究表明，執(zhí)行這樣的任務導致腦的幾個特定區(qū)域中的神經(jīng)激活增加。此外，在特定活動中比較專家和非專家的研究表明，專家在執(zhí)行熟悉的運動任務時比非專業(yè)人員使用更少的神經(jīng)元激活，可能是因為它變得更容易執(zhí)行[3]。

舞蹈提供了一個研究神經(jīng)元可塑性及其與行為相互作用的機會。許多研究調(diào)查了舞蹈的行為相關性，但在藝術實踐中如何處理大腦回路知之甚少。舞蹈觀察研究闡明，長期實踐它會積極影響觀察和模擬網(wǎng)絡中的大腦活動，從而大大改變不同大腦區(qū)域的白質(zhì)和灰質(zhì)。

舞蹈集成了幾種大腦功能，例如與運動感知（一個人自己的身體運動的感知），音樂性（聲音的解釋）和情感（表達音樂和運動的程度）。

自從進入新時代以后，舞蹈這種重要的藝術形式得到了快速發(fā)展，起作用也越來越重要，而舞蹈創(chuàng)作采取了形式多樣的手法，使得舞蹈表達出了不同的意義，使其藝術色彩發(fā)揮得淋漓盡致[4-6]。舞蹈是一種給人以美感的肢體語言，情感的表達都體現(xiàn)在其中，然而感情是否能夠表達得恰到好處，給人以美感并贏得觀看者的共鳴，這是至關重要的，是考驗編舞能力和水平的重要工作，因此，在舞蹈創(chuàng)作上的要求是非常高的。編舞工作者就必須深入研究和揣摩，不斷的學習，深入生活并融入其中，觀察生活的點點滴滴，對舞蹈本身要表達的感情有深入的了解，提高自身的創(chuàng)新意識，探究國際最新的舞蹈發(fā)展趨勢。只有做到了充分的了解才能夠在舞蹈的創(chuàng)作手法上能夠更進一步，舞蹈才有更好的表達力和感染力。

一、舞蹈創(chuàng)作手法在我國的發(fā)展現(xiàn)狀

改革開放之前，我國對舞蹈的創(chuàng)作和研究比較少，舞蹈的內(nèi)容形式上比較單一，導致舞蹈創(chuàng)作手法在創(chuàng)新層面上得不到提高。近年來，很多大學的藝術學院以及專業(yè)的舞蹈學院不斷進行改革和創(chuàng)新，創(chuàng)新藝術思維和發(fā)展理念，做到了與時俱進。在舞蹈動作的編排上富有新意，肢體配合上的協(xié)調(diào)性更好，讓舞蹈在整個表演的過程中更加具有欣賞價值。社會的不斷發(fā)展和進步帶動了舞蹈創(chuàng)作手法的進步，越來越趨于多樣化，培養(yǎng)了大量優(yōu)秀的舞蹈編導人員，優(yōu)質(zhì)的舞蹈作品不斷問世，對我國舞蹈事業(yè)的發(fā)展起著越來越重要的作用[7]。

二、舞蹈創(chuàng)作手法的重要性

在舞蹈藝術的表達過程中，如果單純地依靠舞蹈動作，并不能將舞蹈藝術完美地展現(xiàn)出來，這與人一樣，沒有靈魂的肉體不能稱之為完整的人。中華民族有悠久的歷史文化，在這幾千年的文化遺產(chǎn)中，隱藏著優(yōu)秀的精神文明成果，給予了舞蹈創(chuàng)作者更多的創(chuàng)作靈感。創(chuàng)作者們應該將我國歷史文化精神融入舞蹈創(chuàng)作中，利用創(chuàng)新的舞蹈創(chuàng)作手法，將傳統(tǒng)民族精神完美地呈現(xiàn)出來，為當代人塑造一個良好的精神世界。

三、舞蹈編導實踐中尋找動機

（一）觀察生活中尋找動機

藝術來源于生活，這句話是很有道理的，經(jīng)歷了幾千年的文化形成的，的確很多舞蹈的動作都是從生活中的事物發(fā)掘而來。人們經(jīng)常會模仿一些動物或者植物，來體現(xiàn)它們強大的生命力和美感，例如《孔雀東南飛》中，就是舞蹈演員用自己的手指模仿孔雀的頭來回晃動，展現(xiàn)孔雀的美;例如《青蛙》舞蹈中，就是舞者用蹦跳的動作模仿青蛙的跳動，展現(xiàn)青蛙的活潑可愛的一面，這樣的例子舉不勝舉;還有一些具有形象特征的動作，“蜻蜓點水”“小貓洗臉”“小雞啄米”“蘭花手”“菊花手”等。如何做好尋找動機，對于舞蹈編導至關重要，這就要求我們作為一個舞蹈編導人員細心觀察生活，體驗生活的美好，抓住美的瞬間，看雨滴是怎么掉到地上，看風是刮成什么形狀，泉水的流水聲是怎么發(fā)出的，飛鳥是如何梳理自己漂亮的羽毛，小草是如何隨風而動的。

（二）即興舞蹈中尋找動機

這是一種很隨性的編排形式，它改變了原有的編排方式，摒棄了傳統(tǒng)舞蹈的特點，是在總結(jié)前人研究的基礎上，打破原有的舞蹈習慣，無意識的產(chǎn)生的舞蹈動作。這種動作對于身體來說，處于一種“思考”的行為，產(chǎn)生一種美的符號，這是一種潛在運動能力和表現(xiàn)力的開發(fā)，對提升舞者的能力非常關鍵?，F(xiàn)在可以利用先進的刻錄技術，將即興舞蹈中的動作予以記錄，通過反復的研究和揣摩，進而將美的動作進一步提煉和升華，形成自己需要的舞蹈動作。

（三）抽象動作中尋找動機

抽象動作中尋找動機主要是希望在傳承傳統(tǒng)的基礎上有所創(chuàng)新，有所突破。主要通過以下方式開展：1.空間點方式。主要借助舞者的肩膀等進行空間點的體驗和感受，往往會出現(xiàn)不同的動作，練習的要求也會增加;動作的連接也很巧妙，給人以美感。2.分拆法方式。主要是從一個簡單的動作考慮，需要不斷磨合，有可能拆分出來的動作和實際生活中的情況不符或者不相適應，就要求舞者重新改變和調(diào)整，分析整理好后形成獨特的舞蹈動作。

四、做好舞蹈編導工作的對策

（一）提供良好的環(huán)境

首先，作為舞蹈編導的領導，要做到高瞻遠矚，嚴格執(zhí)行國家的相關規(guī)定，積極為舞蹈編導學習和工作營造良好的環(huán)境，拓寬資金的渠道，提供優(yōu)質(zhì)的硬件環(huán)境和軟件環(huán)境，保證編舞所用的網(wǎng)絡暢通，使用工具保障到位。加強學習資源庫建設，讓舞蹈編導人員可以了解和掌握最先進、最新的學習資源。

（二）加強培訓，提升創(chuàng)新意識

培訓是一項重要任務，從實際情況出發(fā)，充分考慮人員的能力和水平。特邀高級講師進行培訓工作，領導人員更要起到帶頭作用，組織和領導好培訓工作，讓更多的舞蹈編導一起參與進來，形成一種濃厚的學習的氛圍，確定好培訓的年度計劃與內(nèi)容，做到分步進行、扎實推進，主管領導要承擔好組織和管理責任，分配好培訓任務，按照每個舞蹈編導人員的不同特點、不同學歷等進行培訓輔導，提升創(chuàng)新意識。

（三）提升人才的待遇

舞蹈編導人員是舞蹈發(fā)展的保證和基石，是舞蹈發(fā)展的人才保障，只有保障好這些人才，舞蹈編導才能得到高速的發(fā)展，才能長久生存。因此，建立獎勵機制，提升人才待遇，確保儲備的人才更好的為舞蹈行業(yè)服務好，留住人才。

五、結(jié)語

本文首先對舞蹈創(chuàng)作手法在我國的發(fā)展現(xiàn)狀進行了介紹，探討了舞蹈創(chuàng)作手法的重要性，對舞蹈編導實踐中尋找動機進行了重點分析，得出以下結(jié)論：舞蹈編導實踐中尋找動機需要觀察生活中尋找動機，即興舞蹈中尋找動機，抽象動作中尋找動機，為了做好舞蹈編導工作，我們需要提供良好的環(huán)境;加強培訓，提升創(chuàng)新意識;提升人才的待遇;該研究期望對舞蹈編導工作的發(fā)展提供有益借鑒。

參考文獻：

[1]F.J. Karpati， C. Giacosa， N.E. Foster， V.B. Penhune， K.L. Hyde. Dance and the brain： a review. Ann. N. Y. Acad. Sci.，1337 （2015），140-146.

[2]C. Jola， P. McAleer， M.H. Grosbras， S.A. Love， G. Morison， F.E. Pollick. Uni and multisensory brain areas are synchronised across spectators when watching unedited dance recordings. i-Perception，4（2013），265-284.

[3]S.Brown， M.J. Martinez， L.M. Parsons. The neural basis of human dance. Cereb. Cortex， 16（8）（2006），1157-1167.

[4]B.Calvo-Merino， D.E. Glaser， J. Grèzes， R.E. Passingham，P. Haggard. Seeing or doing？ Influence of visual and motor familiarity in action observation. Curr. Biol.，16（19）（2006），1905-1910.

[5]靳珂.舞蹈編導創(chuàng)新意識運用芻議[J].東方藝術，2014，（z1）：92-93.

[6]項雅麗.舞蹈編導中創(chuàng)新意識的提升[J].絲路視野，2018，（36）：378-379.

[7]管琳.舞蹈編導中創(chuàng)新意識的提升[J].藝術研究，2018，（03）：46-47.