摘要：美術教育改革任重而道遠，作為美術教師，作為美術教改的實驗者，我還需不斷探索，在教學實踐中領會和運用新課程，使我們的美術教育的前景更廣闊和充滿希望。

關鍵詞：教育觀念;分層次;分階段

教師既是新課程的實踐者，又是新課程的主體。因此，能否把新課程的理念、新的教材和新的學生觀融入我們的實際工作中，成為新課程能否繼續(xù)深入發(fā)展的關鍵所在。

一、 學生學習方式轉變的關鍵是教師教育觀念的轉變

在沒有進行新課程改革前總是過于強調學科中心，過分關注美術專業(yè)知識與技能的傳授，在不自覺中形成了一種符合教師個體特征的教學模式。這些雖然在一定程度上能夠使教學順利進行，但卻使自己陷入條框之中，影響了美術教學的改革和創(chuàng)新。課堂上又因為過分強調課堂結構，一般采用固定的技能傳授結構模式：平淡導入—教師演示—學生臨摹—教師評價作品幾個部分。這種結構由于對課程的各個部分限定的過死，從形式和內容上過分突出對繪畫技能部分的傳授，而忽視其他部分的教育和培養(yǎng)作用。學生作品看似畫得很好，但抑制了學生創(chuàng)新能力的發(fā)展，對其一生的發(fā)展都很不利。通過素質教育我認識到：要想使學生轉變學習方式，教師轉變自身的教育觀念是關鍵所在。

進行新課程改革后，我在課堂上甘愿做“綠葉”和“鋪路石”，輔助和引導學生領悟、理解和運用美術知識。學生的美術學習逐漸變被動為主動，美術課也上得輕松而生動了。

二、 促進學生學習方式的轉變需分層次、分階段進行

為體現(xiàn)新課程精神，我根據(jù)學生的身心發(fā)展規(guī)律和課標要求設計了新的教學結構模式。

（一） 運用充滿趣味性和探索性的導入

“興趣是最好的老師”，如果學生沒有興趣，被動地學習，直接影響教學效果，搞好教學“開場白”，才能大面積提高學生對學習美術知識的愿望。所以我首先要激發(fā)學生的興趣，學生有了興趣就不會感到學習是一種額外的負擔，就會主動去學。比如在上一年級《你我他》人物頭像課，在開始時就可以用古老的“貼鼻子”游戲教學，再貼眼睛、貼眉毛等，使他們在輕松愉快的游戲中了解人物的五官位置關系，學生興趣濃厚，為主動學習打下了良好的基礎。

要根據(jù)教材，不同的內容采取不同的教學方法來活躍課堂，培養(yǎng)學生興趣。如：在上二年級《會變的線條》一課時，就可以采用做實驗的方式，讓學生用摸線條、聽線條、看線條、畫線條等形式理解和感受線條，這種簡單的探索適合低年級學生，他們也樂于自己找到答案并從中獲取樂趣。

（二） 教學的自主性和創(chuàng)造性突出表現(xiàn)在發(fā)展階段

在這個階段教師要真正做到“授之以魚，不如授之以漁”。教師本身要有創(chuàng)新性思維，要思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，才能引起學生積極思維，取得好的教學效果，使學生主動地學習知識，使學生真正成為學習的主人。在《一粒種子》一課我設計為小組合作，引導學生大膽地表現(xiàn)自己，集體合作精神是本節(jié)課的要點，我采用分小組活動的方式，這樣首先使學生進行設計合作的實踐，其次遇到難點時，學生間可以互相幫助啟發(fā)，從而達到創(chuàng)造性運用的目的。在這一步中，為避免小組活動出現(xiàn)死角，我要求每個學生都必須參與小組的裝飾設計工作，一個學生只設計一種形象，大家協(xié)同活動，使本小組設計的形象成為連貫的情境。

在教學中我鼓勵學生勇于創(chuàng)新充分發(fā)展創(chuàng)新精神的創(chuàng)造力，創(chuàng)造性的完成作業(yè)，增強其創(chuàng)造性人格。如：在上《新年快樂》一課時，同學們熱情很高，都獻計獻策，提出了老師很多沒有想到的好點子，像分工做“辦年貨”“煮年夜飯”“看聯(lián)歡晚會”“孩子玩?！钡冉巧姆桨?分組組成家庭的方案;大家建年貨市場的方案等等。由于備課準備充分，內容全面，教學效果非常好。要進行創(chuàng)造性的教學，首先就要成為“創(chuàng)造型的教師”。在教學過程中要特別注意培養(yǎng)學生愛思、多思、勤思、善思的習慣。要引導學生在相互交流的過程中吸取好的點子，再萌生自我的新想法，教師要通過彌補、借鑒、啟發(fā)、點撥，來發(fā)揮學生的個性，在鼓勵聲中使學生體會成功之樂。

（三） 學習的創(chuàng)作性和實用性突出表現(xiàn)在評價階段

激勵性評價是教學中的藝術，學生是有感情需要的，教師要用發(fā)展的眼光看待學生，從上第一堂課開始，他們就需要從教師那里得到尊重、友愛、溫暖、情誼和教誨。當這種情感需要得到滿足后，他們便會以更大的激情上好課。由于學生的個性差異，在知識的理解與表現(xiàn)上會有一定差異，我們不能用成人的眼光去看學生的美術作品，更不能用“畫的像與不像”來衡量學生的作品。在教學中，畫得特別好的學生，最大的期望莫過于得到教師恰如其分地評價和鼓勵;某些技法差的學生，最害怕的莫過于受到教師的挖苦和冷遇。遇到上述情況，正確的做法應是：該表揚時，就實事求是地給予表揚，并提出新的期望，鼓勵其向更高的目標邁進;畫得差的，要發(fā)現(xiàn)他的“閃光點”，表揚像“想法好”“用色大膽”等等其他方面，去鼓勵學生進行大膽的創(chuàng)作，從而激發(fā)其學習積極性。

每個人的審美觀點不同，對美術作品的評價結論也就不同。在每次下課前給孩子們留點時間展示自己的作品并進行分組討論、相互評議，學生不但可以在同學面前表現(xiàn)自我，評價自我，可以相互借鑒學習，有利于培養(yǎng)學生的觀察、判斷、審美等方面的能力，并且學生在互動中學會了寬容，我經常聽到“他畫的比以前進步了”“他的顏色涂得好，我要學”等話語。

（四） 學習的主體性和主動性突出表現(xiàn)在拓展階段

讓同學進行合作學習可以提升學生的學習成就、學習動機和人際交往能力等。在個人作品完成后，我采用KT板讓學生把自己的作品進行隨意組合粘貼展示，如：學生畫動物可以組成一幅“動物樂園”;畫煙火可以組成“節(jié)日的夜晚”;畫花朵可以組成“百花園”等等。合作學習給予了每個學生充分自主展示的空間，為他們營造了相互學習，相互勉勵共同成長的團體文化氛圍，體現(xiàn)了以學生為主體的主動學習方式。課后拓展“授之以漁”的新渠道。

當然，美術教育改革還任重道遠，作為美術教師，作為美術教改的實驗者，我還需不斷探索，在教學實踐中領會和運用新課程，使我們的美術教育的前景更廣闊和充滿希望。

作者簡介：

張建娜，河北省廊坊市，河北省廊坊市永清縣韓村鎮(zhèn)中心校。