牛志遠(yuǎn)

【摘要】對于世界上的大多數(shù)民族，音樂是民族文化的重要體現(xiàn)途徑與載體之一是廣泛被世界各族人民及學(xué)術(shù)界所認(rèn)同的。隨著全球政治、經(jīng)濟、文化的現(xiàn)代化快速進程，縱觀世界民族音樂文化的歷時發(fā)展態(tài)勢，不難發(fā)現(xiàn)其發(fā)展過程的復(fù)雜化與內(nèi)容形式的多樣化。受世界音樂組織形式的多元化與構(gòu)成元素多樣化之影響，各民族小眾且單一的傳統(tǒng)音樂元素生存境地受到極大的威脅。那么，以何種的創(chuàng)作思維與技術(shù)形式在堅持民族本位的情況下去順應(yīng)時代大勢，使民族傳統(tǒng)音樂元素在世界音樂文化發(fā)展洪流中占有一席之地，同時使得民族文化得以全新形式的體現(xiàn)，是每一個民族音樂學(xué)研究者應(yīng)予以高度重視的話題，也是每一個音樂學(xué)者和人類學(xué)家為之努力的重要原由之一。蒙古族著名的青年作曲家額·那日蘇的經(jīng)典代表作品馬頭琴狂想曲《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》比較完美的詮釋了此問題。此文筆者將以這首作品以及這場展演為例來闡釋蒙古族音樂學(xué)者對于保護傳統(tǒng)音樂元素與民族文化的理論與實踐中的獨特思考。

【關(guān)鍵詞】《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》;傳統(tǒng)音樂;民族文化

【中圖分類號】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

引言

國家藝術(shù)基金2018年度舞臺創(chuàng)作資助項目《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》暨額·那日蘇民族音樂作品展演于2018年12月15日在內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院演藝廳舉行，次日《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》作品研討會在內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院召開，此次展演與研討會的召開無疑是蒙古族音樂創(chuàng)作史上的又一里程碑。根據(jù)國家藝術(shù)基金2018年度資助項目立項名單可以看出，國家立足弘揚與發(fā)展中華民族傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，堅定不移貫徹黨的民族路線，在文化藝術(shù)層面，大力支持少數(shù)民族音樂藝術(shù)文化的創(chuàng)新與發(fā)展。民族的就是世界的，其中包含文化、信仰、宗教、藝術(shù)元素等等，那么民族的怎樣才能成為世界的，以何種形式與時代同流，這些問題是催促每一個民族藝術(shù)學(xué)者創(chuàng)新意識快速轉(zhuǎn)型的不竭動力，“一些作家已經(jīng)尋求描述非西方音樂傳統(tǒng)的價值和情緒，并不把自己的限制在他們的結(jié)構(gòu)和形式中”。

額·那日蘇是一位蒙古族青年作曲家，能夠無形中將民族學(xué)、社會學(xué)、人文學(xué)、宗教學(xué)的因素體現(xiàn)在作品中，在學(xué)術(shù)界及其相關(guān)領(lǐng)域的不同組成要素快速發(fā)展的勢頭下，學(xué)者身份的組成方面更加的需要多樣化，不在單一于某一特定研究領(lǐng)域的局限，以音樂學(xué)為例，其中有專門研究形態(tài)學(xué)的、有專門研究音樂美學(xué)的等等，在以往這些學(xué)科研究方向范疇中，總是潛移默化的體現(xiàn)出一種兩耳不聞窗外事，一心只讀圣賢書的學(xué)術(shù)態(tài)度，在當(dāng)今這個趨于中性化的時代，人們的思維也在發(fā)生著重大的改變，更加的多元，如今更加要求人們要扎實立足研究本源且要涉獵廣泛的研究姿態(tài)。額·那日蘇則無疑是一位立足民族音樂創(chuàng)作本源且涉獵多領(lǐng)域的作曲家。

《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》這首作品的題材來自于藏傳佛教文化，蒙古佛教是以西藏佛教為典范的，大部分的蒙古佛典皆譯自思藏佛典。轉(zhuǎn)經(jīng)筒又稱“嘛呢”經(jīng)桶，它是藏傳佛教的宗教標(biāo)志，與佛教的八字真言與六字真言有關(guān)，六字真言即“嗡嘛呢叭咩吽”，藏傳佛教認(rèn)為持誦真言越多，越加表明對佛的虔誠，可以減輕人間痛苦，包括心理與身體之苦，轉(zhuǎn)經(jīng)筒則是人們除口誦外的另一種形式，即將六字真言裝于經(jīng)筒內(nèi)，經(jīng)筒外也刻有六字真言，信徒以及一般人們可以用手轉(zhuǎn)動，每轉(zhuǎn)動一次就相當(dāng)于念誦經(jīng)文一次。因佛教文化的深奧性，以及出于作者此文的初衷，在此就做簡單敘述。通過作者本人的敘述，他的創(chuàng)作靈感來自于一次寺廟旅途，這些靈感承載著他深厚的音樂修養(yǎng)與民族情懷在他后期的創(chuàng)作中呈現(xiàn)出沖破傳統(tǒng)的獨到創(chuàng)作思維方式與手法，將本民族的民族文化與民族音樂相結(jié)合，將歷時文化的演變做了深刻的的總結(jié)。他的現(xiàn)代化與傳統(tǒng)結(jié)合的創(chuàng)作思維不僅是學(xué)者們一般認(rèn)為的技術(shù)上的中西結(jié)合，比如音樂創(chuàng)作配器上的中西結(jié)合，調(diào)式的結(jié)合，更為寶貴的是將這種結(jié)合進行了全新的解讀，沖破了人們所局限認(rèn)為的一般意義上的現(xiàn)代與傳統(tǒng)，西方與中國的結(jié)合，這在他的這場展演中體現(xiàn)了出來，無論是獨奏曲還是協(xié)奏曲都體現(xiàn)出這種思維的價值所在。在研討會上各路民族音樂學(xué)前輩對他的創(chuàng)作給予了高度評價與改進建議。下文則對額·那日蘇的獨特思維的體現(xiàn)與學(xué)界對他創(chuàng)作的評價以不同角度進行解釋與評析。

一、沖破傳統(tǒng)創(chuàng)作的思維

傳統(tǒng)音樂是特定社會成員情感意愿的表現(xiàn)。蒙古族現(xiàn)代傳統(tǒng)文化形式與內(nèi)涵深受自古以來蒙古族游牧生活生產(chǎn)方式使蒙古族產(chǎn)生了特有的民族文化與民族文化認(rèn)同情感以及隨之產(chǎn)生的民族代表性文化載體，在音樂藝術(shù)方面，則出現(xiàn)了比如極具代表性民歌體裁“長調(diào)”、極具民族代表性的樂器“馬頭琴”、以及極具自然風(fēng)格特征的歌唱形式“呼麥”這些國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。隨著時代的發(fā)展與社會對文化藝術(shù)的需求變化，蒙古人民在文化藝術(shù)方面的發(fā)展也呈現(xiàn)出與時俱進的特征，我們經(jīng)常習(xí)慣于用現(xiàn)代話語為過去的事物下定義，比如為區(qū)分與現(xiàn)代民族傳統(tǒng)創(chuàng)作的區(qū)別，稱過去的傳統(tǒng)藝術(shù)為原生態(tài)，這無疑是具有歷史色彩的陳述話語。往往不知情的局外人將原生態(tài)音樂與傳統(tǒng)音樂相淆，認(rèn)為原生態(tài)就是傳統(tǒng)，原生態(tài)是指不以人的意志為轉(zhuǎn)移的無刻意的生活藝術(shù)形式，傳統(tǒng)是隨著原生態(tài)的發(fā)展而來，而當(dāng)下人們所聽到的原生態(tài)則是建立在傳統(tǒng)之上的，這是兩個概念，這可能有些讓人不容易理解，比如在游牧民族時期，長調(diào)是由于蒙古人民自然的生活方式與地理所形成的一種游牧唱法，更多的是為生活而服務(wù)的，這可謂是現(xiàn)代話語中的原生態(tài)，隨著時間對原生態(tài)環(huán)境的洗滌，城鎮(zhèn)化的突飛猛進，人們精神需求的提升，原生態(tài)逐漸褪色，現(xiàn)在的長調(diào)則是受到正規(guī)專業(yè)院校專業(yè)技術(shù)手段的浸染，唱法以及處理手段都發(fā)生了改變，稱之為傳統(tǒng)，是藝術(shù)化的舞臺藝術(shù)，也可稱之為現(xiàn)代話語體系下的原生態(tài)。

額·那日蘇的創(chuàng)作思維突破了傳統(tǒng)的束縛，20年代至60年代，多數(shù)蒙古族藝術(shù)創(chuàng)作都局限于單一的民族藝術(shù)的元素，比如長調(diào)獨唱，馬頭琴獨奏等等，隨著社會普遍審美要求的提升，在70年代以后，蒙古族創(chuàng)作呈現(xiàn)出多元的苗頭，出現(xiàn)了大量的合奏，重奏等，這可以說是一個藝術(shù)上的里程碑，額·那日蘇正是這個里程碑之后不久的作曲家，他走在世界音樂變遷的時代，全球政治、經(jīng)濟、文化趨于從西方化——后西方化——中性化的道路上，他豐富的學(xué)習(xí)經(jīng)歷加之他先天的民族傳統(tǒng)血液，使他創(chuàng)作出了《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》這種突破傳統(tǒng)思維束縛的新民族藝術(shù)作品。

《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》是一首馬頭琴狂想曲，馬頭琴是蒙古族傳統(tǒng)樂器，狂想曲一詞來源于古希臘，是西方創(chuàng)作中以民歌曲調(diào)為主題而發(fā)展起來的器樂幻想曲，由此可見作曲家的創(chuàng)作心境，將西方民族的藝術(shù)話語嫁接到蒙古族傳統(tǒng)音樂上，使其形成中西交融，這種交融與以往的交融不可相提并論，以往的創(chuàng)作之中西結(jié)合都是用傳統(tǒng)樂器為西方意識所服務(wù)，這首作品則打破了這種傳統(tǒng)創(chuàng)作 方式的思維，讓西方的意識為我們的民族音樂服務(wù)，這無疑是一個現(xiàn)代蒙古族音樂藝術(shù)創(chuàng)作的里程碑。傳統(tǒng)的馬頭琴曲目都是用純四度定弦，這首作品別出心裁的利用增四度定弦，不僅體現(xiàn)了佛教文化的特殊音響，還將民族文化以西方作曲技法得以全新展示，使馬頭琴演奏技巧突破傳統(tǒng)演奏模式，將以往傳統(tǒng)所做不到的以特殊方式得以拆解重組，使全曲達(dá)到一個傳統(tǒng)之外的新高度。

二、立足民族文化本體，放眼多元藝術(shù)載體

中國傳統(tǒng)音樂的生成和狀況直接與其經(jīng)濟發(fā)展水平和社會政治以及整體文化發(fā)展?fàn)顩r影響。在中國，五四運動以后，中國在軍事、經(jīng)濟、文化上大量吸收西方經(jīng)驗，以西學(xué)為主要發(fā)展趨向，提出“古為今用，洋為中用”等一系列上層建筑標(biāo)簽，隨著中國改革開放的步伐以及時代的進步，越來越多的傳統(tǒng)文藝工作者以及學(xué)者受西方思維的約束，這不僅僅體現(xiàn)在現(xiàn)代文藝創(chuàng)作、學(xué)術(shù)研究、客觀實踐中，還深深的倒過來影響著傳統(tǒng)的方方面面，比如在進行傳統(tǒng)藝術(shù)批評時，人們時刻在用西方的話語與思維來作為批評標(biāo)準(zhǔn)。比如在音樂作品創(chuàng)作時，哪怕是民族音樂作品，首先置于頭腦的是怎樣將傳統(tǒng)與西方因素相結(jié)合，往往以此創(chuàng)作出的作品引以為傲，不可否認(rèn)，這樣的創(chuàng)作是現(xiàn)代化的產(chǎn)物，但是在近30年左右，甚至更早，中西結(jié)合的藝術(shù)形式已經(jīng)層出不窮，已經(jīng)不在是一個新穎的話題，當(dāng)一個事態(tài)從新穎發(fā)展到大眾甚至到疲憊的時候，這背后所蘊含的人文態(tài)度其實已經(jīng)發(fā)生了極大的變化，當(dāng)一個事物發(fā)展到一定的零界點，也就代表著事態(tài)的轉(zhuǎn)型以及重塑。近年來發(fā)生在藝術(shù)界的一個重要的現(xiàn)象是學(xué)者們從研究西方民族的視域慢慢的轉(zhuǎn)向了自己的民族，這無疑是后西方化的結(jié)果，以批評西方化為主的意識形態(tài)，可以說中國的學(xué)者在一定程度上的視域回歸也是受到西方化的影響。當(dāng)然這是歷史的選擇，但是怎樣在歷史的必然選擇中不迷失自己的方向以及進行自身的選擇是值得深思的話題。在以往的民族藝術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者大量使用西方創(chuàng)作手法，甚至將傳統(tǒng)藝術(shù)因素改變的面目全非，這無疑是現(xiàn)代化學(xué)院西化的影響，出生在80年代以后的文藝工作者已經(jīng)悄然無聲的進入到這個影響范圍內(nèi)，文化自信、民族自信不是口頭語，他背后需要的是局內(nèi)人與局外人由內(nèi)而外的共同認(rèn)同，這種認(rèn)同包括審美角度、文化感知角度、人文角度等等，那么在后西方化的過程中，怎樣將傳統(tǒng)文化置于世界人民認(rèn)同層面，突破西方化的控制，絕地求生。

每一首作品背后都有著一種事件的支撐，為了情感而作，為了事件而作，額·那日蘇的《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》則站在民族文化的立場上，不是單一的為了取悅?cè)藗兊膶徝?，而是用西方的音樂話語元素將蒙古族佛教文化以襯托的方式予以呈現(xiàn)，為什么以這首作品來解讀和以往的中西結(jié)合的藝術(shù)作品之不同，從文化感性角度，可以從這首作品中體悟到，他打破了以往的用中西結(jié)合的方式為西方意識服務(wù)的格局，它正是以中西結(jié)合的方式用西方元素為中國民族傳統(tǒng)文化所服務(wù)，增四度雖然是西方的音樂技術(shù)理論話語，它有它的特性，以及抒發(fā)情感的音響類型效果，增四度是不和諧音程，馬頭琴打破傳統(tǒng)定弦方式改為增四度，這對于演奏員更是一個極大的挑戰(zhàn)，佛教是中華民族的主要 教派之一，他有著虔誠、行善的教性，善惡分明，對信徒的價值觀起到積極的作用，是正面且高貴的教派，在寺廟中經(jīng)常聽到誦經(jīng)的聲音，它是一種并不協(xié)和的音響，那么他為什么不和諧，還有待考證，但是經(jīng)過幾千年的過渡，人們的意識中已經(jīng)下意識的對這種音響產(chǎn)生敬畏，只要一響起，人們則獲得了一種特定的似乎不成文的信號，那就是敬仰，這首樂曲馬頭琴運用增四度 定弦就是為了起到傳遞這種信號的作用，也是佛教象征性的宗教音樂特質(zhì)，全曲運用樂團協(xié)奏曲的西方化創(chuàng)作手法，在音響上突破了單一的民族音樂風(fēng)格元素的限制，使民族文化借用西方的手法達(dá)到一定的高度，可謂是站到巨人的將肩膀上。額·那日蘇的這種立足于民族文化本體，尋求音樂上的多元載體形式為民族音樂服務(wù)的眼界與獨特的思考無疑將引領(lǐng)蒙古族民族音樂更上一層樓。

三、“場”遷移過程中的審美認(rèn)同差異

不同的國家和民族都有屬于自己的民族文化，民族文化是一個隱形于不同社會的群體意識形態(tài)，約束著人們的行為，主持著價值觀念，當(dāng)人們想要將這種文化顯性的為世界所知，一定需要一定的傳播載體，音樂無疑是活生生的例子，在西方，基督教以教堂為圣地，由此產(chǎn)生了教會音樂，作為人們對于此宗教文化的認(rèn)同以及遵從，也是基督教的標(biāo)簽。包括還有許許多多的宗教文化都有著屬于自己的宗教音樂。然而宗教隨著社會的發(fā)展，內(nèi)部的結(jié)構(gòu)也在發(fā)生著不同程度的改變，其宗教音樂的功能也隨之改變，起初從西方來看，格里高利一世為統(tǒng)治教會而創(chuàng)生出了格里高利圣詠，基督教為統(tǒng)一教會而創(chuàng)生出圣經(jīng)以及基督教歌曲，許多的音樂家也都是從傳教士而來，他們的創(chuàng)作也都是為教會服務(wù)，隨著時間的發(fā)展，教會音樂的功能也在向多元的形式發(fā)展，不在局限于統(tǒng)治的功能，比如還有審美功能，最容易理解的就是聽到某一種音樂就能很快的辨別它的歸屬，這就是一種審美認(rèn)同，隨著經(jīng)濟社會的發(fā)展，當(dāng)人們的精神需求提升時，對待事物就不是單一的某方面的需求，現(xiàn)在的很多的宗教歌曲被拿上舞臺，不在局限在特定的教堂或者廟宇，但是在這種場遷移的過程中避免不了使人們的審美認(rèn)同發(fā)生改變，比如為了展示特殊的宗教意義，要求演奏者的身心投入后產(chǎn)生奇怪的動作以及神情，導(dǎo)致觀眾由此發(fā)笑或者是不理解，其實換句話說就是一種認(rèn)同缺失，但是在許多的寺廟或者教堂，即使主持教會儀式或者佛法儀式的人為達(dá)到儀式所要表達(dá)的意義出現(xiàn)某種怪聲或者動作，人們也會肅然起敬，這是為什么。筆者也曾因田野多次參加過類似的活動以及儀式，仔細(xì)觀察，首先就是人們在特定的儀式氛圍中，其個人的心里被特定場域氛圍所牽引，不自覺的形成心里認(rèn)同，第二，人們將自身已經(jīng)身緣其中，這是一種場的認(rèn)同，所以當(dāng)人們在音樂廳以音樂的形式去感受佛教文化的時候，就出現(xiàn)對該文化所屬傳統(tǒng)場域的聯(lián)想，以至于產(chǎn)生感受的落差

《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》的創(chuàng)作恰恰將這樣的認(rèn)同差異最小化，別具想法的配器以及旋律，雖然是在音樂廳，但是將人們的審美緊緊地與在傳統(tǒng)場域的審美相連接，使人們一樣肅然起敬，使人們脫離了場域?qū)徝烙^念的束縛，將音樂與文化完美的結(jié)合。

四、結(jié)語

在研討會上，各路學(xué)者專家對《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》給予了高度評價以及建議，內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院院長楊玉成教授對于此次研討會的整體結(jié)構(gòu)以及全方位視角做出整體概述，蒙古國國立文化藝術(shù)大學(xué)的額爾敦其美格教授，對馬頭琴狂想曲《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》這首作品的調(diào)性、音階、節(jié)拍以及文化內(nèi)涵等方面做了全方面的分析與解讀。內(nèi)蒙古自治區(qū)著名作曲家色·恩克巴雅爾、內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院副教授哈斯巴特爾、中國音樂學(xué)院教授、著名作曲家劉順、內(nèi)蒙古民族大學(xué)音樂學(xué)院院長、著名作曲家溫澤、中央民族大學(xué)著名作曲家斯琴朝克圖、中國-東盟音樂周藝術(shù)總監(jiān)、廣西藝術(shù)學(xué)院教授鐘峻程、著名作曲家、內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院教授崔逢春、蒙古國國立文化藝術(shù)大學(xué)教授那森巴特、內(nèi)蒙古師范大學(xué)教授民族音樂學(xué)家松波、著名作曲家、內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院教授好必斯、內(nèi)蒙古自治區(qū)著名作曲家原內(nèi)蒙古藝術(shù)研究所副所長段澤興、中央電視臺著名導(dǎo)演朱智忠都分別從不同的及誦讀對此作品進行了詮釋與建議。《一百零八轉(zhuǎn)經(jīng)筒》是從民族文化本體出發(fā)，探索多元傳播形式，展現(xiàn)蒙古族文化精髓，這是一種時代的思想，也是民族文化的發(fā)展要求，而這首作品以及研討會將會是蒙古族現(xiàn)代音樂發(fā)展的里程碑。

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