江南刺繡，發(fā)源于漢代。兩千多年來，服飾、被面、鞋面、枕套、帳幔、香囊等都綴有精美的刺繡紋樣，在歷史的沿革中生生不息。鴉片戰(zhàn)爭拉開了中國近代史的序幕，外來文化逐漸影響到了中國，機器替代手工，手工紡織被機器紡織印染技術(shù)替代，退出了當時生活用品的舞臺。刺繡技藝以藝術(shù)品的形式剝離出來，獨立發(fā)展，在高端禮品市場流通。隨著社會的變遷，單一的模式已不適應大眾市場的需求。怎樣著力于在保持手工技藝屬性不變的基礎(chǔ)上，提高其藝術(shù)原創(chuàng)、學術(shù)能力，并從主脈中提取若干支系，推陳出新，以多元化面貌重新回歸生活，服務(wù)于市場與民眾，煥發(fā)新的生命力。

一、亂針繡的由來

亂針繡創(chuàng)始于民國，創(chuàng)始人楊守玉為江蘇常州武進人，是現(xiàn)代女刺繡工藝家。亂針繡是適宜繡制欣賞品的一個新繡種，主要采用長短交叉線條、分層加色手法來表現(xiàn)畫面，針法活潑、線條流暢、色彩豐富、層次感強、風格獨特，擅長繡制油畫、攝影和素描等稿本的作品。楊守玉女士自小擅長刺繡、繪畫，并跟隨表哥劉海粟先生學習西方繪畫，畢業(yè)于常州女子師范學校圖工班，后應著名教育家、藝術(shù)家呂鳳子先生之邀，受聘于丹陽正則女子中學任刺繡科主任。

1933年，楊守玉女士在繡制兩幅以西畫為繡稿的作品時，將傳統(tǒng)刺繡“排比其針，密接其線”的方法與西畫筆觸、透視等原理結(jié)合，創(chuàng)造出以長短參差的直斜、橫斜線條交叉，分層攙色的技藝，這種運針縱橫交錯的繡法即是亂針繡。

二、亂針繡的藝術(shù)風格

亂針繡藝術(shù)是楊守玉獨創(chuàng)的一種藝術(shù)形式。平繡所使用的是一種工藝語言，而亂針繡則采用繪畫語言為情感表達方式，是以繡制者自己的情感和思想敘述主題的一門技藝。傳統(tǒng)蘇繡中每一針之間緊密相接，并且呈同一方向排列，但在亂針繡中，針法長短不一、方向不同且互相交叉，并運用分層、加色的手法，使色彩更為豐富。楊守玉女士學習西方美術(shù)，繡出人物、風景、靜物、動物。亂針的出現(xiàn)，打破了傳統(tǒng)刺繡中的平行、排比，將西洋繪畫與中國刺繡融為一體，開辟出向更高美術(shù)層次邁進的道路。

三、亂針繡的工藝特點

亂針繡作為一門集畫理與繡理一身的新工藝，被人們逐漸認識、接受與喜愛。亂針繡源于蘇繡卻自成一格，其法一改以往“密接其針，排比其線”的蘇繡技巧，走針角度隨創(chuàng)作者的思路，運用線條的長短粗細、疏密深淺等變化來堆疊、塑形，以“情”指揮針，以“線”表達意，情意相融。按照光和色的變化規(guī)律，以豐富多變的針線來體現(xiàn)作品的線條美與立體質(zhì)感。一針一線是那么的自由交疊，又是那么恰到好處，求得整體的統(tǒng)一與更活潑的變化，運用于不同的表現(xiàn)形式，從而立體感很強，呼之欲出。

亂針繡特別注重色彩運用，它比一般刺繡的繡制層次要多得多。最突出的一點是表現(xiàn)在顏色的調(diào)和上。亂針繡的色彩變化是靠不同色線交錯重疊，由觀賞者通過視網(wǎng)膜自行混合，各種色線方向、角度、長度、粗細不同，加上絲線本身的屬性，繡面上各種不同方位的線條，在光線的折射下，變化無窮。油畫上兩種顏色混合變成另一種色相，原來的兩種色相不再存在，而繡面上兩種色線交叉重疊后可以得到第三種色相的色感，原來的兩種色相依然存在。因此，繡品比油畫的色彩更艷麗明快，多層堆疊，形成工藝獨特的材質(zhì)美，有繪畫達不到的效果。

作為亂針繡創(chuàng)作者，必須有現(xiàn)代美術(shù)的基礎(chǔ)，不僅要有繪畫的基本知識，而且要有熟練的繪畫技巧，同時能掌握繡理，具有熟練的刺繡技巧。因此，亂針繡創(chuàng)作者須經(jīng)過漫長而艱苦的磨煉，依靠實踐積累的經(jīng)驗來從事制作，一名獨立操作的繡工，需經(jīng)過5至10年的專業(yè)練習。

傳世百年來，亂針繡一直是“藏在深閨人不識”。常州亂針繡只是作為政府饋贈的禮品，用于國際交往，在市場上難覓其蹤;再加上亂針繡價格昂貴、繼承人的缺少，這一絕世技藝僅掌握在少數(shù)人手中，種種條件限制，非常小眾化。目前，技藝傳承存在后續(xù)乏力的問題。

作者簡介：張莉，女，江蘇常州人，工藝美術(shù)師，常州亂針繡區(qū)級非遺傳承人 。擅長亂針繡人物肖像制作。啟蒙老師：江蘇省工藝美術(shù)大師楊天祿;授業(yè)老師：中國工藝美術(shù)大師陳亞先、中國工藝美術(shù)刺繡大師孫燕云。