錢一帆

摘要：有著五千年文明底蘊和悠久音樂文化傳統(tǒng)的中國民族聲樂藝術(shù)，以其獨有的民族情感、民族語言、地域風(fēng)格和審美價值屬性，形成了現(xiàn)今多元化結(jié)構(gòu)的民族聲樂文化形態(tài)。這種極具藝術(shù)感染力的中國民族聲樂藝術(shù)，深受全國各族人民的喜愛。

關(guān)鍵詞：在民族聲樂;藝術(shù)實踐;藝術(shù)價值;體現(xiàn)

中圖分類號.J616 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）02-0094-01

無論是回顧中國民族聲樂藝術(shù)的演變歷史，還是思考其發(fā)展與未來，我們都無法回避一個老生常談的問題——藝術(shù)實踐與藝術(shù)價值的關(guān)系。正如人類創(chuàng)造了文化，而文化又造福于人類社會一樣，民族聲樂藝術(shù)的價值必須通過藝術(shù)實踐體現(xiàn)出來，而藝術(shù)實踐的實踐內(nèi)容和意義，則正在于挖掘并展示藝術(shù)作品的價值。

一、藝術(shù)價值是藝術(shù)實踐的最終目的

一）情感表達

“以聲傳情”是中國民族聲樂演唱的重要美學(xué)品格。其要義古人多有論述，如清代著名聲樂理論家徐大椿在《樂府傳聲》中明確指出：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情為尤重。蓋聲者，眾曲之所盡同，而情者，一曲之所獨異”;“唱者不得其情，則邪正不分，悲喜無別，即聲音絕妙，而與曲詞相背，不但不能動人，反令聽者索然無味矣”。這正是我們經(jīng)常在民族聲樂演唱中強調(diào)的“以情帶聲”、“聲情并茂”的緣由。

而要達到“以情帶聲”、“聲情并茂”之境界則要求表演者必須深刻理解作品的內(nèi)容，領(lǐng)會作者所要表達的主題思想和感悟其創(chuàng)作過程中的情感狀態(tài)。

優(yōu)秀的聲樂作品所蘊含的情感因素往往帶有鮮明的民族性和時代性，因而在演唱中恰當(dāng)?shù)乇磉_出這種特定的“情感”，才能與人民大眾的情感與欣賞習(xí)慣達到融通，與觀眾產(chǎn)生共鳴。例如演唱《八旗隨想》，黃世俊、呂常偉詞，呂常偉曲）這首難度較大、情緒變換頻繁的作品，演唱之前則應(yīng)把情感投入到作品規(guī)定的情境之中，感受作者的情態(tài)。在演唱中“以情帶聲”，有收有放，剛?cè)岵?，充分運用情緒起伏變化的對比手法演繹作品，方能達到至情至性的境界，體現(xiàn)這首作品的藝術(shù)價值。正所謂“有情氣長聲則順，無情氣短聲則單”。

總之，表演者有“情”，才能有“聲”，才能使聲音技巧有效發(fā)揮，才能感染聽眾，才能準(zhǔn)確傳遞出作品所要表達的思想感情、藝術(shù)形象，才能體現(xiàn)作品的藝術(shù)價值和民族聲樂的自身價值，以達到藝術(shù)實踐的最終目的。

（二）完整展示

強調(diào)“情感表達”并不意味著輕視民族聲樂藝術(shù)的其他因素。民族聲樂藝術(shù)實踐乃多種表現(xiàn)形式、手段的集合體。因而，彰顯民族聲樂作品的藝術(shù)價值應(yīng)集各種藝術(shù)實踐手段為一體，全方位整體展示。在演唱實踐中，表演者須將聲音、技巧、情感、風(fēng)格、品位、特色、個性等諸多因素有機結(jié)合起來，才能夠完整地、更深層次地體現(xiàn)作品的藝術(shù)價值。

民族聲樂藝術(shù)既是音樂藝術(shù)，又是情感藝術(shù)，是富有民族性與地域性之特色的藝術(shù)，具有深厚的歷史積淀和文化傳統(tǒng)的藝術(shù);既是體現(xiàn)聲樂審美功能的藝術(shù)，又是演唱者思想情感、人生閱歷之外化形態(tài)，是其藝術(shù)觀、審美觀、價值觀的音樂化形態(tài)。所以，民族聲樂演唱，應(yīng)具有強烈的中國文化品味、韻味、情感、技巧等特色，應(yīng)集中地展示藝術(shù)實踐者之整體藝術(shù)素質(zhì)與文化修養(yǎng)。而只有將民族聲樂之諸多元素有效地調(diào)動起來融為一體，才會有獨到的藝術(shù)魅力，鮮明的個性色彩，才能夠撞擊人的心靈，感染人的思想，提升藝術(shù)價值。

如果說文學(xué)能夠使我們思想豐富，歷史能夠使我們思想厚重，哲學(xué)能夠使我們思想睿智，那么作為能夠有效體現(xiàn)中國特色的民族聲樂藝術(shù)則能夠使我們思想深刻而富有激情。我們的綜合能力越嫻熟，積累就越廣博、越深厚，藝術(shù)價值體現(xiàn)也就愈深刻，越能實現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)實踐的意義。這是彰顯藝術(shù)價值的最終目的。

二、藝術(shù)實踐與藝術(shù)價值的辯證關(guān)系

藝術(shù)實踐體現(xiàn)藝術(shù)價值，而藝術(shù)價值又推動藝術(shù)實踐的不斷完善。兩者相輔相成，這是其辯證關(guān)系的簡單表述。

藝術(shù)作品必須通過表演才能呈現(xiàn)給聽眾，產(chǎn)生社會作用，實現(xiàn)其應(yīng)有的功能——價值。所以，藝術(shù)作品須依賴藝術(shù)實踐來體現(xiàn)其價值。這是藝術(shù)作品對于藝術(shù)實踐的信賴關(guān)系。而藝術(shù)實踐，表演），又必須通過藝術(shù)作品，價值）來提升自身的功能。如上所述，表演能力包含兩個層面：一是表演者，藝術(shù)實踐者）對作品的認(rèn)識、解讀能力;二是用聲音、技藝來表達作品的能力。這兩種能力都需要通過演唱作品之實踐活動來獲得。比如，培養(yǎng)歌唱演員，離不開聲樂教材，而教材本身就是作品——并且是從諸多作品中遴選出的優(yōu)秀作品。這些作品既有一定的思想內(nèi)涵、又有一定的藝術(shù)技巧、風(fēng)格特色。學(xué)習(xí)的過程，也是表演的過程。誠如黑格爾所言：學(xué)習(xí)游泳本身就是游泳。而表演的過程，也就是豐富表演者的藝術(shù)修養(yǎng)、提高其表演技能的過程。因而，優(yōu)秀表演者不僅是表達作品的實踐者，也是藝術(shù)作品，價值）的受益者。正所謂“操千曲而后曉聲”。因而，藝術(shù)實踐的能力離不開藝術(shù)作品的支撐。這就是“藝術(shù)價值又推動藝術(shù)實踐的不斷完善”之含義。

三、結(jié)語

總之，通過歌唱手段，演繹作品所要表達的情感與思想內(nèi)涵，傳承民族文化，彰顯作品的藝術(shù)價值并實現(xiàn)民族歌唱藝術(shù)的自身價值，既是民族聲樂藝術(shù)實踐的起點，也是其最終目的。